Précédemment dans Sleepy Hollow...
Notre quête ne sera pas sans danger.
Salut, je suis Mark Goffman,
l'un des producteurs exécutifs et showrunner des saisons 1 et 2.
Je suis Tom Mison, et je joue Ichabod Crane.
Me voilà avec une épée ruisselante.
L'heure est venue.
Ils sont tous là.
C'est le récapitulatif des Épisodes 201 à 210,
car nous regardons l'épisode final de mi-saison: "The Akeda".
Ce sera passionnant pour tout le monde,
car je ne me souviens absolument pas de cet épisode.
Quand on est passés à 18 épisodes,
le programme était chargé et intense,
et en deux semaines,
j'oubliais complètement les épisodes.
C'est un véritable cadeau pour moi.
Comme si on le voyait pour la première fois.
C'était un peu pareil sur l'aspect scénaristique.
On avait...
Dans la saison d'origine, ça devait être l'Épisode 7,
quand on en avait 13 de prévus, et...
- C'est vrai? - Oui.
Quand on a choisi d'en faire 18, c'est devenu l'Épisode 1 1,
mais Moloch devait à l'origine naître et émerger dans l'Épisode 7.
Ça n'aurait rien changé par rapport à sa mort.
C'était prévu dès le début.
C'était marrant. Len Wiseman, le génie qui a cocréé la série,
n'était jamais satisfait de l'apparence de Moloch.
Et pendant la pause entre les saisons 1 et 2,
qui a duré environ une semaine pour les scénaristes,
Len a dit un jour:
"On devrait tuer Moloch.
"Je trouve qu'il n'est pas assez effrayant."
C'est amusant,
on a développé plein d'astuces pour le dissimuler.
C'est pour ça qu'avant qu'il n'ait un nom, dans le pilote,
- on l'appelait... - L'Homme Flou.
- Oui, c'était l'Homme Flou. - Oui.
Histoire de le rendre plus effrayant.
On a élaboré des plans un peu irréguliers
et d'autres techniques pour le rendre vraiment flippant.
Et puis, quand Len a demandé: "Pourquoi on ne le tuerait pas?",
on y a réfléchi et on s'est dit: "On peut. Faisons-le."
C'était un moyen de réinitialiser la série,
de nous donner une motivation
pour la première moitié de la saison.
Mais avant qu'il meure, on lui a mis une robe.
Une robe noire longue et flottante.
- Une jupe cavalière. - Exactement.
Corey Castellano,
qui crée toutes les créatures de la série,
semblait toujours travailler
sur un nouveau Moloch.
- Oui. - Épisode après épisode,
il faisait toujours des plans
pour transformer Moloch et le rendre plus effrayant.
Il y a eu Moloch n°1 pour le pilote.
Ensuite, le n°2,
qu'on trouvait tous exactement identique au n°1,
à la seule différence qu'il faisait 60 cm de plus.
- Oui. - Donc il touchait le plafond.
En plus de ça...
Jusqu'ici, on a eu trois acteurs différents pour Moloch.
- Oui. - Dans le pilote,
le costume faisait, genre, 2 m de haut. Il était gigantesque.
Donc ils ont pris le type le plus grand possible,
qui était, je crois, le frère de l'un des employés du bureau.
Et quand on a commencé à tourner la première saison,
il y avait... C'était la saison 1, je crois.
- C'est ça. - Oui.
Il y avait un type appelé DJ, un danseur qui bougeait super bien,
et qui pouvait faire les effets saccadés qu'on avait attribués à l'Homme Flou,
quand on l'appelait encore comme ça.
Sa voix était celle d'Alex Kurtzman.
- Non. - Si.
- Vraiment? - Oui.
C'est abandonné.
DJ, qui était un danseur très doué et qui bougeait super bien,
a été ensuite remplacé par... Le Moloch de la saison 2, Derek Mears.
- C'est vrai. - Le pro des créatures.
Il est incroyable. Il a joué notre Golem.
Il a joué... Qui d'autre?
Ce n'est pas du tout le moment d'avoir un trou de mémoire.
Beaucoup de grosses créatures.
- Lui et Marti nous ont beaucoup aidés. - Marti Matulis.
- Oui. - Oui.
À eux deux, ils ont presque tout fait.
Le Marchand de sable, nos personnages les plus mémorables, le Wendigo.
Oui.
Nous voici de retour au manoir Fredericks, qui était...
On l'a découvert pendant la première saison,
quand on cherchait où tourner un épisode sur une maison hantée,
qui est devenu "Sanctuary",
et qui joue un rôle important dans l'histoire de Crane,
puisque Katrina et lui l'avaient visité.
Il est en quelque sorte devenu...
Un endroit idéal pour abriter
toutes sortes de secrets pendant la guerre.
Bien sûr, Grace Dixon y vivait, et c'est là qu'Henry est né.
Deux endroits de cet épisode sont d'importance historique pour la série.
Le manoir Fredericks, où Henry est né
et qu'il a racheté à son retour, et Saint Henry's Parish,
l'église juste à côté de laquelle il a été exhumé.
- Et... - D'où vient son nom.
C'est vrai.
Tom, c'était comment, ce combat à l'épée?
J'ai adoré tous les combats à l'épée.
En parlant de personnage joué par plusieurs acteurs,
le Cavalier sans tête est ici joué par un type appelé Jeremy,
qui vient de Wilmington.
Il pratique plusieurs formes d'arts martiaux, armés ou non.
C'est aussi le sauveteur principal de la plage de Wilmington.
Et c'est un homme très imposant.
Quand on me dit: "Tom, tu vas combattre Jeremy",
je me dis toujours: "Je sais comment ça va se finir."
C'est toujours cool.
Ce que j'ai toujours admiré chez Crane,
c'est qu'il sait qu'il ne vaincra jamais le Cavalier sans tête.
- Oui. - Car c'est le Cavalier de la Mort.
Pourtant, dès qu'il doit s'interposer
entre le Cavalier sans tête et l'un des membres des Témoins,
il le fait. Il risque sa vie.
Et c'est le premier combat
qu'il pensait pouvoir gagner
grâce à l'épée de Mathusalem.
- Et il l'a fait. - Il le voit
d'une tout autre manière...
Avec force et vigueur,
il brise la hache du Cavalier.
- Beau combat. - Oui, très agréable à voir.
Et quel revirement de situation, avec le Cavalier.
- S'il avait une tête... - Sur la défensive, oui.
... il aurait été sidéré.
C'est marrant que tu dises: "S'il avait une tête."
Parce que là,
Katrina fait un autre tour de magie qui tombe à pic,
et on est sur le point de voir le Cavalier avec une tête.
Oui, avec Neil Jackson.
Ça aussi, c'est une chose que j'ai trouvée amusante,
parce que normalement... L'Épisode 10, qui précède celui-ci,
est le premier épisode
dans lequel Crane voit Abraham,
un vieil ami qu'il avait des centaines d'années auparavant.
Abraham.
Dans cette conversation, il a nettement l'avantage.
y compris le Cavalier de la Mort.
Oui, le Sabre de Mathusalem.
Et...
Dès que Katrina porte le collier, elle peut voir Abraham.
- Oui. - Elle est la seule,
jusqu'à ce qu'elle lance ce super sort.
La raison de ce stratagème, c'est que chaque plan du Cavalier sans tête
coûte environ 10 000 $.
Vous vous doutez donc
que les coûts grimpent vite avec ces combats.
Et moi qui pensais que c'était
pour servir l'histoire. Mais non, c'est une question de sous.
- Eh bien, parfois... - Je ne m'attendais pas à autant,
pour les effets.
Pour les plus gros.
Je crois que les moins chers coûtent entre 3 500 et 5 000 $.
Mais la plupart des plans d'action larges coûtent environ 10 000 $.
Donc, vous voyez,
entre les saisons 1 et 2, on voulait garder le Cavalier sans tête en vie,
et le montrer... On connaissait Neil Jackson grâce à...
J'avais travaillé avec lui sur une autre série
et je savais qu'il était à la fois
redoutable à l'épée et un acteur génial.
Oui.
Il semblait parfait pour le rôle, qu'on a développé dans la saison 2.
Pour des raisons de production et parce que...
Comme tu l'as dit, c'était un travail sympa sur le plan scénaristique.
Ça lui a donné la parole...
Et à ce moment-là, John Cho
faisait une autre série, donc on ne pouvait pas continuer avec lui.
Ah oui, on a vu le Cavalier sans tête parler via John Cho dans la saison 1,
- à un moment. - Oui.
- John Cho remplacé par un collier. - Oui.
Ça, c'était un passage sympa à montrer.
Ce qu'on aime dans la série,
c'est que la magie a toujours un prix.
Ce n'est jamais aussi facile que de sortir une épée pour sauver la situation.
La question qu'on se pose, c'est:
"Est-ce qu'on fait confiance au porteur de cette information?"
Vous ne vous en tirerez pas ainsi.
J'aime ce moment partagé entre Ichabod et Abbie.
- Oui. - Quand il dit: "Je vais le tuer."
Et elle: "Vous ne vous en tirerez pas ainsi."
Elle ne veut pas avoir ça sur la conscience s'il a raison.
Exactement.
C'est génial. Un léger rappel de la relation qu'ils partagent.
Pas seulement en tant que témoins, mais aussi en tant qu'amis.
Oui.
C'est un thème récurrent dans la série, qui est au cœur de l'intrigue.
Une mort pour une mort.
C'est le premier épisode de la série réalisé par Dwight Little.
Tom, tu as aimé travailler avec lui?
J'adore Dwight. Je n'ai rien d'autre à dire. Je l'adore.
C'est un homme qui a constamment des idées extras.
Il travaille à la perfection et rapidement, ce qui est agréable pour nous.
Il fait aussi une chose assez inhabituelle
quand on sait à quel point le programme du tournage d'une série est intense.
Avant chaque scène, il sort une table et des chaises,
et on s'assoit tous pour parler de la scène,
ce qui est extrêmement rare quand on a un planning aussi chargé.
On n'a pas souvent l'occasion de parler de la scène avant de la répéter.
Je ne proposais pas ça.
Oui. J'ai trouvé aussi que ça permettait d'instaurer une atmosphère sereine,
- respectée par tous. - Absolument.
"Je sais que ça prend du temps, qu'on devrait tourner,
"mais ce n'est pas grave. Je préfère en parler maintenant.
"Asseyons-nous et passons la scène en revue."
J'ai beaucoup apprécié cette approche.
Surtout pour des scènes comme celle-ci, où on est tous les trois avec...
C'est encore une scène qui doit faire sept ou huit pages.
Oui.
C'est une bonne chose de savoir sur quoi se concentrer,
pour ne pas faire que se parler.
- Même si ce n'est jamais le cas. - Oui.
J'ai beaucoup aimé retrouver Lyndie,
qui joue Jenny dans cette scène. C'était...
Un truc que j'ai beaucoup aimé à propos de cet épisode,
c'est que c'était la première fois
qu'on se retrouvait tous ensemble,
que le groupe se réunissait
après plusieurs épisodes où nous avions été séparés.
C'est vrai.
Vous pouvez voir comment nous avons flouté Moloch.
C'est encore un nouveau Moloch.
C'est le moment où Moloch mue et devient...
- Oui. - ... un Moloch sombre et puissant.
Len Wiseman a eu une autre idée que j'ai trouvée géniale.
Il a pensé
faire tomber Katrina enceinte de Moloch.
Du coup, son apparence terrestre devrait être différente
- de ce qu'on a vu au Purgatoire. - C'est vrai.
Un rituel d'engagement n'est pas un futur.
C'est en désespoir de cause.
J'ai lutté pour toi,
et en retour tu as tenté de me tromper et de me détruire.
Pas te détruire.
Moloch.
Petite prise de bec entre l'ancienne prisonnière et son ravisseur.
Anciennement fiancés.
Mais...
Quand j'étais avec toi...
L'idée de cet épisode m'est venue alors que je réfléchissais...
C'est vraiment la première fois...
Comme la première fois que Crane a eu l'occasion de tuer le Cavalier sans tête,
c'est aussi la première fois que l'épée lui donne le pouvoir de tuer Henry,
- son ennemi juré de la saison. - C'est vrai.
En réfléchissant à l'histoire d'Abraham et d'Isaac,
J'ai lu il y a très longtemps cette histoire,
l'histoire de Kierkegaard appelée Crainte et tremblement,
qui était sa manière d'accepter la demande incroyable
que Dieu avait faite, voire exigée d'Abraham pour qu'il prouve sa foi.
Et selon Kierkegaard, cette dernière étape,
avant d'avoir la foi, est un moment infini
durant lequel on renonce à ce qu'on croit et à ce qu'on voit.
Avant de le faire pour son fils, il s'est demandé:
"Comment un dieu peut demander ça?"
Ce qui semblait être une bonne motivation pour Henry.
Il ne croit pas en notre monde.
Le monde est injuste. Regardez ce qu'il a vécu.
Il est resté enfermé dans une boîte pendant 200 ans
après avoir été torturé et une enfance très difficile.
Comme tout le monde. Arrête de te plaindre.
Dans ce monde cruel, aucun dieu n'aurait créé un monde...
Aucun dieu juste n'aurait créé un tel monde.
C'est forcément un dieu qui demande à un père de sacrifier son fils.
Dans le feu de la bataille, on pourrait manquer cette chance.
Cela pourrait être la seule solution.
Il y a toujours une autre solution.
Du nouveau au sujet du sabre?
Dans la version alexandrine de la Bible,
on trouve une référence dans la Genèse.
Aux côtés de l'histoire d'Abraham et Isaac.
Le sacrifice d'Isaac Le Caravage, 1603 env.
Troublant test de foi.
On cherchait une image de l'histoire d'Abraham et Isaac,
qui la symbolisait au mieux.
Je voulais aussi que Crane puisse la reconnaître.
Celle-ci semblait être un bon choix...
C'est un tableau incroyable et très émouvant.
Revenons à ce que tu disais.
J'adore le moment qu'on a fini par inclure dans l'avant-dernier épisode,
où Crane a enfin l'occasion de dire à Henry:
"Je ne savais même pas que tu étais né."
- Il l'a blâmé pour rien. - Quel soulagement!
C'était un soulagement d'entendre enfin Crane le dire.
J'en suis sûr.
Terminé. 9-23-17-8-0.
Ce qui a été compliqué, pendant la saison, ça a été de comprendre
pourquoi Crane se raccroche autant à Henry.
Il ne savait même pas...
Comme il le dit plus tard, il ne savait même pas qu'il existait.
Et ce n'est pas lui qui a maltraité Henry.
Il ne savait pas qu'il existait,
et en plus, il ne savait pas que Katrina était enceinte.
- C'est vrai. - Il est totalement innocent.
Je pense qu'on voit bien que c'est un homme respectable,
car il essaie de trouver une famille.
Et c'est aussi un homme qui vit 200 ans après son époque.
- Oui. - Il cherche sa famille,
tout ce qui pourrait lui rester de son passé.
Je crois aussi qu'il se sent toujours coupable
d'avoir abandonné sa famille et son pays en venant en Amérique.
Être accusé d'avoir été injuste,
et d'avoir abandonné quelque chose de manière déraisonnée,
ça le fait souffrir et il cherche à reprendre le contrôle.
C'est une chose qu'on n'a pas vraiment approfondie dans cette saison.
La famille était un thème important dans cette saison,
le fait de trouver sa famille,
d'avoir une famille qu'on aime et qu'on accepte sans réserve.
Il n'a personne d'autre.
Il était donc important de faire venir Katrina
et qu'ils aient un fils. C'est la famille dont il a toujours rêvé.
On sait que sa relation avec son père est devenue tendue.
Il cherche donc vraiment à éviter de répéter ça,
à essayer d'obtenir son salut en sachant que c'est possible,
et à épuiser toutes ses ressources,
avant de voir à la fin de la saison que c'est en fait impossible.
C'est vraiment dans cet épisode que Crane abandonne et tire un trait
sur tout espoir de voir du bien en son fils.
Si on ne fait rien, on meurt tous.
D'après ce qu'on sait de son passé, l'histoire du personnage d'Ichabod
a toujours été marquée par la perte.
Comme tu l'as dit, c'est un épisode important,
car c'est là qu'il accepte enfin qu'il est temps de perdre aussi son fils.
Il a perdu sa famille et son pays au XVIIIe siècle.
Dès qu'il sort de terre...
Au XVIIIe siècle, il perd aussi son meilleur ami Abraham.
Ensuite, il perd toute son époque.
Il perd tous ceux qu'il a toujours connus
et la vie qu'il a toujours menée.
Au cours de ces deux saisons, on le voit perdre toujours plus de choses.
Il s'imagine pouvoir reconquérir Katrina,
qui est l'unique repère qu'il a de son temps.
Mais il finit également par la perdre, ainsi qu'Henry.
C'est tragique, en fait. Je ne m'en étais jamais aperçu.
Mais dans cet épisode, il monte sur une moto.
C'est toujours ça de pris.
Tu avais déjà fait de la moto avant ça?
Quand j'avais 15 ans, dans le jardin d'un pote.
- Mais non, pas vraiment. - Ça avait l'air marrant.
Cette moto un peu vieillotte.
La question, c'est...
En fait, à la fin de la première saison,
je me revois assis dans un champ avec toi et Alex Kurtzman.
- La reconstitution de la bataille. - Oui.
- C'est vrai. - On donnait des idées
pour la deuxième saison.
Et j'ai dit: "Ichabod devrait faire de la moto.
"Pendant la pause, je vais apprendre à faire de la moto."
Vous auriez vu votre tête
quand votre acteur principal a dit: "Je vais apprendre à faire de la moto."
C'est exactement ce qu'on attend d'un producteur.
Genre: "Euh..."
Et bien sûr, tu ne portes pas de casque dans cet épisode.
Les Quatre Arbres.
- Les Arbres Blancs? - Plus maintenant.
J'ai rajouté la réplique comme quoi
toutes les lois sont abrogées pendant l'Apocalypse.
Oui.
Avec le noircissement des arbres,
le mal entre davantage.
C'est là que Crane et sa bande découvrent le plan de Moloch,
consistant à fusionner le Purgatoire avec la Terre.
La chute du troisième amènera l'armée de Moloch.
Il doit le faire, car...
On a trouvé quelqu'un, Irving, qui peut manier l'épée.
Le rebondissement de cet épisode,
c'est que le code qu'Irving lui a laissé
était basé sur...
John André.
Une lettre que Benedict Arnold avait écrite à John André
pour abandonner West Point,
ce qui aurait pu changer le cours de la guerre. André a été arrêté,
et on a retrouvé ces papiers sur lui en 1780.
Bien sûr, Crane connaissait cette histoire
et savait qu'André avait été emmené dans une cellule à Sleepy Hollow,
là où Irving s'était installé dans le monde contemporain.
Ça tombe bien.
Incroyable, tout ce qui s'est passé à Sleepy Hollow
- pendant la révolution. - N'est-ce pas?
Franklin y a passé un certain temps.
Washington aussi.
C'était la plaque tournante,
l'épicentre du mal, l'entre deux mondes
d'une guerre secrète.
Je ne vous savais pas fêtards.
On est à l'intersection de deux alignements de sites.
- Pas vrai? - Si.
- Le premier est résolu. - Celui-là va jusqu'à Stonehenge.
La saison 3 sera tournée en Angleterre?
Tu sais que je fais tout pour depuis longtemps, Tom.
Je sais.
Une saison de 24a été tournée là-bas, et on a essayé de convaincre Fox
de nous laisser leurs deux dernières semaines de production sur place.
Peut-être pour la saison 3.
Zéro pour les Cassandre en 10 000 ans.
Pour cette scène, la grêle de sang était faite de sucre candi.
Il y avait l'équivalent de tout un camion.
Je ne sais pas si quelqu'un en a mangé, mais c'était plutôt cool.
- Il y a eu une pénurie. - Oui.
- Le deuxième camion n'est pas arrivé. - Non.
- C'est cher. - C'est une idée de génie.
Je n'aurais jamais su comment faire
de la grêle de sang.
Des bonbons fondus, ça va de soi.
Jeremy Cassells est notre chef décorateur,
Tyler est notre chef accessoiriste,
et Natalie, la femme de Jeremy, est la directrice artistique.
Ils ont été fantastiques toute la saison.
Je trouve aussi.
Sur chaque...
En parlant d'accessoires, regardez ça.
Oui.
Rien que la salle des Archives est vraiment incroyable.
Le premier jour, je suis allé coller des étiquettes avec mon nom
sur tous les meubles que je voulais récupérer à la fin de la série.
Elles ont été rapidement remplacées
- par le nom du chef accessoiriste. - Dommage.
Dans le premier épisode de la saison,
on a apporté de tout petits changements aux Archives
pour montrer, laisser entendre que c'était le Purgatoire.
Je ne sais même pas si on les voit tous.
Mais on a changé la fresque murale qui se trouve derrière Hawley.
- La fresque de Washington? - Oui.
Traversant le Delaware.
Et on a changé la couleur des fauteuils en cuir en arrière-plan.
C'est pas un wendigo.
Le Cavalier de la Mort.
Et là, tout le monde va regarder l'épisode 1
pour chercher toutes les différences.
Il y a des différences: les boucles d'oreilles bizarres d'Abbie.
Je m'en souviens.
Elles symbolisaient quelque chose.
Ils me l'ont dit,
mais je ne me souviens plus de rien avant la semaine dernière.
- Vraiment? - Oui.
J'aime quand Abbie demande à Hawley de surveiller...
"Surveille le Cavalier. Ça pourrait vraiment dégénérer.
"Je m'occupe du gros méchant, mais surveille ce type."
Je te fais confiance
pour surveiller le Chevalier sans Tête jusqu'à notre retour.
C'est pas une teuf,
n'invite pas tes potes.
Elle croit beaucoup en Jefferson. C'est ce qui est sous-entendu ici.
Jefferson a créé tout cela, et Katrina l'a enchanté.
Abbie montre qu'elle croit en deux éléments propres à Ichabod:
Jefferson et Katrina.
Elle y croit assez pour laisser Hawley, qui n'est pas fiable à 100 %.
Non.
Mais j'aime bien, ça lui donne une mission,
et j'adore la manière dont elle s'adresse à lui.
"C'est pas une teuf."
J'aime la manière dont les deux Crane se parlent.
C'est là qu'on voit pour la première fois une faille grandissante dans leur relation.
Jusqu'à ce moment...
Quand elle était au Purgatoire dans la saison 1,
leurs conversations étaient très brèves.
Et même dans la saison 2,
leurs conversations étaient interrompues ou ne concernaient que la mission.
Ils peuvent enfin se dire ce qu'ils ont sur le cœur.
Oui... C'est la fameuse scène?
La première scène où ils sont ensemble,
rien que tous les deux, hors du Purgatoire.
Je remets en question notre "mariage".
Et voilà le fin mot de l'histoire. Ils sont voués à l'échec.
En dépit de tous leurs efforts.
Je trouve que Katia est formidable.
Je trouve aussi.
Nous devrions être seulement
nos fonctions dans cette guerre.
Des soldats.
C'est une scène très émouvante,
purificatrice, dans un sens.
Tout au long de la saison, elle a fait tout son possible
pour trouver sa place, mener à bien la mission
et faire le point sur sa relation avec Crane,
qui a évolué puisqu'elle a passé plus de temps
de l'autre côté.
Je pense qu'elle lutte vraiment.
Le troisième arbre brûle
et le Cavalier de la Mort n'est pas là.
La sorcière a affaibli Abraham.
Elle a dû le retarder.
Le sabre.
Tu aurais dû empêcher ça.
Ce n'est pas la voix d'Alex, si?
Non, ce n'était pas Alex.
C'était Marti.
C'était lui sur le plateau.
On a testé. On a essayé plusieurs voix différentes.
On a fini par garder la sienne,
mais en post-production, on fait toujours plusieurs essais.
On a remixé sa voix et ajouté quelques...
On a fait quelques arrangements.
Je voulais le faire à la Alan Bennett, mais ils ont refusé.
- Trop intimidant. - Je crois.
Vous avez parlé.
On s'est mis d'accord.
Notre seul objectif,
c'est Moloch.
Nous ne sommes pas seuls!
Tu as une anecdote à propos de cette arbalète?
Non. En fait si, j'en ai une.
Très tôt, dès la première saison, j'avais décidé
que je ne voulais pas que Crane utilise d'armes modernes.
Dans le premier épisode, on a une scène marrante
où il ne réalise pas que l'arme tire plus d'une fois.
Après ça, c'est quelque chose que j'ai voulu éviter.
Quelqu'un a fini par proposer l'arbalète,
- qui était une excellente idée. - Oui.
Ce qui est intéressant, c'est que plus tard,
on voit Ichabod avec une arbalète à répétition,
qui peut tirer de plus en plus de flèches.
Oui.
J'ai trouvé ça génial, bizarre, et génialement bizarre.
J'ai fait des recherches. Et ça a été inventé
il y a des centaines d'années.
Oui.
- L'arbalète à répétition. - Oui.
Je ne savais pas.
Je pensais qu'on testait vraiment...
Que le public resterait sceptique devant une arbalète à répétition.
Mais en fait, les Chinois l'ont inventée il y a des siècles.
Il y a une super vidéo YouTube sur un expert en arbalètes
et en archerie, qui a reçu une formation à l'ancienne.
C'est impressionnant de voir la vitesse à laquelle il peut tirer.
C'est...
J'ai cru que tu t'étais inspiré de son style.
Ils placent la flèche sur le côté droit pour pouvoir la tirer.
Au cours des 50, 100 dernières années,
on a modifié les arbalètes pour les rendre plus précises,
mais en diminuant leur cadence de tir.
Avant l'avènement des armes à feu, c'était très important de tirer rapidement.
Je trouve cet effet génial.
C'est l'expert en arbalètes que je trouve génial.
Je vais arrêter le cinéma. J'ai un nouveau but dans la vie.
Tu as de l'avenir, si tu te reconvertis.
Merci.
On y arrive.
Oui, à cette prise de conscience.
Capitaine.
La scène de sa mort, je crois que c'est la première fois...
La première fois que je l'appelle "Capitaine"?
J'en ai parlé avec Orlando,
et je voulais vraiment m'adresser à lui comme à un capitaine,
le traiter comme un confrère officier
de rang égal, mourant sur le champ de bataille.
Un soldat. Oui. Je trouvais ça vraiment très émouvant.
Belles performances d'acteurs.
Luttez.
Vous êtes un capitaine, vous luttez.
Oui, luttez.
C'est drôle, parce que,
malgré l'émotion qu'on a voulu créer,
le prix du sang,
et même si on voulait montrer que toute l'équipe était bouleversée,
on savait qu'il allait revenir dans l'épisode suivant.
Mais on devait le cacher pendant plus d'un mois,
puisque la série faisait une pause de cinq semaines.
Autre moment clé: c'est la première fois qu'Ichabod touche Abbie.
C'est très souvent elle qui le touche.
Il le fait pour la protéger.
Il l'attrape, ce qu'il ne ferait jamais en temps normal.
- C'était beau. - Oui.
On a joué cette scène sans le son,
nos formidables compositeurs préparaient un morceau
pour nous transporter dans la scène.
On l'a perdu.
Vraiment?
Il nous a sauvés.
Il est mort en héros.
En son nom, ne renonçons pas.
C'était un beau moment qui a permis à Crane de faire face à la mort d'Irving,
puis de pouvoir en parler à Abbie ensuite,
de vider son sac.
C'était un autre... C'est drôle, les gens nous demandent...
Certaines personnes ont parlé de ce combat
et du fait que Nicole, ou Abbie
disparaisse de la scène très rapidement.
Ça arrive parfois dans le chaos de la production,
quand on tourne plusieurs épisodes à la fois.
Il y a tellement de choses à faire.
Le programme est défini de telle manière
qu'on ne passe qu'un certain temps avec chaque acteur.
Je trouve que ça rend très bien dans l'histoire,
de la voir avec Jenny dans ces moments à part.
... autre que cet instant.
Pour arriver à ce moment où Abbie rejoint vraiment la troupe.
Ce n'est pas que vous.
Nous tous...
C'est fréquent pour eux
de se disputer pour savoir qui doit se sacrifier.
Oui.
C'est un autre aspect de l'épisode.
On voit qu'ils veulent tous les deux se sacrifier.
Crane s'adresse d'abord au Mangeur de Péchés
pour faire cet ultime sacrifice.
Puis Abbie veut passer du temps au Purgatoire.
Cet épisode pose cette question: peut-on sacrifier quelqu'un qu'on aime?
Veut-on vraiment faire ce sacrifice? Crane veut-il sacrifier Henry?
Je ne vais pas laisser Moloch
prendre une autre âme sur cette terre.
J'aime beaucoup la proposition que fait Abbie.
Elle ira en premier. Quand elle tombera, Ichabod prendra la suite,
et quand il tombera, le suivant ira.
Mais dans le véritable plan, c'est Ichabod qui a l'épée.
J'adore, elle dit: "Je vais le faire."
Mais en fait: "Tiens, prends-la. Tu te bats bien aussi."
C'est ça.
C'est elle qui lance la première salve, donc...
C'est pour ça qu'elle dit: "Tu ne connais pas mon plan.
"Je veux le faire, mais tu dois aussi le faire."
Vous voulez que je meure?
Il y avait trois Cavaliers avant toi, il y en aura d'autres.
Et Henry qui reçoit une leçon.
À l'extrême opposé du spectre,
Moloch, qui ne veut pas se sacrifier, dit: "Je suis le seul qui compte.
"Il y a eu des Cavaliers avant toi, il y en aura après.
"Tu as rempli ta mission.
"Maintenant, c'est mon tour et tu devrais être content
"d'avoir eu la chance de me servir."
J'obéirai.
Il se dit que les pères sont vraiment surcotés.
Seul un acteur de la trempe de John Noble
peut rester intimidant tout en portant un tricot.
Oui. On a beaucoup de chance de l'avoir.
- C'est vrai. - Oui.
Il a été très amusant cette saison.
La guerre c'est l'enfer.
Voilà Saint Henry's Parish.
C'est un endroit qu'on a découvert pendant la première saison.
Quand on a commencé à assoir son importance, Jeremy est venu me voir.
Je ne pensais pas pouvoir donner une dimension fantastique à nos plateaux.
Mais Jeremy a dit: "Je peux faire mieux."
Voyons de quoi vous êtes faite, Lieutenant.
Au départ, beaucoup de ces scènes devaient avoir lieu dans les bois.
Tom le sait sûrement mieux que moi,
mais les bois de Wilmington, surtout en été,
ne sont pas des plus agréables.
C'est dur à maîtriser. Il y a beaucoup d'insectes.
C'est difficile. C'était... Je n'arrive pas à croire que...
Ce que vous faites pour la série, c'est vraiment génial.
J'ai moi-même parfois du mal à y croire, Mark.
On a fait un nombre incroyable de prises nocturnes.
Quand il a dit qu'on pouvait construire ça,
on l'a fait pour l'Épisode 207, et on l'a gardé
pour s'en servir comme site principal pour cet épisode.
Ça nous a vraiment permis de tourner en respectant nos délais.
Pas si facile.
Pour sortir d'ici,
il faudra me tuer,
père.
Le meilleur moment...
Me voici.
Tuez-moi.
Voyez.
Ce plan, qui nous replonge dans la scène,
c'est le genre de plan qu'on n'aurait pas pu faire en extérieur.
C'est un autre avantage de construire un plateau,
- on peut jouer avec. - Oui, c'est plus facilement gérable.
Dans l'épisode avec l'aurore boréale, celui où Katrina est enceinte de Moloch,
la scène de fin avec l'aurore
n'aurait pas pu être tournée en extérieur.
On a beaucoup de chance d'avoir quelqu'un comme Jeremy,
qui peut construire de tels plateaux.
Et le rendu est superbe.
Meilleur que si on avait vraiment tourné en extérieur.
Comme tu l'as dit, les angles de caméra qu'on peut obtenir
sont très efficaces.
Un beau bouc.
- Moloch... - Moloch.
Mon fils,
laisse-moi passer
et je renverrai Moloch en enfer
et tu seras libre
pour vivre ta vie,
pas comme un pion dans son jeu.
Voici l'histoire du sacrifice d'Abraham.
Ça tombait très bien que Moloch ait des cornes de bélier.
On a pu utiliser cet aspect. Dieu a fourni un bélier.
...et tu irais mourir face à Moloch?
C'est ça, un sacrifice.
Encore une fois,
c'est intéressant de voir qu'Henry réalise que ses parents
n'ont pas encore perdu espoir,
et que, niant l'évidence, ils veulent continuer à croire
qu'il a besoin de sa famille autant qu'ils ont besoin de lui.
Ils ont un amour inconditionnel que seul un parent peut avoir pour son enfant.
Ne pas regarder Katrina. Ne jamais regarder Katrina, bon sang.
Tout se joue à ce moment précis.
Crane.
je peux m'en servir impunément.
Foi, espérance et charité,
la Sainte Trinité t'a mis à genoux.
Viens.
Moloch attend.
Dans cette séquence, on voulait montrer que c'est le moment...
La Terre fusionne avec le Purgatoire. Certains êtres se sont échappés.
Et grâce à cette ombre,
on sait que dans la suite de la saison,
on peut s'attendre à voir d'autres êtres ou créatures ayant pu s'échapper
dans le court instant qui a précédé la mort de Moloch.
Tue la sorcière.
- Oups, j'ai raconté la fin. - Mark.
Mais elle est à Abraham.
Il a échoué. Il n'aura rien.
La sorcière meurt d'abord.
Ce qu'on voulait faire, puisque Moloch était sur le déclin,
c'était le mettre en valeur pour que tout le monde le voie à son apogée.
Maintenant.
Je ne sais pas ce qu'il a dans la bouche.
C'est assez répugnant, ce que cet acteur doit vivre.
Des heures et des heures de maquillage. Tom, tu connais ça, toi aussi.
La préparation des créatures dans cette série
et même des costumes,
toute la série est un travail de longue haleine.
Quand on regarde la feuille de service et qu'on voit
qu'on est convoqués à 5 h 30,
on ne peut pas se plaindre, lever les yeux au ciel ou soupirer,
car quand on voit Marti, Derek ou ceux qui jouent les créatures,
ils commencent à 3 h, 3 h 30 pour se préparer.
l'histoire d'un dieu cruel et sans pitié
auteur d'un monde cruel et sans pitié.
Rien ne vaut un discours de John Noble en forêt.
Qui pourrait vénérer un dieu
qui commande à un homme de sacrifier son propre fils?
Ces jours touchent à leur fin.
Tom, tu joues à la perfection dans cet épisode.
- Dans tous, mais vraiment... - Parce que je ne dis pas grand-chose.
Merci.
Mais c'est drôle que tu dises ça.
Je suis toujours épaté de voir que souvent,
même sans parler, tu transmets beaucoup, rien qu'avec tes expressions.
Ça vaut aussi pour Nicole.
Pour tout le monde, en fait. On a vraiment des acteurs géniaux,
- qui sont très expressifs. - Oui, c'est vrai.
À ce moment-là, je ne savais pas quelle expression adopter
face à Dwight qui disait hors caméra:
"Moloch s'enflamme et grogne.
"Et il meurt."
C'était sympa de se remettre cet épisode en mémoire.
Ouais, c'était cool. C'était un épisode intense.
Adaptation: Typhaine Lecoq-Thual, Deluxe