Nesta temporada de Vidrados…
dez talentosos sopradores de vidro do mundo todo
vieram à oficina de vidros artesanais.
Vamos soprar vidro.
Armados com tubos de sopro, pontis e pás,
eles lutaram por fama e fortuna.
- Apoie no banco. - Deus!
Caos!
O vidro derrotou Claire, Rob, Maddy, Brenna, Grace,
Trenton, Dan e John. Todos foram convidados a deixar a oficina.
Faltando apenas um desafio, restam apenas Minhi e John Moran.
Ser a melhor dos vidreiros mudaria minha vida.
Foi uma jornada emocional. É surreal.
Quem vai ser o campeão do Vidrados e ganhar o título de melhor dos vidreiros?
Sou Nick Uhas, e este é o final de temporada…
do Vidrados.
Participantes, bem-vindos ao momento que todos esperávamos.
A final.
Consegui!
Hoje de manhã eu disse: "Tenho 50% de chance de ganhar."
Não caiu a ficha.
John, Minhi, vocês desbancaram oito sopradores de vidro excepcionais
e superaram nove desafios para estarem aqui e agora.
Ainda não consigo me dar conta.
Eu dei tudo de mim a esta competição.
E, agora, o desafio final.
Deixa pras portas da galeria.
Ver a galeria vazia
é como ver uma tela gigante em branco.
Não sei se gosto disso ou se me assusta.
Terão oito horas para preencher metade da galeria.
O desafio é criar uma instalação de vidro coesa, original e imersiva
que impressione todo mundo.
O tema da instalação de cada um é com vocês,
mas esperamos uma obra que mostre grande habilidade técnica
e uma forte declaração pessoal.
Tá.
Sem pressão. Vai ficar tudo bem.
Além de estarem competindo
por um pacote de prêmios de 60 mil dólares,
que inclui uma residência no mundialmente renomado Museu Corning,
a instalação vencedora vai ser exposta no Corning.
Ter um trabalho exposto no Corning é um objetivo de vida.
Está na lista de desejos.
Hoje vocês dois têm a chance de realizar esse sonho.
Eu quero muito isso, é só no que penso desde que me inscrevi.
A avaliadora convidada é a curadora de Vidro Pós-Guerra e Contemporâneo
do Museu Corning, Susie Silbert.
A Susie Silbert é mestre.
Eu a admiro muito.
Fiquei meio fascinada.
É um momento intenso para vocês.
Então eu trouxe seis artesãos de vidro incríveis do Museu Corning…
Ótimo.
…para ajudá-los a criar as peças e a concretizar a visão de vocês.
Os critérios de avaliação da final vão ser: projeto, conceito
e apresentação geral da instalação.
E também toda a obra que fizeram no Vidrados.
- Prontos para começar? - Sim.
Lá vamos nós.
O tempo começa…
agora.
PROJETAR
Este desafio significa muito. Sinto mais pressão.
Estou tão animada para trabalhar com vocês!
Muito está sendo pedido de nós.
Tipo: "Faça a melhor coisa que já fez, mas você só tem oito horas.
Boa sorte."
Aqui está uma retrospectiva em fotos
do trabalho do John e da Minhi ao longo dos nove desafios.
John se ateve ao que conhece.
Não sei se ele saiu da zona de conforto tanto quanto a Minhi.
Houve uma progressão na forma como ela abordou o material
a cada desafio.
Quem você acha que tem vantagem?
Sinceramente, quando chegamos à final,
é conceito, projeto, técnica, tudo isso.
E os dois são muito bons em todas as áreas.
Os dois têm chance de vencer.
Concordo.
John tem controle sobre sua técnica de escultura,
sombreamento e tudo mais.
Mas a Minhi fez coisas avançadas
e muito interessantes.
Ela tem brilho.
É muito interessante ver como esses dois artistas são diferentes.
Usando o chão, quero fazer paralelepípedos que vão se unir.
Entre eles, vai ter grama saindo, como se estivesse rompendo o chão.
Quero que as pessoas vejam pontos do chão branco se abrindo
e revelando vida por baixo.
Vai ser grande.
Vamos fazer o maior possível para que tenha uma presença marcante.
Muita cor.
Vamos aplicar a cor com murrine.
Minha peça vai ser uma esfera
que representa um fogo dentro da alma
que está se elevando.
É como se estivesse saindo do piche,
da lama, de vários lugares diferentes.
É sobre ressurgir das cinzas.
Vai ter um coelho de pelúcia aqui,
meio que abandonado.
O coelho é um brinquedo abandonado.
Mas uma flor cresce nele, um símbolo de nascimento e crescimento.
Alguma coisa vai ficar num pedestal ou pendurado?
Não. A ideia para esta peça é usar só o chão.
Tudo vai ficar no chão.
É um risco não encher o espaço com muitos objetos,
mas é um risco calculado.
Perto do fim do tempo, vou precisar de todo mundo
fazendo o máximo de peças escuras para cobrir o chão.
- Parece que temos muito trabalho. - Acho que sim.
- Vamos nessa! - Vamos lá.
CRIAR
- É a parte divertida. - É!
Vamos lá!
Estou muito empolgado.
- É, cara! - É! Partiu!
Vou gerenciar a equipe.
Vou mostrar ao Tom e ao Eric como eu faria o tijolo e delegar a função.
Tem que grudar mais, dar batidas na superfície.
Tá.
Vou trabalhar com a Helen no coelho.
- O enchimento vai sair no meio do corpo? - Isso, meio do corpo.
Não faço bem rondelles, então vou deixar com o Eric.
Me sinto ótimo.
Foi uma jornada e tanto.
Este desafio é muito importante.
Tudo que eu fiz foi para estar aqui agora.
É tão bom estar a esta altura da competição!
Meu marido me encorajou a me candidatar.
Ele perdeu a batalha contra o câncer.
Então eu disse: "Tá, eu vou fazer."
E, agora, aqui estou.
Não deixe pontos frios.
Não prometo nada.
Susie, você tem um palpite de quem vai ganhar?
Não. É estranho para mim estar aqui,
porque eu não acho que existam vencedores na arte.
Vencer na arte é fazer seu trabalho todos os dias.
Como artista, comecei pintando.
Quando entrei na oficina do vidro,
larguei tudo e nunca mais pintei.
Tudo começou a girar em torno do vidro.
A gente fala que esse prêmio é transformador.
Até que ponto isso é verdade?
É muito verdade.
O prêmio no final seria algo incrível.
Faço isso há 20 anos.
Não tenho economias, não sou dono de nada, não tenho dinheiro.
Ter dinheiro no banco
e fazer residência em um lugar como o Corning
seria um sonho realizado.
É um divisor de águas para muitos artistas.
Rápido.
PONTO MAIS ESTREITO ONDE O VIDRO SE SEPARA DO TUBO DE SOPRO
A peça representa minha jornada.
Representa minha vontade de seguir em frente.
É muito importante que a esfera seja muito colorida,
pois representa esperança.
Vou usar cores quentes.
Vermelhos e amarelos, mostrando o espírito ardente.
Decidi usar a técnica murrine.
Eu quero usar murrine
para fazer um padrão bem uniforme e arredondado.
Tem muita cane quebrada.
Não para de quebrar, como a outra.
Isso não deveria acontecer.
Uma reação com o vidro transparente
está fazendo tudo quebrar.
É o tipo de coisa que acontece às vezes, infelizmente.
Preciso tomar uma decisão para mudar o rumo.
Perdi duas horas.
Vou seguir o mesmo plano, mas com uma paleta de cores diferente,
e torcer para que dê tempo.
TEMPO RESTANTE SEIS HORAS
Agora estou criando textura no coelho.
Quero que pareça um bicho de pelúcia.
- Isto vai dar a sensação de maciez. - Tá.
O coelho vai ser um brinquedo abandonado.
É sobre inocência perdida.
Meu pai morreu quando eu tinha 10 anos. Não é algo que eu falo muito.
Mas sei que isso afetou muito minha vida.
Pôr a mão na massa é catártico para mim. É assim que eu processo tudo.
Acho que é a razão de eu fazer isso.
Ficou como eu estava imaginando.
Nesta temporada, pela primeira vez,
a instalação vencedora vai ser exposta no Museu Corning.
Qual é o impacto disso para o artista?
Espero que tenha um grande impacto.
O Museu Corning é o museu de vidro proeminente no mundo.
Ótimo.
É uma plataforma incrível com a qual muitos artistas sonham.
É como se tudo levasse a isso, é o que você pensa o tempo todo.
Não pensei que a peça pode ser exposta no Corning, para não dar azar.
A equipe do John está gastando muito tempo
colocando textura em peças diferentes.
Muito tempo. Espero que valha a pena.
Até agora, fiz a cabeça de coelho.
Fizemos uma pilha de tijolos, e este é o corpo do coelho.
Rápidos como coelhos.
Leva tempo.
Sou exigente com cores, quero ter certeza de que está bom.
Espera aí. Está ao contrário?
É do outro lado.
Fiz a cabeça virada para um lado
e esculpi o corpo virado para a direção oposta.
Cometi um erro. Estou consertando agora.
Pronto.
Por sorte, a peça já estava quente,
então foi só virar ao contrário.
O que faz um bom artista não é o que ele pode fazer,
mas o que pode consertar.
Tivemos um problema de compatibilidade.
As cores quentes estão explodindo,
então temos que usar uma paleta de cores diferente agora.
Eu mudei para cores frias, como azuis, verdes e roxos.
Também está quebrando.
- Isso não é bom. - O que está acontecendo?
Está fazendo a mesma coisa.
- Está quebrando por fora. - É.
Que loucura!
Nem sei o que dizer.
Incompatibilidade acontece, mas é o mesmo vidro que usamos até agora.
Acho que ela usou de uma forma que ainda não usamos.
Como vai, Minhi?
Nada bem.
Não quero ganhar porque a Minhi não conseguiu fazer o que queria.
Quero que ela faça algo incrível.
Foi muito tempo perdido.
Estou me sentindo insanamente esgotada.
Eu paralisei.
Não consigo pensar e não sei o que fazer.
Tudo bem aí?
Você consegue.
Pare de pensar besteira, você vai ficar bem. Tá?
Você consegue.
Ouvir a Katherine dizer que eu conseguia
é exatamente do que eu precisava.
Certo. Boa sorte.
A esta altura, sei que preciso seguir em frente.
Em vez de usar bastões de cores, o que não vai funcionar,
tenho que usar frita.
Vou trocar murrine por cane.
- Pelo menos vamos ter as cores quentes. - Vai dar tudo certo.
Já se passaram quatro horas e faltam quatro horas.
Estão na metade.
Instantâneo.
- Pode afrouxar. - Isso.
- Oi, Katherine. - Oi, John.
O que você espera dessa instalação?
Quero que seja imersiva de uma forma muito diferente.
Não se trata apenas do vidro que vai no espaço, mas também do espaço em si.
Acha que vai ser arriscado?
Estou com um pouco de medo.
Mas o tempo todo confiei no meu instinto.
Esse desafio é importante pra mim,
então decidi fazer a menor peça que fiz em toda a competição.
- Vou deixá-lo trabalhar. Boa sorte. - Obrigado.
PASTILHAS DE CORTIÇA
USADAS PARA NIVELAR A PEÇA SEM TIRAR O CALOR DO VIDRO
É, acho que parece fogo.
Durante o processo de fazer um trabalho sobre superar os desafios
e as dificuldades da vida,
estou passando exatamente por isso.
Este é definitivamente um momento para redenção.
É quando eu fico feroz e parto para cima.
A outra opção é ficar em posição fetal e desistir.
E não vou fazer isso.
Estou me levantando.
TEMPO RESTANTE TRÊS HORAS
O coelho vai ser montado quente.
Isto é para cima.
Estou fazendo assim porque dá uma aparência mais natural.
É importante que o bicho de pelúcia pareça natural.
Gostei.
Está deitado do lado certo.
As cores estão boas. Legal.
Fizemos a esfera grande.
Não é murrine, mas está na minha paleta de cores.
E é grande, é ousado.
De várias formas, essa massa espiralada é melhor.
Então estou feliz.
Pessoal, levantem e puxem.
Lindo.
Lá vai.
É a única coisa que tenho no resfriador. Preciso fazer todo o resto.
TEMPO RESTANTE UMA HORA E MEIA
Tenho que fazer uma florzinha.
Ela vai sair de dentro do coelho.
Quando cheguei aqui, me senti intimidado por todo mundo.
Quero provar a mim mesmo e ao mundo que,
se eu for fiel a mim mesmo e fizer o que acho importante,
eu posso vencer.
Gostei muito.
Estamos todos trabalhando na parte escura.
Juntos.
É uma substância que parece piche
que está tentando afundar a bolha que está subindo e se elevando.
- Pegou? - Peguei.
Coloquei no resfriador a gota maior e mais escura da instalação.
Sopradores, faltam 45 minutos.
O principal é fazer as partes pequenas que faltam.
Temos muito a fazer e pouco tempo.
Então definitivamente estou nervoso.
Vire.
Ponha no instantâneo.
Isso.
Qual é a diferença entre uma boa instalação
e uma peça normal?
Tem que pensar não só na composição do objeto,
mas também em como usar o espaço.
A maioria dos artistas tem dificuldade de fazer instalações.
É preciso pensar em componentes ou múltiplos
para marcar presença no espaço.
A instalação, em muitos aspectos,
pode ser mais difícil do que fazer os objetos.
Uma coisa é pôr algo no pedestal,
outra é fazer o espectador se sentir entrando em um ambiente.
Vá em frente. Para baixo.
Isso.
Estas partes são o que cresce entre os tijolos no chão.
Vai ficar legal.
Já estou sentindo o preto pegajoso.
Faltam 15 minutos. Coloquem as peças no resfriador.
- Quente e escorrendo? - É.
Com o tempo acabando,
sinto que tenho o suficiente para concretizar minha visão.
Se ficar como eu imagino, vai ser minha peça favorita.
Mas só vou saber quando estiver instalado.
Minhi, só faltam cinco minutos!
Lindo.
- Pode pôr aqui. - Ótimo trabalho.
- Boa. - Bom trabalho.
Fiz dez desafios. Vou sentir falta deste lugar.
Vai, equipe! Vocês são demais.
Assim que eu terminar a instalação, vou ter conseguido. Fui até o fim.
- Parabéns. - Obrigada.
Vamos começar colocando os tijolos.
Depois vamos pôr vidro quebrado em volta deles.
Já fiz instalações, mas, em geral,
demoramos meses e anos para criar uma.
Podemos criar profundidade também.
Quando o espectador entrar, quero que ele veja um espaço sereno.
Mas aí ele vai notar elementos fora do lugar.
O coelho vai ficar aqui. Ele vai ficar nesse canto.
Qual está mais baixo?
- Este? - A parte preta.
Sem a esfera, sem aquele pilar central,
não existe peça.
Muito bem, vamos lá.
Então esse é meu foco no início.
- Isso, gostei assim. - Vamos fazer isso.
Minha maior preocupação
é fazer os rondelles se alinharem perfeitamente
e parecerem piso quebrado.
Está bem legal.
- Sim, e conecte aqui. - Quer fazer isso?
Tenho que pensar em como as peças vão se encaixar.
Quero preencher meu lado o máximo possível.
Não vou mexer, só vou colocar cola.
Estava ficando um pouco perigoso.
Como tudo é conectado,
se uma coisa mexer, tudo pode desmoronar.
Cuidado aí atrás.
- Tenha cuidado. - Estou tendo.
Vivendo a vida no limite.
É minha peça favorita feita na competição.
Acho que é uma ótima peça final
porque é sobre esperança e sobre olhar pra frente.
Pessoal, conseguimos!
- Obrigado, pessoal. - Ótimo trabalho.
Vocês arrasaram.
Abraço coletivo!
Muito bem.
APRESENTAR
Espero que os avaliadores possam sentir
tudo que coloquei nesta peça,
a dificuldade
e o feito de conseguir trabalhar em meio à dificuldade.
Cheguei ao outro lado de algo muito sombrio.
E, olhando para a frente, só vejo luz.
O conceito deriva do espaço em branco.
Quero que as pessoas sintam que entraram num espaço vazio,
mas, por baixo, há vida abrindo caminho,
achando um jeito de brilhar.
Bem-vindas à galeria da grande final.
Este é o lado da Minhi na galeria.
Estou muito feliz em ver que a Minhi conseguiu terminar.
Impressionante ela ter sido capaz de pegar algo
que parecia ter saído dos trilhos e transformar em uma visão coesa.
Acho que a peça se trata disso,
ter que se refazer de um momento difícil e ainda assim fazer algo poderoso.
Gosto muito da forma que os filamentos ou poças de piche
entram em contato com a superfície.
Como esta aqui se dobra…
Essa animação ajuda a impulsionar a ideia dela.
Ela está usando o espaço.
E usa as coisas no espaço com muita eficiência.
Com certeza.
Uma coisa que adoro
é o contraste entre o brilho e a leveza desta forma
e o preto escuro de todas as outras formas.
Não sei se a ilusão com as listras
ficou exatamente como ela queria no início,
mas há algo naquela forma e naquelas cores
que transmite a sensação de um balão de ar quente subindo.
Nesse sentido, acho que ela conseguiu transmitir o conceito
de uma forma que é visualmente agradável e envolvente.
Mas estou tentando não ver
o silicone em diferentes lugares.
Não sei se é inexperiência ou tempo.
Pode haver muitos motivos, mas gostaria que tivesse sido feito
com mais refinamento.
É difícil fazer várias peças e uni-las para uma instalação?
É muito difícil.
As pessoas passam meses preparando e planejando,
vendo se as peças vão dar certo.
Fazer tudo isso em um prazo tão curto
é um grande desafio.
É impressionante.
Este é o lado do John Moran na galeria.
"Jogado de lado, o coelho de pelúcia abandonado,
embora rasgado e destruído, é a fonte de uma nova vida."
Ele fez algo interessante, brincou com o espaço.
O azulejo branco quebrado é bem interessante.
Como se tivesse estourado.
E eu gosto do verde ali.
Devem ter gastado muito tempo unindo frita com maçarico.
Mas não…
Estou tendo vários sentimentos, acho que isso é bom.
Coisas que eu não esperava.
Não sei se tenho uma conclusão fechada quanto ao que sinto vendo isso.
Será que John pegou o caminho "menos é mais"?
Não vejo isto como "menos é mais".
O que ele tem aqui é complexo.
Há muitos detalhes, muita cor e textura, muito realismo.
O coelhinho parece macio.
Parece que foi amado e caiu do carrinho,
e talvez tenha sido atropelado.
- Nossa! - É complexo.
Isso não é só passar a ideia, é incorporá-la.
Acho que ele é maximalista, se pensar bem.
Acho interessante o uso do chão.
- É original. - É mesmo.
Parece que ainda não decidimos se foi um sucesso.
O que acham do pedaço menor onde a grama está irrompendo?
Eu adorei.
Acho que isso resume tudo que ele está tentando fazer.
É mais singelo do que o mostrado aqui.
Tenho certeza de que ele não se sentiria bem apresentando só isso
quando há tanta coisa em jogo, mas acho que é um sucesso.
Dois artistas muito diferentes.
Duas instalações de arte muito diferentes.
Hora de deliberar.
Quem fez a melhor obra em vidro, John ou Minhi?
A peça do John tem menos problemas técnicos.
O conceito da Minhi foi mais claro
e mais claramente articulado.
A peça do John tem muita informação, meio que confunde um pouco,
mas, ao mesmo tempo, abre espaço para outras interpretações.
Ao longo da competição, qual artista cresceu mais?
John já chegou com um nível alto de habilidade.
Ele nos mostrou que essa habilidade é real
e que pode mostrar isso repetidamente.
De onde Minhi começou, com aquela espécie de espelho veneziano,
para onde ela está agora, vemos muito progresso
e vontade de experimentar.
É incrível.
- Então vocês duas já decidiram. - Sim.
É uma das melhores coisas que já vivi.
Não importa o que aconteça, fiz o que vim fazer.
Vou sair desta competição como um artista melhor
e um ser humano mais forte.
Quando cheguei aqui, pensei que estava fazendo isso pelo meu marido, Jesse,
mas agora percebo que estou fazendo isso por mim.
Eu não poderia ter pedido mais do que isso.
Minhi, John,
vocês dois são sopradores de vidro muito criativos e determinados.
Estou impressionada e muito orgulhosa
de ver o que vocês fizeram.
As duas exposições foram muito ambiciosas.
É incrível.
Obrigada.
John, nesta temporada, você era um dos "pesos-pesados",
mas você nunca se acomodou.
Você sempre foi para cima com tudo. Nunca se contentou com suas conquistas.
Achou um jeito de se sair bem e ser fiel a si mesmo.
Por isso você chegou à final.
Obrigado.
Minhi, nossa caixa de surpresas.
Você chegou instável.
Você estava cheia de tristeza e parecia insegura.
Mas, ao longo da competição,
vimos você usar a oficina como uma forma de cura.
Minhi, acreditamos em você,
e espero que agora você também acredite.
Eu acredito.
Chegamos a uma decisão.
Quem venceu esta temporada de Vidrados foi…
o John.
Você é incrível, Minhi.
Adorei competir com você.
Parabéns, você é oficialmente o melhor dos vidreiros.
Muito obrigado.
- Obrigado por tudo. - Parabéns.
Estou muito orgulhoso. Acho que nunca tive tanto orgulho.
Cheguei aqui animado e esperançoso,
e agora sou campeão do Vidrados.
Ainda é difícil acreditar.
Ótimo trabalho, Minhi.
Aprendi que a dificuldade é real.
Mas, se você abrir os olhos e olhar ao redor,
juro que há motivo para sorrir.
Obrigado por tudo. Mesmo.
Eu não sei o que dizer.
Você é incrível.
Não sei o que vem agora.
Vou fazer novos trabalhos.
Tenho ideias novas, estou ansioso para voltar ao estúdio.
Legendas: Fernanda Martins