W 2019 roku aktor i komik, Paul Scheer, udokumentował swoją podróż
w tworzeniu nowego serialu dla Disney+.
Uwaga, spojler, tamten serial nie wszedł na wizję, ale ten tak.
Zaczynamy.
LA. To bagno...
kreatywności!
Tutaj każdy myśli, że wpadł na kolejny genialny pomysł,
ale tylko jeden czy dwa z nich odnoszą wielki sukces.
Reszta ląduje w koszu.
Widzicie scenariusz? Pracuję nad nim od sześciu lat.
Jest bezwartościowy.
W LA wszyscy wiedzą, że świetny pomysł może zmienić twoje życie.
Zły też może je zmienić, ale na gorsze.
To się rozumie samo przez się. Jestem Paul Scheer.
Jestem aktorem, reżyserem, scenarzystą, podcasterem.
JAKIM CUDEM TO NAKRĘCONO?
Grałem w filmie, w którym zaatakowała mnie pirania. Dwa razy.
Zrobiłem wiele niesamowitych rzeczy,
ale wciąż mam wielkie marzenie, pracować dla Disneya.
Mają moje ulubione franczyzy.
Jest tu teraz Marvel.
Gdy dorastałem, kochałem komiksy Marvela.
Przysięgam, to zdjęcie nie było przerabiane.
Dziś spotykam się z kierownictwem Disney+,
by porozmawiać o tym, czego szukają w najnowszych serialach, więc zobaczymy.
ZAGINIONE SKARBY
- Hej, Paul. Przyjmą cię. - Super.
- Dzięki, że przyszedłeś. - Dzięki za zaproszenie.
Miło cię tu gościć.
Jestem Agnes. Zajmuję się treściami dla Disney+.
To jest Sarah.
Cześć. Sarah Shepard. Pracuję z Agnes w zespole Treści Oryginalnych.
Dan Silver.
Ja się zajmuję filmami na faktach.
Jestem wielkim fanem Marvela
i chcę zrozumieć, czego szukacie w Disney+.
Disney+ reprezentuje ponadczasowe opowieści naszych marek,
ale szukamy też nowych historii, światów i postaci.
Musiałbym się zastanowić, co chcę robić,
ale w tej chwili najbardziej przyciąga mnie Marvel.
Napisałem kilka komiksów Marvela,
ale powiem szczerze,
że najlepsze postacie Marvela są już zajęte.
Niekoniecznie.
W uniwersum Marvela jest 8000 postaci.
Weź Marvel Handbook i otwórz na dowolnej stronie.
Na pewno coś tam znajdziesz.
Przejrzyj książkę, zobacz, co znajdziesz,
myśl kreatywnie i wróć do nas z pomysłami.
Macie rację. Przyjrzę się temu,
wrócę do podstaw, jak Rocky trenujący do walki,
ale ostrzegam – zdejmijcie buty,
bo z wrażenia spadną wam skarpetki.
Dobry żart, Paul. Wymiatasz.
Disney+ rzucił rękawicę i to była moja szansa, by ją podnieść?
Nie wiem. Nie jestem dobry w metaforach.
Wiedziałem, że muszę się zagłębić w historię Marvela
i znaleźć postacie, które nigdy nie dostały swojej szansy.
Zebrałem moją ekipę,
by porozmawiać z moimi ulubionymi twórcami Marvela:
Reggiem Hudlinem, Donnym Catesem, i Gerrym Dugganem,
i uzyskać informacje o historii Marvela i zapomnianych postaciach.
Marvel szczyci się świetną historią...
Pisarz – Czarna Pantera (2005 – 2018)
...ludzi, którzy z niewykorzystanych postaci
- tworzą postacie świetne. - Jasne.
X-Menów anulowano.
Za pierwszym podejściem nie wydano nawet 100 odcinków,
a nagle odkryto ich na nowo
i stali się wielkimi gwiazdami z najlepszym komiksem w Marvelu.
Wtedy mogli się wydawać szaleni czy głupi...
Pisarz – Cosmic Ghost Rider, Venom (2018 – obecnie)
...ale gdy pojawił się Wolverine, wyglądał jak Goofy.
- Wyglądał jak głupek. - Tak.
Ma kocią maskę na twarzy,
a pazury są częścią rękawic,
ale ktoś to znalazł i miał na to fajny pomysł,
i przemienił w prawdziwy komiks.
Gerry, gdy pisałeś Deadpoola,
przywoływałeś starsze postacie Marvela.
Jaki miałeś powód?
Trochę analizowaliśmy...
Pisarz – Deadpool (2011 – 2018)
- ...i znaleźliśmy Madcapa... - Kim on jest?
Miał wypadek jako młody człowiek.
Wjechał w ciężarówkę A.I.M. wypełnioną substancjami toksycznymi.
Musi być jakieś paskudztwo.
W dobrym komiksie muszą być toksyczne substancje,
które coś ci dają i coś ci zabierają.
A Madcap miał ciekawy zestaw mocy do Deadpoola.
Mogłeś odciąć mu rękę, a ona odrastała.
Chcieliśmy zrobić z niego mroczną wersję Deadpoola.
Tak.
Fascynujące w tobie jest to, że wziąłeś postać Czarnej Pantery,
wtedy gdy Czarna Pantera
była raczej postacią drugiej kategorii
i nasycasz ją energią.
Czy to było trudne?
Wiedziałem, jaką szansę ma Czarna Pantera, jeśli zrobię to dobrze.
Stwierdziłem: „Napiszę komiks równy płycie Public Enemy,
całkowicie bezkompromisowy, politycznie prowokujący komiks”
i to był klucz do sukcesu.
Nagle sprzedawaliśmy mnóstwo egzemplarzy.
Więcej, niż gdy komiks pisali Stan i Jack.
Pamiętasz jakieś komiksy, które czytałeś,
a które się nie spodobały albo wyprzedzały swoje czasy?
Taką postacią był Doktor Druid.
- Pojawia się w na okładce Avengersów. - Okej.
Walczy ze złem w szlafroku.
Był takim Lebowskim przed Lebowskim.
I stwierdziłem: „To człowiek, który używa magii.
- Zaciekawił mnie”. - Tak.
- „Skąd się wziął? Jak to się stało?” - Tak.
A stało się to tak, że wpadł na tego samego faceta,
który stworzył Doktora Strange’a, Starożytnego,
i dał mu magiczne moce.
A ja zapytałem:
„Dlaczego mamy Najwyższego Czarodzieja z przeceny?”.
Jest też postać zwana Whizzerem.
Whizzer biega tak szybko, że tworzy małe tornada.
- Okej. - Szybko robi różne rzeczy
i w pewien sposób wciąga ludzi.
- Trochę jak Diabeł Tasmański? - Tak.
Jego historia jest taka, że wstrzyknięto mu,
lub sam sobie wstrzyknął, krew mangusty.
Co w niej było? Była radioaktywna?
Nie wiem. Mangusty są znane z bycia szybkimi?
Nawet jeśli są,
nie zdobyłbyś mocy mangusty po wstrzyknięciu krwi.
Słyszałeś o złoczyńcy zwanym Typeface?
Jak krój czcionki?
- Czcionka na twarzy. - Nie.
To gość, który pracował w firmie produkującej znaki,
a jakiś gość kupił budynek firmy
- i go zwolnił. - Okej.
A on został złoczyńcą.
- Przysięgam... - Złoczyńca robiący znaki?
Zdjął litery ze znaku i nakleił na całym ciele,
i idealnie pisze litery.
Na czole ma „R”, które oznacza „rewanż”,
a potem rzuca tymi literami...
Super pomysłem z lat 80. była Kontrola Zniszczeń.
- To nie są superbohaterowie. - Okej.
To grupa, która pojawiała się po walce superbohaterów,
by po niej posprzątać.
- Podnoszą budynki... - To wykonawcy?
Którzy zjawiają się, by sprzątać bałagan pod superbohaterach.
Syn szatana jest superbohaterem w uniwersum Marvela.
Ma bardzo adekwatne imię – Syn Szatana.
I nie ma stroju.
Chodzi z gołą klatą jak w latach 70., na której ma pentagram.
- Jest złoczyńcą. - Nie, jest dobry.
- Co? - Tak, ma...
Widzisz, nagle...
- Tak... - Ja...
Zainteresowałby mnie złoczyńca, ale bohater jest ciekawszy.
Podoba mi się. Syn Szatana.
- Buntuje się? - Tak.
Twierdzi: „Trzymam z bohaterami”.
Opowiem ci o moim ulubionym i najbardziej szalonym komiksie.
Okej.
Nie wiem, czy kiedyś słyszałeś o bohaterze-kierowcy U.S. 1.
Nie wiedziałem, że był taki superbohater.
- To mocne określenie. - Okej.
- Wydano 12 komiksów. - Okej.
Było to podczas szału na ciężarówki,
gdy leciały filmy i seriale,
a kierowcy byli najfajniejsi na świecie.
Dorasta w rodzinie kierowców ciężarówek.
Wszyscy są kierowcami.
Więc on też chce być kierowcą.
Ale rodzina naciska, by szedł na studia.
- On tego nie chce. - Nie.
Siedzi w tirze brata,
gdy znikąd zjawia się inny tir i spycha go z drogi.
- Jego brat ginie, a U.S... - Okej.
obrywa w głowę, ale nie umiera.
To jest porąbane.
Z jakiegoś powodu był na tyle ważny,
że na jego mózgu przeprowadzono operację eksperymentalną
i wsadzono mu do czaszki metalową płytkę,
a gdy to zrobiono,
odkrył, że gdy przyciśnie język do plomb,
odbiera transmisje CB radia.
To najbardziej porąbane, co słyszałem.
Ma moc odbierania CB radia ciałem...
- Nie wiem, co ma mu to dać. - Miałby moc
kontrolowania ciężarówek umysłem.
- To jest coś. - Tak.
Na koniec 12 komiksu ląduje w kosmosie.
Jest w kosmosie?
Zostaje kosmicznym kierowcą.
Jakim cudem to nie stało się hitem?
Mam coś dla ciebie. Jest taka grupa o nazwie Brute Force.
Czym jest Brute Force?
Brute Force to grupa bohaterskich zwierząt,
- które walczą o środowisko. - Okej.
To tacy zwierzęcy Avengersi?
Niesamowite. Cały zespół?
Jest delfin z podwodnym karabinem maszynowym.
Chwila. Jak go trzyma?
Płetwopalcami.
Czyli trzyma tę broń płetwopalcami?
To są naukowi bohaterowie.
- Bądźmy szczerzy. - Okej.
Stworzyło ich jakieś toksyczne paskudztwo.
Brute Force. Podoba mi się. Podoba mi się tytuł i zamysł.
- Potrzebujemy więcej Brute Force. - Tak.
To jest najlepszy trop, jaki dostałem.
Komiks Brute Force był czadowy i dziwny.
Bardzo dziwny. I wyszły tylko cztery,
więc wkrótce stałem się specjalistą od Brute Force.
Oto co musicie wiedzieć.
Brute Force rozpoczyna się od grupy obłąkanych klaunów,
które włamują się do laboratorium doktora Pierce’a,
o którym wiemy, że jest spoko lekarzem, bo ma kucyka.
Przyszli ukraść goryla i to robią,
a doktor Pierce nie jest jakimś nerdem,
by czekać na służby, żeby zajęły się sprawą. Nie.
On ma kucyka.
Dlatego wyposaża i uzbraja grupę zwierząt:
niedźwiedzia, kangura, delfina, lwa i orła,
w coś co nazywa zbroją mocy,
dzięki czemu mogą mówić jak ludzie, mają ludzką inteligencję i inne moce.
A jedną z nich są konflikty wewnętrzne.
Kłócą się częściej niż moja rodzina na zjeździe rodzinnym.
Na stronach czterech komiksów
Brute Force mierzy się ze złym prezesem, Frostem,
który chce pokonać wszystkich swoich wrogów
i zmienić ludzkość we wdychające zanieczyszczenia potwory?
Tego nie jestem pewien.
Wspomniałem, że Frost ma ekipę zwierząt cybernetycznych?
Bo tak, ma.
Dlatego chciał porwać goryla i wygląda na to,
że to jedyna misja, którą zakończył sukcesem.
Brute Force to zwierzęcy najemnicy,
którzy chronili planetę przed złem.
Atakowali tankowce, niszczyli elektrownie węglowe
i dwa razy ocalili las deszczowy.
Choć odnieśli zwycięstwo,
czasem powodowali dużo szkód ubocznych,
ale wszystko jest spoko, gdy masz kangura, który potrafi żartować.
Po przeczytaniu byłem ciekawy, dlaczego im się nie powiodło.
Czego nie kochać w takiej ekipie?
Co odróżnia pomysł dobry od złego?
Trzeba spojrzeć na kilka aspektów. Czy dobrze go przedstawiłeś?
- Jasne. - Łatwo jest mówić:
„Ludzie są głupi” albo „Wyprzedzam swoje czasy”,
albo może nie przedstawiłeś pomysłu tak dosadnie jak powinieneś.
Inna sprawa to, że możesz cierpieć z powodu bycia pierwszym.
- Jasne. - Co nie?
A czasem nie osiągniesz sukcesu, ale dasz początek nowym pomysłom.
Może ludzie spojrzą wstecz i powiedzą:
„Ten komiks był pierwszy, który przekroczył tę granicę,
a inni ludzie na tym bazowali”, a może nie.
Nie wiemy, jak historia nas oceni.
Reggie miał rację.
Brute Force wyprzedzał czasy
i wiem, że nie powiedział tego wprost,
ale to jest dokument. Jakoś muszę to połączyć.
Skoro miałem ożywić Brute Force, musiałem się więcej dowiedzieć.
Proces twórczy, rozwój, kto za tym stał i to doprowadziło mnie do redaktora.
Nazywam się Bob Budiansky i od roku 1976 do 1996...
Artysta, pisarz, redaktor Marvel Comics (1976 – 1996)
...byłem artystą, pisarzem i redaktorem w Marvel Comics.
Miałem w Marvelu wyjątkową pracę.
Ewoluowała w bycie redaktorem ds. projektów specjalnych.
To było w połowie lat 80.
i do Marvela zgłaszały się firmy,
przychodziły zewsząd, mówiąc:
„Chcemy, żebyście stworzyli dla nas komiks”.
Producenci zabawek, wytwórnie filmowe, National Football League,
więc moja praca polegała na tym, żeby pracować z firmą,
stworzyć ich wizję, jakakolwiek by była,
i napisać dobry komiks.
Miałem okazję zdobyć takie doświadczenia
wypróbowywania różnych rzeczy i patrzenia, czy rynek je przyjmie.
Wszystko zaczęło się od Gwiezdnych wojen.
Marvel zaczął wydawać komiks Gwiezdne wojny
kilka miesięcy przed premierą filmu i odnieśli ogromny sukces,
tak samo jak Gwiezdne wojny,
a to ewoluowało w kolejny duży projekt,
czyli G.I. Joe, podobną historię.
Kolejną świetną historią byli Transformersi.
Praca redaktora polega na opublikowaniu produktu,
zebraniu zespołów kreatywnych, udzielaniu wskazówek
i dotrzymywaniu pewnych terminów.
Zajmowałem się dziesięcioma czy 15 projektami jednocześnie.
I Brute Force był jednym z wielu projektów.
To był krótki komiks i daliśmy mu szansę.
To nie ja podejmowałem decyzję o publikacji.
Przekazał mi go redaktor naczelny, Tom DeFalco.
Sądzę, że założenie było takie,
że wtedy Marvel świetnie rozwijał historie
dla zabawek, których właścicielami były inne firmy,
G.I. Joe i Transformersi byli tego przykładem,
ale Marvel musiał stworzyć własne postacie,
które można było zmienić w zabawki tak dobre jak Transformersi czy G.I. Joe.
Charlie przyszedł i przedstawił prezentację.
Tom DeFalco uznał, że jest w tym jakiś potencjał.
Mogliśmy stworzyć postaci, które nadawały się na zabawki.
Mamy zwierzęta, które mają w sobie elementy robotów.
To było modne, gdy wyszli Transformersi.
Marvel chciał dać im szansę
i sprawdzić, czy można rozwinąć je w animację, stworzyć zabawki.
Nie pamiętam tej rozmowy, i jak powiedziałem Simonowi, by to zrobił,
ale go znałem, a on był tego spragniony.
To był dobry wybór.
Byłem bliski rozwiązania tajemnicy Brute Force
i miałem wskazówkę: Simon Furman, twórca Brute Force.
Musiałem pojechać do Londynu, by z nim porozmawiać.
Hej, Paul. Nie mamy budżetu na podróże zagraniczne.
Ale po co mam podróżować, skoro mam komputer
i średniej jakości łącze internetowe...
co jest najlepszym sposobem komunikacji,
szczególnie w dokumencie,
gdy chcesz widzieć drugą osobę i być w jednym pokoju.
Jestem Simon Furman, piszę dla Marvel Comics.
Simon był wpływowym twórcą,
który zaczynał w Marvelu, pisząc Alpha Flight i Death’s Head.
Przejął Transformersów od Boba w latach 90.
i stał się jednym z najbardziej płodnych twórców w historii serii.
Napisał cztery komiksy Brute Force,
a ja chciałem wiedzieć, jak się zaangażował
w taki zwariowany, dziwny komiks i co o nim sądził.
Brute Force jest dziwny...
Pisarz – Brute Force, Transformers
...bo pierwotnie stworzył go animator Charles Viola,
który wymyślił te postacie,
przedstawił je Marvelowi i powiedział:
„Możemy to zrobić inaczej.
Zamiast mieć zabawki, na podstawie których tworzycie komiks,
tworzymy komiks, a potem na jego podstawie zabawki”.
On i Bob Budiansky
razem rozwijali ten komiks, te postacie.
Potrzebowali pisarza,
więc przyszli do mnie, żebym się dołączył.
Dostałeś tylko projekty i nazwy postaci?
Jak dużo miałeś, gdy tworzyłeś ten komiks?
Miałem takie ogólne wskazówki,
ogólny zarys, projekty postaci, niektóre imiona.
Najcięższą robotę wykonali Bob i Charles.
Masz z nimi jakąś więź, czy to była tylko kolejna robota?
To był kolejny projekt
i gdyby się udał, byłbym szczęśliwy,
ale tak nie było, może to był zły czas albo miejsce.
Myślę, że byli wyjątkowi na tamte czasy.
Komiks skupiał się na ekologii, co nie było powszechnym tematem.
Dotknął tego tematu dość wcześnie,
kwestii dobrostanu zwierząt,
i choć mamy tu grupę zwierząt,
na których eksperymentowano i które ulepszano,
ale jeśli to trochę pominiemy...
Pasował do osób w każdym wieku,
co było czymś fantastycznym, ale też częścią problemu.
To komiks, który miał się stać zabawką,
ale był za mało dorosły dla dorosłych i za mało dziecinny dla dzieci.
Musiałem się dowiedzieć, co naprawdę zainspirowało twórcę,
dlatego musiałem się spotkać z Charlesem Violą.
Teraz mieszkał w Iowa,
a że nie mogliśmy wszyscy lecieć do Iowa,
wynająłem dom w LA i udawałem, że jest jego.
Nigdy się nie zorientujecie.
Nazywam się Charlie Viola i jestem twórcą Brute Force.
- Mówię do ciebie. - Zamierzamy...
Tylko ty i ja.
Skąd wziął się ten pomysł?
Zwierzęta były częścią społeczeństwa...
Twórca – Brute Force
...ale zwykle ciągną wóz lub coś podobnego.
Myślę, że w przyszłości będziemy z nimi rozmawiać
i dowiemy się, że są inteligentniejsze niż sądziliśmy.
Tu zobaczycie delfina, który stał się pojazdem.
Tu ma koła.
Może schować ręce i nogi...
i wysunąć koła.
Gdy to się ukazało, ludzie mówili:
„Nie można mieć bionicznych rąk i nóg”,
ale to możliwe.
Tu mamy niedźwiedzia na motocyklu.
- Tu jedzie... - Ile pojazdów mają zwierzęta?
To były eksperymenty. Rozmawialiśmy o nich na spotkaniach.
- Tu jest na innym motocyklu... - To jest...
Tu jest z bazooką.
Podoba mi się.
Widziałem cyrki, w których misie jeżdżą na motocyklach.
- Nie wiem, czy to widziałeś. - Tak.
- Utkwiło mi to w głowie. - Tak.
Jest mu komfortowo,
bo to w ich naturze.
- Co to? Jest super. - Jeśli chcesz wiedzieć...
Chcieli poznać ich życie osobiste.
Tu jest miś w swoim domu,
ma lodówkę i podajnik miodu.
Podoba mi się, że miś ma dom, w którym zdejmuje zbroję
i zrobiłeś to tak, że nie musi używać palców.
Naciska guzik, by otworzyć drzwi i wziąć miód.
To niesamowite.
Mamy lwa...
Opowiedz mi o opasce. Po co ona jest?
Chciałem wprowadzić element technologii wzmacniającej układ nerwowy.
Obecnie eksperymentuje się z technologią,
która pozwala ludziom, którzy stracili kończynę,
działać za pomocą fal mózgowych.
I masz coś...
Instalują już taką technologię,
ale można do tego użyć opaski...
by dzięki falom mózgowym ludzie poruszali częściami ciała.
Wtedy myślałem o takiej technologii.
To niesamowite. Projektujesz zabawki
i tak zagłębiłeś się w naukę,
że jesteś niczym nowoczesny Juliusz Verne.
To wyprzedza swoje czasy.
Wiem, że to stworzyłeś i jest ci bliskie.
Nie miałbyś nic przeciwko,
gdyby ktoś poprowadził dalej drużynę Brute Force?
Skąd. Nadają się do telewizji.
Myślę, że komis wyprzedzał swoje czasy,
bo wtedy nie mieliśmy CGI.
Przydałyby się zmiany.
To mogą być nowi X-Meni albo Fantastyczna Czwórka.
To coś wspaniałego. To będzie hit.
Było dużo do zrobienia,
ale najpierw musiałem się przejść jakąś ulicą.
To taka technika, która pomaga widzom zrozumieć,
że borykam się z ważnym problemem.
Po spotkaniu z Charlesem
rozumiałem, że to idealny temat dla Disney+.
Miał nieograniczone możliwości,
ale musiałem sprawdzić, czy ludzie zaakceptują zwierzęcych bohaterów.
Bo komiks Marvela jest niczym bez fanów, ale dokąd mogłem pójść?
- Hej, Paul. - Tak.
Może na Comic-Con w San Diego?
Tak, Comic-Con. Świetny pomysł.
Masz talent do filmów dokumentalnych.
Pojechaliśmy na Comic-Con, by przetestować pomysł Brute Force,
nie mówiąc nikomu, co to jest.
Co myślicie o ekipie zwierzęcych bohaterów?
„DRAX” i „GAMORA”
- Byliby super. - Uwielbiamy zwierzęta.
Mamy żółwie, węże i owczarki niemieckie.
- Psy. - Duże psy.
„DOKTOR STRANGE”
Zdecydowanie chciałabym zobaczyć serial o zwierzęcych superbohaterach.
Pewnie lwa. Lew byłby spoko.
Dałbym mu moc słońca, przez to jak wygląda,
bo grzywa dawałaby mu energię.
GOŚĆ W ZIELONEJ KOSZULCE
Lubię kangury i chciałbym zobaczyć jakiegoś, który ma supermoce.
Wyobrażam sobie, że zna kung-fu.
Albo boks, różne style walki.
Co robiliby zwierzęcy Avengersi?
FACET Z BRODĄ
Byliby ekologami,
chroniliby Ziemię i naturę,
wstrzymywali ludzi przed zniszczeniem jej.
Comic-Con był sukcesem.
Fanom spodobał się pomysł i byli nim szczerze zainteresowani.
Przywrócenie Brute Force do życia było trudnym zadaniem.
Grupa cybernetycznych zwierzęcych bohaterów
mogła wypaść komicznie.
Wiedziałem, że wyposażenie zwierząt w cybernetyczne implanty
było nie tylko niemoralne, ale pewnie wkurzyłoby ASPCA
i zamknęliby produkcję, nim byśmy zaczęli.
Została mi jedna opcja: animacja.
Marvel ma niesamowicie długą historię produkowania
jednych z najlepszych animowanych seriali i wciąż to robią.
To jest moment, kiedy zakochałem się w Marvelu.
Biegłem ze szkoły do domu
i oglądałem klasyczne seriale Marvela z lat 90.
Te seriale mają miejsce w moim sercu,
bo osadziły fantastyczne światy Marvela w prawdziwym świecie,
co wtedy robiono rzadko.
Animacja to praca zespołowa.
Animatorzy i pisarze omawiają pomysły
w nadziei, że znajdą idealny sposób, by pokazać postacie.
Wiele razy zmienia się stylistykę i tonację,
i to proces, który przechodziłem z 6 Point Harness,
czyli studiem animacji w LA.
- Witamy w 6 Point. - Dziękuję.
Wracamy do lat 90.
Tak.
Czyli Pradawny ląd, Wszystkie psy idą do nieba.
- Klasyki. - Tak.
Bardzo kreskówkowe.
To jest trochę zbyt dziecięce.
Chcę serial, który dzieciaki przemycą do sypialni rodziców,
a oni będą go oglądać ze słowami: „Co? Jak to się stało?”.
Super. Kolejny obrazek.
To zespół muzyczny.
K-pop jest teraz modny.
To nie jest zespół K-pop.
- K-pop to hit. - Wiem.
To nie to. Oni nie są w zespole.
Nigdy nie było mowy o zespole.
Chcę, by było mnóstwo akcji.
Chcę, by było trochę strasznie, ale przystępnie.
Może coś takiego.
On pożera żołnierza.
Żołnierz ma oderwaną stopę.
Mają noże zamiast zębów.
Zwierzęta nie mają noży zamiast zębów.
To jest bliższe temu, co myślę.
Super!
Chcę, by ludzie myśleli o tym serialu:
„O Boże. Nie wierzę, że to zrobili”.
- Możemy to zrobić. - Chętnie.
Zapisałem liczbę.
Co mogę za to dostać?
Dwie minuty.
- Dwie? - Dwie minuty.
- Dwie minuty? - Tak.
To zróbmy dwie minuty.
- Spoko. - Tak.
- Zróbmy dwie minuty. - Dobrze. Dwie.
Wyszedłem ze spotkania pewny,
że znajdziemy odpowiedni styl animacji.
Teraz trzeba było się skupić na historii i na tym, jak Marvel ją opowiada.
Dlatego odezwałem się do Steve’a Wackera,
który nie tylko był redaktorem naczelnym w Marvel Comics,
ale także wiceprezesem Marvel Animation.
On nadzorował tworzenie głosów i stylów wielu postaci
i pomyślałem, że Steve może mieć pojęcie,
jak coś staje się typowo marvelowskie.
Jest mnóstwo komiksów Marvela,
ale co sprawia, że oddziałują one na odbiorców?
To świetne pytanie. Gdybyśmy wiedzieli, jak to zrobić, mielibyśmy same hity.
Wiceprezes, Dyrektor ds. treści, Marvel New Media
W tej chwili mamy ponad 8000 postaci,
a o większości z nich nigdy nie słyszałeś.
- Mówię o Leather Boy... - Kim jest Leather Boy?
Nie chcę o tym mówić. Uliczny Poeta Ray.
To nie jest prawdziwa postać.
To komiks, który wydaliśmy.
To był początek lat 90.,
wieczorki poetyckie znowu stawały się popularne.
Jest super bohaterem?
Nie, ale ma swoje opinie na temat świata w okolicach roku 1990.
Muszę go dorwać.
Gdy byłem redaktorem komiksów,
powtarzałem pisarzom i artystom,
by znaleźli postać, w którą będą mogli przelać siebie.
- Od tego zacznij. - Jasne.
Pierwszy raz zauważyłem to jako czytelnik,
gdy Frank Miller pojawił się w Daredevilu jako pisarz
i powoli zaczął go przejmować.
Jego styl nie miał sobie równych,
a doświadczenia Franka wpływały na cały komiks.
To tak jakby wkładało się siebie w postać.
- To wersja aktorstwa. - Jasne.
Zastanawiam się, co sprawia, że komiks odnosi sukces?
Jak Spider-Man.
Jest wydawany od dawna, ale co sprawia, że podoba się ludziom?
Pojawia się w dobrym momencie.
Spider-Man wyszedł w 1962 roku,
w momencie, gdy nastolatkowie przejęli kulturę popularną.
- Stan miał wtedy około 40 lat. - O tym mówię.
Mówisz, by go dobrze zrozumieć, a masz czterdziestolatka...
Ale znalazł nowe historie o tym, jak to jest być nastolatkiem w czasach,
gdy nie mieliśmy nastoletnich superbohaterów.
Wszyscy superbohaterowie byli starsi.
Jasne.
- Złoczyńcy są starzy. - Racja.
Jest Vulture, który wygląda jak Larry David ze skrzydłami.
To frustrujące, gdy się dowiadują,
że łomot spuszcza im piętnastolatek.
Trzeba znaleźć niszę, w której jeszcze nikt nie działał.
Kwintesencją tego, co robimy, jest znalezienie nieistniejących postaci,
- znalezienie odbiorców. - Tak.
Pięćdziesiąt lat później, gdy pracowałem nad Miss Marvel,
rozmawiałem z Saną Amanat, która pracowała w moim biurze,
o jej doświadczeniach jako młodej muzułmanki w New Jersey,
że zawsze widziała białych superbohaterów
i nigdy nie widziała takiego, który wyglądał jak ona.
Zapytałem: „Czemu tego nie robimy?”. Bo nie było odbiorców.
Na całym świecie są młode dziewczyny
i nagle mamy nowego bohatera, który reprezentuje kogoś innego.
Uważam, że DNA Spider-Mana znajduje się we wszystkich postaciach Marvela,
aż do postaci współczesnych jak Miss Marvel.
Mówimy o indywidualnych postaciach. A co z drużynami?
Są ważnym elementem uniwersum Marvela.
Dla mnie marvelowskim podejściem jest myślenie o nich jak o rodzinach,
bo tak Stan i Jack zrobili z Fantastyczną Czwórką.
Są pierwszą drużyną Marvela.
Są tym, co rozpoczęło nowoczesne uniwersum Marvela.
To rodzinne podejście było czymś nowym, gdy Stan i Jack to robili.
- Tak. - Ludzie kłócący się ze sobą.
W Fantastycznej Czwórce Rzecz odchodzi co trzeci komiks.
Racja.
Johnny Storm jest wrzodem na tyłku, wszystkich rozjusza.
Sue jest panią domu i mamą z lat 50., która próbuje utrzymać spokój.
Jest jeszcze Reed,
który jest trochę ponad tym i przygląda się wszystkiemu,
i odcina się wynajdując wehikuły czasu.
Przyprowadziłem cię tu,
bo myślę nad odtworzeniem Brute Force.
Przecież to ma sens. Są rodziną, są niszą.
To duży problem na świecie.
Mamy różne katastrofy ekologiczne,
oni będą z nimi walczyć. Co o tym sądzisz?
Nie uważam, że to złe postacie.
To dobrze. Lepsze niż Uliczny Poeta Ray?
Na równi z Rayem.
- Tak uczciwie. - Okej.
Ciekawe może być to, jak powstał komiks Brute Force.
- Zwierzęta nagle dostają inteligencję... - Tak.
...i wszystko dzieje się szybko.
Jest tu sporo historii do opowiedzenia.
To problem, z którym się wszyscy borykamy,
zrozumienie, czym jest człowieczeństwo. Co to znaczy być człowiekiem?
Jak to jest nagle mieć świadomość?
- Jasne. - Myślę, że jest w tym coś,
co jest cenne, wiem, że gadamy o tym dla żartów,
- ale zaczyna mi się podobać. - Nie! Mnie się podoba.
Staje się to tym, czym był pomysł na Spider-Mana.
- To jakby nowy iPhone. - Zwolnij.
Masz rację. To nowy Spider-Man.
To napędzi Marvela na następne 80 lat.
Nie chcę, byś mówił, że ja mam rację.
Tak.
Ale coś w tym jest.
Współpracuję z Marvel Animation
przy Avengersach i Strażnikach Galaktyki.
Mogę zobaczyć tego wersję w tym świecie.
Zatwierdziłbyś to, gdyby się pojawiło na twoim biurku?
Masz to na taśmie.
Musiałem odnaleźć człowieczeństwo tych postaci.
A skoro mowa o postaciach,
musiałem się zgłosić do 6 Point Harness,
by sprawdzić, jak idą prace nad projektami.
Hej. Co słychać?
- Właśnie kończymy. Spójrz. - Super.
- Pozwól... - Wciśnij enter.
Wciąż mają noże zamiast zębów? Okej.
Co?
Po kilku uwagach
uzgodniliśmy styl, który wszystkim się podobał.
Widzicie? Dużo lepiej.
Czas na najważniejszą część: przesłuchania.
Marvel Animation jest znane ze znajdywania najlepszych aktorów,
którzy ożywiają postacie.
I wiem, jak pewnie pamiętacie,
zabłysnąłem w Mysterio w Mega Spider-Manie.
Nie zapominaj, kim był pierwszy Mysterio.
Dałem czadu, a potem mnie zabito.
Nie zaprosili mnie z powrotem.
Musiałem znaleźć obsadę.
Zwróciłem się do moich ulubionych aktorów,
by zobaczyć, czy spodoba im się Brute Force.
To jest Doktor Echo.
- I jest delfinem? - Tak.
Podoba mi się jego ogon. Jest zabezpieczony. Ma stopy.
Nie widzę w nim doktora.
Doktorzy są zwykle bardziej inteligentni,
bardziej królewscy w tym, jak się prezentują.
On tylko krzyczy, mając Uzi wycelowane w różnych kierunkach.
- Nie wie, do czego strzela. - Tak.
Echo nawiązuje do echolokacji, tak?
- Tak, załapałeś. - Jasne.
Myślę, że Uzi może zakłócać echolokację,
za duży hałas.
Nie pomyślałem o tym.
Gdybyś zobaczył takie stworzenie,
przypomina ci Iron Mana czy bardziej przeraża?
Bardziej przeraża. Te blizny, zęby, kule.
To jest Boomer. Byłabyś świetna w tej roli.
- Podoba mi się ta postać. - Tak.
Podoba mi się, że ma tłumik na broni.
Jest typem cichego mordercy.
Ale zobaczysz, że nadchodzi, bo skacze.
To takie mechaniczne skakanie, więc będzie słychać odgłos skoków.
Hydraulika. Nie pomyślałem o tym.
Myślisz, że to dziwne, że ma tłumik?
Nie sądzę, że kangury są cichymi stworzeniami.
Więc pomysł, że będzie się skradać,
- ale to broń jest problemem... - To...
To dobra metafora kobiecej wściekłości.
Naprawdę? Opowiedz mi o tym.
- Bo ma tłumik na broni. - Tak.
Kobiety są uczone być cicho i przepraszać,
ale usłyszysz, że ona nadchodzi.
Próbuje być kimś, kim nie jest...
„Nie potrzebujesz tłumika.
Jesteś pół-kangurem, pół-maszyną. Niech cię słyszą”.
- Podoba mi się Boomer. - Boomer.
Podoba mi się, jak to brzmi, gdy powie to jak Australijka.
- Boomer. - Boomer.
- Podoba mi się. - Uważaj na Boomer.
To przemawia do fanów z zagranicy.
- Australijski... - Nieźle.
Ale Doktor Echo jest z Miami.
To jest Lionheart.
- Szybkie pytanie. - Tak.
Są pojazdami?
Wiele ma elementy pojazdów.
Każde ze zwierząt jest w części robotem, w części pojazdem.
Mówiłeś, że są walczącymi ekologami...
Tak.
- Czyli to są pojazdy niskoemisyjne? - Dobra uwaga.
Będę musiał to sprawdzić.
- Myślę, że są elektryczne. - Okej.
- Może się stawać niewidzialny. - O Boże.
Pominąłeś najważniejsze.
Lew, który się staje niewidzialny?
Nie widzę tu bezpośredniego związku.
- Bo boimy się lwów. - Tak.
Co jest straszniejsze od lwa?
- Niewidzialny lew. - Tak.
Widzisz? Teraz już...
To jest Soar. Soar jest bielikiem amerykańskim.
Dlaczego jest amerykański? Czemu zdecydowaliśmy, że orzeł to my?
To dobra uwaga. Może damy mu francuski akcent.
Tak! To by było zabawne.
- A on się buntuje. - Tak!
Że nazwano go...
Tak. Bonjour, jestem Soar.
Co do Soara, to bielik który zamienia się w odrzutowiec,
co mu nie pomaga, bo już mógł latać.
Mówi: „Ja latam”, transformuje się
i mówi: „A teraz naprawdę latam”.
To jest fajna postać.
- Nazywamy go Bear. - Miałam powiedzieć...
- Tak... - Czy to grillz?
- Tak. - Niedźwiedź ma grillz na zębach?
Zgadza się. To jest...
Chcę nim być. Jest groźny, silny...
- Jest silny... - Tak.
...ale przyciąga mnie jego wrażliwość i seksualność.
Jest straszniejszy niż zwykły niedźwiedź?
W pierwszej chwili mógłby mnie rozśmieszyć,
bo wygląda jak wielki balon,
aż ubrania są na niego za małe.
Z całym szacunkiem.
Brakuje mu zbroi w ważnych miejscach.
Trochę, prawda?
Myślę sobie: „Idzie miś w tank topie.
Strzelę mu w brzuch”.
Co to za wskaźnik mocy na brzuchu?
- To? - Pokazuje jak jest najedzony?
Czy to poziom naładowania baterii?
Muszę pogadać o tym z animatorami.
- Może... Tak. - Oto mój pomysł.
Zmieniłbym kolory na zielony, żółty i czerwony.
- Jasne. - Zacząłbym od zielonego,
gdy się napełni... Jeśli dojdzie do X, będziesz miał kłopoty.
- Jasne. - Bo to pełna moc.
Zielony zwykle wskazuje, że można ruszać. Żółty...
- Ale zielony to bezpieczeństwo. - To mi się podoba.
Gdy dotrzesz do czerwonego, do czerwonego X, to uważaj.
- Uważaj. - Bear się złości.
Można by trochę złagodzić jego wygląd.
Chcesz się z nim utożsamiać.
Ale ma być intrygujący dla dzieci. Ma interesować ludzi od sześciu do 60.
- Lat? - Tak. Tacy są odbiorcy.
- Od sześciu do 60 lat? - Jak Kraina lodu.
Przy okazji, gadżety z tej serii będą niesamowite.
Cieszę się, że o tym wspomniałeś.
Co do tego się zgadzamy.
Doktor Echo, głowa delfina, zbroja, dwa Uzi.
- Wyprzeda się. - Idealny na Halloween.
Fajnie było otrzymać te opinie,
a teraz czas wybrać obsadę.
Paul.
Zatrudniamy niezrzeszonych aktorów.
Szkoda, że tego nie powiedziałeś przed przesłuchaniami.
Wielkie dzięki.
I przestań mi przeszkadzać. Próbuję kręcić dokument.
Jeśli nie mogę zatrudnić Jona Hamma,
mogę ukraść jego pomysł i udać, że jest mój.
Brute Force nadaje się na zabawki, a kto je robi lepiej od Marvela?
Gdy chodzi o tworzenie figurek,
od kostiumów po idealne zestawy,
Marvel tworzy zabawki, które sprawiają wrażenie, że są częścią akcji.
Znajdzie się tu zabawka dla każdego w wieku od sześciu do 60 lat.
Wyobrażam sobie dzieci pod choinką trzymające Doktora Echo i Soara.
Byłoby to jak moje Święta, ale z prawdziwymi zabawkami,
a nie mrożonym mięsem przebranym za zabawki.
Moi rodzice nie mieli się dobrze.
To był ostatni krok w tworzeniu idealnego serialu dla Disney+.
Jeśli Brute Force ma być brany pod uwagę,
muszę porozmawiać ze specjalistą od zabawek Marvela, Jessem Falconem.
Jeśli mamy projektować zabawki na podstawie Brute Force,
jaki powinien być nasz cel?
Są trzy segmenty, które trzeba omówić.
Dyrektor ds. sprzedaży gadżetów
Jest odgrywanie ról, gdzie można się przebrać
i odgrywać różne sceny.
Są figurki.
Są pojazdy i są też maski.
Opowiedz mi o odgrywaniu ról. Jakieś przykłady zabawek?
Mam tu dwa super przykłady.
To przywołuje wspomnienia.
Ręce Hulka z 2003 roku.
- Podoba mi się. - Zrobione z pianki.
Mogą się nimi bawić dzieci lub kolekcjonerzy.
Prosta sprawa. Wkładasz i...
- Bum! - Bum! Możesz szaleć.
- Podobają mi się. - To jest nowość.
Z filmu Avengers: Koniec gry.
To jest powiększona nano-rękawica.
Ma światełka i dźwięki.
Czyli można się stać jakąś postacią?
Tak, możesz się stać postacią. Możesz tu usiąść i czytać.
Co możemy zrobić, co będzie tak namacalne jak to?
Ręka albo dłoń.
Masz postać, która jest niedźwiedziem.
Możemy zrobić rękawicę z pazurami.
Będzie mechaniczna i nagle wyskoczą pazury.
Dołączylibyśmy kłodę, by móc się drapać,
więc dzieciak mógłby się podrapać po plecach jak niedźwiedzie.
Czy możemy wymyślić zabawki,
które pomogą środowisku?
Żeby dzieci się bawiły i robiły coś dobrego.
Czy możemy sprawić, że dzięki zabawkom zajmiemy się recyklingiem?
Niedźwiedź z pazurami może mieć w zestawie nasiona,
żeby można było wykopywać dziury w ziemi i walczyć z wycinaniem lasów.
Czyli siejesz nasiona,
gdy bawisz się na podwórku. Super.
W paszczy lwa możemy zamontować mały młynek.
Co robisz z opakowaniem, gdy wyjmiesz zabawkę?
Karmisz lwa, a on mieli opakowanie,
a potem to topisz i tworzysz własne zabawki.
Super. Mówimy o pojemniku na kompost,
dzięki któremu dzieci będą kupować więcej zabawek,
- bo będą kompostować opakowania. - Zgadza się.
A co z robimy z delfinem, Doktorem Echo?
Można wiele zdziałać z dmuchanymi zabawkami do basenów.
Można z niego zrobić naturalnych rozmiarów dmuchany...
- Mówię poważnie. - I można na niego wsiąść.
Może go trochę spłaszczyć, by można było postawić napój,
- a dziecko może wiosłować po basenie. - Jasne.
Myślisz, że Brute Force ma szansę przebić się w świecie gadżetów?
Myślę, że to fajna koncepcja.
Rozwijanie Brute Force było wspaniałą podróżą.
Przed powrotem do Disney+ musiałem zrobić coś jeszcze...
zmontować retrospekcję.
Czyli to, gdy pokazuję wszystko, czego się nauczyłem.
Rzeczy w stylu: „Wszystko może być fajne we właściwych rękach
i choć może się wydawać niewiarygodne,
to nie znaczy, że jest niemożliwe”.
I pamiętam tego gościa.
Wciąż się zastanawiam, kim jest.
Kimś ze Spider-Man Uniwersum.
Pamiętam też smutne chwile.
Ale przetrwałem je, bo zrozumiałem,
że nie chodzi o tworzenie super zabawek.
Chodzi o tworzenie świetnych postaci, które są pełne człowieczeństwa
i wiem, że to jest to, czego szuka Disney+ i Marvel.
Skończyliśmy retrospekcję
i jestem gotowy na prezentację.
Zróbmy to!
Dziękuję za ponowne zaproszenie. Przyprowadziłem ze sobą Steve’a.
- Cześć. - Miło was widzieć.
Ciebie też.
Moja praca polega na tym, by znajdować projekty, które mi się podobają
i które najlepiej opowiadają historie Marvela.
Gdy nie mogę ich znaleźć, zwracam się ku nieszablonowym projektom.
I dlatego zwróciłem się do Paula Shore’a.
- Scheera. - Właśnie.
I cieszę się, że porozmawia z wami
o tym, o czym chce porozmawiać.
- Dziękuję za ten wstęp. - Przyjemność po mojej stronie.
Choć tyle mogłeś zrobić, dosłownie.
Wróciłem i posłuchałem waszej rady.
Myślałem o postaciach Marvela, które nie zostały wykorzystane.
I chyba znalazłem coś,
co wiem, że podoba się Steve’owi...
- Cóż... - Mówiłeś, że ci się podoba.
Powiedziałem: „Pogadajmy o tym”.
Zatwierdził to.
- Powiedział, że by to zatwierdził. - Nie zatwierdziłem.
Mam to nagrane, więc mogę im to puścić.
W każdym razie, rzućmy okiem.
Chciałbym wam przedstawić Brute Force.
Zamykamy Morski świat.
Morski świat
Pora karmienia.
Co jest, głupku?
Nie możesz wyjść z klatki, by wziąć jedzenie?
Zjedz sobie to.
Podrażnimy żółwie. Są takie głupie.
- Je i ich głupie skoru... - Larry?
Nie! Te opowieści to prawda!
- Ja tylko wykonywałem rozkazy. - Nie będziecie nas ignorować.
Zniszczenie, napad i kradzież delfina.
Jaki człowiek zrobiłby coś takiego?
Nie człowiek.
Poznaj Brute Force, drużynę zmutowanych genetycznie zwierząt,
które zrobią wszystko, by chronić środowisko.
Tak sądzę.
Zwierzęta, które walczą o prawa innych zwierząt?
Chyba żartujesz.
Z nimi nie ma żartów.
Jeśli będą działać, to wkrótce my wyginiemy.
Boomer. Kangurzyca i mistrzyni sztuk walki.
Gdy usłyszysz, że skacze, już po tobie
Kangur znający kung-fu?
Soar. Bielik latający z prędkością Mach 3.
Lepiej uważać, gdy zrzuca coś z nieba.
To zrobił z cyrkiem, który przyjechał do miasta.
Tego się nie spodziewałem.
Jest gorzej.
Lionheart. To hybryda lwa i motocykla,
pazury i zęby z mieszaniny adamantium i vibranium.
Nie ma na świecie substancji, której by nie przeciął.
I ten kociak może się stać niewidzialny.
To brzmi całkiem spoko.
Doktor Echo. To delfin naukowiec, który może chodzić po lądzie...
a jego umysł może się równać z umysłem Starka i Profesora Xaviera.
Jeśli nie zrobisz tego, co żąda, oberwiesz prawie 2000 litrów wody.
Nadaje nowe znaczenie zabawie w wodzie.
Jeszcze Bear. Kojarzysz Hulka? On jest silniejszy.
Tylko dwa razy głupszy i ma bazookę.
Taką niedźwiedzią.
Tak wymyślił.
Teraz masz ich znaleźć i sprowadzić żywych.
Dobrze, ale dlaczego ja?
To proste. Ze wszystkiego żartujesz, a to wkurzające.
No to znalazłem mój cel w życiu.
Właśnie o tym mówię.
Brute Force!
Proszę. I co o tym myślicie?
To jest naprawdę ekscytujące.
Ciekawe.
Myślałeś, by porozmawiać z Jonem Favreau,
żeby podzielił się swoimi pomysłami?
- Ale gdyby to zrobił Favreau, czy ja... - Świetny pomysł.
Chwileczkę. Ale czy brałbym w tym udział?
- Tak. - Przedyskutowalibyśmy to.
Jeśli ściągniecie Favreau, nie potrzebujemy Paula.
Jestem tu. Potrzebujecie mnie. Mogę jakoś brać w tym udział?
Favreau jest idealnym wyborem.
Myślałeś, żeby nakręcić o tym dokument?
Tak, mam ekipę.
To normalne.
Są super. Lubię dokumentować moje życie.
Tak.
- Ta prezentacja byłaby w serialu? - Ta chwila?
Ale jakby się skończyło?
Myślałem, że będzie jakieś emocjonujące zakończenie.
- Tak. - A jest tylko...
A jeśli Paulowi się nie uda i ściągniemy Favreau?
Zakończymy to tu i teraz, a ty puścisz napisy końcowe.
Czyli w tej chwili.
- Kim są ci walczący? - Walczą...
Zajmą się pewnie korporacjami.
Czyli są klasą robotniczą.
Tak. Jeśli firma zanieczyszcza środowisko,
- to oni wkraczają. - Rozumiem.
To siła, którą wzywa Greenpeace.
- Kumam. - Tak.
Greenpeace twierdzi: „Musimy podkręcić atmosferę”.
- Nazywa się Doktor Echo? - Jest z nich najmądrzejszy.
Ma jakiś dyplom?
Nie wiemy, czy skończył...
pewnie internetowy.
Nazywa się Boomer. Z powodu bumeranga?
- Nie. - Nie?
- Nie. - Okej. To przepuszczona okazja.
Czy to cię przeraża?
Gdyby kangur jechał na tym motocyklu,
byłbym całkowicie przerażony.
- Kangur z mieczem. - Z mieczem i pistoletami na biodrze.
Ty go tworzysz, to czemu nie dasz mu stroju, który pasuje?
To ciekawy wybór, że większość ciała jest nieosłonięta.
Podoba mi się, bo chodzi o akceptację ciała.
- Dobre. - Wiesz?
Ma lekką nadwagę, więc mówi: „Pokażę trochę ciała”.
- Lubię pokazywać futerko. - Co nie? Podoba mi się.
To bazooka.
Spróbujmy inaczej. Nie uważam, że to bazooka.
Myślę, że to wystrzeliwuje „ryk niedźwiedzia”
i jest bronią soniczną.
- Mów dalej. - Rozumiesz?
- Wystrzeliwuje... - Falę uderzeniową...
Falę uderzeniową dźwięku. Dlatego nie ma odrzutu.
Podoba mi się.
Może to się dzieje, gdy dojedzie do X...
- Może wystrzelić... - Jest gotowy.
- Może to ryk. - Głośny ryk. Tak.
- Narysowałeś to? - Nie.
Bo stwierdziłbym:
„Mam pytania, które możemy zadać twojemu terapeucie”.
Powiedziałabym nie,
gdyby mogły rozrywać ludzi zębami, czemu są robotami?
A gdyby ich zęby były nożami?
Jak dla mnie to rozwiązuje problem.
Napisy: Agnieszka Otawska