Allez. C'est parti.
Numéro un.
NUMÉRO 1 PANNEAU UN.
2020 est quasiment là.
Notre premier numéro sort dans 12 semaines.
Arno Stark est Iron Man et les robots se rebellent.
Par où commencer ? J'ai même pas besoin d'inventer.
On vit dans la science-fiction. On est dans le futur. Futur. Futur.
OK. Concentre-toi.
Au 12e coup de minuit, c'est 2020. Arno Stark est officiellement Iron Man !
Le futur est maintenant.
Et ensuite ? Quoi... quoi d'autre ?
Allez, Dan.
T'écris des comics depuis près de 30 ans. Tu peux le faire.
1 notification !
Un tweet !
"LA MÉTHODE MARVEL"
Quand Stan Lee parlait de Marvel,
il appelait ça le monde qu'on voit de sa fenêtre.
Les Quatre Fantastiques, Peter Parker, les Avengers,
ils vivaient pas dans une ville inventée qu'on peut pas trouver sur une carte !
Dan Slott Scénariste, Iron Man 2020
Ils vivaient à New York !
J'ai écrit le Surfeur d'Argent, Miss Hulk et beaucoup des Avengers.
Mais on me connaît surtout pour mes dix ans sur Spider-Man.
Je visais ça.
Je voulais ça plus que tout.
Faire tout ce que vous avez toujours voulu faire est génial !
- Salut. - Salut, Dan.
- De nouveaux comics ? - Oui.
Cool.
En ce moment, ma nouvelle mission est
Iron Man 2020, les aventures d'Arno Stark.
C'est moi qui écris à propos d'Iron Man 2020 en 2020,
et ils avaient choisi 2020 car c'était une étrange année dans le futur
qu'on atteindrait jamais.
Mais nous y voilà et je trouve ça assez dingue.
Siège de Marvel Comics New York
ALLEZ-VOUS-EN HUMAINS
Ça serait drôle si ça cassait !
- C'est une magnifique journée. - J'adore les nouveaux bureaux !
En fin de compte, c'est une histoire démesurée pleine d'action et d'aventures
avec un nouvel Iron Man et une énorme menace de folie.
Toutes ces bonnes choses.
- À la façon Marvel. - Oui.
J'ai commencé à lire des comics à six ans,
et maintenant, en tant que rédacteur en chef, je touche à un tiers voire la moitié
Tom Brevoort VP et rédacteur en chef de Marvel Comics
de tout ce qu'on sort, à un certain degré.
Ça fait une éternité qu'on prépare ça.
Ça germe depuis un moment.
En gros, t'as plein d'idées et très peu de choses assemblées.
- Et t'as besoin de plus de temps. - Je...
Parce que c'est pas assez bien.
Je crois que je pourrais l'améliorer.
Le terme "travail" est vague en ce qui concerne Dan.
Dan est terrible avec ses deadlines.
Mais non...
Tu seras le célèbre scénariste d'Iron Man 2022.
Bon sang !
Aucune pression ni rien !
Pas de problème !
Ça fait 25 ans que je travaille avec Dan.
Et heureusement, comme il est bon à ce qu'il fait,
ça compense le fait qu'il est son pire ennemi
quand il s'agit d'être capable de réaliser les choses
au moment voulu.
12 semaines avant le lancement
Absolument, je veux... Oui.
On dirait mes parents.
Dans les années 80, il y avait une histoire célèbre, Machine Man,
dans laquelle on découvrait l'Iron Man du futur.
Avec d'emblématiques roues dentées aux épaules, c'était Iron Man 2020.
Dan et moi savions que 2020 arrivait.
On s'est dit : "Et si de cette histoire d'il y a 40 ans,
on introduisait une version moderne de ce personnage ?
Une version moderne d'Iron Man 2020."
Numéro 1 : "Le futur est maintenant."
Ça commence comme ça :
Arno Stark, le frère plus intelligent et sociopathe de Tony,
ne se voit pas comme un...
ne se voit pas comme un futuriste.
Pour la majorité de sa vie, il s'est vu comme le futur,
et ce futur est là.
Et ce futur était 2020, et c'est là.
C'est lui qui unira l'homme et la machine
contre cette extinction massive / menace.
Celui qui unira...
Celui qui...
Celui qui unira...
La façon d'écrire à la Marvel a changé et évolué au fil des décennies.
Tout le monde peut ajouter sa touche à la tapisserie,
mais à la fondation, au tout début,
vous aviez certains des plus grands créateurs de comics de tous les temps.
Stan Lee, Steve Ditko et Jack "The King" Kirby.
À cette époque, dans les années 50 et 60,
y avait un grand schisme dans l'industrie entre la méthode DC et la méthode Marvel.
Larry Hama Scénariste et éditeur, Marvel Comics
La plupart des comics étaient faits avec un scénario complet.
Il y avait un panneau de description et les dialogues étaient écrits.
L'artiste n'avait qu'à remplir les vides.
Ça donnait une narration qui était codifiée
dans une sorte de structure très axée sur l'intrigue.
Et Marvel a complètement changé ça.
Pendant longtemps, Stan était un des seuls scénaristes travaillant chez Marvel.
Tout le monde parle de comment Stan a créé tout l'univers Marvel.
X-Men, les Quatre Fantastiques, Spider-Man, Hulk.
Un truc après l'autre.
Mais s'il a réussi à faire ça, c'est grâce à ses artistes talentueux
qui pouvaient faire le gros du travail.
Il écrivait de brèves descriptions de ce qu'il voulait dans le comics.
Pete voit réaction - s'inquiète - ce soir-là se change en Spidey
pour s'introduire et voir ce qui y a dans chambre.
Puis l'artiste organisait la page et inventait comment l'histoire se déroulait.
Et ensuite Stan récupérait les planches et ajoutait les dialogues.
Et tout ça est devenu la façon d'écrire à la Marvel. La méthode Marvel.
De nos jours, la méthode Marvel n'est plus vraiment utilisée.
Tout le monde utilise des scénarios complets.
Je suis un des dinosaures.
Un des derniers à travailler à la façon Marvel.
Je veux que les créateurs
s'amusent, qu'ils s'impliquent et vous offrent ces cadeaux sur la page.
Vous avez une idée pour une histoire,
mais elle va se dérouler un peu différemment une fois que
votre co-créateur, l'artiste, commence à jouer avec l'idée.
Normalement pour les comics, plusieurs personnes travaillent sur les dessins.
Vous avez un crayonniste, qui dessine tout le livre.
Et puis vous avez un encreur, qui embellit les dessins.
Puis le coloriste intervient et ajoute toute la couleur.
Mais notre artiste pour Iron Man 2020 est Pete Woods.
Et ce qui rend Pete Woods différent, c'est que Pete Woods fait tout !
Pete Woods est le crayonniste, l'encreur et le coloriste, tout-en-un !
CRAYON - ENCRE - COULEUR
Dans son minivan, se baladant à travers le pays.
Malibu, Californie
Aujourd'hui, nos scénaristes et artistes vivent dans le monde entier.
Des gens partout dans le monde travaillent
sur des comics Marvel ou des histoires Marvel.
Tout le temps, j'espère.
C'est ce qu'ils disent qu'ils font. Je choisis de les croire.
À l'époque de Stan, dans les années 60, même si vous ne travailliez pas
dans le mythique Bullpen de Marvel,
vous deviez vivre à New York pour pouvoir apporter votre travail,
mais le Bullpen de nos jours est le monde.
Pour passer à Iron Man 2020, il nous fallait un nouvel artiste.
Et on a identifié Pete Woods.
10 semaines avant le lancement
S'il y a un personnage dans l'univers des comics,
je l'ai dessiné au moins une fois.
Avec la technologie actuelle, je peux dessiner où je veux.
L'opportunité s'est présentée,
alors j'ai décidé d'acheter un camping-car et de bouger à travers le pays.
Je communique par le crayon, l'encre et les couleurs.
C'est ma partie favorite du processus.
C'est super de voir une page entièrement réalisée...
Pete Woods Artiste, Iron Man 2020
...qui a l'émotion et l'impact que j'avais imaginé qu'elle aurait.
Certains artistes préfèrent ne pas avoir la responsabilité de raconter l'histoire.
Mais j'aime avoir une certaine influence dans la narration.
Pour la première couverture, je voulais faire un truc qui ressort.
Tom voulait faire une couverture centrée sur un personnage.
Alors je vais griffonner des idées de personnages
en attendant une décomposition panneau par panneau de Dan.
Un des trucs dont je dois m'assurer,
c'est que quand on colle tous ces comics ensemble, ça raconte une histoire épique.
Chaque chapitre doit être super.
Vous devez être tenu en haleine. "Que va-t-il se passer ?"
Mais quand vous pensez à la vue d'ensemble,
quelle est la plus grande histoire qu'on raconte ?
Et j'ai des idées de dingue.
Je dois connaître tous les personnages
et ce qu'ils font dans leurs mondes.
Riri Williams, Iron Heart, va avoir sa propre aventure.
Machine Man, qui est un personnage clé, est crucial à l'histoire principale.
Le Dr. Shapiro aussi.
Où est-ce que tout commence ?
Arno est là depuis un moment.
Qu'a-t-il fait ? Pourquoi veut-il être Iron Man ?
Mais le vrai cerveau derrière le costume, c'est Mark.
Je dirais pas que Machine Man dirige toute cette opération.
Il y a aussi Technofogeron.
Si ça explose et maintenant : "Oh non, je peux pas aider Iron Man."
Je dis pas que c'est ce qui va se passer. Mais ça pourrait.
Je pense qu'on pourrait y arriver.
Mais chaque idée que j'ai mise dans l'intrigue demandera un travail rigoureux
à Pete Woods qui doit transformer tout ça en réalité.
Page 1, panneau 1 :
On ouvre sur le rêve récurrent d'Arno Stark.
Il est une petite forme nue flottant dans l'espace au-dessus de la Terre,
la seule chose faisant obstacle
entre notre planète et une colossale créature inarrêtable,
quelque chose de plus grand que la Terre...
Il y a cette énorme créature moitié organique et moitié machine.
Cette créature est énorme. Elle est gigantesque et imposante.
Alors, je veux qu'elle dépasse les bords de la page
pour vraiment donner une idée de sa taille.
J'aime la méthode Marvel parce que c'est libérateur, c'est enthousiasmant.
En tant que scénariste et artiste, on a plus travaillé en tandem...
ça me donne l'opportunité de chorégraphier les choses
et de contribuer un peu plus à l'histoire...
et peut-être d'y apporter un petit plus.
Les gens ont des attentes en matière de création de personnages.
Et je voulais satisfaire ces attentes,
mais je voulais aussi que ça reste inédit.
Mais parfois, quand j'ai pris du retard,
un scénario bien précis me permet d'avancer vite.
La méthode Marvel, c'est plus de travail pour l'artiste
puisqu'il aide à écrire l'histoire.
Bon.
Stan a commencé la méthode Marvel
parce qu'il n'avait pas le temps d'écrire les scénarios complets.
Voilà ce que je cherchais.
Et du coup, il comptait énormément sur ses artistes
pour faire le gros du travail en peaufinant les détails de l'histoire.
Ils étaient autant les scénaristes que Stan.
Il y a une histoire classique dans les années 60.
Stan et Jack Kirby parlent de la prochaine histoire des Quatre Fantastiques.
Et quand Jack envoie le premier numéro,
Stan le parcourt et tombe sur une page
où un type vole dans l'espace sur une planche de surf.
Il appelle Kirby et dit : "C'est quoi l'histoire avec ce type ?"
Et Kirby lui dit : "Un demi-dieu comme Galactus
aurait un messager pour repérer des planètes à consumer.
Je l'ai mis sur une planche de surf.
Les gamins aiment le surf. C'est un truc contemporain."
Et le personnage est parti de là et est devenu le Surfeur d'Argent.
Ce n'était pas dans leur conversation originale,
mais c'est sorti de l'imagination de Kirby
et du processus de la méthode Marvel.
Et c'est là que la question historique
de qui est responsable de quoi devient flou.
Voici les ébauches initiales de Pete pour les cinq premières pages d'Iron Man 2020.
C'était la première fois que je voyais la vision de Pete
et à quoi allait ressembler la créature de l'extinction massive.
Et c'est magnifique. Pete Woods a tapé dans le mille.
C'est ça qui va tous nous détruire, et j'y crois à fond.
La moitié du fun dans les comics, c'est t'es le scénariste, écris.
Laisse l'artiste dessiner.
Laisse leur imagination délirer.
Mais après, j'ai vu ses ébauches initiales pour le costume d'Iron Man 2020.
Il a dit : "Voilà ma première idée à propos d'Arno et de son costume.
Je déteste les roues dentées."
Tous les visuels d'Iron Man 2020, dans n'importe quel comics,
c'est son truc le plus caractéristique.
Mais Pete me fait : "J'aime pas les roues dentées."
Je lui ai répondu : "Les roues dentées sont incontournables."
IRON MAN 2020 ORIGINAL REVU PAR PETE
"Ne pas minimiser les roues dentées. C'est son signe distinctif.
Faire Iron Man 2020 sans les roues dentées,
serait comme faire un livre sur Thor sans son marteau !"
Ou juste un tout petit marteau.
"On n'a qu'une chance de faire Iron Man 2020 en 2020.
On a déjà fait allusion..."
J'en ai parlé à Dan et il m'a dit :
"Il faut les roues dentées. Les roues dentées sont emblématiques."
À l'origine, je voulais faire un truc un peu différent, mais j'ai dit :
"Tu sais quoi ? Je vais y aller à fond."
Je les ai faites encore plus grosses.
Je lui ai mis des énormes roues dentées sur les épaules.
C'est lui. C'est Iron Man 2020.
Il est grand, il est méchant et il a d'énormes roues dentées,
et vous n'avez pas intérêt de vous moquer de lui.
Régulièrement, ma boîte email sonne,
et un nouveau dessin ou un nouveau scénario apparaît.
Il y a une pression constante
de produire du matériel et de le sortir.
Et du coup, je ne peux pas passer tous nos livres en revue.
Alors, je supervise le travail de jeunes éditeurs
pour tous les différents titres sur lesquels ils travaillent.
En tant qu'éditrice, j'aide avec les productions des livres...
Shannon Ballesteros Rédactrice en chef adjointe, Marvel Comics
...du début jusqu'au moment où on les envoie à imprimer.
Quand on reçoit un scénario,
c'est jamais la première fois qu'on entend parler de cette histoire.
Ça commence souvent par une conversation.
Quelqu'un dit : "Si on faisait une histoire là-dessus ?"
Et puis tout le monde se met à lancer des idées et ça grossit de plus en plus.
J'adore mon métier, car j'adore prendre une histoire et dire :
"Comment peut-on l'améliorer ?"
Ceci est une ébauche pour Iron Man 2020.
Il est crucial de faire des remarques au stade de la mise en page,
car au stade suivant, quand les pages sont un peu plus finalisées,
il est plus difficile d'apporter des modifications.
L'histoire est une sorte de truc dramatique qui évolue à chaque procédé.
6 semaines avant le lancement
Page 5, panneau 1 : au premier plan...
Au premier plan...
J'arriverai jamais à finir.
Je sais pas ce que je fais. Aidez-moi.
Quand vous avez une panne d'inspiration,
la plupart du temps c'est parce que vous vous dites :
"C'est pas assez bien."
Un des trucs qu'on a maintenant, et qui fait un peu mal, c'est les médias sociaux.
En décembre 2012...
j'ai tué Peter Parker.
J'étais le type qui a tué Spider-Man.
Quand cette histoire est sortie...
les fans ont pété les plombs.
La fin du n° 700 de Spider-Man provoque de sévères réactions chez les fans
C'est vite devenu flippant.
Je suis furieux... C'est nul !
Les médias sociaux sont devenus fous.
Je n'achèterai plus AUCUN Spider-Man après le n° 700.
C'est ça les médias sociaux maintenant.
Vous savez ce qui est mauvais ? Votre Spider-Man.
Un moyen instantané d'être en colère pour n'importe quoi.
vous avez gâché spider-man.
La plupart du temps, vous racontez une histoire
qui va provoquer une réaction viscérale
car quelqu'un s'est investi à ce point.
Et vous voulez les ébahir. Vous voulez les faire flipper.
C'est facile à dire en théorie, mais on parle d'Iron Man, là.
Les fans pourraient dire :
"C'est horrible. Mon Dieu. Qu'est-ce que vous faites ?"
J'ai envie que tout soit parfait
quand ça sort de mes doigts et que ça arrive sur la page.
Dan est en retard par rapport à mes besoins sur ses différents projets.
Je peux pas commencer le numéro 2 tant que le numéro 1 n'est pas plus avancé.
J'avais besoin d'un autre scénariste pour s'occuper des dialogues du livre.
On a donc décidé de faire appel à Christos Gage.
Los Angeles, Californie
Chris Gage est une moitié de mon cerveau.
J'adore écrire les intrigues des histoires mais Chris aime écrire les textes.
Bonjour, Monsieur.
- Salut, Chris. Comment ça va ? - Ça va bien.
Si une deadline est imminente, Chris va me permettre de la respecter.
Tom Brevoort m'a contacté et m'a demandé si j'accepterais
de co-écrire avec Dan.
On se complète bien.
La seule raison d'avoir des coscénaristes,
c'est quand l'ensemble est mieux que la somme de ses parts.
Mais je suis surtout celui qui aide Dan avec ses deadlines.
Christos Gage Scénariste, Iron Man 2020
3 semaines avant le lancement
Chris, ravi de t'avoir parmi nous.
Je t'envoie l'aperçu d'Iron Man 2020.
Ça commence comme ça. Numéro 1 : "Le futur est maintenant."
Arno Stark, le frère plus intelligent et sociopathe de Tony
ne se voit pas comme un "futuriste".
"Pour la majorité de sa vie, il s'est vu comme le futur.
Et ce futur était 2020. Et c'est là."
Mon job est d'imaginer les dialogues
en fonction des dessins de Pete Woods que j'ai ici.
Pete est très bon avec les expressions faciales, le langage corporel.
C'est un excellent conteur.
J'aborde les dialogues de différentes manières.
J'aime m'immerger dans
le ton des personnages, ce qu'ils ont fait avant.
Mais avec de nouveaux personnages, comme Dr. Shapiro, le chat génie qui parle,
on est d'accord qu'il devrait parler comme un chat génie,
mais ça veut dire quoi exactement ?
Fait-il des phrases complètes ?
C'est un génie, donc oui, probablement.
Mais aimerait-il les trucs de chats ?
Parfois j'ai un peu trop forcé sur le côté félin.
Chris adore les chats. Chris et sa femme ont des tonnes de chats,
et il vit pour les chats, et il écrivait plein de jeux de mots,
et c'est pas comme ça que j'ai écrit le Dr. Shapiro.
J'ai dû expliquer à Chris ce qu'est un chat qui parle dans mon esprit.
Il ne fait pas de jeux de mots idiots ou de blagues sur sa fourrure.
Il est égoïste. Il est égocentrique. Il pense comme un chat.
J'ai fini par réécrire ce que Chris avait écrit,
Chris a regardé ce que j'ai écrit et a réécrit autre chose éventuellement.
Et là, je me dis : "OK, maintenant on est sur le bon chemin."
On pense tous les deux comme un chat au lieu de penser à des trucs de chat.
Vous créez la voix de ce personnage,
et vous inventez au fur et à mesure.
C'est un exercice de funambule, mais c'est aussi un des aspects sympas du défi.
C'est super d'avoir Chris dans l'équipe créative.
Chris a l'esprit vif. Il transmet beaucoup de choses avec peu de mots,
et il y a toujours une petite touche ironique que j'aime vraiment.
Après l'encrage, on passe à la couleur.
Le procédé du coloriage a évolué au fil des ans.
Pour moi, c'est l'étape finale.
Quand je colorie, j'aime que les choses aient l'air réalistes.
Je veux de la familiarité.
Et avec les outils modernes,
on peut créer une profondeur et des effets qu'on aurait jamais pu créer avant.
Alors on essaye toujours de faire mieux.
et de rendre les choses aussi réalistes et fun que possible.
Avec le temps, les comics sont devenus moins improvisés.
Y a plus de direction éditoriale pour les histoires et la création des personnages.
Il y a un plan qui couvre tout l'univers Marvel.
J'ai commencé à dessiner...
et à cause de la méthodologie Marvel, je faisais à peine une page par jour.
C'est très difficile d'arranger la narration,
de dessiner l'action, et de faire en sorte que ça marche.
Et j'ai dit : "Qu'est-ce qui cloche ?"
Je crois que l'époque de Jack Kirby créant le Surfeur d'Argent
de toute pièce est probablement finie.
Ça a été fait par nécessité,
et dans une certaine mesure, ça a créé un certain ressentiment chez les artistes.
Aujourd'hui, un éditeur n'accepterait pas une intrigue aussi vague.
Il dirait : "Ce n'est pas juste envers l'artiste.
Vous lui demandez de trouver la moitié de l'histoire ou plus."
Dan est un des seuls qui utilise toujours
ce qu'on considère comme la méthode Marvel traditionnelle...
parce qu'il a appris à écrire des comics ici au début des années 90
quand c'était toujours le procédé dominant.
Marvel étant devenue une compagnie médiatique diversifiée,
tout le monde dans tous les domaines travaille avec un scénario complet.
Y a un langage commun qui est maintenant parlé à travers tous ces départements.
Mais tant qu'il y a encore des atouts
associés à la méthode Marvel,
les gens seront intéressés par ce que ça peut apporter
au moyen créatif de faire des comics.
Travailler avec Dan dans la méthode Marvel a fait de moi un meilleur scénariste
car je suis plus enclin à dire : "Tu sais quoi ?
L'artiste a une approche intéressante là-dessus
et je pourrais m'en inspirer et faire un truc différemment."
Sur la toute première page, où on voit cet être cosmique arriver
et Arno Stark se réveiller de son cauchemar,
Dan n'a pas spécifié quoi faire pour les dialogues.
Je me suis demandé comment aborder ça.
Initialement, j'allais faire un truc classique à la Stan Lee,
avec des légendes narratives.
Dan m'a dit : "C'est cool,
mais je veux aussi donner une voix au monstre car il est trop cool."
Et il m'a fait une super suggestion :
"Et si le monstre parlait et que ses dialogues,
au lieu d'être dans des bulles, étaient des lettres géantes à travers la page ?"
Il m'a pas dit quoi écrire, alors j'ai écrit mon propre truc.
"Je viens. C'est l'heure. Tu ne peux pas tuer la vie suprême.
Ton destin ne signifie rien.
Ton monde et toi êtes perdus, Arno Stark
Accepte ton sort."
Imaginez une voix retentissante que vous ressentez autant que vous l'entendez.
Elle doit évoquer le pouvoir écrasant et l'omnipotence de cet être,
et l'accablant obstacle qu'Arno Stark doit affronter.
Avec la méthode Marvel, c'est plus une collaboration.
10 jours avant le lancement
Le grand héros méconnu des comics est le lettreur.
Celui qui va devoir faire les derniers changements à la dernière minute
avant que le comics parte à l'impression est Joe Caramagna.
Ça rime avec lasagna.
Vous vous dites : "Oh, non."
La façon dont ils disposent les bulles
force l'œil à parcourir la page de la bonne façon.
Ça doit sembler très intuitif quand vous lisez un comics,
s'ils savent ce qu'ils font, et Joe sait ce qu'il fait.
Joe est fantastique.
Parce que Dan utilise la méthode Marvel,
j'attends en général plus qu'avec n'importe qui d'autre.
Joe Caramagna Lettreur, Iron Man 2020
Je peux rien faire avec juste des dessins et pas de texte.
Joe est celui qui me fait me sentir le plus coupable.
Quand je reçois le texte de Dan,
c'est en général deux jours avant que le comics doive être imprimé.
J'envoie toujours un texto ou un email, suppliant et implorant :
"Par pitié, que quelqu'un m'envoie du texte."
Pages 18 et 19, panneau 1 :
Grand panneau s'étendant sur l'ensemble de la moitié supérieure des deux pages.
C'est un plan déterminant dans notre introduction du 13e étage.
C'est un paysage futuriste, un lieu de rendez-vous,
un havre de paix pour tous les robots.
Les humains existent dans un monde organique.
Et si ces êtres non-organiques se développaient de façon plus naturelle ?
Bomb Robot : "C'est la crème des robots et t'es en charge d'eux ?"
Machine Man : "Plutôt un général de campagne.
Le vrai cerveau du costume est Mark, et tu vas le rencontrer."
Machine Man : "Le voilà,
travaillant sur le moteur holographique qui rend le 133e étage possible."
Panneau 4 : Mark 1 se retourne,
et on peut voir que c'est notre nouvelle version du costume Iron Man Mark 1.
Il dit qu'il se fait appeler Mark 1 maintenant.
La voix de Mark 1 ressemble à celle de Tony Stark.
Attends. OK, attends.
Le problème, c'est que c'est pas censé être lu à haute voix.
C'est comme des instructions IKEA.
Ça vous dit comment construire votre Fjordenbach.
Gros plan sur Mark 1. On voit Stark...
Les humains nous ont créés, mais ne peuvent pas nous maîtriser.
C'est dramatique et enthousiasmant.
C'est plus fun de créer la page avec ce genre de trucs.
1 semaine avant le lancement
Il n'y a pas beaucoup d'imprimeries aux États-Unis
qui peuvent faire face à la quantité de travail et à la qualité que Marvel exige.
Jim Boyle VP des opérations d'édition, Marvel Comics
Cyan, magenta, noir et jaune.
Elles sont toutes imprimées l'une sur l'autre pour obtenir ces images.
Une fois que Marvel a préparé les fichiers et les a envoyés à mon équipe,
on est prêt à imprimer.
On est au stade final du processus.
On passe en revue et on vérifie avec le scénario,
on s'assure que l'histoire a du sens,
et on signale si quelque chose n'est pas assez clair.
Donc c'est très important au stade du lettrage
de relever ce genre d'erreurs pour la clarté.
1 jour avant le lancement
Je viens de récupérer les notes.
Voyons ce que je dois faire.
Si ma deadline pour livrer un comics à l'imprimeur est à 18h30,
je peux encore recevoir des notes à 6h15. C'est serré à ce point là.
Une fois que c'est fini, j'exporte un PDF et je l'envoie à l'imprimeur.
Salut, salut !
- Ça roule ? - Bonjour.
Bonjour.
Entrez. Au bout de cette allée.
Ça marche aussi.
Iron Man 2020 Jour du lancement
- Merci beaucoup. - Merci beaucoup.
- Merci. - Merci. Au revoir.
- Salut. - Heureux de vous revoir.
L'événement aujourd'hui est une séance de dédicace d'Iron Man 2020 avec Dan Slott,
un scénariste de comics que j'admire depuis longtemps
et que j'avais jamais eu l'occasion de rencontrer jusqu'à aujourd'hui.
- Je peux avoir une photo avec vous ? - Bien sûr.
Prêts ?
J'ai commencé à lire des comics avec Dan Slott.
- C'est bon ? Cool. - Génial.
Honnêtement, la communauté des comics
est une des communautés les plus accueillantes que je connaisse.
...avec d'autres personnages et...
Ces superhéros m'inspirent vraiment.
Ils nous montrent qu'on peut être...
Que la race humaine peut être la meilleure possible.
M. Slott, c'est tout ce que j'avais besoin d'entendre. Merci.
- Bonne journée. - Vous aussi.
- Salut, M. Slott. - Salut, ça va ?
J'ai promis à mon fils de le rencontrer car c'est l'auteur du Spider-Man
de quand il grandissait et qui l'a fait aimer Spider-Man.
Je voulais qu'il ait cette expérience.
- Merci d'être venu. - Merci.
J'espère que vous aimerez Iron Man 2020.
C'est sympa de travailler sur des comics car on raconte tous nos propres histoires,
et on a tous l'occasion de s'amuser avec ces super jouets.
C'est le meilleur médium au monde.
C'est des images et des mots ensemble pour raconter une histoire.
Vous gagnez votre vie en imaginant et en rêvant tous les jours.
On s'est échappé dans ce monde et ces personnages étaient nos amis.
Quand j'ai été introduite dans ce monde, j'ai tout de suite adoré.
Et c'est génial de voir les gens captivés par ce qu'on sort,
car c'est tout ce qui compte.
On était soudés. On était unis là-dedans.
On en a sorti quelque chose d'unique, j'espère, et que les lecteurs aimeront.
On avait le meilleur de tout ce que chacun fait,
en même temps, sur la page et ce comics.
Et beaucoup de ça est le résultat de la façon dont ce livre a été fait.
Il en est sorti une certaine énergie.
Très peu de comics sont faits en utilisant la méthode Marvel.
J'adore travailler avec ces artistes talentueux.
C'était une collaboration vraiment enthousiasmante,
discuter d'une histoire et quelques jours après, la voir dessinée sur des planches,
et un mois plus tard, la voir dans un comics,
et savoir que des enfants les lisent et les apprécient.
Marvel, c'est comme une petite ville et une famille...
...qui englobe les éléments basiques des histoires
de l'univers Marvel et qui fait que tout ça marche.
Ça ne se fabrique pas,
et ça se voit dans l'œuvre.
Le premier numéro est fait.
Y a plus qu'à le refaire cinq fois de plus.
Et toute notre avance est partie, envolée.
- Ça fait partie de la magie des comics. - C'est vrai.
Il faut de la pression pour faire des diamants.
Venez avec moi.
C'est cool. Ça va vous plaire.
C'est un nouveau comics.
Hulk de Peter David. Je le veux.
Tini Howard fait de supers trucs dans Excalibur. Qu'est-ce qu'on a d'autre ?
Regardez ce tout petit livre des Quatre Fantastiques. Je le veux.
Il y a quelque chose ici pour tout le monde, tant que c'est Marvel.
Sous-titres : Olivia Lewy