ANIMACIÓN
DENTRO DE DISNEY EN PANTALLA
Hola. Soy Katy Perry.
EN ESTE EPISODIO
Estoy grabando American Idol en el resort Aulani.
Os va a encantar.
Stargirl trata de una chica diferente que llega a un entorno
donde todos deben integrarse. Me identifico.
Soy Kori Rae, la productora de Onward. Bienvenidos a Pixar.
AHORA EN PANTALLA - "DENTRO DE DISNEY"
DENTRO DE DISNEY
Esta es una mirada interior.
Decimos: "Corten" y nos vamos a comer algo.
AULANI - RESORT Y SPA de Disney
AULANI IDOL CON KATY PERRY
Hola, chicos. Soy Katy Perry.
Esta es una exclusiva mirada a las entrañas
del programa American Idol.
Me encanta que me acompañéis
porque mirad lo bonito que está ya.
Es en Hawái. Os va a entusiasmar.
No es mal momento.
Estaba pensando en eso,
viendo el duro trabajo que hacemos durante todo el año.
- Sí. - Esto es genial.
- Estamos listos. - Esto es American Idol.
Es genial.
Es precioso.
Me he levantado pronto para ver salir el sol
y sentir la brisa, y ha cambiado mi disposición.
¿Te has metido en el agua?
- Hasta aquí. - Vale.
- Me dan miedo las rocas. - ¿Sí?
- Las rocas dan miedo. - Pueden saltarte encima.
¡Hola, cielo!
Este es mi compañero, Luke Bryan. Es un cantante de country superexitoso.
Ahora soy "superexitoso".
¡Querida!
Otro compañero fantástico, Lionel Richie.
Sí, Lionel Richie. El único.
Sí, pero ahora soy secundario porque la estrella está justo a mi lado.
Me encanta esta mujer. Me haces sentir especial.
Eres especial. Eres el gran Lionel Richie.
Este episodio es un reto increíble.
DAN MARTIN - COPRODUCTOR EJECUTIVO
Superviso el equipo de campo ENG.
Todo lo que se filma fuera del plató es mi responsabilidad.
RODAJE EN LA PLAYA - 13:30
Cámara. Listos, Norm. ¡Silencio, por favor!
¿Preparados? Y acción.
No os olvidéis de ver American Idol el 16 de febrero.
Nada como estar bajo tierra.
Katy es la persona más sensata y divertida con la que trabajar.
Es una gozada.
Atrás.
¡Y corten!
Esto va derecho a Instagram.
Se nota que me encanta este trabajo.
Me encantar conectar con la gente.
Me encanta empoderarla.
- Muchas gracias. - Gracias.
Ayudarla a ver más allá de sí misma.
Lleguéis o no lleguéis lejos en este concurso, os lo merecéis.
Tres looks en un día, no es gran cosa.
Dad a la gente lo que quiere.
Ahora es el momento del look final.
Vamos a prepararnos para disfrutar del espectáculo
y ver si aflora el auténtico talento en American Idol.
Lo hemos logrado. Estamos aquí.
FALTA UNA HORA PARA EL PROGRAMA
Como veis, llevo mi bata de lunares
para mis KatyCats, que es como se llaman mis fans.
Conocen esta bata porque la he llevado durante casi toda mi carrera.
Mi showrunner me está vigilando.
- Hola a todos. Esta es Trish. - Hola.
Esta es la mujer que dirige todo el programa
y ha dirigido todos los American Idol desde que lleva en la ABC,
que es la parte principal.
Lo ha hecho durante mucho tiempo y lo sabe todo.
- Es Escorpio como yo. - Así es.
Nos leemos un poco la mente.
- ¿Cómo estás? - Genial, gracias.
Trabajar con Katy es increíble.
Es tal y como la veis en pantalla.
Es pasional, se preocupa por los concursantes,
y además es muy divertida.
- Todo está bien. - Un par de problemas.
- Sí. - Nos gusta lidiar con ellos.
HORA DEL ESPECTÁCULO
Tenemos una banda genial.
Un aplauso para nuestra fantástica banda.
Estos maravillosos músicos.
Muy bien, ahora recibamos a los jueces de American Idol, Luke Bryan,
Katy Perry y Lionel Richie.
Es increíble poder plantar la semilla de la confianza
en la vida de algunos de estos chicos y ser sus mentores.
Mi vida cambió porque creyeron en mí.
Una o dos personas dijeron: "Voy a ser tu animador".
Al final dependió de mí.
Pero debes tener a esos animadores que te apoyan en tu carrera.
Me identifico mucho con estos concursantes.
Con sus orígenes. A mí nadie me regaló nada.
Me dejaron tirada tres veces después de firmar, me embargaron dos coches,
dormía en sofás y vivía de nuggets de pollo.
Dicen que al final es como un abrir y cerrar de ojos.
Y 12 años me lo han parecido.
- ¿Cómo te llamas? - Morris.
- ¿Morris? - Sí.
Dios mío. Soy Katy. Me alegro de conocerte.
- ¿Te lo estás pasando bien? - ¡Sí!
Saber que todo el dinero del mundo,
toda la ropa del mundo,
todo lo que hay en el mundo fuera de mí, no me hará feliz.
¡Os quiero a todos!
Y cómo puedo ayudar a transmitir ese mensaje a otras personas
para que descubran su felicidad interior,
eso es lo que me motiva.
Solo tengo 35 años. He llegado a ser una estrella del pop.
¿Qué más puedo hacer?
¿Por qué debo ser una sola cosa?
Las mujeres no son una sola cosa. Sé que yo no.
Así que empezad a descubrir nuevos sueños.
DE ESTRELLA A STARGIRL
Stargirl es una adaptación para el cine de la novela Stargirl.
Stargirl trata de una niña escolarizada en casa.
La clásica historia de una chica diferente que llega a un entorno
donde todos deben integrarse,
y refleja su experiencia.
MELISSA DOUGHERTY - GUITARRISTA
- Esta es la buena. - Vale.
- ¿Preparada? - Sí, le he pegado unos bocados a un bagel.
A ver los dientes.
"Thirteen" es la canción principal de Stargirl.
La letra es muy inocente, tierna y dulce,
lo cual creo que le va muy bien al tema de Stargirl.
Oí "Thirteen" estando en el instituto
o al entrar en la universidad.
JULIA HART, DIRECTORA, STARGIRL
No hay una canción más romántica.
Es simple y bella,
y era como si Alex Chilton la hubiera compuesto para Stargirl y Leo.
Grace tiene talento para muchas cosas,
pero tiene un don especial como actriz.
Fue una experiencia divertida hacer un auténtico musical.
Cuando tienes como protagonista a alguien como Grace,
puedes lanzarte, porque sabe cantar, bailar, tocar el ukelele.
Hace de todo.
No sé cómo hacer planes contigo.
¿Quieres hacer planes?
Stargirl es muy humana y aún tiene inseguridades.
A veces he sentido que llamaba demasiado la atención.
No era muy popular en los institutos,
donde sufrí la mayor presión por integrarme.
Desde entonces he ido madurando
y todos los días han sido diferentes, han ido a mejor.
Creo que los jóvenes son mucho más complejos,
comprometidos y dispuestos de lo que solemos pensar.
Hemos hecho una película para jóvenes
y espero que se sientan queridos y respetados cuando la vean.
- Eso ha estado bien. - Muy bien.
Ha estado bien.
ESTUDIOS PIXAR
El comienzo es lo más difícil.
En una película original empiezas desde cero.
Se te ocurren cosas,
y hablamos de las diferentes formas de desarrollar una idea.
Todas esas conversaciones ocurren durante años.
Requiere mucho tiempo y es muy divertido.
Y terrorífico.
KORI RAE - PRODUCTORA
ONWARD CON KORI RAE
Aquí hay parte de la codificación.
Veréis a gente dibujando, haciendo ilustraciones,
veréis a los animadores animando en sus mesas,
pero también animamos así digitalmente.
Con mucho código.
Hoy voy a enseñaros Pixar
y os presentaré a personas que me han ayudado con la película
y os contaremos cómo lo hicimos.
Al tardar cinco o seis años,
es difícil mantenerlo en secreto, guardártelo para ti.
Me entusiasma compartirlo por fin con el mundo.
Onward es la historia de dos hermanos elfos
cuyo su padre falleció cuando eran niños.
A través de la magia, Ian y Barley Lightfoot
intentan pasar un día más con el padre que perdieron.
Este hechizo lo trae de vuelta.
- Hola. ¿Cómo estás? - Hola. Bien.
¿Vienes a charlar un poco?
- Claro. - Genial.
DAN SCANLON - DIRECTOR, GUIONISTA
Cuando empezamos a trabajar en esto hace unos seis años,
teníamos una película en nuestro haber
y por eso pudimos empezar con un entendimiento mutuo.
Creo que a Kori y a mí nos entusiasmó
hacer algo que nos parecía auténtico
y por ello surgía de algo íntimo.
Así es.
Abordamos la idea de mi relación con mi hermano,
y las preguntas sobre nuestro padre, que falleció
cuando éramos muy jóvenes.
En cuanto Dan empezó a hablar sobre ese aspecto de su vida,
me recordó a mi hermana y el papel que jugó en mi vida.
Como era un tema que nos interesaba tanto,
y algo que nos entusiasmaba y contenía una emoción,
nos imaginamos que el público también respondería a ello.
Kori y yo no podemos crear la historia solos.
Así que gran parte de lo que Kori hacía entre bastidores
era traer a la sala gente que pudiera ayudarnos.
SALA DE GUIONISTAS
Esta es la sala de guionistas. No es muy emocionante.
No. Y como veis, está muy vacía.
Entras en una sala así en la que no hay nada
e intentas pensar en algo.
Como veis, Kori y yo hablábamos mucho,
presentábamos ideas, nos levantábamos y escribíamos en la pizarra.
- Ya sabes. - Sí.
- Idea. - Idea.
Vale.
La energía que hay en esta sala
cuando vienen algunas personas más,
cuando están los guionistas gráficos y el escritor, y todos lanzan ideas,
para mí es mi momento favorito de la película.
Echo de menos esta sala.
Sí, entrar en este infierno sin ventanas sin nada
- y salir con algo es mágico. - Sí que lo es.
Cuando veo al equipo trabajar bien juntos,
lo animados y lo activos que están en ese momento
para superarse y hacer algo que quizá no hayan hecho antes.
- Creo que ese es nuestro director, Dan. - Sí.
MICHAEL STOCKER - ANIMADOR
- Creo que... Los pantalones del padre. - Los pantalones, sí.
Animar solo pantalones fue interesante. Nunca habíamos hecho nada así.
Del personaje del padre solo tenemos sus pantalones.
No se ve cómo sería si no pudieras ver nada.
Si no tuvieras brazos ni manos y tuvieras que usar las piernas.
Así que llevamos al equipo de animación a un estudio con un croma,
nos pusimos unos trajes y solo actuamos con las piernas,
tratando de hacer cosas, saludando
- y experimentando con la sensación. - Exactamente.
Así pudimos representarlo.
Este soy yo.
Pretendo estar enfadado.
- Y piso fuerte. - Sí.
Ya he tenido bastante.
Eso es. Pisa fuerte.
Don Pantalones.
Es la primera vez que trabajo con Kori.
CATHERINE APPLE - MONTADORA
Por eso vine a Pixar. Para trabajar en esta película.
Tu trabajo como montadora es mantener el ritmo de los storyboards
a través de los varios tipos de tomas que te llegan.
La parte más difícil es pasar de los storyboards a la composición.
COMPOSICIÓN
Ahora tenemos esta cámara tan genial.
Tenemos los modelos que se mueven y esas cosas.
Y hacen muchas cosas maravillosas,
así que es difícil no hacerla más larga.
¿Recuerdas que eso nos dio problemas?
Fue como: "¿Qué necesitamos realmente y cómo contamos la historia?".
Y entonces añadimos gente observándolo.
Mi escena favorita podría ser el final.
Lo metimos todo.
Era el final de la experiencia.
Era el esfuerzo que llevaba la película, la animación.
La última escena con el dragón era muy graciosa.
Me encanta que no sea solo una cosa.
Baila entre la acción y la emoción.
PIXAR - SALA DE PROYECCIÓN
Hay un par de temas,
pero el principal es el sacrificio.
Pensar en esas personas de tu vida que fueron un paso más allá,
que lo hicieron todo por ti.
¿Qué tuvieron que abandonar?
Es un sacrificio y lo vemos con Ian y Barley en la película.
Tuve una persona así en mi vida.
Era mi hermana.
Mi familia pasaba una época muy difícil
y ella se había ido de casa.
Vivía a una hora
y venía todos los fines de semana, me recogía,
me llevaba a su casa y pasaba el fin de semana con ella.
Me sentaba en mi casa el sábado por la mañana
y esperaba al lado de la ventana a que ella llegara.
Porque sabía que tendría un fin de semana mejor que la semana anterior.
No tenía por qué hacerlo.
No tenía que pasar todo el fin de semana
con su hermana pequeña.
Pero lo hacía.
Lo hacía por mí y cambió mi vida completamente.
Vamos, querido hermano. Nos espera el destino.
Subtítulos: Virginia Ruiz Gracia