Каждый прожитый миг,
делает нас сильнее.
Он приносит что-то хорошее, если мы готовы увидеть это.
Готовы принять это.
Наталия!
Наталия Лафуркаде — мексиканская певица и автор песен.
Она дебютировала в 2003 году
и стала очень популярна в Латинской Америке.
Она исполнила песню в оскароносном фильме «Тайна Коко».
Она получила премию «Грэмми» и 12 Латинских Грэмми,
включая Лучшую запись и Лучшую песню года за Hasta la Raíz,
«По самый корень».
Корни простираются в двух направлениях:
в прошлое Наталии
и в историю тех мест, откуда она родом.
Меня зовут Ришикеш Хирвей. Вы смотрите «Song Exploder».
ОРИГИНАЛЬНЫЙ ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ СЕРИАЛ NETFLIX
КОАТЕПЕК, ШТАТ ВЕРАКРУС, МЕКСИКА
Я приехала в Веракрус, когда мне было два года.
Мои родители разошлись.
И моя мама решила переехать в Коатепек.
Смотри, какая вкуснятина!
Так и хочется съесть.
Только что из печи.
Они очень горячие.
Вредно есть сразу из печи.
Мне здесь нравится.
Всё просто и знакомо.
Здесь всё очень дешево. Но жизнь при этом так насыщена.
Посмотришь прошлогодние фотографии?
Это когда я приезжала с отцом?
Какой красивый парень!
ДЖАЭЛЬ ВИНАВЕР ДРУГ СЕМЬИ НАТАЛИИ
Да. Вот ты с моим отцом.
Капитан.
Мой отец — музыкант.
ГАСТОН ЛАФУРКАДЕ ОТЕЦ НАТАЛИИ
Есть фотографии, на которых я играю на отцовском клавикорде.
Мне был год, может, два.
Играла Баха или что-то подобное.
Мой отец очень хотел, чтобы я стала пианисткой.
Но я не хотела играть классику.
Мне нравился поп и рок.
ПЕСНЯ «В 2000 ГОДУ», 2002 ГОД
Мой отец был очень зол на меня.
Сказал: «Это не музыка».
Он был очень строгим.
А потом всё…
Когда Наталии было всего 17, она выпустила первый альбом.
В него вошел хит «В 2000 году».
Альбом стал платиновым в Мексике и лидировал в чартах.
Популярность была огромной.
Мое имя было повсюду.
Всё произошло слишком быстро.
Музыкальная индустрия поглотила меня.
Я была слишком молода для такого объема информации.
Чего-то не хватало.
Я не знала, чего именно.
У меня пропало вдохновение.
Я не могла писать музыку.
Я была сольной артисткой.
Ко мне пришел настоящий успех.
Но в то же время я не чувствовала себя счастливой.
Всё казалось нереальным.
Мне нужно было взять паузу. Отстраниться.
В моей душе что-то надломилось.
Мне нужно было восстановиться.
Я знала, что мне нужно уехать как можно дальше от дома.
В 2006 году, несмотря на феноменальный успех,
Наталия переехала в Канаду, чтобы отдохнуть, заняться искусством.
Ей было 22. Но, как оказалось, ей не удалось сбежать от музыки.
Я оказалась в доме, полном музыкантов.
Великих музыкантов.
Это было как окно в другой, незнакомый мне, мир.
Музыка, о которой я не знала.
Фолк.
Блюз.
Афробит.
И тут я поняла,
что помимо моего существует и другой мир.
Я снова начала писать.
Пыталась объединить всё это с моей собственной музыкой.
Я каждый день писала песни за пианино, играла на пианино.
Я начала чувствовать себя комфортно наедине с гитарой.
Я пыталась найти собственный способ написания музыки.
Я знала, что хочу, чтобы она шла прямо из сердца.
Спустя почти год я решила:
«Может, мне стоит попытаться снова.
Но на этот раз всё будет по-моему».
Наталия обратилась к старому другу, Леонелю Гарсии.
Он певец и автор песен,
чьи альбомы продаются миллионами тиражами.
Леонель Гарсия. Первый дубль.
Начали.
На тот момент мы уже были друзьями.
ЛЕОНЕЛЬ ГАРСИЯ ПЕВЕЦ, АВТОР ПЕСЕН
Я предложила ему написать вместе песню.
Он сразу согласился.
Он спросил: «Ты уже знаешь, о чём хочешь петь?».
Я ответила: «Я хочу написать песню о месте,
где я выросла, о штате Веракрус.
Текст должен быть о том,
откуда я родом,
кто я и что сформировало меня как личность».
«Нужно, чтобы эта песня затронула чувства людей.
Очень гордая песня».
Говорю: «Хорошо, я постараюсь».
У него были мелодия и аккорды.
Мы подумали, что стоит попробовать в стиле уапанго.
АКУСТИЧЕСКАЯ ГИТАРА УАПАНГО
У меня было много идей.
Но я выбрал уапанго.
Фольклорный ритм Мексики.
Я всегда пел уапанго на вечеринках.
Это было частью жизни нашей семьи.
Мы так развлекались, праздновали.
Всегда уапанго.
Это музыка счастья.
Но в то же время в ней есть серьезность.
Она наполняет чувством свободы.
Под нее танцуют, выпивают.
Думаю, у Наталии уапанго тоже в крови.
Это объединяет нас.
Мы творили вместе, опираясь на наши корни.
Это ты играешь?
Да, мы объединили их.
Акустическую гитару и электрическое пианино Wurlitzer.
Вся песня строится на этих двух инструментах.
Это позволило нам сменить направление.
Ближе к поп-музыке.
Одним из моих правил было не воспринимать это чересчур всерьез.
Просто играть и делиться опытом.
Я не хотела быть слишком строгой.
Чересчур серьезно к этому относиться.
Так было раньше.
Теперь же я хотела быть…
Не думать о том, что это попадет на радио.
Или что это будет продаваться.
В этом была свобода.
А потом Леонель попросил меня прийти в студию и записать песню.
ТЕКСТ И ВОКАЛ
Если хочешь, чтобы люди радовались и гордились,
нужно дать им текст, нужные слова,
которые заставят их почувствовать свои корни, свои эмоции.
Я переплываю реки
Иду сквозь леса
Люблю солнце
Каждый день я вытаскиваю шипы
Из глубины моего сердца
Я открывала для себя слова песни, когда пела ее.
Это помогло мне лучше понять то,
о чём я пою.
И откуда я это пою.
По ночам я поджигаю сны
Чтобы очистить каждое воспоминание Священным дымом
Образ горящих снов, чьим священным дымом
будут очищены все воспоминания. Вот о чём речь.
В нашей культуре используется копал. Это благовоние. Его поджигают
и образуется дым.
Говорят, что с помощью копала можно очистить ауру.
Очистить энергию.
- Как-то так. - Ясно.
Когда я пишу твое имя
Белым песком на синем фоне
Я смотрю на небо
В мрачных очертаниях серой тучи
Я вижу тебя
Однажды днем я поднялась на холм
Оглянулась на прошлое
Ты знаешь, что я тебя не забыла
Кого ты не забыла?
Я не забываю свою жизнь, свои воспоминания,
самые тяжелые моменты, самые счастливые минуты.
Я обращаюсь к духу всего плохого и хорошего в нашей жизни.
Когда мне было шесть, я получила травму.
Я хотела впервые сесть на лошадь.
Мама посмотрела на лошадей. Они были огромные.
Она сказала: «Ни за что».
А я ей: «Но мне очень хочется».
Я упала. А потом лошадь ударила меня.
Восстановление было довольно тяжелым.
Мне было трудно видеть, ходить, думать.
Да вообще всё.
Врач сказал моей матери:
«Возможно, она не сможет закончить школу.
Поступить в университет».
Моя мама сказала: «Ни за что».
Она начала комбинировать терапию с музыкой.
И это сработало.
Это сблизило меня с музыкой, ведь она была лекарством.
Это изменило ход моей жизни.
В моём случае именно выпавшие на мою долю испытания
определили то, кем я стала.
Обычно говоришь: «Я хочу забыть об этом.
Не хочу об этом думать».
Но именно эти испытания формируют тебя.
Ты учишься принимать себя, любить себя.
Ты говоришь себе:
«Может, я и не идеальна.
Но я такая, какая есть. И я люблю себя».
«Я тебя защищаю. Ты — во мне»
Я тебя защищаю Ты — во мне
СИНТЕЗИРОВАННЫЙ БАСС
Мы хотели глубокий насыщенный звук.
Синтезированный звук в основе басовой партии
или барабанов.
БАРАБАНЫ
Звук в стиле tribal guarachero.
Барабанная партия.
Мы записали настоящую бас-гитару, но потом убрали.
Мы хотели
добиться максимально простого звучания.
С басовой партией
этого было невозможно добиться.
ЭЛЕКТРОГИТАРА
Партию на электрогитарах записал Густаво Герреро,
мой гитарист.
Сначала мы сыграли эту мелодию на ксилофоне.
Звучало очень красиво.
Мы думали об африканском влиянии.
Потом мы записали гитарную версию.
БЭК-ВОКАЛ
Она придумала потрясающий бэк-вокал, невероятный.
Как только я поняла, что альбом будет очень личным,
я начала работать со звуком,
чтобы придать ему фактуру.
ОРКЕСТР
Сколько музыкантов исполняет партию струнных?
Мы записали группу студентов, которые хотели поработать над альбомом.
Потом, в студии, мы показали продюсеру, Качорро Лопесу,
наш материал.
У нас было больше ста треков
с музыкальными партиями. Целый оркестр.
- Не только струнные? - Нет, было гораздо больше.
Продюсер сказал: «Это испортит песню.
Я хочу слышать твой голос, слышать слова.
Давай уберем всё это».
Мы убрали медные духовые,
ударные, всё.
И оставили только самое главное —
струнные.
Ведь именно это ты чувствуешь, когда улетаешь от чего-то
и проходишь через испытания,
чтобы стать сильнее.
Я хотела отразить это чувство в аранжировке.
И вдруг у нас получилась Hasta la Raíz.
Песня была готова.
Hasta la Raíz вышла в марте 2015 года.
И снова альбом Наталии стал номером один в Мексике.
Дважды платиновым.
Мексиканский Rolling Stone назвал ее
одной из лучших исполнительниц Латинской Америки.
На гастролях она продолжала чтить историю Мексики,
выступая только в залах, чей возраст превышал 100 лет.
Когда она исполняет песню вживую,
это невероятно убедительно.
Когда ты видишь живое исполнение Наталии,
песня цепляет тебя.
Для меня именное живое выступление определяет качество артиста.
Браво!
Сыграем?
Конечно.
Сыграем Hasta la Raíz.
Иди сюда.
Los Cojolites!
Los Cojolites — номинанты на премию «Грэмми»,
играющие в стиле сон харочо.
Это традиционная фолк-музыка штата Веракрус.
Ты во мне
По самый корень
Ты будешь расти
И останешься со мной
Хоть я и прячусь за горой
Где нашла поле сахарного тростника
Мой лунный луч, ты никогда
Меня не покинешь
Именно любовь к традиционной музыке штата Веракрус
объединяет нас с Наталией.
Благодаря ей нашу музыку узнали там,
где раньше она была неизвестна.
Несомненно, в Веракрусе ее очень любят.
Особенно сейчас, когда мы развиваем музыку,
выражающую нашу самоидентичность.
Многие думали, что это песня о любви.
Некоторые говорили мне:
«Наталия, мне очень нравится песня Hasta la Raíz. Она о моём отце.
Он недавно умер. И он в этой песне.
Огромное спасибо».
Истинный смысл песни не в этом. Но, по-своему, это так и есть.
Потому что всё, что твой отец значит для тебя,
ты сохранишь это навсегда.
Даже если его уже нет, он остается с тобой.
- Большое спасибо. - И тебе спасибо.
Для терапии.
Как же это? Постой-ка.
Я сейчас заплачу.
А теперь послушаем Hasta la Raíz в исполнении Наталии Лафуркаде.
Перевод субтитров: Ксения Гребеникова