歡迎來到世界的首都紐約
我記得當我去到紐約
從機場出來,你能看到天際線
你就會想,“呼!真是有活力”
它超出了我的想像
(1986年)
紐約真的很熱鬧
人們在街角唱歌
作為舞者,我首先想做的
是前往艾文艾利舞蹈學校
(艾文艾利美國舞蹈劇院)
紐約朝氣勃勃,充滿活力
我那時認為紐約市就像魔法
它有一點像是它特有的真實感
有很多塗鴉,特別是在市中心
我們出發了,去夜總會
我喜歡大家都悉心打扮出去玩
應該是那樣!
我們本來要一起吃晚餐...
我們喜歡到時代廣場 在時代廣場被清理之前
(女孩跳舞)
還有投幣脫衣表演的時候,我們沒有去看
但我要說的是那時紐約很不同
有點亂七八糟,有點...很好玩
我在紐約,在時尚界的時間
我認為那算是全盛時期,但是...
如果不是就別告訴我,不要令幻想破滅
(克莉絲蒂 仙迪 琳達 娜奧美)
《超模傳奇》
我做得怎樣?
你做得很出色!
多謝!
我去到紐約時
那時我20歲
我在芝加哥待過 所以我對於城市的感覺稍有認識
但紐約是獨特的
我記得曾經試過去搭地下鐵 但感到有點畏縮
我會試著截的士
有時它們會停下來,有時就不會停
我完全搞不清楚狀況 直到有一天我發現了
“燈要是亮著的”
我在紐約市的街道中多次伸出手
而的士會飛馳而過
然後克莉絲蒂伸出手,它們就停下來
司機會說“我不想去布魯克林”
我就說“他為甚麼那樣說?”
我一直都不知道 直到克莉絲蒂要站在我前面
幫我截的士載我上班
一切對我來說都很新鮮
令人興奮,有挑戰性
為我們站在這裡,你讓我今天很開心
我有個很好的朋友,她是個化妝師
她讓我睡在她的梳化
住了大約三個月,她說
“我想你需要找一間自己的公寓”
我在滿18歲前 就找了自己的第一間公寓
馬上就搬進去了
那裡有一個很大的閣樓
但雪櫃裡沒有食物,也沒有任何傢私
我一直在工作,但經紀拿了很多錢
還有交租和所有其他支出
(可愛)
克莉絲蒂和我一起住,我們是室友
我們會發傻,一起開心笑和去玩...
- 和她們一起很自在 - 好吧...
她們是我的姊妹
(時尚大道 第七大道)
當我開始在紐約工作
那是非常像...
朝九晚五,只是一份普通工作
感覺好像《打工女郎》
(阿瑟丁阿萊亞 1987年春天)
(幻燈片 勞夫羅倫)
我要自己一個闖蕩世界
媽媽和爸爸沒在幫我解決困難
如果我租了一間公寓 而我交不起房租,你猜會怎樣?
我會被趕走,然後搬回家
那時沒有安全網
令我很有動力,我也拼盡了
法蘭西斯高斯卡科洛預約了我 拍《COSMOPOLITAN》
他喜歡我是因為我令他想起吉雅
(吉雅 1979年)
吉雅是很多攝影師的寵兒
所以我的經紀說“我們有小吉雅”
(仙迪 1985年)
那些女孩努力工作
而她們一直在工作
她們身上有一種感覺
她們想要的不只是現有的東西
她們很有幹勁...
(安妮維特利 前模特經紀)
總是在追求進步
她們不斷追求
渴望、好奇又博學
有幹勁
- 會是幾時?今晚? - 對
- 很好 - 如果你熬夜到那麼晚,12點半
- 不好 - 不好,沒錯!
我明天一早要工作,我想我不會熬夜
到我開始經常和《VOGUE》合作
我會和編輯們說
“我想跟史提芬梅素合作 我能和史提芬梅素合作嗎?”
我記得波莉米倫告訴我
“我不認為你是他的類型,真的”
我就說“你說我不是他的類型 是甚麼意思?”
史提芬是當代最傑出的藝術家之一
因為他會看著一個模特兒...
(愛德華艾寧弗,OBE 英國版《VOGUE》主編)
然後就能看清那個模特兒的潛力
我們開始一起玩時
史提芬和我會出去
帶著一部寶麗來相機拍照...
(蕭志美 設計師)
那時你就知道史提芬很有眼光
他能發現一個人
他能讓他們擺出他想像中的姿勢
他就是很有遠見
史提芬開始攝影
是在80年代的最最最初期
(麥當娜《宛如處女》 史提芬梅素攝影)
(保羅卡華可 造型師/藝術指導)
他在第23街設立了工作室
我們曾叫它做“診所”
因為女孩們會來到 史提芬會教她們怎樣模特
女孩們會脫胎換骨
而出色的女孩後來會成為超級明星
因為她們接受建議,完全掌握了訣竅
她們想學習
史提芬梅素在工作室 放了一面鏡 讓模特兒看自己
給了女孩權力...
(法比安巴倫 創意總監)
把自己推向極致
因為她們會知道立足點是否正確
我記得...
自己第一次被叫去和史提芬梅素合作時
我非常希望史提芬會喜歡我
他說“你能走走嗎?大步走?”
我就說“好的”
然後他說“但你認為你能走到目標 保持集中嗎?”
我說“可以”
我反覆做了很多次
那就是我跟他關係的開始
我們都參與了這個過程
那就像是我的學校
而他總是很愛觸碰人
他會過來用手弄你的頭髮
幫手化妝
那裡的氣氛有點像我們的小工廠
我們會來到工作室,如果我們沒有計劃好
當天會發生甚麼事,那我們就會
一起想要做甚麼
造型會是甚麼
只是不斷的建設、破壞、再建設
他在攝影棚營造了 一個非常親密和安全的環境
我覺得他真的照顧了我
我認為他關心我是否感到自在
或者是在我感到不自在 而又不說出來時,他會意識到
那時非常一種特別,像家人般的聯繫
我16歲時為美國版 《VOGUE》和史提芬梅素合作
她來到,她雙腿已經像現在那麼長了
三米長
(卡蓮絲迪杜札爾 造型師/藝術指導)
所以史提芬馬上就叫她斑比 因為她是斑比
她很害羞,她就像這樣...
她其實不是那樣,但那不重要
她是個舞者,所以她會用腳和全身
我在想
第一批是跳舞的相片 我不知道它們是否在裡面
跟史提芬梅素合作就像接受教育
他以很微妙的方式塑造你
你幾乎會想“他是怎樣從我身上激發出來
因為我不認為我有那種能力”
我很幸運能遇上這麼優秀的男人
他仍然是我生命中的家人,我很愛他
我明白到你能有自己選的家人
我沒見過我父親
我媽媽在17歲時生了我
我想他是同年紀
那種被遺棄的感覺...
她做甚麼都無法改變我這種感覺
我也相信那是我的動力之一
我人生中沒有像父親的角色
但後來我得到祝福
16歲時,我在巴黎工作 那時我獨自一人
但有一天,我的手袋被偷了
我的錢全都被偷了
應該說是我的旅行支票 媽媽給了我旅行支票
我和另一個模特兒去吃晚餐 因為她可憐我
我在那時遇到阿瑟丁阿萊亞
阿瑟丁阿萊亞是一個神秘的設計師
(珍妮碧卡 時尚記者)
阿瑟丁很喜歡玩味女性形態
女性氣質是一個整體
(阿瑟丁阿萊亞 設計師)
我不知道,有些東西我不能定義
我認為他的衣服 很修身、很性感、很誘人
有些作品具有一種建築感
但很舒適,它們和你一起動
而他真是一個很溫柔的男人
他不會說英語,我不會說法語
但我們有聯繫
然後他給了我一件服裝
他請我穿上它
看他的衣服在我身上是怎樣
我穿起了它
他喜歡那個樣子
然後他問我在哪裡留宿 我告訴他是在萊諾克斯酒店
然後他問我“你媽在哪裡?”
我說“我媽在倫敦”
我媽會說法語
於是他說“打給她”
所以我打給我媽,他們談話了
他告訴我媽,他會照顧我
還有我會住在他那裡
我住在那裡會很安全
我媽不知道她在和誰說話
從來沒見過他,但她信任他
於是在第二天,或者是兩天後
我就搬到皇家公園路
(阿瑟丁阿萊亞基金 巴黎)
我很愛這條裙
- 我穿過這條 - 真的嗎?
- 真是藝術 - 對
阿瑟丁爸爸是個天才
對,他是
你出場了
我以為爸爸會永遠活著
我從沒想像過...
我從沒想像...沒想過他會離開
娜奧美成為阿萊亞的靈感女神
幾乎就像是家人
他讓我認識了世界上很多事
我遇到很多了不起的人
我學到了藝術、建築和設計知識
最重要的是,我看到了他工作 我能參與他的工作
他真的把我當作女兒對待
例如是為我弄早餐,為我弄晚餐
我們曾經吵架,不要誤會
我會從窗戶溜出去,去夜店玩
他們會打電話告訴他我在夜總會
他會來到夜總會
而在他帶我回家前,他會說 “你搞錯衣服的穿法了”
而他會在弄好它
然後說“你應該這樣穿皮帶...”
你知道
因為你要想像一下,時裝店就是我的衣櫃
有哪個16歲女孩
有阿萊亞的店做她的衣櫃?
在他過世時
那對我很大打擊
(阿瑟丁阿萊亞 1935-2017)
沒有他,我的人生肯定會不同
他在這個行業中保護了我
他指導了我
我是說有一次...
藝術指導覺得有需要告訴我 他認為我的胸部非常完美
但他覺得有需要去摸它
我馬上打給爸爸,爸爸打給他
嚴重警告了他
之後他就沒再接近我
我開口說出真實想法是值得的
因為我相信那保護了我
還有我身邊的人
大家好
- 你好 - 你好
50多歲的讓呂克布魯內爾
在佛羅里達州的一次試鏡中 允許自己被拍攝
那是他最喜歡的活動
“追模特兒”
他們在業界是這樣說
歌妮鮑威爾進入了巴黎的卡林模特兒公司
“他開始說要送我去參加泳裝活動
他告訴我,我的尺寸必須完美
而且要有某個外型
他要我拉起上衣
他開始摸我”
歌妮說她反抗了他幾次
“從我拒絕讓呂克布魯內爾那一刻開始
我就再得不到工作”
我認識了讓呂克布魯內爾
他是惡名遠播的法國經紀
他那時負責營運巴黎的卡林經紀公司
福特和卡林就像拍檔
(卡林模特兒公司)
那時我會去巴黎
福特的人會安排我住在讓呂克的公寓
我想我們多數人都很年輕
你置身的環境大概...
對你來說完全陌生,對嗎?
你被一個年長的男人壓倒
他會指導你的職業生涯
你信任他
你知道,是老生常談
(奧什大街)
甚麼都沒發生,多數時間他根本不在那裡
我一回想起來就很生氣 我在想,生存技...
我不能相信我竟然沒事
(他1999年在歐洲 被禁止進入公司後)
(愛潑斯坦生意夥伴 在法國被控強姦未成年人)
任何人都不會讓我感到意外
我覺得即使是你認識的人
你都不知道他們能做出甚麼
歐洲精英公司總裁
負責協調大陸上各個精英辦事處的工作
(約翰卡莎布蘭卡 模特經紀)
杰拉德馬里先生
我嫁了給我的經紀
杰拉德馬里
我認為他真的很有魅力
我喜歡他的自信
當她背負著精英的名聲 那表示她必須夠好
如果精英的女孩 每年不帶來20至25萬美元進帳
我們就不會保留她
她那時只有22歲,很年輕
我從來沒在紐約見過他
我認識琳達時,她已跟他訂婚
他真的迫使我...
做很多工作
他似乎是個很好的男人
他告訴我他是一個德國攝影師的助手
那時我認為他很討厭
但之後發生了一件事!
我下一次見到他時發現不是那樣
我墮入愛河
看,當德國攝影師的助手非常不錯
我只是想一直幸福地生活,就是那樣
我住在巴黎大概三年
慢慢地向上爬
直到我覺得...
自己真的成功了
我可以開始儲蓄
我開始跟真正頂尖的攝影師合作
但我想登上《VOGUE》的封面
任何《VOGUE》也好,那是我的夢想
我和彼得林德伯格一起旅行
彼得看到我中性的一面
他很想我把頭髮剪短
他向我解釋說 “我們已經對你的長髮做了很多
我認為你真的需要這樣做,才能進步”
我問了我媽的意見
她說“但為甚麼? 到時只有你一個會是短髮”
我就說“那不是壞事”
她走進工作室說“我現在準備好了
我想剪短頭髮”
然後茱利安,他是她的髮型師
把她的頭髮都撥到後面 他說“大家還好嗎?”
她說“不...”,然後她開始哭
他拿起了剪刀,一剪!
一下就剪掉了
之後我去了米蘭
做時裝展
我被預約做20場表演
我正在試身時
當他們見到我
他們都開始取消預約我
我只做了四場表演
(伊凡吉莉絲塔)
完成
然後在第二天
我不是去做表演
(法蘭卡索薩尼 意大利版《VOGUE》前編輯)
法蘭卡索薩尼讓我 坐上和諧客機去史提芬那裡
他為我拍照
然後大概兩星期後...
(意大利版《VOGUE》)
我登上了意大利版《VOGUE》封面
之後,我就為所有版本的 《VOGUE》拍攝
我拍了英國版《VOGUE》
法國版《VOGUE》 西班牙版《VOGUE》
美國版《VOGUE》
就是在這時,我認為自己成功了
過了三年
我想我是在那時獲得自信
從那時開始一直發展
我想當你還是小孩時 你不喜歡任何令你不同的東西
所以有一粒美人痣
我嘗試那樣叫它...
我以前不喜歡它,我的姊妹會戲弄我說
美人痣是在這邊
而那是在左邊,所以是醜人痣
然後當我開始模特
總是有個討論
“我們是否應該用化妝遮住它
我們不能用化妝遮住它,因為它不平坦”
(《VOGUE》87年最新跡象 時尚界有何轉變)
在我的首個英國版《VOGUE》封面 他們把它修掉了
大家仍未有定論
理察艾維登
我第一次跟他合作是拍攝 我的首個美國版《VOGUE》封面
我是人像攝影師,也是女性的攝影師
衣服是我可以用來設計的元素
女性們也是,作為形式
作為表達...
(理察艾維登 攝影師)
一些感覺的方式
艾維登是攝影師中的傳奇人物
(艾美莉比曼 蘇富比環球攝影總監)
在藝術史上
攝影史上的傳奇人物
理察艾維登的作品一直
持續引起共鳴,他是大師
(查理迪卡羅 拉斯柏特迪卡羅 創立者及創意總監)
(洛高拉斯柏特 拉斯柏特迪卡羅 創立者及創意總監)
世界上最著名的照片之一 朵薇瑪與大象的合照
你見過艾維登的作品,即使你認不出來
(理察艾維登)
艾維登有一種很不同的能量
不是像咔嚓、咔嚓、咔嚓
是像“好吧“,然後...咔嚓
我認為他喜歡我是個好學生
我有留心
他教了我如何全力以赴
為了擦出火花
最後在那次拍攝,我拍到了兩個封面
(《VOGUE》 真正答案)
1986年8月,還有10月
(《VOGUE》 新魅力)
美國版《VOGUE》把痣留下來了
就那樣,從此就不再有討論
因為那就像是《VOGUE》的官方認可
如果對《VOGUE》來說夠好 那對所有人來說都夠好
(巴黎)
我們談談今期的結構
這一期要幾時準備好印刷?
我們的期限是幾時?
- 二月尾 - 很好
那我們會刊登凱欣德威利
因為他今年要為國家肖像館畫我的肖像畫
(《MADAME》客席編輯會議)
我喜歡這個,但我喜歡這幅相片
我喜歡它,因為我們看到克莉絲蒂 你看到姬
布莉琪賀爾
天呀,你看到所有人
我不想要這張,不
這裡沒有模特兒
我們有大姐姐伊曼,我正想說,對
我想用伊曼和卡杜莎
好!
還有法里達
我很欣賞貝弗莉約翰遜、伊曼
娜奧美席姆斯、唐妮亞魯納
姬爾奧尼爾、凱倫亞歷山大的作品
我感激女性前輩所做的工作
但我想得到更多
我想走得更遠,我想挑戰極限
我想要白人模特兒得到的東西,我也想要
所以在1987年
我要求首次登上《VOGUE》封面
他們好像不知道怎樣回答我 不知道該說甚麼
我覺得有點尷尬,我覺得有點卑微
像我不應該開口問一樣
我不會得到同意
作為黑人模特兒...
有很多限制,她真的需要對抗
一個基本上規定你要是白人的系統
才可以在伸展台或者時尚雜誌上成功
我那時為聖羅蘭先生工作
所以我告訴了他
聖羅蘭先生一直很支持
黑人模特兒也很重要的想法
(比芬哈迪遜 模特兒/前經紀)
我不知道伊夫聖羅蘭有甚麼權力
太好了!
我不知道伊夫會說話
那是我最好的作品之一
(伊夫聖羅蘭 時裝設計師)
製作過程是很艱難
當製作很困難時,成品就更好
不知不覺,我就在紐約
跟派翠克德馬切里埃一起
(《VOGUE》巴黎)
我在它出版前不知道
那是第一次有黑人登上 法國版《VOGUE》封面
我不認為這是突破障礙
我只是認為
“不能在這裡停下來
不能只做這點門面功夫”
(《VOGUE》9月)
然後我拍了 首個美國版《VOGUE》封面
我不知道是為九月號拍
因為你知道,我仍然...
我了解到美國雜誌的情況是
二月是黑人月
每年二月的所有雜誌
封面都是黑人
那點我知道,我明白
但我不知道三月和九月是他們的銷售旺季
我只是不停地工作
過著自己的生活
你一登上了美國版 《VOGUE》封面,特別是當年
你就聲名大噪 之後我們就開始做伸展台表演
那是新的事
當年,你不是印刷模特兒
就是伸展台模特兒
時裝表演就像很安靜的小型活動
出席的就只有時尚界高層...
(艾錫米茲拉爾 設計師)
買衣服的人和時尚媒體,就那麼多
情況發生了轉變
印刷物的女孩開始做伸展台表演
當設計師把所有女孩放上伸展台
它改變了時裝表演的水準
(東妮古特曼 時尚編輯)
你在雜誌上看到的女孩
她們在表演中登場
就像看到電影明星真人那樣
一切令人興奮!
那些女孩在伸展台上令人興奮
她們不像蘆筍那樣走 “砰、砰、砰、砰”,你知道嗎?
這些模特兒 亮相方式非常強勢
(蘇絲明克斯 時尚記者)
她們展示了自己的個性,那就是關鍵
我多數時間都只是看著前面
想著走直線,在臉上露出快樂的表情
看著我認識的人,然後這樣
我記得在一場 范思哲的時裝表演
三個攝影師到後台來 他們說“我們可以跟你說話嗎?”
我以為自己惹麻煩了
他們讓我看我的照片
在照片中,我的眼睛都向下垂了
因為我在看第一行,看著我的同事和朋友
他們說“可以請你走到伸展台盡頭時
看著我們嗎?”
我說“對不起,當然可以”
所以當我向上看
我就想“嘩!”
我不能相信有這麼多攝影師在場 我完全沒想到
後台的氣氛非常緊張
但我們喜歡那樣
我們喜歡忙碌和刺激
女孩們,在台的這邊準備就緒
我們都在想“嘩 我是這裡唯一的冒牌貨”
我能假裝說“好的,我要那杯葡萄酒”
或者說“愛馬時,我喜歡愛馬時”
我小時候根本不知道 愛馬仕是甚麼,好嗎?
但你很快就能學會融入和適應
仙迪絕對是比較認真的
但我們知道怎樣令她放鬆和享受其中
龍舌蘭
這些女人令人喜愛的地方
是她們沒有做虛偽造作的...
那種走法,她們只是在享受
沒有人像娜奧美那樣走
她的走法基本上是在說 “給我滾開別擋路
因為我去到那裡都是最耀眼”
我記得有一場表演,我的母親
她是異性戀到不行的中年女人
這時,她大概是60多歲
看完表演之後,她走到我面前說
“乖仔,我會和娜奧美金寶上床”
光輝歲月!
但記著,在那些光輝歲月
也不是十全十美
因為...
因為娜奧美不是經常被預約做表演
我不明白
娜奧美,我認為她比我更美
擁有更優美的身材
走得更好
我在想“他們為甚麼不預約她?”
娜奧美出現時,設計師仍然在說...
“我們今季只有一個黑人女孩” 是那個時代
“黑人女孩只能在夏天做表演
黑人女孩只能穿鮮色的服裝”
我對他們說“如果你們不預約她 就不會得到我”
琳達和克莉絲蒂拿自己來冒險
她們站在我這邊,支持了我
那讓我堅持下去
我會做一些精彩的表演 穿上所有漂亮的衣服
但到了做廣告的時候
我不會在其中
那曾經令我很傷心
然後有時,我被預約只是為了安撫我
或者讓我以為“好吧,我們會用她”
然後我會出席拍攝,整天在那裡
從九點到六點坐在那裡,不被取用
那令我比之前更加堅定
再也不要被那樣對待 再也不要被置於那樣的境況中
我們能拿著牆壁讓克莉絲蒂靠著嗎?
- 好的,黑色還是白色? - 白色
我們也要拍一張 Calvin Klein
你是說用那個立方體? 或者可以只用角落位
- 對,或者是... - 讓她可以靠...
靠著,對,我覺得...
克莉絲蒂,我們能拍側面嗎?
像...對,很美 有Calvin Klein感覺
對,很有 Calvin Klein風格,經典
我為Calvin Klein 工作了33年
我大概是在17歲 第一次跟卡爾文克雷恩
和品牌代表見面,做時裝表演等等的工作
它讓我印象深刻 即使是作為一個年輕少女
所有廣告
我知道Calvin Klein牛仔褲 我知道Calvin Klein香水
(迷惑 為男性,為身體)
“迷惑”很重要
你想做的是製造興奮
你想人們留意到你的廣告
你的平面廣告或電視廣告
在激情的王國,統治者是迷惑
Calvin Klein的迷惑
噢,那種味道
“噢,那種味道”
(夏爾魯賓斯坦 作家及聯合創辦人 《IN STYLE》)
當你聽到“那種味道”
你的思想馬上會進入一個特定的地方
我對社會有影響力
我是說,我能改變態度
我能讓人們有某種感覺
他知道如何使用當時的工具
例如是廣告板,雜誌
以很乾淨但有爭議的方式
推廣他的形象
你想知道我和我的Calvin之間 有甚麼嗎?
甚麼都沒有
(CALVIN KLEIN牛仔褲)
他總是想一切充滿情色和性感
所有人和所有人上床
然後出現了愛滋病
他們只想冷靜一下
他們想讓所有人冷靜下來
所以他推出一款叫“永恆”的香水
那是關於家庭的
他簽了克莉絲蒂作為永恆的代言人
對永恆在瑪莎葡萄園島的 第一次宣傳活動我有很多回憶
照片是由布斯韋伯拍攝
那很融洽又超好玩
太陽在下山,光線很美
看著這些女孩的照片,她們都有種渴望
(布斯韋伯 攝影師)
渴望獨當一面
布斯韋伯
他真的以相機改變了攝影和時尚
他改變了濃妝豔抹的女孩
讓她們更自然
健康和光彩照人
(姬絲哥丁頓 美國版《VOGUE》前創意總監)
我在那份合約每年賺到近百萬美元
我記得因為某種原因 我和經紀晚上在某間律師事務所
簽了那份合約
我沒有自己的律師
我一年只需要工作一百天
其實真的不是很忙碌
當然,我不能為其他人工作
我不能...連專題攝影也不行
但永恆的宣傳活動有一定的知名度
所以代表Calvin Klein
感覺就像是那時的巔峰
永恆,Calvin Klein
露華濃全新膚色化妝品,仙迪...
作為模特兒
化妝品合約是金飯碗
就像工作突然有了保障
你不是在等著
“我可能可以做那個宣傳,或者不行”
請歡迎可愛的仙迪歌羅馥
嗨,你好嗎?很高興見到你,多謝你來
她剛被任命為露華濃的代言人
那意味著甚麼?免費唇膏?
對,是的,希望還可以更自由
更自由去做甚麼?
任何我想做的事
一切真的在發生,我在做對的宣傳活動
柔順秀髮,展現風采
然後突然,在1988年
我被邀請拍攝《花花公子》
當時我身邊的人都認為 我不應該拍《花花公子》
我的模特經紀認為它不適合
我應該做的工作類型
我認為品牌仍然令人有某種聯想
可能會嚇走一些人
(《花花公子》)
我了解到《花花公子》的平台 以及它的象徵意義
它絕對是脫離了當時
《VOGUE》模特兒的正常軌道
那次提案是經攝影師赫伯列茨提出
赫伯列茨跟我合作過很多次
我在他家留過宿,我們是很好的朋友
我的工作裡很重要的一部分
就是能夠弄清一些事,成為某種外交官
(赫伯列茨 攝影師)
所以你真的要跟對方單獨相處
了解他的情況,努力得到你想要的東西
我不知道,它就是有某種東西吸引了我
所以我不顧經紀的反對,答應了
但我說“你們不用付我很多錢
只要我能控制那些圖像”
如果我不喜歡那篇文章,我有權否決它
赫伯和我把它與我們另一個旅程結合了
去夏威夷為法國版《VOGUE》拍攝
我們會為法國版 《VOGUE》拍一張照片
然後就為《花花公子》拍一張
(《花花公子》,1987年)
你幾乎看不出哪些照片 是為法國版《VOGUE》拍
(法國版《VOGUE》,1987年)
哪些照片是為《花花公子》拍
照片很自然
我很喜歡它們
對我來說是這樣的
即使我做了別人不同意或不喜歡的選擇
如果它是我的決定,而我可以控制
那讓我更有力量 即使是拍《花花公子》也好
(《花花公子》男性的娛樂)
我從不覺得自己是這個決定的受害者
(超級攝影師赫伯列茨 拍攝超模仙迪歌羅馥)
我在裸體時,我並不覺得自己是裸體
那真的視乎是為誰擺姿勢
我可以感到完全穿著衣服
重要的是概念和手法
如果做得有品味 你就不會覺得自己是裸體
可能會令人覺得
“她真的對身體感到自在”
不一定,我不是
只是因為我不是在想自己
娜奧美,展現自己
我感覺自己進入了另一個角色
所以我並不一定覺得我是...
我感覺得自己穿著衣服,如果你能相信
我尊重和欣賞 能對自己的身體感到自在
對裸體自在的人
如果我在和我信任的人合作
而我尊重對方,了解他們的願景
那我可以冒一些風險
如果我能信任拍攝的人
而我知道他們看到甚麼
我知道我的自在會讓照片...
更刺激、有趣之類的
那我就可以試一試
但如果當中沒有信任 而且有一種氣氛是...
像“去吧!”,“做吧!
你做你的事,我會拍下來”
我就做不到
我不能...我不能就那樣做那些事
那需要時間和信任,對任何相機也是
赫伯有種...
我從沒有在他的鏡頭前 感到過絲毫不自在
好了,對,好了,就是那樣
我喜歡它的地方是它與時尚無關
顯然,她們裸體,但她們是好朋友
突然把她們放在一起
讓她們互相了解
當我看到那張照片,心裡就很感動
它完全沒有明顯的性暗示
這些女孩身上散發真正的靈性
你能感覺到她們的眼神 重點是她們的眼神和表情
那真是很有赫伯風格的照片 因為我們裸體,但沒在賣弄性感
有一種簡單的感覺,不穿衣服
但我們拍了有克莉絲蒂和沒有她的版本
因為克莉絲蒂那時不能登上《滾石》版
我在和卡爾文合作 我不能跟其他人做任何工作
所以當赫伯說“來拍幾張照片就好了”
我意識到讓模特兒想參加宣傳活動
是因為你在外面看到的一切
看到有人做有趣、更前衛的事情
然後把那一切都割捨了
我不知道,那不再令人興奮了
好吧
- 頭髮很長,媽 - 我知道
我遠道由紐約來幫你剪頭髮?
我必須說,戴著口罩有點困難 在你的耳周圍剪
(瑪莉亞 克莉絲蒂母親)
我知道,你要剪多短?
我今早飲咖啡時跟朋友們說
我說“對,她會剪頭髮”,我說“對!
她以前甚至為奧利比剪過髮”
那是我的成名作
我知道,他讓你剪
一個髮型師
(奧利比)
或者你應該再把頭髮剪短
(艾蓮 克莉絲蒂妹妹)
我有時那麼想
然後我就想,再留長太花時間了
- 我喜歡,我認為很好看 - 我有時真的有想
我想“那個髮型真不錯”
克莉絲蒂,請看這邊,很美
我意識到...
其實我真的對Calvin Klein的合約不太滿意
它本身不是一個壞交易
但我沒有真正感到精疲力盡 疲憊或甚麼的
我那時已準備好離開
於是我跟卡爾文就合約重新談判
透過剪掉自己的頭髮
當我們剪頭髮時,我的朋友奧利比操刀
我們在笑著說“我會惹上大麻煩”
但我並不真的認為我會惹上麻煩
但反應真的不好
我想卡爾文真的很生氣
因為當你有合約在身 你就要保持著那個外型
所以在合約期間突然剪掉頭髮...
(史提芬梅素)
算是一場災難
當我重新談判時
- 我知道,那很困難 - 那也是...
我仍然能夠和卡爾文 保持密切關係
繼續為永恆宣傳,還在下一季
以我的新髮型為他的表演開場
這算是那種合約的時代的終結
因為它們根本不合理
(統一肖像授權書)
經紀公司有權力
但他們卻表現得像自己沒有權力一樣
他們本應該為你工作
我們老實說吧,這不關乎性格
或是否投契,像我們真的是一家人
這是跟你們在做生意
從此我就沒再跟其他經紀公司 簽其他合約了
(《流行登陸》)
歡迎收看《流行登陸》,我是愛莎克連舒
報導時尚、美容和裝飾的最新設計
在80年代後期,新媒體急速發展
突然出現了有線電視
他們需要更多內容
我們從在春季時裝表演 成為熱話的新聞開始
對時尚的一種新興趣在醞釀中
(托德奧特咸 設計師/創意總監)
愛莎克連舒是第一個以真正行內人身份
看時尚的人
卡爾文克雷恩拿剪影作多種嘗試
它很接近身體,它們是看重身材的服裝
奧特咸 那開始改變了一切
人們想到模特兒,模特兒的形象
但明顯你一定很聰明 如果你是,你知道...
模特兒的形象是甚麼?我想知道
你是說智商很低之類的嗎?
- 我不是在那樣說你 - 不,但我是說...
有線電視出現前 美國大部分地區真的是文化飢荒
(湯姆佛雷斯頓 MTV網絡前總裁及行政總裁)
某程度上,有線電視將紐約市
多姿多采的文化
通過衛星傳播到
全國各地
(MTV音樂電視)
當我們在80年代初成立MTV
不只是為了播放人氣歌曲
它也讓人們接觸到流行文化中
各種新事物
於是我們說 “不如我們做多點關於將流行的
街頭時裝的節目
我們試試一個新面孔,新主持
MTV時裝代言人”
時尚仍然以女性為主
然後《花花公子》的讀者主要是男性
那是很不同的東西
我那樣做令自己的受眾翻倍
兩件事加起來帶來了MTV的機會
他們想要一個模特兒 或者來自時尚界的人
但他們也想要一個有男性擁躉的人
推銷會議只開了30秒,“我們做吧
我們下星期能播一集嗎?”
歡迎收看《時尚之家》,我是仙迪歌羅馥
這是我為MTV拍的首部大作 好嗎?我一個人來這裡
我沒有接受過廣播的訓練
我會展示整個造型,所以你走上伸展台
脫下大褸
它把音樂、時尚和流行文化
結合在一起
就像把它們放進大碗裡攪拌
我們不太在乎結果是怎樣
(《時尚之家》MTV)
嗨,我是仙迪歌羅馥
歡迎收看《時尚之家》 今次從巴黎為大家送上
她會發掘和創作一些集數
邀請她的朋友和相識的人
她在行內認識的人
我們不喜歡穿衣服,不,那是說笑
娜奧美,注意言行
(多爾切和加巴納)
她開始和設計師合作
有點太長了
(約翰加利亞諾)
我們也要把胸墊從胸部推出來
我是其中一個有奶子的老模特兒
它給了我說話的機會
我能夠在我的公眾形象中
加入了一點自我
它露出了你的小小美人痣
那一切令我很有力量
本集的《時尚之家》到此結束
我是仙迪歌羅馥,很快會再和你們見面
拜拜
英國版《VOGUE》想彼得林德伯格 拍攝一個封面去代表
90年代對於美的新觀念
彼得說“只拍一個女人的話我做不到”
他找了我、仙迪、娜奧美、琳達和塔嘉娜
我們當時經常以不同的組合方式一起工作
所以我們都穿著牛仔褲來 我記得那是在翠碧加
彼得在拍攝時總是很興奮,他會說
“呀,我好興奮,好興奮”
而我也剛擺脫了Calvin的合約
所以能大家聚在一起
真的很好玩
重要的不是時裝
重要的不是髮型和化妝
重要的是女性
(《VOGUE》1990年代)
(之後是甚麼?作品集)
(新年代的新塑形 王子相片集)
(參加《VOGUE》大獎)
(《本週搖滾》)
歡迎回來《本週搖滾》
佐治米高剛推出了新音樂錄像 歌曲是“Freedom!'90”
這是他的最新專輯《專注聆聽》 第二首單曲
米高他再次拒絕親自在影片中登場
作為替代,他委派了一班 精英及福特公司的時裝模特兒
為他做夾口型
我在幾年前決定
改變我的事業和人生方向...
不在音樂錄像出現
不接受訪問
不做媒體宣傳
簡單來說,讓我的音樂做它要做的事
我們收到一個電話 說佐治米高想拍攝我們...
想我們演出他的音樂錄像
佐治說“一定要是這班女人”
一定要是我們所有人
於是我們去商討
“你做不做?”
我一開始完全沒有興趣
因為那不是時裝
然後在某個時刻 我們做了決定,是一個集體決定
我說“我會做”
- “我會去做!” - 我說“好吧,那我就做”
那誰去告訴佐治?
事情是,我在洛杉磯一間夜總會
其實是在日落大道的洛士百利
佐治在那裡,他走過來對我說
“那你們想要甚麼?”
我說“我們想要這麼多錢 還有和諧客機的來回機票!”
他說“就那樣?”,我說“就那樣”
當佐治向我提出他的想法時
他說“你認為拍一條只有
美麗的女性在夾口型的影片怎樣?”
那他就不用做
我說...
(大衛芬查 “FREEDOM!'90”導演)
“我真是驚喜得說不出話來
那聽起來是很好的主意”
我去到拍攝現場時
他們想我夾口形
我不知道歌詞
我要在卡車中很快地記起來
就在他們幫我弄髮型和化妝時
我只記得那裡很暗
有人向我解釋我會在浴缸裡
我就說“真的?”
我想其他人的角色都比我好
這些女孩知道怎樣擺自己的臉
她們能找到光
而當我們給她們角色
她們就加上了深度
她們吸引著你
我第一個拍攝的鏡頭是
你從一個剪下的圖樣看到我的雙眼
你看到我的嘴,然後看到我雙眼 看到我的嘴,看到我雙眼
我每次向下移,是因為我還不知道歌詞
我不太擅長背歌詞
我們完全不知道那個錄像...
帶來的影響
我們沒有時間知道,因為老實說
我們只是不斷穿梭不同的國家
(米蘭)
那時“Freedom”剛推出
(詹尼范思哲)
我在和詹尼說話,我說
“你不如去找那些女孩?”
(多納泰拉范思哲 設計師)
“那些在伸展台的美女?”
我們去到那裡 看了我們的衣服,做了綵排
然後歌曲開始播放
然後我就想“我明白你在做甚麼了”
你無法想像那種興奮
那股力量,那種瘋狂
當詹尼范思哲
讓所有超模聚集時
他真的捕捉了那一刻
她們每個人都性格鮮明
她們不怕展露出來
時尚和她們個性的結合實在神奇
那是傳奇一刻
那是屬於詹尼范思哲的一刻
他想塑造性感
同時堅強的女人
這首精彩的歌,這個出色的設計師
幾位女性唱著那首歌的一刻
就像一切馬到成功
我們能感受那一刻
其實那時你就知道 這將會是具象徵性的一刻
我在想“好吧,這就是超模”
我沒想像到它會...
把我們推向另一個高峰
(肯納爾)
她們跟其他人不同,她們不只美麗
她們很出眾,她們真的開始有標誌性
而且令人難忘
和重要
她們的名字家喻戶曉
我認為那真的鞏固了超模的地位
我們看來很有力量
然後我們開始相信那是事實
(悼念塔嘉娜帕迪茲)
翻譯:余蘊妍