（艾比路錄音室）
我叫瑪莉
自我懂事以來 艾比路錄音室已是我生命一部份
每次行過走廊，感覺都很神奇
我已不記得首次踏足這裏的情況
這位是在 2 號錄音室的我 由我的攝影師媽媽拍下來
她那時跟我身在樂隊的爸爸一起
我想講一些過去 90 年來 在此地灌錄的傳奇專輯
當中所發生過的故事
由古典音樂、流行曲到電影配樂 包羅萬有
我想製作這齣紀錄片的其一原因
是我記得有張照片 媽媽拖着 Jet 橫過斑馬線
-對吧！ -你記得嗎？
當然記得
（保羅麥卡尼）
你都知道，當時我們住在附近
我們還養了一隻小馬 Jet
她非常喜歡馬匹
有時我們來這邊處理事務 她甚至要跟 Jet 同行
因此有張照片見到她… 跟牠一起過馬路
牠也來過錄音室，還記得牠很乖巧
Jet!
（2 號錄音室，1974 年） 《JET》
I can almost remember Their funny faces
That time you told them that you Were gonna be marrying soon
And Jet
I thought the only lonely place Was on the moon
Jet!
因你回來時組成了 Wings 樂隊？
你下決定後，還記得當時想着：
「任何地方我也可以去 但我想在同一間錄音室」
「揭開我音樂事業的新一頁」嗎？
是的
之前在倫敦，我們也試用過 艾比路以外的其他錄音室
但始終最喜歡在那裏錄音
（1974 年，2 號錄音室） 《NINETEEN HUNDRED AND EIGHTY FIVE》
我在尋找為 Wings 錄音的地方時 我就想：
「我知道這是最佳錄音室 在那裏亦認識很多人」
很多人當時仍在那裏工作，現在亦然
Well, I just can't get enough Of that sweet stuff
My little lady gets behind
Hey, now
是一間出色的錄音室
所有咪高峰都運作正常
此話聽來有點可笑
但你總會在其他錄音室，發現咪高峰壞掉
所以回家的感覺非常好
Yeah, yeah, yeah, yeah
Ooh, yeah
《拾光留聲：艾比路錄音室》
若你開車駛過斑馬線旁的閘門
感覺絕不沉悶
每當我駛過時，看見那些塗鴉就想着…
（艾頓莊爵士）
「駛過斑馬線的感覺很神奇 奇蹟都在這裏發生」
你會感受到，歷史氣息在四周散發
此刻身在某處的小孩
他的夢想可能就是，能進來錄一首歌
你不能摧毁他們的夢想，絕不可以
是一件神聖的事情
很奇妙吧
希望這裏能長存數百萬年
這是國家級寶藏吧？
首次踏進來時
我就充滿着一種成就感…
我兒時待在睡房，就想像過這地方
我認為艾比路錄音室
像是一個媽媽，讓音樂在那裏萌芽
（約翰威廉士）
她保育着我們的樂韻
提供自身獨有的音色，讓我們盡情發揮
對我們來說是一份禮物
我們好好利用和發揮它
過程比想像中更神聖
（1931 年，艾比路 3 號）
在 1931 年 11 月 12 日
愛德華艾爾加爵士 將為一間獨特的錄音室正式揭幕
這位深受尊敬的作曲家 很支持那種新穎的播音媒體
更準備直接將其音樂錄成唱片…
-大家準備好？ -跟倫敦交響樂團合作
好
（1931 年，1 號錄音室） 《威風凜凜進行曲第一號》
三年前，留聲機公司
在拍賣會買下了 倫敦聖約翰活區艾比路 3 號
（倫敦西北部，艾比路 3 號）
這是一座獨立屋，由 9 間睡房 5 個待客廳
工人宿舍和旁邊的一個大花園所組成
而後來改裝成一間 世上最大型兼設備最齊全的錄音室
一個蠟製圖盤
就成為了母盤 並可複製成數以千張唱片風行世界
讓樂迷享受音樂
（1954 - 1974 年 EMI 唱片公司主席 約瑟樂活爵士）
我到任時
公司在一年內已損失了 50 萬元
當時的古典音樂唱片業根本沒錢賺
我就開始在行業中尋找
對流行曲有認識的人
（1958 年，茁壯成長）
我當時在學校唱歌
大約 14、15 歲
我當時 17 歲，就在艾比路灌錄首張專輯
羅利帕馬給我們試音…
他當時是 EMI 的監製
那是我們首次為他演唱《Move It》
能真的去一次錄音室，令我們很興奮
更是艾比路錄音室
而 2 號錄音室在多年來 都是我們的錄音大本營
Come on, pretty baby Let's a-move it and a-groove it
（1958 年，2 號錄音室） 《MOVE IT》
Shake, oh, baby Shake
Oh, honey Please don't lose it
And it's rhythm that gets Into your heart and soul
And, now, let me tell you, baby It's called rock and roll
艾比路將生命賦予搖滾音樂
因為它就在最前線 見證一場音樂工業的重大變遷
以歷史的角度看
搖滾音樂是一場 最龐大、快速和持久的變革
Real country music That just drives along
Yeah, honey Move it
在 1950 年
英國唱片業的總銷售額 只有 350 萬英磅
但在 1960 年，總額已升至 1500 萬英磅
電子與音樂工業公司，即 EMI 就是最大的唱片公司
差不多佔下一半的唱片鎖售額
EMI 旗下品牌 包括 Parlophone、HMV 和 Capitol
EMI 是世上最龐大的唱片公司
公司主席約瑟樂活爵士 以現實的態度看待競爭
誰都可以參與，但業界競爭非常激烈
有誰認為這一行賺錢容易的話，該來試試
（海軍證明文件）
（音樂監製 佐治馬田爵士）
我在 1950 年 11 月，開始從事唱片業務
我入讀過市政廳音樂學院
而我獲邀到 EMI 面試見工
出乎我意料的是
他們讓我在 Parlophone 掌握大權
約瑟樂活跟我說過：
「現在你是集團內最年輕的公司主管 最好交出表現來」
我就這樣上任，開始尋找一些
像 CLIFF RICHARD 的可造之材
（1962年，尋找下一位 CLIFF）
當時 Decca 唱片公司已簽下披頭四 也灌錄了一張專輯，但仍沒發行
（音樂監製 佳奧斯馬田）
白賴仁厄斯坦情非得已 必須過來找他們
他真的走投無路，他已找過所有人
我爸爸與白賴仁投緣，因他很很討人喜歡
跟着說：「你或可帶他們來」
我們就過來，佐治馬田跟着到
說了句：「各位，我們要怎樣做？」
他認為樂隊不太出色
但他喜歡跟他們待在一起
見到他們時，他也心想：
「這裏誰是 Cliff？ 誰又是 the Shadows？」
（1962 年，2 號錄音室） 《Love Me Do》
我聽過他們演出
他們給我聽的歌不太出色
《Love Me Do》已算是最佳作品
佐治很厲害
除了「佐治很厲害」之外 也不知能怎樣形容
（靈高史達爵士）
我們只算拉雜成軍…沒人懂讀寫樂譜
我們靠着《Love Me Do》略有小成
之後我們創作了《Please Please Me》
你在做什麼？
只是…很困難，我做不來
我追不上，我只是…真的…
我做不到
佐治馬田不太滿意
他問：「節奏可否快點？」
我們都說：「不可以」
其實不然
我們想答不可以，但還是說：「好吧」
第七次錄音
（1962 年，2 號錄音室） 《Please Please Me》
Last night I said these words to my girl
我們不太滿意
但他說： 「這將是你們第一首大熱冠軍歌」
他是對的
Come on, come on Come on, come on
Please please me, whoa, yeah Like I please you
靠《Please Please Me》取得成功後
他們在作曲方面大有進步
《From Me To You》接力 還有《She Loves You》等等
每首歌都很出色
我很早就發現，很快就需發行一張專輯
在 1963 年 2 月，我們…錄製了專輯
我們只花了一天
（1963年，專輯一天錄完）
要再來一次第二主歌嗎？
好
哈囉？
我們很早就到，準備好一切
將我們懂的一切發揮出來
樓上的錄音師和其他人，就開始混音
Well, shake it up, baby, now
（1963 年，2 號錄音室） 《Twist And Shout》
-Shake it up, baby -Twist and shout
一邊錄音時，他們一邊混音
他們很清楚，鼓聲和低音鼓聲要多大
他們可算是平衡了一切
其實當時人們叫他們「平衡混音師」
概念在於捕捉樂隊的現場神髓
就像將洞穴俱樂部的演出 直接搬到艾比路
我不斷催迫他們
要他們錄音時，好像是在…做廣播一樣？
我只有兩條音軌
Twist and shout
這就像樂隊在錄音室作現場演出
第二條音軌…
-Come on, baby -Come on and work it on out
有約翰清脆的歌聲
保羅和佐治則在現場與他合唱
-Come on and twist a little closer -Twist a little closer
-And let me know that you're mine -Let me know you're mine
由開始到結束，只花了不多於 12 小時
其實不像是「我已很累了…」
才不是，我們投入於音樂…
披頭四最厲害的是，我們都為音樂而成軍
我們好投入音樂，這才是最重要
而最後效果也很好
（1965 年，她的靈魂在每個音符中）
音樂是我生命中最重要的東西之一…
（古典音樂監製 蘇輝華渣格比）
我們說要冒險博一鋪
就讓我來英國，看看能否找到工作
在 1960 年 9 月 19 日
我適時來艾比路報到
我就是這樣展開工作
-我說若你在… -但我不會那麼壞
若她在的話…我就是這樣說！
-我想都夠了，去玩玩吧 -我沒問題
-好 -你滿意音色嗎？
-當然… -好，來吧…
Jacqueline du Pré 是最完美的錄音對象
她總是很有耐性…
（1967 年，1 號錄音室，綵排中）
直到找到最滿意的音色為止
琴聲的音量變化多端，幫她錄音非常困難
音色還算平衡
由重覆的 D 大調開始
很多我仰慕的音樂家，都曾在這裏錄音
很多我喜愛的專輯
-也是在這裏錄製 -對
就像 Jacqueline du Pré 與 Daniel Barenboim 等音樂家
我聽着這些人的音樂長大
一直陪我成長的的音樂，就在那裏錄製
以前搭車時，我們會聽很多音樂
我父母有她彈奏《Elgar Concerto》的 鐳射唱片
我當時大約五至六歲
你聽她彈奏時，可以聽出她很盡情投入
為當中每個音符注入其靈魂
Jacqueline du Pré 在這裏錄製 她彈奏《Elgar Concerto》的唱片
幾年前我為《Elgar Concerto》錄音時…
亦是在這個錄音室進行
大概剛是我現正坐着的這地方
這對我來說是一大榮幸 一趟極難忘的體驗
（2019 年，1 號錄音室）
（E小調大提琴協奏曲 OP. 85，艾爾加）
Jacqueline，在 1971 年 7 月宣佈
因為精神過勞， 準備休息一整年
人人都說：「真可憐，她工作過勞了」
最後我們知道，這不單是精神過勞
（1967 年，1 號錄音室）
（F大調鋼琴和大提琴奏鳴曲 OP. 99，布拉姆斯）
後來證實是多發性硬化症
平常人們都很害怕此症
但我很幸運
我很早就得以發揮才能
當症狀惡化
嚴重到影響我彈奏樂器時
我都已盡情享受過大提琴演奏
她的病症嚴重惡化後
Daniel 有天打來問我：
「你的 1 號錄音室，明天有何安排？」
「可否以 'Daniel Barenboim 測試' 這名義作安排？」
他說：「我們想試試錄一下音」
「若作品最後沒公開，請別失望」
（錄音紀錄）
我想你或對此東西興趣
是她最後一次錄音時，留下的錄音筆記
有幾節錄音時間，但其中兩段刪去了
我想只用上了兩節錄音時段吧
上面寫着，她錄過兩節後就病發了
「Du Pre 錄過兩節後病發 改由 De Peyer 佔用」
此事真的非常令人傷感
令我很難忘
現在我們能聽到她的琴聲，真的非常幸運
在第 5 號作品開始，彈了首幾個小節
放回大提琴然後說： 「今天的娛樂到此為止」
這是她最後一次在錄音室出現
（1964 年，那小小的魔法）
白賴仁厄斯坦與我父親的交情很不錯
是的
他們大約在 1964 年，開始拍檔合作
那年他們在 52 星期內 拿下了 36 周金曲榜冠軍
這紀錄後無來者
你想想…有多瘋狂吧
當中有份的就是 Cilla Black
Gerry and the Pacemakers 與披頭四
都是白賴仁厄斯坦管理下的藝人
我父親在艾比路監製了所有作品
Cilla ，若白賴仁厄斯坦沒幫你
你能否贏得榜首？
-我想不能 -為何不可？
（歌手 Cilla Black）
因為我來自利物浦
當時根本沒誰關心，利物浦居民的生活
直至白賴仁厄斯坦上場
任何來自利物浦的人，都會遇上些阻滯
這跟他們的口音有關
-現在就推進一點 -好
伯特，來吧
請開始
What's it all about, Alfie?
（1966 年，1 號錄音室） 《Alfie》
Is it just for the moment we live?
What's it all about When you sort it out, Alfie?
來多一次
很好，親愛的，我們可以…
-哈囉，白賴仁 -Cilla，唱得很好
-你好嗎… -很好
好吧
-出面的感覺當然好一點 -對
但我不想一整晚都繼續這樣
-每次表演都有進步 -事實上沒錯，就是…
-怎麼…我不想要… -我知道，但我們需要…
伯特巴卡拉克非常重視 每一次錄音的連貫性
希望能達到一種 其他人不能想像的效果
-現在只是微調一下 -我嗎？
我試過一次的錄音過程很順利
之後也繼續進行 15 次錄音
人人都非常疲累，樂團的人開始發脾氣
Alfie
我跟着說…鎖好門，然後問伯特：
「你在尋找什麼，伯特？」
他說： 「我只想要那一點點的魔法，佐治」
我說：「還以為你在第 4 次錄音時 已找到了那魔法」
我們當然找到了
第 4 次錄音只算非常精準
Alfie
我想可以了，大功告成
（1967 年，改變了一切的錄音）
She loves you, yeah, yeah, yeah She loves you, yeah…
披頭四是英國史上最偉大的出口產品之一
白賴仁某程度上… 把他們包裝成男孩樂隊
但這樣很可怕，不算賞心悅目
因此他們最終必須解散 又或是躲在地堡休養生息
那個地堡就是艾比路
你擔心你們永遠不再作巡迴演出嗎？
我想不會，若沒人聆聽我們的音樂
我們也不會聽到自己的音樂 因此沒法作改善
也就沒法進步
我們在錄音時仍在嘗試進步
情況變得有點太可怕，我們開始制訂大計
這樣給了我們很多時間錄音
關於艾比路的另一妙處 是我們能免費使用
合約上列明，我們擁有無限錄音時間
不需要那個
大概隔天也要這樣唱
那裏是我們真正的家
我們在那裏待上很久
I feel it, I feel it, I feel it
我們討論清楚究竟需要做什麼，然後…
Free now
他會說：「我們該做的事」
「就是錄製一張專輯 跟着展始巡迴演唱」
我們就開始錄製《Sgt. Pepper》這專輯
It was 20 years ago today
When Sgt. Pepper taught The band to play
They've been going in and out of style
開首真的很有趣…
（詩人 艾倫堅士堡）
喚起了懷舊歌舞雜耍的回憶
是美好的舊時光
Oh, I get by With a little help from my friends
跟着是《With a Little Help From My Friends》
宣宗了群體的力量
Picture yourself in a boat on a river
再展示想像的力量
《Lucy in the Sky With Diamonds》 具備很重要的元素
Look for the girl
跟着在《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》
-規則改變了 -集中點
他們想將錄音室變成遊樂場
他們想運用聲音來繪畫
二！
那是我其中一段最好的開場
一班瘋漢開始主宰瘋人院
我們有時在 2 號錄音室的控制室 弄一段混音
同時又有另一段在3 號錄音室混音
在這裏你能隨處去
周圍也有很多設備
我們就會說：「可否玩一玩？ 或者可否這樣做？」
他們有一個 Lowrey 電風琴
《Lucy in the Sky With Diamonds》 曲首我就用上了它
Picture yourself in a boat on a river…
當時有位藝人叫 Mrs. Mills 她擁有一座特別的…
就在那裏！
我們在上面隨意彈奏
我們都說：「聲音很美妙啊」
好有搖滾風格的鋼琴
跟着也有一座屬於 Daniel Barenboim 的 Steinway 古典音樂鋼琴
設備很齊全
我想那是披頭四音樂 總是這麼有趣的其中一個原因
那是從樂器的角度來看
1962 年時，我就在那裏
（約瑟樂活爵士）
《When I'm Sixty Four》很有趣 此曲很可愛
最後是《A Day in the Life》 我認為這是一首最佳詩篇
大概是專輯中最重要的一首歌 《A Day in the Life》
開始時很簡單
我們聽過綵排時的第一次錄音 當時是我首次聽到
鋼琴上的咪高峰，調校得有點低
就沙鈴一樣掛着吧？
約翰數拍子時在說：
「糖…布冧…仙子…」
糖…布冧…仙子…
約翰來我家一起寫了一陣音樂 《A Day in the Life》就此誕生
他一直都在讀報
（健力士酒廠繼承人的蓮花跑車 於車禍中「變形」）
I read the news today Oh, boy
我們跟着就寫第二段主歌
並在報紙上尋找線索
（1967 年，1 號及 2 號錄音室） 《A Day in the Life》
And though the news was rather sad
Was Tara killed in bid to save his girl?
《A Day in the Life》看來非常複雜…
Well, I just had to laugh
但製作過程可說是簡單得漂亮
他們把四種元素混合起來 就創作了這一整段音色
樂團都只是錄了一條音軌
最後是他們四個一起在錄音室製作音樂
約翰以歌聲作引導
但他也補錄了歌聲
這是他歌聲的主音帶
-音色異常美妙 -I saw a film today, oh, boy
這是《A Day in the Life》的精粹所在
The English Army had just won the war
A crowd of people turned away
But I just had to look
Having read the book
跟着我加了一小段
就是：「Woke up, fell out of bed」
Woke up, fell out of bed Dragged a comb across my head
保羅算是將聽眾拉回現實世界
他們…完全不知道怎樣連繫歌曲
歌曲之間有些隔閡
他們甚至不知道如何為歌曲結尾
我記得大家都在討論各種東西
我說：「若可找來一支交響樂團會很好」
「我有些主意啊」
保羅跟我爸爸說：
「我希望聽到一段交響樂的高潮」
我爸爸答：「好吧，保羅」
另一件偉大事情即將發生
一切已準備就緒
佐治馬田、1 號錄音室
一切都準備好吧？我們就好好利用
所以我們在《A Day in the Life》 用上了大樂團和一些想法
我給他們指示，就是開始時
先彈奏樂器中的最低音 再彈奏其他的全部音階
直至你彈奏出樂器中的最高音
而開始彈奏時要非常安靜 跟着提升至最大聲浪
但你要跟拍子，在最佳時機彈出合適音階
他們有點望着我在說：
「從來沒人給我們這種指示」
佐治給他們更清楚一點的指示
他說：「你們此刻應該彈到音程的一半」
「跟着你們大概'可在這裏'達致高潮」
六、七
八、九、十、十一、十二
十三、十四、十五、十六、十七
十八、十九、二十、廿一！
《A Day in the Life》
第八次錄音，結尾將有合唱團出現
合唱團？
一開始的想法是：「 有合唱團唱 'um' 不是很好嗎？」
是哪個音符？要否覆核一下？
這是其中一個最大的反高潮
就像有個大樂團的高潮，然後…
三、四
之後…
跟着用四台大鋼琴…
大家都見到他們一起跟住彈這個音…
（披頭四）
好吧
-非常好…謝謝 -喂？
那樣唱和音部份會很好
現在就叫樂手進來
那部份感覺很特別…
（佐治夏里遜的聲音）
因能量和意識驟然增強
All you need is love
像是一場小型文藝復興
All you need is love
很有戰爭近尾聲的氣氛
在戰爭時期出生的我們一代人
回憶只是黑白色
但後來逐漸改善
1960 年代已興起彩色印片法，那真的…
All you need is love
All together now
（1967 年，1 號錄音室） 《ALL YOU NEED IS LOVE》
在倫敦這地方，一切都很繁忙
（我們的世界，第一次國際現場直播）
有很多藝術家、小說家、詩人和畫家
例如若你想弄一個唱片封套 你已認識一大堆藝術家
彼得布萊克和李察咸美頓，當時也很活躍
當然《Sgt. Pepper》的唱片封套 是彼得布萊克創作
出自他和他當時的妻子之手
Love is all you need
-Love is all you need -Love is all you need
Love is all you need
當時是 1960 年代末期，一切都充滿刺激
（軍隊回來吧！）
音樂和倫敦都很刺激
一切都很刺激
我常說我很感恩，能身處那段時光
因你永遠也不能再見證那種時空
對我來說 某程度上我也展開了自己的旅程
有三年我與 Bluesology 開車四處表演
當時我有點沮喪，開始想做另一些東西
我很想寫歌
我從未想過自己會變成 歌手、唱作人兼藝人艾頓莊
我開始從事錄音工作
《He's Heavy, He's my Brother》 第一次錄音
來吧，兄弟…
我在這裏做過很多錄音工作
一、二、三、四
（1968年，恐懼的味道）
The road is long
Reg Dwight 是一位我們認識的唱作人
《He Ain't Heavy, He's My Brother》 他以錄音室音樂人身份
為我們彈奏電子琴…
（結他歌手 Tony Hicks）
他這樣做只賺了 12 磅
他現在大概要收更多錢
（錄音紀錄，The Hollies 樂隊）
才不是，他大概沒收錢也會做
Reg 在樓梯底彈奏大鋼琴
我在附近打鼓
不移動大鋼琴的原因 是不想碰撞導致它走音
我將鼓放到…艾頓旁邊
Bernie Calvert 也負責彈低音結他
基本音軌大概是這樣 Clarkey 負責唱歌作引導
Elton 負責數拍子
全都記錄在某處的錄音帶上
（1969 年，2 號錄音室） 《HE AIN'T HEAVY, HE'S MY BROTHER》
He's my brother
你可聽得出我在那段錄音中出現
這是我彈鋼琴的風格
我很幸運 因為 Reg 能彈鋼琴的消息流傳後
Reg 經常獲聘用
Dick James Music 公司付錢給我寫歌
每星期有 15 磅
當錄音室音樂人賺來的外快
讓我能買下非常多我喜愛的唱片
也夠買衣服和交租
（1 號鋼琴師：Reg Dwight） （6 小時，午夜後雙計）
在這裏我擁有很多回憶
那股艾比路的氣息
首次進來時，我只聞到恐懼的味道
「我會否搞禍事情？」
它最終造就我的成長
造就我成為音樂人
讓我更進步 在三小時內必須交出好表現
我要交足功課
記得有次我要在 Barron Knights 的錄音時段工作
《Hey Jude》這首歌才剛面世
我跟 Bernie 站在一起
你爸爸進來跟 Barron Knights 打招呼
那是我首次遇到這樣出名的人
我跟 Bernie 都緊張到不能言語
Barron Knights 要求保羅即席彈鋼琴唱 《Hey Jude》，他應承了
Bernie 永遠也沒法忘記那一次
就像說：「 天啊 我們見到保羅彈《Hey Jude》」
「當時唱片才剛面世」
Hey, Jude Don't make it bad
Take a sad song and make it better
你能想像嗎？
像我這位出身米德爾塞克斯郡的少年 就像說：「天啊」
令我很震驚
Yeah Na, na, na
（1968 年，2 號錄音室） （《HEY JUDE》綵排）
Na, na, na, na
Hey, Jude
你怎可不談論那樣的故事？
直至今天… 我跟 Bernie 仍提起此事
真是妙不可言
你爸爸賦予我很多人生樂趣
真的很多快樂
他不知那刻對我意義有多重大 希望他現在就明白
Na, na, na
Na, na, na, na
Make it, Jude
Na, na, na, na
Oh, hey, Jude
（1964 年 殘酷的娛樂事業）
我曾是位錄音室音樂人
我當時大概 17 歲就來到這裏
17 到 20 歲之後，都在這裏工作
甚至還久一點
Jimmy Page，甚麼是錄音室結他手？
我們這些結他手獲召喚幫手錄專輯
不一定只短暫幫忙
也希望能一直製作暢銷的專輯
但只收基本費用
你是怎樣成為錄音室結他手？
我不知道，或許他們認為我感覺對頭
你很清楚我是一位電子結他手
但我也懂彈木結他
而且…我也懂得吹口琴
人們會叫我去吹口琴或藍調口琴
或是玩指彈結他或民歌結他等
當時這些都頗流行
還有玩電子結他與藍調滑音結他之類
能跟娛樂界的一些大人物合作 感覺怎樣？
很失望
為什麼？
他們總不太符合你的期望
總體來說，頗令人失望
這對於某些樂迷來說，大概是個壞消息
我在 1 號大錄音室做過各類不同的事
他們也在此製作電影配樂
《鐵金剛大戰金手指》的電影樂曲 就是跟 Shirley Bassey 在這裏錄音
我當時就身處錄音室
《鐵金剛大戰金手指》主題曲
（1960 年 2 月 8 日）
（小提琴、中提琴／大提琴、合唱團）
Goldfing…
抱歉，我們可否…
第 11 次錄音，補錄一整段
約翰巴利負責所有配樂部份
（1964 年，1 號錄音室） 《鐵金剛大戰金手指》配樂
真的一開始就感到很震撼
我只算是跟着彈奏
Goldfinger
He's the man
當時有一個特大銀幕
（Shirley Bassey 女爵士）
我必須跟着列出工作人員名字的畫面
開始唱《Goldfinger》吧？
Such a cold finger
Beckons you to enter his web of sin
我離她不是很遠，差不多就在最前排
所有交響樂團器材都在後邊
第 15 次錄音…
錄音差不多結束時，她的歌聲真的很澎湃
我能聽到她這樣唱出最後一個音
Loves only gold
錄音差不多完結，但片頭還未結束
我要一直哼着這個音
保持得非常久
He loves gold
片頭一直出來…
他叫我：「繼續唱…」我就像…
之後她就累倒地上
非常戲劇性
當然她唱歌時，也會裝腔作勢一番之類
你絕對永不忘記
他們給我水，並用水輕拍我雙手…
卻是冰水來，我只是…
娛樂事業真的非常殘酷…
但我也曾成功過
（1968年，樂隊回歸）
約翰，若你從未遇過厄斯坦先生 你會身在何方？
我不知道
我知道瑜伽大師瑪哈禮希 指導過你們所有人
我可否問問…他對你有何忠告？
他叫我們不要被傷悲所淹沒
無論我們何時想起白賴仁 儘量找些開心的回憶
我們任何對他的思念都會傳達給他 無論他在何方
（造就披頭四的流行曲王子 厄斯坦終年 32 歲）
他的死亡，令披頭四面臨巨變
曾經有個人，能讓他們一直依靠着
樂隊成名前，他已一直伴着他們
這一點很關鍵，人們都有這需要
必須有些人認識他們成名前的樣子 讓他們可以與現實接軌
現在他離開了
這種改變真的非常巨大
我們都像說：「要怎樣做？」
任誰離開你生命的話，都會這樣
你會經歷一段傷痛時光
之後你慢慢振作起來，想着： 「我們必須…完成這些事」
「現在再做好一張專輯，繼續邁步向前」
要決定用哪一種聲音吧？
-我認為最好安靜點 -我同意
有點淡淡的愁緒
我有支結他，跟這支很相像
我就這樣寫成這首歌
事實上，錄音師放一塊布在我腳下 等我不會踏出聲
但在專輯上，我有踏出聲
就是這樣…
Blackbird singing in the dead of night
（1968 年，2 號錄音室） 《Blackbird》
Take these broken wings And learn to fly
All your life
You were only waiting For this moment to arise
Blackbird fly
Into the light of a dark black night
Blackbird singing in the dead of night
沒錯
就這樣完成…
我認為自己有點忘了那形式
《Bebe Daniels》，第一次錄音！
談起《White Album》專輯，我很喜歡它 因我們…
我們沒正式提過 但我們知道樂隊再一次想凝聚起來
我最愛的那首歌叫《Yer Blues》
我們帶着所有東西進入一間房…
沒這張地氈大
Yes, I'm lonely
（1968年，艾比路儲物室） 《Yer Blues》
Wanna die
Yes, I'm lonely
我們落力演出
我們變成這支非常緊密的樂隊
If I ain't dead already
Whoo
Girl, you know the reason why
這對我來說，是其中一段最美好的回憶
（1969年，艾比路）
我從沒想過能完成《Abbey Road》這專輯
因為錄製《Abbey Road》前 我們錄過一張叫《Let It Be》的專輯
是一張很不愉快的專輯
我處於失控狀態，沒人肯聽我的意見
我變得非常沮喪
《Let It Be》令樂隊變得支離破碎
他們離棄了這專輯
保羅麥卡尼打給我爸爸說：
「我們想回去 像之前一樣錄製一張專輯」
「但這會是我們最後一張專輯」
他說：「好的，但別再亂來」
他說：「你們只要過來」
「我們就像之前一樣錄製大碟 作恰當處理」
所以我就寫歌，然後打給隊友
就像說：「喂，靈高，你好嗎？」
我們知道是保羅打來
保羅會打來說：「 好吧，各位」
「你對製作一張新專輯有何看法？」
「我們該回到錄音室嗎？」
因他們頗享受日光浴
若不是有他在，我們只會錄製三張專輯
而不是八張
我們就回來這裏 製作了一張叫《Abbey Road》的專輯
（艾比路）
Something in the way she moves
（1969 年，2 號錄音室） 《SOMETHING》
Attracts me like no other lover
Something in the way she woos me
我們身處其中一間錄音控制室
開始為大碟混音
我們在想：「大碟要叫什麼名字？」
艾比路不在我們考慮之列
我們曾想過下一張專輯 一定要去埃及拍到金字塔
或是在夏威夷拍一些火山
我們總是講一些大想頭
之後我們說：「算了，就走過馬路吧」
And in the end
（1969 年，3 號錄音室） 《THE END》
The love you take
Is equal to the love
You make
（艾比路）
我畫了一幅小圖畫 四個人在橫過一條水平線
若你當時駕車經過，一定遇上大塞車
當時職員一直以 EMI 錄音室 來稱呼艾比路錄音室
（EMI 錄音室）
但這張專輯面世後…
（艾比路錄音室）
錄音室經理肯唐辛，正式為錄音室改名
肯為艾比路奉獻了大半生
他在 1950 年 以錄音工程師學徒身份入職
最終在 1995 年，以主席身份榮休
艾比路上上下下，就像我的家人
因為大部份員工都在這裏開展事業
並慢慢受培育而得以發展
這裏的技術人員都是業界首屈一指
全靠他們的創新思維
艾比路才能在今時今日享譽業界
他們是一班有型的科學專業人員
在他們自身範疇內，也算是藝術家
但我們會挑戰他們
這樣對他們才有意思
「可否這樣做？我們之前未試過 今次也許能試試」
他們是科學專業人員
他們只想搞清楚最新科技原理
誰遇上了問題，他們會說： 「去找李斯特吧」
有人想要電池、螺帽、螺栓…
（技術員 李斯特史密夫）
活塞或任何東西：「李斯特會有」
你在處理什麼，李斯特？
有個 1960 年代的咪高峰被人弄跌下來
當中有些破爛的部份，我正想黏合起來
-是誰弄跌下來？ -沒人會認罪
艾比路擁有世上最好的設備
像《Dark Side Of the Moon》跟 《Sgt. Pepper》專輯都抵住了時間考驗
它們不單是偉大專輯 也因為錄音技術很出色
聽來都不老舊
這一點最重要
（1967 年，我們與他們）
（1967 年，3 號錄音室） 《Interstellar Overdrive》
Syd 本來叫樂隊做「The Tea Set」
當時有表演，對方說： 「你們不能叫 'The Tea Set'」
「我們已有另一支樂隊 叫'The Tea Set'」
Syd 那時就想到 Pink Floyd 這名字
我們跟 EMI 簽下合約
算是因此帶我們來到這裏
我們當時就在 3 號錄音室…
即現在這地方
披頭四則在 2 號錄音室
而我們… 我不會說成是「特許觀眾」
但我們算是獲邀去看看在發生什麼事
感覺上我們是新仔，他們就是風紀哥哥
那段歷史也算引人入勝
天啊，當他們錄製《Sgt. Pepper》時 我們也身處艾比路
正錄製我們的首張專輯
後來發生一件事
當時我們駕着一架 Zephyr Six 準備去英國北部的某處表演
當時茱查德開車送我們去 她把車靠在停車區
就在那是…
我們坐在停車區聽《Sgt. Pepper》 我感覺就像…
「天啊，真的無與倫比」
真的非常出色
我認為這張專輯 解開了一整代英國年輕男女的束縛
他們有權去寫歌表達真實的東西
也激發他們勇於接受自己的感受
因為我的前輩跟朋友 Syd Barrett 精神失常
我之後才加入 Pink Floyd
我不想說太多
這本來是他的樂隊，他基本上…
他不算是建成了樂隊 但很明顯他充滿才華
他既是詩人亦是畫家，真的很有才華
他比其他隊友年輕兩至三歲
他曾在一段短時間內，帶領着這支樂隊
而…他的精神狀態惡化得很快
差不多完全瘋掉
永遠沒法回復原狀
那真的是…
當時很令人震驚，到現在仍是一樣
（西敏市，艾比路）
（錄音中）
當時關於艾比路最好的一件事
就是幫我們錄製首張專輯的人員
到我們錄《Dark Side of the Moon》
這時他們仍在這錄音室工作
當時大概已事隔六年
Got to keep the loonies on the path
The lunatic is in the hall
有很多元素令這首歌異常出色
歌詞真的非常好
Roger 的概念和歌詞，真的…
我認為當時他的造詣又進步了
所以…
將一切元素加起來
並變成一件作品，效果真的很好
當時那困境…
回音增強了
是部份的原因…
別擔心那個
令過程更有趣
亦令作品更出色
好
彈搖滾音樂總會有回音吧？
away the key
And there's someone…
當時有些令人懷念的時刻
「天啊，有時爭吵得非常厲害」
但第二天你仍回去繼續努力
大家爭吵也全是為了達致最出色效果
大家意見不合，也只是針對如何達成目的
可否給我一個果撻加忌廉？
我不知道，當時我很醉
David Gilmour 想要那種歌聲 好像你不會聽得清楚
而我說：「不…你必須…」
「若你聽不清楚，那又有何意義？」
就是這樣，這就像…
我們既年輕又狂妄
以為我們很清楚自己想做什麼 還有達成目標的方法
有一半時間都不會好好聆聽意見
就是那樣
懷疑有事情你必須做
你必須對自己抱持堅定信念 你亦可說這是狂妄
我認為這是一張很出色的專輯
非常巧奪天工
而且別忘記，Rick 貢獻了 《Great Gig in the Sky》這首歌
也別數漏《Us and Them》
都是好作品
很慶幸那時能跟 Rick 合作
因他…有種特別天份
Us
（1973 年，2 號錄音室） 《Us and Them》
And them
錄製專輯時，一切都是分開錄製的
過程中你永遠聽不到整體效果 唯有完成後才會得知
你事後按下播放掣 才可坐下來聽完整張專輯
簡直充滿魔法
那真的是…我聽得最滿足的一次
我將專輯帶回家吧？
播給首任妻子茱迪聽
音樂一播完
我這樣轉身問她：「你怎麼想？」
她就坐在那邊哭泣
我現在也有點激動 我想：「我們真的成功了」
「看清楚吧」
真的非常特別
（1973 年，2 號錄音室） 《ECLIPSE》
那張專輯讓我們為 Pink Floyd 達成了某些目標
我們本可說：「我們玩夠了」
就像披頭四一樣
但我們沒有，我們太害怕那樣做
某程度上，我也慶幸我們陷於掙扎中
因之後我們就交出了些好作品
跟着還有《Wish You Were Here》 《Animals》
《The Wall》以及《The Final Cut》
我們一起創作了那四張專輯
它們亦很出色，絕對見得人
And all you create
And all you destroy
-Whoa -And all that you do
這真的是…
我們這麼幸運，能創作出一些作品
引起世上廣大樂迷的共鳴 影響亦如此深遠和持久
從發行當天到現在已超越 50 載
卻依然歷久常新 一個人又怎能不心滿意足？
這看來就像…
對我來說意義非凡…最終能達成這目標
（1971年，到處都是 FELA）
我第一次遇見 Fela，就是在 3 號錄音室
他就是位領袖人物，你早已知道
你遇見一些人，發現他們很有魅力
你就知道他們有很強烈個性
（音樂監製 謝夫渣烈特）
但他真的很有魅力
他跟着音樂人一走進錄音室
就會變成另一個人
他會變成一位充滿魔法的音樂人
謝夫
-是的？ -我想…
-我們開始錄了，Fela -你開始錄吧
就在錄音的首天
我認為我們大概已在第一次錄音 完成差不多整張專輯
紅燈一着，就開始
一、 二、三、四
（1971年，3 號錄音室） 《Eko Ile》
-不，我很累，再來一次吧 -對我來說還好
（尼日利亞，拉各斯）
我在 1936 年出生 而我在 1965 年 2 月…
加入了 Fela 的樂隊
我負責吹上低音色士風
當時他的唱片公司，想他去尼日利亞錄音
但當地錄音室的狀況不好
可以說是全因 Fela，我們才可出發去
倫敦艾比路錄音室，進行錄音工作
因他堅持要在一間出色的錄音室
進行錄音工作
（EMI 艾比路錄音室）
我們第二次去錄音室時 Ginger Baker 也跟着來
我們已準備好那一晚 特別進行現場專輯錄音
我要向大家介紹 Ginger Baker！
各位，請致以熱烈掌聲吧
（1971年，3 號錄音室） 《YE YE DE SMELL》
人們都知道我們要來
Fela 他本人有朋友
我們當中也有人在這邊有朋友
所以消息火速流傳
「Fela 來了！」
「Fela 跟他的樂隊入城了」
（FELA RANSOME、KUTI、現場表演）
現在別擔心，都夠了…
要繼續錄音…開始吧
一、二、三、四
當時我們擁有現已過身的 Tony Allen
Allen 負責打鼓
Ginger Baker 也負責打鼓
我們離開前
已先綵排好要錄製的歌曲
這一點非常重要
這樣當你前往錄音室工作
音樂在所有人心中早已耳熟能詳
作品不只以非洲或尼日利亞為目標 更面向了全世界
是全球所有樂迷
今天你就可…證實，Fela 真的無處不在
沒錯
EMI 和 鐵達尼號有何分別？
鐵達尼號最少有一支好樂隊
1979 年對唱片工業來說，是絕望的一年
盈利大幅下跌 1960 年代大熱樂隊的唱片銷路大不如前
（1979 年， 世紀大賣盤）
我在 1979 年 5 月加入
當年有很多小型錄音室冒起
有如雨後春筍
（錄音室經理 歌莉德巴芭）
這樣也很公道…我們收費更高昂
我當時會接到管理錄音室的肯唐辛打來
他說：「另一個財團已接手控制權」
「他們將帶同會計來探問：」
「'要這些垃圾嗎？這又是什麼？'」
「'扔掉這個！全部賣掉吧'」
他會問：「你想要嗎？」
「 因我想見到這東西能有好歸宿 知道有人會打理它」
所以我帶走了很多那些器材
（世紀大賣盤，EMI 錄音室／艾比路）
此事在 1980 年發生 那時我們有很多東西
搞了一次兩天大平賣，在周六和周日舉行
肯真的很關心艾比路
這都是為了艾比路而做 他…已付出最大努力爭取
因有時我們比想像中更清閒
1 號錄音室一直丟空
我們在地板貼上膠紙，當作私家羽毛球場
每到午飯時間就去一趟
傳聞當時滿天飛
說有可能將它劃分成多間細房
好像更有人提出將它改裝成停車場
但我常覺得這說法很荒謬
但有人說他們見過那計劃
（錄室室 1 號未來計劃）
沒錯，有人要改裝一下
（是地底儲物室或停車場）
我們要搬去另一個地方
（1980 年， 誰不會想參與 《星球大戰》）
我們來到艾比路…是一件開心事
（約翰威廉士）
我們拍了一部非凡電影 夏里遜福表演出色
人人心情都很好 我記得玩了一段行進曲…
（1981 年，1 號錄音室 《奪寶奇兵》 沙漠追逐片段）
小號聲吹到震耳欲聾，真的很好玩
當時在丹林村有個大型演奏舞台
我們聽說那邊要清拆
之後肯就接觸他們 看看能否帶他們來這裏
我們要購置一些投影機
我們在 1 號錄音室有 35 米厘投影機
也有一幅 2.4 米的大銀幕
對艾比路來說，這是另一財源
我們需要這些業務支撐錄音室
我們都很愛倫敦
我們一班美國人很享受來到這裏
我們很喜歡這地方
整間錄音室的氣氛很不同
艾比路有種年輕和輕鬆的氣場
我們過得很開心
之後電影上畫，觀眾亦很喜歡
所以一切都很順利…
我們肯定要再回來艾比路
早知你總有一天再來找我
約翰威廉士和佐治魯卡斯回來為 《星球大戰：武士復仇》配樂
感覺真的很不錯
屬於《星球大戰》系列 誰不想參與《星球大戰》的製作？
我開始投入為《星球大戰》配樂
每天不斷作曲時，開始有個想法浮現
為這齣戲配樂，必需一支交響樂團
不可能只是一支有特定人數的樂隊
我們在霍士電影的音樂總監跟她說：
「不如你在倫敦聘請一支交響樂團？」
我就說：「好啊，就這樣吧」
「會問問倫敦交響樂團」 我們真的這樣做了
我當時非常興奮，我之前這樣說過 現在也會這樣說
這就像駕駛一架勞斯萊斯吧？
你心想：「正…犀利…真動聽」
「音色完美又平衡吧？何其響亮啊」
帶領一支完整樂團在艾比路演奏 真的妙不可言
（佐治魯卡斯）
他們會綵排一次才正式演奏
看看…感覺如何
6-M-7 新一段，第 106 次錄音
真的很犀利，就像…
突然打開一份聖誕禮物
（1999 年，1 號錄音室） 《命運對決》
（《星球大戰》）
我們去艾比路，全因當時有空檔 這裏亦足以應付此規模
我們待在那邊，之後亦很想再回去 因為過程很順利
直到今天我也在想 除這裏外我們別無他選
完美
-而且… -恰到好處
-很好 -這需要…
錄音的環節最好玩，尤其約翰在的時候
那邊就像第二個家
你步進裏面的食堂
他們牆上放滿照片
你每天有 8 至 10 小時待在那裏
這是個很重要的空間，很舒適
那食堂很有英國風格吧？
我們這邊都沒有
我們有錄音室小賣部，但不會賣酒精
我發現大家在中場休息後都準時歸來
人人吃完午飯後都更輕鬆
這是一件好事
此曲很美麗
-沒問題吧？ -很好
這一幕很重要
艾比路非常特別和與眾不同
（2005 年，1 號錄音室） 《安納金決戰歐比王》
這間房自有一種聲音 是它自己製造出來的
以間隔和大小看來，這裏並不完美 看來有點太小
有點…太的骰
我們以前荷里活的舊片廠
可凝聚更大的音量
所以會有… 持續回音和雄厚音質
但會減弱人聲和特定樂器聲
艾比路看來很完美，音色夠清脆 回音又不太強
又…不至於太清脆，讓聲音不夠雄厚
環境和音質都非常好
尚恩，請開始錄音
對於交響樂團和這類作品來說
是最理想的選擇
我會說，這裏是送給音樂的禮物
（2005 年，1 號錄音室） 《新的希望片尾製作名單》
我從未試過周圍拍拍牆壁
但它們真的很合適
我不相信自己能在倫敦找到
另一間錄音室的效果，能跟這裏媲美
甚至對比全世界的錄音室
很好，休息一下
（披頭四我們愛你）
（1996年，英式搖滾的一代）
1997 年 我們先在這裏錄製《Be Here Now》
在 1997 年，我們有點太愛吵閙 他們要求我們離開
我們對此仍有點引以為傲 被艾比路踢走就像…
滾石樂隊也從未被人踢走過
我記得有一晚在這裏開派對
有人說我們被他們踢走，其實從沒發生
我不認為有
而我們破壞了一切 誰會進來破壞這裏的東西
也需要被教訓一下吧？
所以該從沒發生過
他們要求我們離開的原因
是我們夜晚進來，而…所有燈都關了
我們在漆黑中不停聽披頭四的專輯
更開到超大聲
我想其中一件設備給弄壞了
記得有一晚我們留到夜深
我們都昏昏沉沉
在角落那邊喝些酒
聽着《Rubber Soul》和《Pepper》 等等專輯，然後…
就只是這麼瘋狂吧
錄製最後一張唱片時 我們全程都待在這裏
（2007 年，2 號錄音室） 《THE SHOCK OF THE LIGHTNING》
第二次迎接他們時，我們都已稍作準備
我們在錄音室 為他們預備了一個舒適地方
將長沙發放進去 讓他們可放鬆一下等等
記得當時是朝早九點，我正在落樓梯
Liam 已裝扮好現身，還戴着頂有型帽子
我說：「哈囉，你這麼早就到」
「我們沒預計過你這麼早到」
他說：「我整晚都在思考穿什麼」
「來迎接我在艾比路的第一天」
I'm back in the fire
Out of control But I'm tied up tight
Come in Come out tonight
我要第一個到，而且最遲離開
要好好感受一下吧？
你不能… 匆忙來到…
然後跟我說：「 有何需要…即管開聲」
我不能忍受這種東西
你必須好好沉浸在這氛圍中
用靈魂去感受
就像去教堂吧？去艾比路這件事
我想那可能是最後一次
那該是我們最後一張專輯 《Dig Out Your Soul》
你知道嗎…我有大量唱片珍藏 都是在這裏錄製
我的音樂語言在這房間誕生
我的髮型也在這房間誕生
沒誰比我們是披頭四更忠實的樂迷 可能還超越了披頭四自己
1960 年代，20 多歲的他們能來到這裏 真是多麼幸運
一開始是披頭四，跟着滾石樂隊也現身
The Who 和 The Kinks 也接着出現
真是個美好的時代吧？
像吸毒般亢奮，對吧？
你明白我意思嗎？
又或者不明白，總之…那美好時代… 怎麼說都好
那時剛打完仗，一切都好像…
人們都很亢奮吧，他們會這樣形容
人們也會叫作迷你裙時代，什麼說法都有
但你見到人人都很興奮
放鬆心情一點
接着的世代，會較喜歡回味那段日子
那一代人剛克服了戰爭的恐懼
沒什麼值得懷念
要記住食物配給和被轟炸嗎，不了，謝謝
人人都向前看
願上帝祝福他們
因為他們呈獻給所有人 史上最偉大的音樂藝術
艾比路不單是屬於過去的錄音室
也是一間屬於未來的錄音室
或許我有點老派…
也因為我喜歡艾比路對我的個人意義 所以想與別人分享
因為人們透過跟我分享他們喜愛的音樂…
（IVORS ACADEMY 新星作曲課程）
教曉了我音樂是什麼
-伊麗絲 -原來是這樣發音
對
很多偉大的搖滾樂專輯都在這裏誕生
人們不相信這些事情純屬意外
他們認為艾比路真的有一種魔法
其實我覺得，這種魔法存在於藝人身上
但藝術家都很迷信
有時很奇怪，我一踏進艾比路
那種藝人跟音樂監製必須產生的聯繫
竟在這裏瞬間誕生
我認為艾比路大大促進了我們的關係
Sunlight, new life Made my head right
無論你有什麼
-音樂品味或是… -不同的熱情
或你擁有不同的熱情…
他們都… 透過牆壁等四周環境 而產生感通
來到這裏…像會聞到那些靈感
-就像是：「我進了這房間…」 -對
「之前誰人曾經來過」
這令你感覺到
-你可成為艾比路歷史的一部份 -對
我很興奮
據我所知已完成錄音，就別再理它
謝謝
-開始得很好 -很好啊…
對，「天啊！」
拍這電影和收集故事過程中
我發現那些藝術家都受到啟發 要衝出這道牆壁的創意界限
（1981 年，艾比路成立 50 周年紀念）
就像 Kate Bush 她來這裏灌錄第三張專輯
也見證了她開始為自己監製音樂
我們在 2 號錄音室工作
（Kate Bush 口述）
披頭四用過的喇叭活塞桌子仍存在
現場錄音室自他們來過後 也好像原封不動
大家真的很害怕，若有人重新髹油
就會改動了這房間的音色
（1981 年，2 號錄音室） 《Sat In Your Lap》
我們在 2 號錄音室拍攝 《Sat In Your Lap》音樂錄像
I see the people working And see it working for them
And so I want to join in But then I find it hurts me
第一次執導真的很好玩
很多商業錄音室都已停業
但艾比路佛不單生存下來，還繼續演化
1 號錄音室是為樂團演奏而建成
第一次就為愛德華艾爾加與倫敦交響樂團 作現場錄音
而 70 年之後 Kanye West 及 John Legend 將我們帶回原點
你想這樣嗎？
我絕對明白…艾比路承載的歷史
（KANYE WEST 口述）
那是它感覺舉足輕重的其一原因
我們花了很多心機和時間…
我們預先來這裏…很努力練習
我們不想失禮這傳統
我們想好好利用… 這座傳奇錄音室神秘魔力
Before you ask me To go get a job today
Can I at least get a raise In the minimum wage?
And I know the government Asked me to go easy
So I guess we just pray Like the minister say
（2005 年，1 號錄音室） 《HEARD 'EM SAY FEAT. JOHN LEGEND》
Allahu Akbar And throw him some hot cars
The things we seen on the screen Is not ours
But these **** from the hood So these dreams not far
Where I'm from The dope boys is the rock stars
But they can't cop cars Without seeing cop cars
I guess they want us all behind bars
I know it
And I heard 'em say
在艾比路表演…
是當你夢想
成為音樂家或說唱歌手 就會以此為目標
但願望只一直埋藏心底
最終機會來到，你會想： 「犀利！真的可以這樣做？」
我們加入很多管弦樂元素
加入管弦樂其實很理所當然
可將表演提升至另一層次
是另一個層次的嘻哈音樂
that you see him
Till then, walk in his footsteps And try to be him
The devil is alive I feel him breathing
人在艾比路的興奮度，跟小孩來到糖果店 或藝術家來到藝術用品店一樣
買來一大堆顏料說： 「我要這樣那樣做！」
有 John Legend 來彈鋼琴
還主導了樂器和演奏部份
一切都…令我很興奮
謝謝
（2021 年，1 號錄音室） 《HEAR MY VOICE》
第一次來這裏時，對我有很大啟發
第一次永遠也這麼難忘…
太多人在這裏留下過痕跡
創作過很多偉大的音樂
改變了全人類或某人對事物的看法
這一點會鼓勵你提升自己的表演
這跟空間有關
若你用心好好感受…
你就能創造出感人和美麗的作品
我是這樣想
Hear my voice
Hear my dreams
你一進入這地方，感受此處的歷史氛圍
有點神聖的感覺
感受前人的成就
很多人想來這裏錄音
他們想錄低艾比路的聲音
Hear my words
你只能把握…這些時刻瞬間流逝
若你可跟周圍的人產生聯繫
灌注你全部的感情和愛
效果會非常特別 這之前在艾比路都出現過
我常覺得自己在 2 號錄音室的角落出世
是艾比路賦予了我生命 教曉我如何活出人生
一切在這裏開始，也可能在這裏終結 我不知道
但這對我來說…意義重大
Of hope and desire
And I'll let them free
對志同道合的人來說 錄音室是個聚腳好地方
跟唱片店和酒吧一樣
也很像足球場
就是在這裏…
能跟其他音樂人相處和創作音樂
真的…很神性，這絕非誇張
Hear my dreams
在艾比路 你不能無視一直傳承下來的寶藏
就像你永遠不該洗刷紫砂茶壺
你知道要留下一些茶漬
茶才可以泡好
我認為錄音室就是這樣
你步入 2 號錄音室
就能感受牆壁充斥着美妙音樂
我們在這裏錄過的歌…
都是些難忘回憶
一起合作過的人都非常出色
所以我在這裏擁有美好回憶
若這些牆壁能唱歌
Hear my voice
我為你找了一個人來
-喂？ -喂！
你們好
-你好嗎？ -你好
-很好，我們搞掂了！ -很好，我們搞掂了
-你們搞掂了？ -沒錯
我愛你，保重
-我愛你 -好的，拜拜
-遲些見 -拜拜
你是這些音樂的擁躉嗎？
-你好 -再問他一次
-很好 -我要問為何你…
我愛它
這裏全是傑出人士
我的照片在哪裏？
他竟差點撞到他！
都沒電了，我很難在這環境下工作
-按 15 amps，按播放 -已經…抱歉
輪到你
字幕翻譯：童日陞