ここはどこ？
スコット･ラングには 予想を裏切らせたい
製作 ケヴィン･ファイギ
恐らく最も 過小評価されているキャラだ
“アントマン〟１作目の 製作を発表した時——
人々の反応は微妙だった
“なぜ「アントマン」？ 冗談だろ？〟とね
製作 スティーヴン･ブルサード
観客を動員できるか 不安だったが——
監督 ペイトン･リード
幸いスコット･ラングを 気に入ってもらえた
僕もスコットが好きだ
パパ！
来ないで
娘と過ごしたい
科学者でも大富豪でもない 普通の男だ
偶然 アントマンの スーツと技術に出会い——
マーベルの不思議な世界に 引き込まれた
“アントマン〟は 口直し的作品だった
ホープ･ヴァン･ダイン／ ワスプ役 エヴァンジェリン･リリー
アベンジャーズの物語で 心が引き裂かれた観客に
本シリーズが 心温まる笑いを届けたの
そんなアントマンが 宇宙を救う鍵になる
量子世界の…
“エンドゲーム〟でね
観客にとって まさかの展開だったろう
今回も予想を裏切りたいと 考えて——
フェーズ５の開幕作にした
フェーズ５の第１弾
“アントマン＆ワスプ： クアントマニア〟
製作が始まって ワクワクしたよ
スコット･ラング／ アントマン役 ポール･ラッド
観客は度肝を抜かれるはずだ
“これが「アントマン」？〟 とね
カット
パパ！
マーベル･スタジオ アッセンブル
“俺から ひと言〟
“小さき者を見過ごすな〟
アントマン＆ワスプ： クアントマニアの裏側
カーンが歩いてくる
キャシーが彼を見たら 僕が突き飛ばす
ここでカメラに映るのは スコットだけ
何かに驚き キャシーの背を押す
スコットは倒れ カーンが現れる
こういう映画を 作るのが夢だった
ファンタスティック･フォーや アベンジャーズのファンだ
コミックでは ドクター･ドゥームが縮んで
極小世界の文明が登場する
そんな場所に行けたら 最高だろ？
それが クアントマニアの出発点だ
２作目では量子の世界から…
ママ？
ジャネットを救い出した
この時“量子の世界は 虚無空間ではない〟という——
ヒントをちりばめている
スローにすると 都市っぽいものが見えるはず
私よ
ジャネットは 服を調達してるしね
“３作目が作れるとしたら〟と 考えていた
次はサンフランシスコが舞台の 犯罪映画でなく——
ＳＦ大作にしたい
“ロード･オブ･ザ･リング〟や “スター･ウォーズ〟並みのだ
だが同時に 独自性を強く意識した
コンセプト作りに１年
僕の関わったマーベル映画では 最長だ
このフードの深さがいい
フードを脱いで初めて 顔が見える
特に影響を受けたのは 60～80年代あたりの——
ＳＦペーパーバックの表紙だ
独特な世界が描かれてる
さらにメビウスの作品や “フラッシュ･ゴードン〟など
資料を集めまくったよ
シリーズ作品の 何よりのメリットは—— ハンク･ピム博士役 マイケル･ダグラス
慣れ親しんだメンバーで 仕事ができる点だ
一から関係を築かなくてもいい
幸運なことに ３作目ともなれば——
キャストとは 数年来の付き合いになる
信頼し合って 物語を作れるんだ
要となるのは すばらしい役者陣だ
１作目からは エヴァンジェリン･リリー
ポール･ラッド マイケル･ダグラス
続いて ミシェル･ファイファーが参加
才能豊かな超一流の俳優たちが そろって
奇想天外な物語を支えてる
見たい
見せて
気に入るよ
どうかな
本作の出だしは——
“エンドゲーム〟での 出来事の後だ
スコットは長い年月を経て ようやく一息ついている
のんびりくつろいで 娘と一緒の時間を過ごし——
自分の人生を楽しんでいるんだ
だが その平和は 長くは続かない
パパ！
スコットは量子世界に 娘と引きずり込まれ
脚本 ジェフ･ラヴネス
父親として“何としても 娘を守らねば〟と決意する
ポールの人好きのする魅力を 前面に出したかった
彼がジョークを言えば 10倍 面白くなるんだ
キャンプは好きだろ
したことない
話には出た
ポールはどのシーンでも 無限にアイデアを出す
我々は考え抜いた脚本で 撮影に臨むが——
現場でも意見を戦わせる
大抵はポールの案が 物語をより面白くするんだ
ノーベル賞ね
だろ ８ドル節約した
尊敬する
ありがとう
“ピム･ヴァン･ダイン 財団〟
エヴァンジェリンを有能で——
成功した女性として 描くのが楽しかった
彼女の演技がサマになってて 本当に驚いたよ
量子の世界にピザは？
いえ 何もないわ
母さん 話してよ
いつでも
正直言って大変よ
続編で ホープとして 戻ってくるたびに——
役を練り直す必要があるの
立場や姿に変化があっても 別人に見えないよう注意する
ホープとしての軸は ブレさせない
押し流される感じだ
周りには…
ああ 力場が 一面に広がっていく
それを踏まえて 少し前にいて
僕が合図を出す
踏ん張るような感じを見せて
１作目のホープは——
いつも不機嫌で 上から目線なの
じゃ 彼が失敗したら 私がやる
次作では キツさが消えて 柔らかくなった
毎回 悩むわ
“どう演じれば ホープに見える？〟とね
難しいけど 挑戦は大好き
最高
キャップに見せたい
２作目でホープは 母親を取り戻して歓喜する
少女みたいに夢見ていたかも
“ママと私は 親友になれる〟とね
会いたかった
私も会いたかった
ところが 本作で分かるとおり——
再会した母親は あまり多くを語らない
どこか よそよそしいの
絶対 動かないで
母親の心に壁があると感じて ホープは傷ついている
ホープとジャネットは 溝を埋められないままよ
量子の世界を研究してるの？
私に聞かずに？
聞こうとした
何度も
でも黙ってた
２人の関係を しっかり見せたかった
ミシェルと私は そこに時間を費やしたわ
母と娘の間の緊張感を ボカさずに表現したかった
何もないと 言ってたのはウソ？
あとで説明する 今は信じて
信じさせて！
本作ではジャネットの物語を 語る部分に気合を入れた
ジャネット 何の話だ？
ジャネットには暗い過去がある ミシェル版“許されざる者〟だ
いくつ世界が滅びる？
あなたが逃げたら
君の世界じゃない
ミシェルという 伝説的な俳優が——
家族を脅かす過去に 向き合う母親を演じる
ジャネットの悲哀や罪悪感が 痛いほど伝わってきたよ
彼は強く 私は倒せなかった
どうしたの？
本作でジャネットの 心の内が分かる
“部外者〟という感覚が ぬぐえず——
ジャネット･ ヴァン･ダイン役 ミシェル･ファイファー
彼女は苦しんでる
前作では 私も同じように感じてた
カット いいね
現場にいた時間が短くて 部外者みたいに感じたまま——
撮影を終えた
帰りましょう
でも今回は 皆と長期戦を切り抜けた
マイケルに言ったの
“今回はあなたと 仲良くできてうれしいわ〟とね
お互いに学び合った
彼は何を言っても ユーモアたっぷりよ
アリが大好きだ
クソ愛してる
未知なる量子の世界を 旅するのはたまらなく面白い
まさに“何でもあり〟だ
今作でマイケルの 面白さを発見した
俺の本を？
一言一句漏らさず読んださ
マイケルといえば スリラー作品が有名だ
イメージは “セクシーな演技派〟かな
だがコメディセンスも抜群
知りたいんだ 私への憧れは止められん
ハリウッドの重鎮が 出演してくれて感激だった
40年前 原子間の距離を 変える方法を得た
つまり？
原子間を縮める
ハンクはスコットの メンターだが——
一癖ある人物だ
俺は泥棒だけど さすがに これはムリ
手段を選ばないところがあり 気難しい
マイケルが巧みに演じた
アリで脱獄すれば…
よし 家族会議だ
今してる
なぜ みんな冷静なんだ？
始めよう
本作のヴィランをどうするか 早い段階から話し合い——
マーベル屈指の ヴィランを選んだ
面白い男だ
スコット･ラング
征服者カーンだ
子供の頃から カーンのファンだった
興奮したよ
アベンジャーズで 最小のヒーローが——
マルチバースに関わる 強大な敵と戦うんだ
アベンジャーズ？
前に殺したか？
何だと？
もう誰が誰だか…
“ロキ〟に登場したのは カーンの別バージョンだ
面白い
在り続ける者か
本作のカーンとは異なる
在り続ける者は 時の終わりに身を隠していて
別のカーンを恐れてる
それが征服者カーン
あらゆるバージョンのカーンが 彼を恐れ——
隙を突いて 量子の世界へ追放した
ここはどこだ？
ここを出れば——
どんな宇宙でも手に入る
ＭＣＵにおいて “アントマン〟シリーズは——
独特な空気感と リズムを確立している 征服者カーン役 ジョナサン･メジャース
リズムができてるから 参加しやすかった
今日より 我らが永遠を征服する
魅力的なヴィランが いてこそ——
マーベル映画は輝くと思う
明確な目的があり…
だが使い道がある
思わず共感してしまうような 一面を持つヴィラン
カーンを そういう存在にしたかった
２人で脱出しよう
彼女がドアを開けると——
君がいる
衣装に関して言えば カーンは未来人だから——
私たちとは 文化が異なるの ジェントーラ役 ケイティ･オブライアン
だから衣装も 未来的で洗練されてる
いや 征服者の行いだ
壊れた世界を燃やし——
新たな世界を作る
マーベル･コミックの ２次元キャラを——
映画で生身の人間にするのは すごく難しい
そもそも大半のキャラは 60年代に生まれた
キャラを理解した上で——
21世紀版に アップデートしないといけない
コミックを手掛かりに リアルな存在にする
カーンの衣装は特に苦労した
コンセプト画では——
素材が硬いのか柔らかいのか 判別しがたい感じ
だからテストをして 改良を重ねた
衣装デザイナー サミー･シェルドン･ ディファー
これは第３バージョンよ
ペイトンがこだわったのは…
このラインね
コミックと同じ襟幅と 流れるラインがポイントで
特殊衣装監修 アイヴォ･コヴェニー
動きやすいように 分解もできる仕様だ
最初に衣装が一式 トレーラーに運び込まれた
一瞬 感慨に浸ったよ
それから着てみて思った
“これだ〟とね
そんな感覚はめったにない
衣装にエネルギーを感じて 背筋が伸びた
衣装が硬いのもあるけど 神秘的な力が伝わってきた
プロダクション･ デザイナー ウィル･ティ
今回の世界観作りでは バランスが難しかった
ある程度 見覚えがありつつ 意外性も欲しい
早い段階から自然の写真や 電子顕微鏡の写真を見て——
色使いやテクスチャーの 参考にしていった
無機物の硬い表面に 有機的な雰囲気を持たせる
そのバランスに苦労した
まずスケッチと 大量の資料をまとめて——
ペイトンと 世界観を共有したんだ
クリーチャーが来る
どんどん近づいてきて 跳んだ！
押しのけて
監督たちが作り上げた世界は 本当に壮観よ
今回はＬＥＤボリュームという 新技術が使われた
周囲のスクリーンに ３Ｄの背景が映し出されるから
世界に入り込んで演じられる
我々の常識が覆される
進化論も 銀河での位置も…
ウソだろ！
ブロッコリーか
ボリュームを使う時は デザインを早めに固める
始めるよ
ポストプロダクションを 前倒しにして——
プリプロダクションや撮影と 同時に進める感じだ
そうすれば役者の演技を 背景と一緒に撮影できる
量子の世界のキャラクターも 独創性にあふれてた
衣装とメイクもすばらしい
奇妙で恐ろしくて 不可思議な世界に——
実際に迷い込んだ気がした
マイケルとエヴァンジェリンの 位置はここだ
向こう側に岩男がいるから 彼を映そう
浮いている岩のかけらが カメラ越しに見える
面白いだろ
本作での最大の課題は
製作 スティーヴン･ブルサード
世界を 一から生み出すことだ
すべてを創作する
構造物や道具から 宇宙人の姿までね
習慣的に“宇宙人エイリアン〟と 呼んでるが 実際は違う
まったくの別世界で 生命の在り方が違うんだ
極端さを求めた
我々の世界からかけ離れた——
クリーチャーＦＸ デザイナー コナー･オサリバン
儚はかない宇宙のはずだ
枠にはまらないデザインを 目指した
彼は“ピクセルマン〟だ 気に入ってる
空間に浮かぶピクセルが——
集合して人の形に なっているイメージだ
ヘア＆メイク･デザイナー ジャン･シューエル
“金継ぎマン〟が ステキだった
演者はスタントマンなので アクションシーンがある
だからメイクはしっかりと 固定しなければならない
顔をマスクで覆った上で 特殊メイクを加えて——
ひび割れを作り込んだ
“リボンマン〟も面白い
ほどけそうな顔にしたくて——
包帯のような効果を描き リボンをなびかせたの
リボンの内側は紺色にして 中身がのぞく感じにした
一部の特殊メイクは 手作業での制作が難しいため
３Ｄプリンターを活用した
初めての試みだったが ３Ｄプリンターで型を作り——
肌に貼りつけるパーツを 制作した
脚本を読んでもコンセプトを つかみきれない時がある
それでも試行錯誤しながら アイデアを磨けば——
自然と形になる
その好例が クライラーの船の操縦桿だ
操縦桿は？
その２本
何だ？
素材は絶縁ジェルだ
電気部品の防水などに 使用されてる
とても粘着性の高いジェルで 使いづらいんだ
だから別の素材を混ぜて 硬くなる加工をした
おかげで格段に 使いやすくなったよ
よし 出発だ
テストを重ねたことで いい結果が出た
マイケルの演技は最高だ
やあ
どうも
トロトロ飲んだ？
言葉が分かる
飲んだから
みんな 効いたぞ
ヴェブはブヨブヨした塊で 妙な触手がある
僕はヴェブ 君が飲んだヤツ
なんて？
ヘンテコで最高よ
ヴェブには いい演者が必要だった
フルＣＧのキャラクターだが 魅力的な人格を伝えたい
穴が開いた…
デヴィッド･ ダストマルチャンが適任だ
“アントマン〟の２作目までは まったく別の役を演じていた
カートだ
ムショに５年いたんだ
よろしく
こちらこそ
こういう役は初めてで 戸惑ったよ
ヴェブ役 デヴィッド･ ダストマルチャン
映像に声を当てる だけなのかと思った
自分としてはぜひとも 撮影現場で演じたかったんだ
デカい穴
穴はいくつ？
失礼な質問だった？ 僕にはないから…
量子世界のセットに 最初に足を踏み入れた時——
まさに自分が夢見てきた 映画作りの現場だと思った
想像力が限界突破したような セットが組まれていたんだ
マーベル版の “オズの魔法使〟だ
脚本 ジェフ･ラヴネス
やりがいがあったよ
心が読める？
読むたび後悔してるけどな
みんな キモすぎる
それ考えるな！
ごめん
楽しかったよ
マーベルの世界で 未開拓の領域に進出したんだ
ここでみんなは フードを脱いで——
キュートな顔をさらけ出して
様々な クリーチャーだけでなく——
サブカルチャーや言語も 創作した
あらゆるシーンが スタッフの創造力の結晶だ
僕は脚本に“ブロッコリー男が 酔っ払ってる〟と書くだけ
君の話が聞きたいな
どいて
時間よ ついてきて
できるだけ鮮やかで 心躍る世界にしたかった
同時に独自のルールが必要だ
幸い 本作では 自由にルールを作れる
みんな離れて
よし 撮るぞ
ポーズは？
いい？
ヒーローっぽく
見て キマってる
我々の理念は キャラクターの 原点を大事にすることだ
もちろんＳＦの世界を 構築するのは楽しい
だが本作の核は 父と娘の心が再び通じ合うこと
パパ！
本作でキャシーが若者に 成長しつつあるところがいい
それが人生だ ６歳とは違う
ママったら喜んで むせてたわ
キャシーはもう18歳だ
キャシー 何事だ？
ブチ込まれた
だからキャスリンがキャシーを 演じるのを見るのが楽しかった
キャシーは自分の道を 見つけようとしている
時に父親と衝突しながらね
スーツ あった
見れば分かる
今回の脚本で 一番 気に入ったのが——
キャシーというキャラクターよ
もう１回 前を見て
分かった
実は私…
５年ぐらい前からだったかな
女性キャラクターについて——
マーベル･スタジオに こう言ってたの
“どの作品の女性も有能〟
“全員がカッコよくて メチャクチャ真面目〟
“全員 責任感が強くて——〟
“男子の手綱を握り 何事も完璧にこなす〟
“でも私の周りの女性は もっと多種多様よ〟
“作品に反映したら？〟とね
そして今回の脚本を見たら…
キャシーは ひょうきんで図々しい
そしてある意味 無責任で 自分の気持ちに素直なの
キャスリンが演じきった
うまくいって！
やった！ うまくいった
俺を見ろ
クソ野郎だ
クソ野郎はやめられるよ
観客はこれまでの “アントマン〟で——
幼いキャシーを見守ってきた
だから明るく愉快に 成長した姿を見たいはず
スコットに似て 楽観的なキャシーをね
本作では そこを大事にした
前にキャスリンの スクリーンテストを見た
スクリーンテスト ２０１９年
フューリーか？
誰？
“ホークアイ〟 ケイト･ビショップ役
俺の家を知ってる
フューリーだ
ミスター･グッドアイ？ 違う
だから 私は屋根にいて…
クッキーがたくさん
キャスリンは明るくて 面白く——
若者らしい気楽さがある
そして身体能力も高い
アクションをこなせる役者を 求めていたから——
キャスリンがぴったりだ
本作ではスコットとキャシーが 行動を共にする
だから この２人の相性が ものすごく大事だ
ポール･ラッドと対等に やり合える役者を探していた
俺たちの戦いじゃない
それでも戦いは起きてる
がっかりしてる
知ってる ありがと
いいよ
キャシー･ラング役 キャスリン･ニュートン
ポールは最高よ 優しく迎えてくれた
カット
危なかった
助言もしてくれた
撮影２日目まで 私は控えめにしてたの
“失敗したら 迷惑をかけちゃう〟と思ってね
下がれ！
その後 家族が 合流したシーンの時に——
“ふざけた気分でやって〟と 監督に言われた
だからアドリブに挑戦したの
そしたらポールが “どんどんやれ〟
“我慢したまま 撮影が終わったら最悪だぞ〟
“持っているものを全部 出せ 自分を抑えるな〟とね
ポールから学んだことを 一生 活用するわ
いいね
ヒーローのスーツを 初めて着た時は——
現実だと実感した
本当にぴったりフィットしたの
個性的だ 他のヒーローと違う
他のヒーローが何？
思ったのは…
キャシーのスーツは スコットのスーツに近いけど
スコットに内緒で作った
スーツを持ってる？
キャシーは父親のスーツを 参考にしたの
本作でのサプライズよ
コミックと同じ紫色だけど——
面白いのは 靴がスニーカーってとこね
気に入ったよ
我々はアントマンや ワスプのスーツも作ってる
すべての衣装を 制作しなきゃならない
１つの衣装を縫製するのに 約２週間 かかる
ヘルメットや 他のパーツは抜きでね
準備期間は長かったけど——
途中でスーツのコンセプトが 変更された
量子世界のスーツが あったんだけど——
作り直しになったの
チーム色を薄めて 各自の特色を出した
ジャネットと訳ありの過去を 持つ人物なら——
相当な存在感が欲しい
それがビル･マーレイだ
ジャネット･ ヴァン･ダイン？
死んだと思った
久しぶり クライラー
今の呼び名はクライラー卿だ
断ろうとしたんだがね
ビルとマーベルの 組み合わせは面白い
クライラー役 ビル･マーレイ
僕は80年代の ビルの映画を見て育った
ビルは1975年に ヒューマン･トーチも演じた
“ファンタスティック･ フォー〟のラジオ版でね
子供の頃 聴いてたよ
ビルは撮影現場で メモを書きながら——
ジョークを組み立ててた
言葉の置き換えや間の取り方
彼は正解が分かってる
ビルの役柄は隠し通したよ
ネットで噂が飛び交ってたが 推測しがたい人物を選んだ
マーベルのキャラクターを 隅まで調べて——
ハルクのコミックで 彼を見つけた
それがクライラー卿だ
衣装はスティーヴンと ペイトンに相談した
衣装デザイナー サミー･シェルドン･ ディファー
軍人風にするか 民間人風にするか
スーツがいいか 奇抜系か
ビジュアル開発チームは 様々な要素を組み合わせ——
不思議でファッショナブルな 世界を作り上げた
鮮やかで非現実的なの
それを踏まえて 青 クリーム 金を選んだ
少し遊びを入れるぐらいで 派手な模様などは避けた
あまりに複雑な見た目だと ビルの演技の邪魔になる
最終的に 南仏にいそうな ヨットのオーナー風にした
そこに独特なラインなど 量子的な要素を加えて——
ウィルの作った世界に なじむようにした
最初の話し合いで ペイトンに言われた
プロダクション･ デザイナー ウィル･ティ
“量子世界は広大で 多くの世界を内包している〟
“とにかく壮大に見せたい〟と
ジャネットの家の出来には 満足してる
当初のスケッチどおりだよ
コンセプトでは——
ジャネットは 小さな粒子の中に住んでいた
そこに様々な量子が 落ちてきてぶつかり——
時と共にエネルギーを失って 洞窟のような構造になった
イメージどおりだ
これがジャネットが住む家の 外観だよ
彼女は西部劇みたいに 荒野で静かに暮らしている
奇妙な量子植物が 生い茂る平原をイメージして
このセットを作った
ＶＦＸで起伏のある大平原が 一面に広がる予定だ
岩壁にある模様は 何らかの理由で——
量子のエネルギーが凝固して 生じたものだ
引きの映像を見ると 風景全体に——
この模様が 広がっているのが分かるよ
本作では全体的に 構図を印象的にしたくて——
球体や同心円を用いた
ジャネットの家は 同心球が重なっていて——
この形状はカーンの船と 多くの共通点がある
同心球を発展させて カーンの船をデザインしたんだ
ここはイギリスのスタジオで 後ろにあるのがカーンの船だ
円形や球形のモチーフは カーンの思想を代弁している
日本の“金継ぎ〟から 着想を得た
器などのひび割れを 修復する技法だ
カーンも同じで 物を破壊して 好きなように再構築する
私はここに帝国を築いた
これで進軍する
本作ではコミックの構図を 取り入れたくて——
撮影監督のビル･ポープと 相談した
カーンのシーンのセットは コミックを再現している
３ ２ １ アクション ケイティ
撃って
隠れて
敵が来る 撃って
今回は野性的な戦士キャラを 加えたいと思ったんだ
あまりいないよね
“ソー〟の ヴァルキリーぐらい？
ロバート･Ｅ･ハワードの 小説的な戦士が見たい
“マンダロリアン〟での ケイティは印象的だ
彼女はボディービルダーで 武道家でもある
存在感があるよ
求めたのは リーダーらしい強さを持ち——
知性も備えた役者だ
ケイティは見事に期待に応えた
革命家という役柄が 気に入った
ジェントーラ役 ケイティ･オブライアン
大義のために 戦っている
人々を抑圧する側じゃない
強い女性を 肯定的に捉えてほしいから
大歓迎の役柄だった
何をしている？
助ける
どうやって？
衣装デザイナーのサミーに 電話で言われたの
“ジェントーラの衣装を 見た？〟
“まだよ〟と答えたら——
“覚悟して かなり露出度 高いわよ〟とね
“ジムで鍛えとく〟と答えた
ジェントーラの衣装は “成長〟と“骨〟がテーマなの
彼女は小さな生き物の 骨を見つけて——
それを鎧よろいにしている
人々の屍の上に砦を造った
量子世界の住人は 身近な物を利用する
自分たちの世界を 大事にしているからよ
使われている青色は 周囲の環境と調和する
ヘアメイクが加わると ジェントーラになりきれた
量子の世界へお帰り スコット
この時を長年 待ってた
ずっとモードックを 登場させたかった
どこかでね
猛ＭＯ烈な大Ｄ虐殺を行Ｏう機Ｋ械生命体
なるほど 頭文字か
無理があるけど
妙なデザインだ
異質で記憶に残る
本作でカーンに手下が必要か 話し合った
ＭＣＵの実写映画に モードックを出すなら——
量子の世界が最適だろう
その時 頭の中で 鐘が鳴り響いたんだ
“ダレン･クロスが モードックになっていたら？〟
ハンク
ダレン？
始めよう
３ ２ １ アクション
１作目は当初 ダレンの 逮捕で終わる予定だった
ダレン･クロス／ モードック役 コリー･ストール
妥当だね
はい アクション
だがリテイクになり——
脚本を読んで 新たな結末を知った
ダレンはベトベトの 小さな赤い塊になる
これだと復活は絶望的
だが また変更があり——
今度は縮み続けて 小さな点になった
こう思ったよ
“なるほど これなら生き残るかも〟
だが重傷を負い 醜い姿に変わるはず
そこからモードック誕生の 経緯を考え始めた
ワクワクしたよ
コリーに電話した日のことを 覚えてる
実はコリーは筋金入りの コミックオタクでね
モードック役と知ると 大喜びだった
二つ返事さ
アクション
量子の世界へお帰り スコット
この時を長年 待ってた
ダレン？
俺は自由になった
ここで多くのものを 生み出した
カット
思いがけない夢が実現した
逃げ道はない
モードックを演じる日が 来るとは思ってなかったよ
俺は究極の武器だ！
ハチャメチャで 大胆な設定だが——
ダレンなのは納得だ
観客は正体を知って あぜんとするだろう
俺は死んだと…
赤ちゃんの足か
違うぞ
バカにしてるのか
スコット･ラング 俺からすべてを奪った男
撮影に関しては いつもと勝手が違った
なかなか厄介だったよ 顔面がドットだらけだし——
カメラはあるけど 最終的な見え方は不明
でも一方で満足できた
ある意味 理想的な演技環境だったんだ
技術的な待ち時間がない
もちろん 技術を使った特殊撮影だけど
照明 カメラ 録音 ヘアメイクの待ち時間がない
現場にいるのは自分と 他のキャストだけ
ずっとリハーサルを している気分だった
それでも 自分の演技のすべてが——
データとなり 映像に反映される
ずっと兄弟も同然だったよな
俺が？
…だな
死ぬ時は俺も——
アベンジャーズだ
ああ
そうよ
お前も仲間だ
“アントマン〟シリーズを——
ＭＣＵの岐路となる作品として 製作できてうれしい
ここに降り立った時に 彼女を見て
しばらく見つめるんだ
僕が？
本作を皮切りに カーンが動き始める
彼はＭＣＵの中でも 最大級の脅威だ
本作でＭＣＵの方向性を示せた
“アントマン〟を３部作に できたこともうれしい
縮んで
もう１回 やってみよう
しかも３本全部を ペイトンに撮ってもらえた
それが何よりすばらしい
ペイトンと 仕事をするのが好きなの
彼のような人に 導いてもらえたのは——
幸運よ
衝撃波が出て——
君たちは飛ばされて フレームアウトする
こんなふうに
コアからの衝撃波だ
ペイトンはスーパーヒーローの アクションと——
心温まるユーモアを両立させる
“アントマン〟の 撮影初日だ
２０１４年 ８月18日
皆さんに感謝します 撮影が楽しみだ
長いこと待たせたね
始めましょう よろしく
幼い頃は“スーパーマン〟や “スター･ウォーズ〟に夢中で
そんな映画を作りたかった
だから光栄だよ
こんな大作を 描くことができたんだ
スコット･ラングは今や 僕の人生の一部だ
すばらしい仲間と 多くの時を過ごしてきた
“シビル･ウォー〟で初めて キャプテン･アメリカや——
他のアベンジャーズと会った
スコットと同じで 僕もドギマギしたよ
チームの一員だとは 今も信じられない
人生の宝物だ
撮影を始める前の 周りの反応はこうだ
２０１４年
“何て作品？〟 “アントマンって何？〟
僕は“マーベル映画だ〟
アントマンを知る人は 少なかった
“能力は？〟と聞かれ——
“小さくなれる〟と
反応はイマイチ
“それにアリと話せる〟
日本版字幕 白井 麻実