Echo è un personaggio a cui i Marvel Studios pensavano da tempo.
Sembrava arrivato il momento giusto per introdurre la sua storia.
Nei fumetti, il personaggio compare la prima volta nel mondo di Daredevil
e si confronta con Murdock, Kingpin
STEPHEN BROUSSARD PRODUTTORE ESECUTIVO
e la criminalità di strada.
È tutto molto più crudo e urbano rispetto allo spazio o ad Asgard.
È questo il suo contesto nei fumetti,
quello in cui la conosciamo nella serie Hawkeye.
Abbiamo deciso di approfondire il personaggio.
Aveva molto potenziale e potevamo introdurre nuovi personaggi.
Per me era essenziale che la serie risultasse autentica.
SYDNEY FREELAND REGISTA / PRODUTTRICE ESECUTIVA
Volevo un approccio autentico alla storia.
Abbiamo voluto da subito
mostrare un mondo che la gente potrebbe non conoscere
ma che poi finisce con l'accogliere dicendo: "Non siamo così diversi."
Abbiamo cercato di evitare il digitale.
Volevamo che sembrasse la serie più concreta del MCU.
Viene presentato il mondo nativo americano.
È molto emozionante.
Sono felice di aver svelato un mondo.
Possiamo dimostrare alle persone che tutto è possibile,
se lo si vuole davvero.
In Hawkeye, Maya Lopez è una dei cattivi.
E per me è stato molto interessante,
perché non volevamo trasformarla in Captain America.
Non doveva risultare buona a tutti i costi.
Fantastico.
Volevamo mostrare i suoi difetti,
e questo ha contribuito a creare una storia
e un personaggio complesso su cui costruire la serie.
È un personaggio molto interessante
che fugge dagli eventi di Hawkeye e torna a casa.
È una sorta di figliol prodigo
che torna a casa per capire chi è davvero.
È un genio del crimine?
Porterà avanti la sua vita criminale?
O si riconnetterà con la famiglia, con la sua comunità e la sua cultura?
È una combinazione unica
e abbiamo affidato l'intero punto di vista della serie
a un'attrice incredibile come Alaqua Cox.
Alaqua è una perfetta Maya Lopez
e la sua interpretazione in Hawkeye
è stata la prima in assoluto per lei, ma è rimasta impressa.
La sua presenza nella serie bucava lo schermo.
Il personaggio di Maya Lopez
nei fumetti è molto più oscuro. È una ragazza non udente
e una giovane nativa americana.
Con Hawkeye, ci eravamo preposti
TRINH TRAN PRODUTTRICE ESECUTIVA, HAWKEYE
di cercare l'attrice giusta nella comunità dei non udenti.
E abbiamo cercato nella comunità nativa,
perché ci serviva un'attrice nativa americana non udente.
Dovendo rispecchiare questi due aspetti,
è stato difficilissimo
trovare l'attrice perfetta per il ruolo di Maya Lopez.
Abbiamo analizzato tanti provini filmati
e Alaqua, originaria del Wisconsin, nativa americana e non udente,
era perfetta per la parte.
DIMENTICHI QUELLO CHE CI HANNO TOLTO.
Lei era Maya Lopez.
I NOSTRI PADRI E FRATELLI. MIO PADRE.
NON SEI RIUSCITO A PROTEGGERLO.
NÉ A VENDICARLO. NE HAI AVUTO L'OCCASIONE. ORA TOCCA A ME.
Eccola.
Alaqua è fantastica. Ha un talento naturale.
Gestisce molto bene l'aspetto emotivo
e sa conferire una grande calma e una grande intensità.
Il suo corpo e la sua aura trasmettono calma,
ma in modo intenso.
Magari ti squarcio la gola.
O magari lo farà lei.
Ehi.
Ok. Poliziotto buono o cattivo?
-Cosa? -Poliziotto buono o cattivo?
Ti affidi troppo alla tecnologia.
Ricordo che stavo girando Hawkeye e qualcuno,
non ricordo chi,
mi ha detto: "Avrai una tua serie."
Io ho risposto: "Cosa? Una mia serie?"
"Sì."
Ricordo di essere rimasta sconvolta all'idea di essere
la protagonista di una serie.
Bene. Signore e signori, grazie per la bella giornata.
È stata una giornata campale. Grazie.
Ottimo lavoro.
È davvero pazzesco.
Anche la mia famiglia ne è stata entusiasta.
Per me è un progetto importante perché personalmente non avevo mai visto
una nativa, non udente e con una gamba amputata protagonista del grande schermo.
Stop.
Rappresenterò tre aspetti. È una responsabilità.
È un'esperienza lunga ed estenuante guidare una nuova serie,
una serie Marvel importante,
e raccontare la sua storia facendola diventare un'eroina.
È una sfida anche per l'attore più esperto.
Sapevamo di dover creare un sistema di supporto
che la facilitasse e la aiutasse a tirare fuori il meglio di sé
e il meglio da tutto il cast.
Zane ha preso i corpi.
Guarda.
Stanotte, il conto è arrivato per entrambi.
Ricordo che, prima di iniziare la serie,
mi hanno chiesto: "Hai dei suggerimenti per migliorarla?"
Ho risposto: "Sarebbe bello se qualcuno imparasse le basi
"della lingua dei segni." Hanno accettato.
Tutti, troupe compresa, hanno preso lezioni di lingua dei segni
per alcuni mesi prima di iniziare le riprese.
È stato fantastico.
Mi hanno ascoltata, hanno tenuto conto delle mie idee
e per me e la comunità non udente non è cosa da poco.
Ricordo il primo giorno che sono arrivata
agli studi, sono scesa dal furgone e Stephanie,
un'assistente, mi ha subito parlato con la lingua dei segni.
Mi ha chiesto: "Come stai" cogliendomi di sorpresa.
Le ho chiesto se avesse imparato la lingua dei segni americana
e altri membri della troupe hanno iniziato a parlarmi con la lingua dei segni.
Ovviamente stavano ancora imparando, ma si sono impegnati
e ho capito quanto ci tenessero a comunicare con noi.
Non mi sono sentita un peso. Non usavano il cellulare per scrivere,
ma cercavano davvero di comunicare con me
usando la lingua dei segni.
È stata una sensazione unica e speciale.
CONSULENTE DI PRODUZIONE ESPERTO LINGUA DEI SEGNI
La lingua dei segni caratterizza quasi tutta la serie.
Era inevitabile trovare un modo
di insegnarla anche alle persone
che non la conoscevano.
Per alcuni è difficile, altri imparano in fretta.
Il mio compito è lavorare con quel membro del cast
per capire quale traduzione e lingua dei segni usare
nel contesto di quel personaggio e perché
scegliere un linguaggio piuttosto che un altro.
Sì.
-Ok. Bene. Grazie. -Ok.
All'inizio la lingua dei segni mi spaventava.
Volevo risultare naturale, ma è stata dura.
Non dormivo perché ero agitato per le scene.
Dico sul serio.
Muovere mani e bocca contemporaneamente non è semplice.
Ho scoperto che parlo più velocemente di quanto muovo le mani.
Quindi ho dovuto rallentare, risultare credibile
e concentrarmi sulle emozioni.
Alaqua è fantastica in questo.
Se lei
scopre che tu eri qui
e non hai voluto vederla,
tu le spezzi il cuore.
La lingua dei segni americana è molto cinetica.
CATRIONA MCKENZIE REGISTA
Tutto viene espresso con viso e mani e la cosa mi piace.
Era come una poesia.
Studiando e prendendo lezioni di lingua dei segni,
tutti abbiamo capito che le mani sono l'estensione
delle nostre emozioni ed espressioni.
I non udenti o chi usa la lingua dei segni può smentirmi.
Non faccio parte di questa comunità,
ma ciò che io ne ho colto è che le mani sono il testo
e il volto è il sottotesto.
Servono entrambe le cose
per capire cosa prova una persona.
Il nostro linguaggio visivo ne tiene conto.
Ecco perché, ad esempio, i nostri primi piani sono così.
Per mostrare il viso di Maya ma anche le sue mani.
Quindi, in linea generale, il nostro linguaggio visivo
cerca di adattarsi al loro modo di esprimersi.
L'autenticità è essenziale.
Volevamo essere realistici. È stato fantastico.
Non ce l'avremmo mai fatta senza la Nazione Choctaw.
Benvenuti al primo giorno di riprese.
Per chi non lo sapesse,
io sono una navajo della Riserva Navajo del Nuovo Messico
e sono cresciuta con il concetto secondo cui,
se inizi o finisci qualcosa,
devi rendere merito alle persone e ai luoghi coinvolti.
In questo caso, raffigureremo il popolo Choctaw
e abbiamo qui una delegazione della Nazione Choctaw
venuta appositamente a benedire le riprese
affinché vengano al meglio.
Grazie per questa opportunità.
Seth vi guiderà in una danza camminata Choctaw.
Dovete solo allinearvi dietro di lui.
All'inizio di questo canto, sentirete dire:
"Sto iniziando ad andare. Mi sto preparando ad andare."
A metà, sentirete: "Sto andando."
E, alla fine del canto, sentirete: "Sono arrivato."
Quindi, stamattina vi ringraziamo per aver partecipato con noi
a questa danza camminata che di solito commemora
l'inizio o la fine di un evento significativo.
Nella sala autori abbiamo lavorato con tanti nativi talentuosi
CHRISTINA D. KING SUPERVISORE DI PRODUZIONE
tra cui alcuni Choctaw.
Abbiamo contattato la Nazione Choctaw,
abbiamo detto loro del nostro progetto
e abbiamo organizzato alcuni incontri creativi informali.
Al nostro arrivo, ho subito messo in chiaro una cosa:
"Non siamo qui per dirvi cosa vogliamo fare.
"Abbiamo la bozza di una storia
"e vorremmo creare i dialoghi.
"Vorremmo il vostro apporto per rappresentare al meglio questa cultura
"e questo personaggio,
"così da rendere tutto il più autentico possibile."
All'inizio anche loro sono stati colti alla sprovvista.
I Choctaw ci hanno chiesto: "Di cosa si tratta? Cos'avete in mente?"
In pratica abbiamo risposto che volevamo raccontare la miglior storia possibile.
Se pensiamo alle storie sui nativi raccontate finora,
quelle nate al di fuori della comunità
hanno sempre una prospettiva diversa.
La cosa emozionante di questa serie
è che nasce all'interno della comunità.
Quando ci siamo avvicinati alla parte e abbiamo letto i copioni,
è apparso evidente che Echo ruotasse attorno alla comunità
perché, come indigeni, buona parte della nostra resilienza
è dovuta al sostegno reciproco e al senso di comunità che ci distingue,
ed è proprio questo che accade in Echo.
Ehi.
Tutto bene?
Non è Captain Rogers, in cui c'è una sola persona
ed è in grado di salvare tutti.
In questa serie, si affida alla famiglia e ritrova le sue radici.
È importante che si capisca
che è la storia di una supereroina nativa.
La collaborazione con i Choctaw è stata fondamentale per prepararci
e capire come organizzare le riprese.
Ci hanno consigliati costantemente, sotto ogni aspetto.
Per la comunità e gli artisti, questo è un vero oggetto Choctaw.
È fantastico. Fantastico.
Devo tenere la mano giù?
-No. -No? Allora farò così.
-Va bene? -Sì.
Il kapucha è un esempio calzante della collaborazione
con i Choctaw.
Dai costumi dei giocatori
al tipo di bastoni usati per il gioco,
fino alla decisione di farli scontrare con i Cherokee.
I Cherokee hanno i loro costumi, i loro bastoni,
un certo trucco e una certa acconciatura.
E noi siamo riusciti a creare
qualcosa di culturalmente specifico e vissuto.
Il set dell'ishtaboli è pazzesco.
È stato incredibile farne parte. Ti sentivi proprio
nel bel mezzo di una partita di ishtaboli nel 1099 d.C.
Quelle di Atlanta non erano solo 100 comparse.
Erano veri giocatori provenienti da tutto il Paese,
e il fatto che abbiano confermato l'autenticità della cosa
ha reso tutto ancora più bello.
Siamo ai bordi del campo da gioco,
CHRIS TRUJILLO SCENOGRAFO
fulcro del villaggio tradizionale precolombiano
che abbiamo creato.
Non esiste una vera e propria documentazione
che attesti come apparivano i villaggi di mille anni fa.
Ci siamo ispirati alle tradizioni orali.
Abbiamo circondato il campo di case lunghe.
Probabilmente all'epoca usavano il legno di cipresso
per creare la struttura principale
e poi coprivano tutto con un intonaco a base di fango.
Dopodiché aggiungevano il tetto, una copertura in paglia.
In pratica, siamo riusciti a realizzare
una struttura piuttosto realistica.
Aver incluso delle cerimonie antiche
e averlo fatto in modo realistico
è davvero gratificante.
Così come il fatto che siano stati coinvolti
così tanti nativi nel progetto.
Spesso l'industria cinematografica e televisiva
impiegava interpreti non nativi per ruoli da nativi,
e intanto noi faticavamo a trovare un lavoro.
Poter ricoprire così tanti ruoli in un progetto così imponente
è meraviglioso. Era ora.
Kingpin è uno dei nostri personaggi preferiti
e Vincent D'Onofrio è una bravissima persona.
Non assomiglia al personaggio che interpreta
ed è divertente vederlo trasformarsi
in un uomo così crudele.
Quando Vincent arriva sul set, è come se Kingpin entrasse nella stanza.
Vincent conosce il personaggio meglio di chiunque altro.
Conosce profondamente Kingpin.
Io ti ho offerto tutto.
Tutto ciò che ho costruito.
Il mio lascito.
Tu me l'hai sbattuto in faccia.
Vengo coinvolto sin da subito nella fase di sviluppo
e collaboro con autori e registi.
Siamo tutti coinvolti creativamente
ed è un'esperienza fantastica.
Ma lei è lì e voglio guardarla
-perché è la cosa più logica. -Ok.
Devono potersi vedere a vicenda.
Vincent conferisce umanità al personaggio.
Il cattivo pensa sempre di fare la cosa giusta.
Lo si percepisce dall'interpretazione di Vincent
del personaggio di Kingpin.
Si capisce perché Vincent picchia il venditore di gelati,
perché si comporta in quel modo.
È evidente.
Non riesco a ricordare un momento in cui non ti ho amato come una figlia.
Tra padre e figlia c'è una dinamica malata
che però affascina e ti spinge a guardare.
Una parte di te vuole vederli insieme.
E tu eri lì,
a pezzi come me.
Volevo solo abbracciarti e proteggerti dal dolore.
Lui ama Maya.
È una cosa che ho fatto presente sin dalle prime prove.
"Qualunque cosa accada, Kingpin vuole bene a Maya
"e lei ne vuole a lui."
Io ti sono stato accanto!
Non la tua cosiddetta "famiglia".
La differenza è che Kingpin potrebbe non avere gli strumenti
per esprimerlo in modo positivo.
Liberati.
Liberami!
Ma non per questo non tiene a lei.
Allo stesso modo, Maya ha subito molti eventi traumatici,
ma non per questo
non vuole bene o non ha un'affinità con lo zio.
Sono questi gli aspetti importanti
per rendere umano un personaggio.
Se provi per me la metà di quello che io provavo per lui,
allora sono diventato ciò che odio.
Vincent e Alaqua, la loro dinamica
ELEENA KHAMEDOOST SUPERVISORE ALLA PRODUZIONE
ci aiuta anche sullo schermo perché sono praticamente
ai poli opposti,
in quanto a contesto ed esperienza recitativa,
ma risultano entrambi autentici
e hanno dedicato tempo e attenzione
ai loro personaggi e al loro lavoro.
C'è quasi una sorta di giocosità tra i due
ed è un aspetto importante, perché Maya e Kingpin sembrano quasi
giocare al gatto e al topo
e non sai mai chi ne uscirà vincitore.
Cos'è successo al Lafite?
L'ho versato nello scarico.
E, per molti versi, si tengono l'un l'altro sulla corda,
cosa che rispecchia i due personaggi.
Ho lavorato con lui qualche giorno alla serie Hawkeye.
Ma non l'ho conosciuto bene.
Non ci siamo confrontati molto in quell'occasione
perché lui si cala nella parte e si concentra molto sul personaggio.
Ha preferito concentrarsi sul ruolo e ho rispettato quei paletti.
Ora che ho avuto modo di passare più tempo con lui per Echo,
abbiamo provato
qualche ora insieme e ho capito che è un uomo molto gentile.
Mi ha dato dei consigli sulla recitazione e l'ho apprezzato molto.
-Proviamo le battute? -Sì.
Proviamo. Ecco. Mentre sistemiamo le luci.
Silenzio, gente. Fermi.
Lavoreranno in silenzio.
I dialoghi più importanti che ho girato con Alaqua
mi resteranno impressi, perché non parliamo solo di supereroi.
È soprattutto un dialogo tra padre e figlia.
Incarnare entrambe le cose contemporaneamente
è una cosa che non avevo mai fatto, quindi è una cosa unica.
Stop!
Beh, di meglio non so fare. Punto.
Volevamo che si sentisse davvero come Kingpin,
KIZZIE MARTIN LILLAS ASSISTENTE COSTUMISTA
anche nel look.
Una cosa essenziale che abbiamo notato
è che il colletto delle sue camicie
non è come quello di tanti altri uomini.
I suoi colletti sono più larghi di cinque centimetri.
Abbiamo adottato la cosa per incorniciargli meglio il viso
e farlo sembrare più potente.
I completi, poi, dovevano essere eleganti.
Doveva sembrare
AMBRE WRIGLEY COSTUMISTA
che ci scoppiasse dentro.
Sotto mette i muscoli finti e sopra gli abiti.
È come se l'attore indossasse un altro strato.
Era essenziale per Kingpin.
Tutto deve risultare più grosso.
Le braccia, le spalle.
Così da conferirgli un aspetto imponente.
Dai, sfogati.
Non so di cosa stai parlando.
Mettiti sul gradino sottostante.
Così ne hai un altro sotto e puoi salire di uno.
Potrai attaccarti
alla parte inferiore del gradino di destra.
Per la scena dell'Alba dei Tempi non abbiamo usato effetti visivi
con gli attori. Sono stati ricoperti di argilla.
Li vediamo immergersi nella pozza d'acqua
e poi fuoriuscire nei campi.
È pazzesco pensare che abbiamo girato tutto senza effetti.
Motore.
-Motore. -Motore!
Motore.
Girare l'Alba dei Tempi è stata dura per una serie di motivi.
Camera! E azione, Julia.
La cosa più incredibile è che, per la prima volta in assoluto,
che io sappia,
abbiamo rappresentato la storia della sacra creazione sullo schermo.
Non volevamo essere troppo specifici
per rispettare la loro cultura,
ma, con la benedizione e l'aiuto dei Choctaw,
abbiamo creato qualcosa che lasciava un po' di spazio all'interpretazione.
L'effetto è un po' più impressionistico.
Ma, a livello tecnico,
è stato un set molto impegnativo.
Abbiamo la fortuna di avere un reparto scultura incredibile.
Abbiamo splendide colonne intagliate, pavimenti
e un'elaborata struttura per l'acqua
dove emergono i personaggi.
Abbiamo creato qualcosa di cui andiamo fieri
ma che, soprattutto,
non crea disagio al popolo Choctaw.
Sentiamo di aver rappresentato in modo rispettoso
per la prima volta sullo schermo il loro mito della creazione.
Ok. Ci siamo. Da capo.
9th Street, Ana. Forza. Chiudiamola.
La serie si svolge a Tamaha, Oklahoma,
e non c'era posto migliore, perché è tutto vero e autentico.
La serie risulta molto naturale
e girare in location fa sicuramente la differenza.
ABBIGLIAMENTO WESTERN
MUSICA DAL VIVO E BIRRA A METÀ PREZZO al True Love's
Sì, credo sia una parola sola
e poi via.
Non la farò camminare fino alla porta.
Fermati lì.
Durante tutta la serie,
la nostra intenzione era che,
ovunque girassimo la telecamera, ci si ritrovasse a Tamaha.
Sapevamo che la pista di pattinaggio sarebbe stata cruciale in molte scene.
Serviva un posto speciale.
Abbiamo vagliato molte piste e abbiamo trovato questa a Griffin.
Abbiamo capito subito che aveva qualcosa di speciale.
Era vivace e aveva un colore splendido.
La pista era circondata da bellissimi murales.
Così abbiamo deciso di sfruttare la struttura già presente
e modificarla un po' per renderla nostra.
Con piccoli tocchi divertenti
ispirati alla cultura vivace dei nativi americani
che abbiamo aggiunto ai murales.
Mi sono piaciuti molto
e ho trovato divertenti i cartelli
con su scritto skoden e i visi dei nativi.
Skoden significa "andiamo".
È gergo nativo.
Una felice coincidenza è che il copione
prevedeva un murale nella pista di pattinaggio che dicesse
"riportiamo l'America a pattinare"
e, con nostra grande sorpresa,
quel murale esisteva già nella pista.
Appena l'abbiamo visto, abbiamo pensato: "È il posto giusto."
Le acrobazie sono uno spasso!
Sono l'aspetto che preferisco della serie.
La fase di preparazione è stata lunga.
L'abbiamo fatta venire qualche mese prima
sapendo quanto è serrata la scaletta
di queste serie.
Doveva venire prima dell'inizio delle riprese.
Invece del passo pesante a cui avevamo pensato,
ne farai uno dolorante.
Abbiamo impostato le basi il più possibile.
Lei si è impegnata molto.
È anche...
È una ragazza tosta. Non vuole essere tenuta nella bambagia.
Ha voluto sporcarsi le mani.
Voleva fare sempre di più.
Eravamo noi a frenarla.
Le dicevo: "La stagione è lunga.
"Non posso permettermi
"che tu ti faccia male o finisca KO già all'inizio."
Puoi farmi un favore?
Ruoteresti completamente in senso orario?
Così da vedere... È la cosa più importante.
Così, perfetto.
La telecamera è qui.
E, quando ti giri...
-Sì. -Tutto il corpo.
Ho capito. D'accordo.
Ancora una volta?
Progettando i combattimenti,
volevamo includere un po' di jujitsu,
un po' di taekwondo
e qualche altra arte marziale
nel suo stile di combattimento brutale
senza esclusione di colpi.
È diverso. Sì, perfetto.
Quando combatte,
in pratica scatena il caos.
Sono perlopiù dei corpo a corpo.
Ci sono delle belle scene in cui Maya usa le armi.
Durante un combattimento alla pista di pattinaggio, è praticamente obbligata
a usare tutto ciò che la circonda come arma.
E vediamo anche che Maya, consapevolmente o meno,
sfrutta alcune mosse
e strategie specifiche usate dai suoi antenati secoli prima.
Può tenere la pistola più vicina al corpo?
Motore.
Perfetto.
Così è splendida.
So che risulta strano,
ma in camera è perfetto.
Possiamo provarci?
Segui questa direzione con la pistola.
Sì, così è fantastico.
Mi piace molto.
Alaqua ha una gamba protesica.
È stato interessante fare dei tentativi che la coinvolgessero.
È in grado di girare scene importanti
senza il limite del dolore
che avrebbero altri.
Dovevamo includere Daredevil perché Echo, Maya Lopez,
compare nel fumetto Daredevil.
Non potevamo fare una serie su di lei senza Daredevil.
Non avete mai lavorato insieme.
Abbiamo pensato che il modo migliore per farlo
fosse realizzare la nostra versione del fumetto
in cui Maya e Daredevil si incontrano mentre Maya Lopez è in missione
per dimostrare a Kingpin e alla Tracksuit Mafia
che sa il fatto suo.
Sa essere tosta come loro.
E lo dimostra lottando con Daredevil.
La caratteristica di questi personaggi
è che, quando combattono con qualcuno, ne comprendono le capacità
e il tipo di addestramento.
La cosa interessante di questi due personaggi
è che, mentre combattono,
scoprono di avere entrambi una disabilità.
Ci siamo. Pronti. Azione!
Daredevil viene colto un po' alla sprovvista
dalla capacità di Maya di prendere il sopravvento.
A un certo punto sente uno sparo ravvicinato,
cosa che agiterebbe chiunque,
ma per lui è ancora peggio.
In pratica cercano di sfruttare i rispettivi sensi a proprio vantaggio.
Il sonoro in questa serie è incredibile.
Volevamo far capire la condizione dei non udenti a chi sente.
Non è mai facile, ma in alcune scene
il suono o gli effetti sonori vengono azzerati
mantenendo la colonna sonora o addirittura il silenzio assoluto.
È incredibile vedere come questo può cambiare una scena.
A volte la guardi col sonoro
ed è fantastica,
ma, quando lo escludi, capisci davvero che è la storia di Maya
e ti immedesimi.
Volevamo aiutare il pubblico a calarsi nei panni di Maya
il più possibile.
Ogni cucitura di questo costume mostra
che sei parte di noi.
E noi siamo parte di te.
Ti voglio bene.
Sempre.
Indosso diversi costumi,
ma quello da supereroina è il mio preferito.
Per il mio personaggio è una rivelazione
ritrovare i poteri della figlia
nella nipote.
Così le crea un costume da guerriera.
È stato molto emozionante vedere Alaqua la prima volta.
Ho pensato: "Sì! Eccola.
"Era da tanto che ci serviva una supereroina
"e finalmente eccola."
Sapevamo di voler incorporare molti simboli Choctaw.
In particolare, i diamanti Choctaw
che indossano sui loro abiti tradizionali.
Sapevamo di volerli includere in più elementi.
Era il nostro obiettivo principale.
Ci sono molti diamanti che richiamano il crotalo diamantino.
La tribù nativa dei Choctaw trae ispirazione dal motivo
della pelle del crotalo e lo rispettano perché è un animale molto potente.
Di solito si mette prima questa striscia, poi quella al centro
e si inizia a cucire.
Posso arrivare fino in fondo
e, ricominciando, posso tornare giù da questa parte.
-Ok. Sì. -Quindi...
Realizzare le perline richiede un sacco di tempo.
Bisogna mettercisi d'impegno
senza infondere energia negativa
perché qualcuno poi le indosserà.
Sono curative. Le portiamo con noi.
Ti porti dietro un'energia, una preghiera.
Abbiamo dovuto rispettare i loro tempi
e dare loro abbastanza tempo per realizzare i campioni.
Li analizzavamo, scrivevamo delle annotazioni
e glieli rimandavamo per poi passare al secondo ciclo.
Abbiamo lavorato gomito a gomito con i Choctaw
per far sì che fossero fieri del costume da supereroina.
Il nostro obiettivo principale
era la loro approvazione.
-È fantastico. -Sono senza parole.
Tutti i simboli e i significati di ogni singolo elemento
rende i costumi creati
qualcosa di più di un capo d'abbigliamento.
L'effetto è incredibile, ma la storia che raccontano
è più forte di qualsiasi superpotere
si possa mostrare sullo schermo.
Siamo in Oklahoma.
Il Choctaw Nation Pow Wow che abbiamo ricreato è pazzesco.
Stasera sono arrivate persone da ogni parte del Paese.
È una delle cose più speciali mai fatte ai Marvel Studios.
Questa scena significa molto per me,
perché il Pow Wow è una tradizione nativa
in cui persone di tribù diverse si riuniscono,
socializzano, cantano, ballano
e si divertono.
Porteremo tutti qui.
Quando poi ci darete lo stop,
chi conduce la danza farà così e tutti entreranno.
Sarà un ballo sincopato.
Abbiamo iniziato a organizzare questo Pow Wow
nei suoi aspetti logistici per assicurarci di avere
tutte le persone e gli elementi necessari
per rappresentarlo al meglio.
Alla fine, abbiamo deciso di organizzarne uno vero e proprio.
Abbiamo coinvolto dei veri artisti, dei veri ballerini,
dei veri cantanti, dei veri percussionisti e dei veri venditori.
Contattando i membri della comunità
e chiedendo loro di venire in Georgia
per far parte del primo Pow Wow del MCU.
Guardate che bel Pow Wow stasera. Fate tutti un bell'applauso!
Stiamo raffigurando il bello delle nostre tradizioni!
Una versione fasulla non sarebbe stata convincente.
Gli abiti da cerimonia sono diversi a seconda della tribù.
Non puoi usare dei banali costumi.
Molti hanno portato gli abiti da cerimonia della famiglia
tramandati di generazione in generazione.
Una delle ballerine mi ha detto
che indossava abiti gialli atipici per la sua tribù,
ma li aveva sognati e, secondo le tradizioni della sua tribù,
se sogni un nuovo abito da cerimonia devi realizzarlo.
È stato bello ascoltare le loro storie.
Sono una ballerina tradizionale.
Ormai faccio questa danza da molto tempo.
La tribù Anishinaabe
condivide questi abiti con altre tribù e li usano per scopi curativi.
È molto importante
pregare mentre si balla e diffondere quel potere curativo.
È lo scopo di questa danza. Il motivo per cui ballo.
State ascoltando la medicina del nostro popolo.
Il bello di questa danza è che guarisce cuore, mente e spirito.
Facciamo un bell'applauso ai nostri jingle dress dancer
per questo brano.
Sembra un vero Pow Wow e questo aiuta.
Ci aiuta come attori ad accettare questa realtà
e a fare meglio il nostro lavoro.
La seconda sera, ottenuto questo senso di autenticità,
ricordo che ho iniziato a rilassarmi.
Ho pensato: "Sono a un Pow Wow. Voglio divertirmi.
"Voglio stare con gli amici."
Poi mi sono detta: "No, sono su un set, non posso.
"Dobbiamo occuparci delle riprese." È stato strano.
È stato un continuo tira e molla di:
"Ora mi rilasso. No, non posso."
Insomma, è stato...
Credo sia stato merito della bravura del reparto artistico
e di chi ha coinvolto i ballerini e così via.
Dopo la fatica di tre sere di riprese
e delle riprese in successione
è stato bello riunirsi alla fine
per una danza collettiva di cast e troupe.
Venite tutti qui!
Ci siamo.
Così, forza. Venite. Bravi.
Arrivo. Vengo anch'io.
Cominciamo. Forza!
È un momento storico.
È la prima danza girotondo del MCU.
Voi ne fate parte. State facendo la storia!
Di solito, ai Pow Wow,
viene suonata una canzone a cui partecipano tutti
e si va a casa con una preghiera.
È una cosa che volevo fare e a cui volevo rendere omaggio.
La gente si teneva persino per mano e rideva insieme.
Si sono divertiti tutti. È stato bello vedere
tutti riuniti perché, ai Pow Wow,
quando si gira una serie e tra nativi
non si può fare niente da soli.
Serve una comunità, un lavoro di squadra
e bisogna vivere appieno l'esperienza.
Fare quella danza girotondo alla fine ha costituito un bel momento per noi.
È stato bello vedere la gente che aveva faticato durante le riprese
e che prima era in preda alla frenesia
gioire e apprezzare finalmente la bellezza
di ciò che avevamo appena fatto.
Veder sorgere il sole, vivere
e godere di quel momento
è stato qualcosa di intenso.
Grazie per queste vite, Signore,
che sono state rappresentate, per le tribù rappresentate
e per le nazioni rappresentate.
Prego affinché continui a lavorare in ognuno di noi.
Perché siamo tutti qui per uno scopo. Ed è il tuo scopo.
A te la gloria, l'onore e la lode, Signore.
A fine serie, non è esattamente un'eroina.
Credo che abbia scelto la famiglia
e l'altruismo anziché l'egoismo,
ma questo non la rende ancora un'eroina.
Cos'hai appena fatto?
Che cos'hai fatto?
Mi piace che Fisk sia nella serie
e che si possa vedere un rapporto così iconico nel fumetto.
Ma in Echo c'è molto di più.
È la storia di come Maya diventa Echo
e ha un sapore spirituale e intenso.
Sono stata cresciuta da mia nonna.
Mi ha cresciuta nel territorio,
e i miei eroi erano le persone di quella terra.
Ed è da lì che nasce la mia essenza.
Non avrei accettato la parte se non ne fosse emerso il mio mondo.
E questo è il mio mondo.
Una delle cose che inizialmente mi ha attratto del progetto
era questa idea di bilanciare qualcosa di così intrinseco
alle comunità native americane.
Ho pensato: "È fantastico.
"Non è un personaggio che oscilla tra due estremi.
"È un personaggio che trova un equilibrio estremo."
Non voglio che tu diventi me.
Sono orgoglioso e grato di far parte della storia di Maya.
Alaqua è fantastica come Maya Lopez
e il suo cast di supporto era il suo team.
Quando ho iniziato a fare questo lavoro, 42 anni fa,
non c'erano così tante opportunità.
Ci sono molti ragazzi di talento là fuori
che dovrebbero fare questo lavoro, se vogliono.
E poi c'è Alaqua.
Sono fiero di lei. È una ragazza meravigliosa.
Questa serie
ha significato molto per me perché ci sono
persone con culture diverse, disabilità
e così via, ma io sono nativa e disabile
e sono felice di poter dimostrare
che possiamo fare tutto.
Signore e signori, abbiamo finito di girare Echo.
Complimenti a tutti.
Grazie a tutti.
Sottotitoli: Sara Raffo