共存とは面倒なものだ
だからこそ 教育やX-MENが大事だ
彼らの英雄的行為が 我々に教訓を与える
宇宙は大昔から存在する そして我々は皆 とても若い
太古の星くずから生まれた 原子の子供たちなのだ
- アッセンブル: - X-MEN '97の裏側
ディズニープラスの企画が 持ち上がった時——
ケヴィンに様々な アニメーションの案を
製作総指揮 ブラッド・ ヴィンダーバウム
プレゼンする機会が あった
最初に口から出たのが——
X-MENアニメシリーズの 復活だった
子供の頃 影響された作品だ
誰もが特別な思いを抱いてる
私を含め 多くの人を アニメファンにした
共同製作総指揮 ダナ・ヴァスケス= エバーハルト
ピザチェーンの販促用の——
第1~2話のビデオを 繰り返し見た
製作監修/監督 ジェイク・カストリーナ
それでX-MENの面々が 好きになった
アニメーション監修 ジェレミー・ポルガー
画期的な作品で 見るのが楽しみだった
“X-MEN〟は 大好きな寓話だ
監督 チェイス・コンリー
人と違うということを 現実的に描いてる
世間がどう反応するかをね
地に足がついた存在なんだ
彼らは迫害されつつ 自分を憎む人々を救おうとする
重い話だ
視聴者は その瞬間に立ち会い 人間関係の変化を見る
今の世界に必要な寓話だ
子供向けに 話を簡単にしたりしない
それが このコミックや アニメの強みだ
スタン・リーが書いた 初期の物語では X-MENが——
人々の孤独感やトラウマを 反映してるように思える
僕には響いたよ
治療を望んでただろ
そう思ったけど 自分そのものは変わらない
登場人物は 当時 子供だった私たちを——
何らかの形で救ってた
監督 エミ=エメット・ヨネムラ
孤独な子の 友達になったり——
土曜日の楽しみを 与えてくれたりね
さてと ゆっくり話そうぜ
すばらしいメッセージをくれた
“人生は つらいだろうけど チームを作り家族を見つけて〟
“打開できる〟とね
不満や誤った考えを持つ者が 誰かを悪者に仕立て上げる
自分と違う人々を 責め立てるのだ
そういう悪意と闘うのよ
シリーズの復活を 当初から目指してた
リブートやリメイクじゃない
大勢が同じ番組と認識し
“大好きな番組の 続編だから——〟
“自分の子供にも 薦めよう〟となる
新たな展開を期待するの
私たちも同じ
スタッフは皆 現役のファンで——
“あのまま続いてたら?〟と 考える
“どんな物語を 見せてくれたのか〟とね
離れるのは つらいでしょうが それしか道はない
戻ってくる?
オープニングから 完全に—— ビジュアル開発主任/ キャラクター・デザイン ライアン・ メイナーディング
90年代の話の続きだ
その後のコミックの逸話にも 言及しつつ——
懐かしい要素を たっぷり盛り込んでる
覚悟して
これは前作への オマージュではなく——
人々の記憶の模倣だと 話し合った
何ということだ チームに知らせないと
それで前作の監督 ラリー・ヒューストンと——
脚本家のレワード夫妻を 顧問に招いた
続編の企画が始まったのは——
2019年だった 製作顧問 ジュリア&エリック・ レワード
ファンの好反応に 驚いたけど——
実際に製作が始まるまで 何も聞かされなかった
彼らは全て秘密裏に行った
そして電話があった
“製作が始まる〟
“血気盛んな若いスタッフが 大勢 集まった〟
“お二人とラリーに 顧問を頼みたい〟とね
本当に耳を疑った その名も“X-MEN '97〟よ
前作の続きから始まるなんて 最高で胸が躍った
トラスクは 協力より戦いを望む
彼のような男こそ敵だ
チャールズみたい
彼も誇りに思うわ
その言葉はありがたいが チームの勝利だ
初めて彼らに電話で 製作開始を告げた時のことだ
前作の製作開始を スタン・リーに告げた時の——
話をしてくれた
そしてスタンにもらった言葉を 僕らにもくれた
“誇りに思う〟とね
最近は頭が固くなってた
教授亡き後のX-MENに 責任を感じてたんだ
だが彼の夢に僕は必要ない 君らがいる
ヒーローを 意識したのは——
製作顧問 アヴィ・アラド
ギリシャやエジプトの 神話が最初だ
ファンタジーばかり読んでた
そしてコミックに出会った
最初に読んだのは “アイアンマン〟だ
そして“X-MEN〟 “スパイダーマン〟などを——
夢中で読み始めた
一人っ子だった私は——
究極のミュータントだった
その後 ホフストラ大学で学び——
玩具の開発者として 成功を収めた
そして初めて番組にしたいと 思った玩具がX-MENだった
あれほど興奮するものを見たら 子供が孤独を感じないと思った
スタン・リーもいた会議で 何度も提案したが——
通らなかった
80年代を通じて “X-MEN〟の製作を検討したが
ハリウッドでの関心は薄かった
“ヒーローが題材では 人気番組は生まれない〟
“見込みがない〟と言われた
どっちみち戦うことになる
そう いつものように 立ち向かうだけ
家族としてね
“X-MEN 第1話〟
80年代半ばの マーベルで——
製作顧問 ラリー・ヒューストン
私の上司はスタン・リーと マーガレット・ローシュだった
“X-MEN〟の成功を 信じた彼女は——
6年後 FOXキッズ・ ネットワークのCEOになった
彼女は権限を得ると——
私やウィル・ミグニオットや レワード夫妻を集め
“X-MENを作って 放送しよう〟と言った
彼女は陰のヒーローだ
すごい歓声でしょ? 期待されてるのよ
X-MENはスターになれる
上層部は 何も期待していなくて
“13話 試してダメなら クビだ〟と彼女に言い渡した
彼女はリスクを取った
あなたはシーズン全体の企画 私は脚本で参加した
その後すぐ解散よ
スタッフ全員が7月か8月に 仕事を終えた
そして初回の放送後 大人気に
視聴率が低ければ 番組は打ち切り
そして俳優は抹殺される
コントロールルーム ショータイムの始まりよ
別の仕事をしてたら 電話が来た
“シーズンを更新したい〟
スタッフの半分は 後から合流となった
屋根なんか超えちゃう視聴率よ
当時は人気ぶりが 分からなかった
インターネットもなく 情報は視聴率だけだ
だから最初のシーズンが 一番 重要だった
放送を続けるには 高い視聴率が必要だからね
幸い番組は続いたが——
我々は屋根にしがみつく ネコみたいだったよ
視聴者がどれほど夢中だったか 気づいてなかった
ある日 ジュリアが友人の シャーロット・フラートンに
“ファンレターは来た?〟と 聞いたんだ
FOXスタジオに 行った機会に尋ねたの
視聴率はよかったけど 反応を聞いてなかった
すると彼女は——
こんな大きな郵便局の箱が 廊下にあるのを私に見せた
満杯の箱が積み重なってたの
中身は手紙
廊下の先まで箱だらけよ どれも子供からの手紙なの
親たちも感謝してた “子供の人生が変わりました〟
“独りじゃないと 気づいたようです〟
宣伝イベントでよく話した “我々は皆 同じだ〟とね
その最たる証拠がX-MENだった
“スクービー・ドゥー〟や “スーパーフレンズ〟とは——
違うと 初めから 思わせたかった
出撃! X-メン
これまでに見たものとは 別次元の傑作だとね
ねえ 今の見た?
男性の扱いがうまいの
1話目から女の子が ロボットに殺されそうになる
離れろ ミュータントを捕獲する
次回への期待が高まるよう 故意にそうした
視聴者が番組に引き込まれ 毎週 必ず見るようにね
我ながら最高だぜ
我々の物語には 使命のような要素がある
それを感じることで 次回が待ち遠しくなるんだ
最新話を見るために 学校から急いで帰った
あれが人生で初めて見た シリーズものだった
続く
続きが気になる場面で 毎回 終わるんだ
続きがあるという すばらしい感覚が——
常にあって それで コミックを読み始めた
番組を見た後すぐ コミックで続きを確かめる
“X-MEN〟以外の コミックも読んだ
その後 映画製作者になり 脚本家や監督に会うと
あの番組に影響を受けたと 話す人が多かった
90年代に育った人たちの コミック愛は——
主にあのシリーズのおかげだ
今回は無事に勝利を収めたな
前作には 90年代の美的感覚が 本質的に備わっている
作品の雰囲気にも 時代を感じる
我々も同じことがしたい
俺に光線を当てろ
筋肉質で象徴的な キャラクターを使い——
コミックでの外見から 逸脱いつだつしない
ジム・リーの画風が 前作の指標だったが——
今回も同じく それを指標にしたい
当然 コミックのほうが 細部や線の表現が豊かだがね
コミックのページが 動いてるような映像だった
明暗差や黒い影が 画面を生き生きとさせてた
デザインを簡略化してない
ストームの髪なんて 小さな束を全て描いてる
だから個性的なんだ
画風が好きだ
懐かしさで満たされ 称賛のようにも感じられる
面白かった またやる?
アニメは飛躍的に進歩した
技術だけでなくスタイルもね
2Dアニメか CGかだけでなく——
演出のアプローチも 変化してきた
エミとチェイスが 2話以降の監督を交互に務め
ジェイクが1話目で 全体のスタイルを確立した
トーンをどうするかが 問題だった
安っぽいと思われてた表現も 実際は違う
予算の問題よ
使い回しに見える場面も——
リテイクできなかっただけ
ラリーにも話を聞いた
限られた時間で 作る必要があった
技術や予算の問題が なくなり——
番組の本質について考え始めた
映像や物語だけが 大事なのか?
結局 全員が望んだのは——
視聴者を昔の子供と 同じ気分にすること
ローグは いつも俺の味方だ
かつて影響を受けたような 強烈な番組が作りたかった
先人の偉業を 引き継いでるからね
教授に教わりたいと 思う日が来るとはな
教わることもあれば 学ぶこともある
皆 大ファンだから——
レベルアップした“X-MEN〟が 見たいんだ
それで そのことを 明確に示す方法を考えた
何が一番 インパクトがあるのか
特にアクションでね
全てを美しいシーンにしたい
些細なアクションも できるだけ強烈にしたい
アニメはハードルが上がってる
それをクリアしながら 懐かしさも維持するには?
昔はもっと単純だったよね
ここを出る方法を探そう
慌てないで 過去に戻れたのよ
設定は1997年 つまり時代物だ
当時の映画は何をやってた?
実写の撮影法は?
テレビアニメは どうだった?
レンズの種類は?
何が映画的で 何が画期的だった?
そうした90年代特有の 表現は——
前作のDNAに刻まれた 土台となるものだ
前作は平面的な背景のセル画で フラットな画作りをしてた
今回も全体の約80%は そうしている
ただ本作は 前作とは異なり——
感情的効果のために 時々 その考えを捨てた
戦闘シーンで 気分が高まる瞬間などにね
感情的な場面では——
より三次元的な空間を 作り上げた
アニメ制作会社の スタジオミールは——
効果的な仕事をしてくれた
前作は当時のアニメの 最高峰だった
当時 可能だったアクションの 頂点よ
私たちも 最高のレベルが求められる
高いハードルね
DIというポスプロ作業で——
映像を見ながら フィルターをかける
90年代の映画に 近づけるようにした
最終映像 フィルターなし
画面の揺らぎを 表現することができる
ノイズ粒子が発生し 黒がより強く浮き出る
もう少し映画的で 時代に添うような焦点移動に
ワイドスクリーンの画角で より映画的にした
見てよ
最後に来た時とは大違いだな
レワード夫妻やラリーの 仕事ぶりに敬意を表したかった
“前は安っぽかった〟 ではなく——
“あなたたちは 本当に美しいものを作った〟
“どれほどの人に 影響を与えたか〟とね
それを受け継ぐ責任があるし 楽しみでもある
名誉ある作品にしたい
僕は X-MENとして 不測の事態に備えてきた
音楽も大事な要素の一つだ
このオープニング曲は すばらしいよ
新しいわけではないが 前作の楽曲のよさを——
称賛し 引き立てているからだ
番組の象徴として とても重要だ
60年代には2~3音を聞けば どの番組か分かる曲が多かった
だから特徴的で 疾走感のある曲が必要だった
週末の2~3日で オープニングの絵を描かされた
長さは1分4秒程度だが 2分用を準備した
オタクな頭をフル回転させ 浮かぶイメージを描いた
そして2分用に作ったものを 後から1分に縮めた
皆の知る今の映像だ
私がストーリーボードを作り その後で音楽作りが始まった
速いペースに合う音楽だ
確か13番目のバージョンで ようやくオーケーが出た
それまでの12曲はパンチがなく 興奮しなかった
時間は かかったが 最後は魔法のように融合した
前作は“偏見〟を矮小わいしょう化せず 視聴者を子供扱いしなかった
ただ物語を語り——
大きなメッセージを 伝えようとしてた
そのDNAを 継がなきゃいけない
私を見て高まる鼓動を この手に感じられない
あなたは触れるもの全てを 光らせる
私以外は
本作の物語の源は 全て 人間の衝動だ
登場人物たちが脚本家に 道を示すんだ
彼らの人間関係や心の動きに ただ従ってる
混沌とした世界の中で——
人間性 魂 内なる感情 互いへの愛情が彼らを支える
チームのために強くなるんだ
この映像を見てる ミュータントに——
希望を与えねば
教授ならそうする
こんな時こそ——
夢を見るべきと 世界に伝える
一番の優先事項は——
前作のキャストを できるだけ集めることだった
物語の説得力を高めたくて——
当時 我々は舞台俳優を オーディションに呼んだ
土曜朝のアニメで 活躍する声優とは対照的な——
様々な抑揚を持つ俳優を 起用したかった
彼らは個性的な声で 番組やキャラクターの質を高め
命を吹き込んだ
いつもキザな言葉ばっかり
相手が君だからさ ハニー
“X-MEN〟のことは 何も知らなかった
ローグ役 レノーア・ザン
ウルヴァリン役 カル・ドッド
知識があったのは ジョージ・ブザだけだ
ビースト役 ジョージ・ブザ
“プロジェクトX〟としか 聞いてなかった
台本を読んで “X-MEN〟だと気づいた
奇妙だが どこかで見た気がする
子供の頃 コミックをよく買ってて——
“X-MEN〟の初版も覚えてる
読んだことも覚えてたから——
X-MENの役だとピンときた
わざと痕跡を残してる
“スター・ウォーズ〟でも 役を得て——
私のキャリアの絶頂期となった
君は芸術品だ
我々の多くは舞台を経験してた
ガンビット役(前作) ケーブル役(本作) クリス・ポッター
90年代までにね
私は本格派俳優で——
映画やテレビ 舞台に出てた
ラジオドラマにもね
私は歌手だった
CMソングをトロントで歌い アメリカでも仕事をしてた
私は それまで 演劇一筋だった
ストーム役 アリソン・ シーリー=スミス
CMの声を いくつかしてたが——
初のアニメの オーディションは——
ナイトクローラー役 エイドリアン・ハフ
この役だった
まだトロントにいた頃 代理人に言われた
“新しく始まる シリーズで——〟
“南部訛なまりのセクシーで ハスキーな声を探してる〟と
当時 私は南部の人を 多く演じてたけど——
オーディションには 興味がなくて行かなかった
教授が居場所を作ってくれた
気づくのが遅すぎたけどね
その数ヵ月後 また代理人に言われた
“適任が見つからないそうよ あなたしかいない〟ってね
そして急かされて オーディションを受けたの
スタジオでヘッドホンをして 製作者に会った
キャラクターの絵を見て “できる〟と思った
そして口を開け このセリフを言った
“私がミュータントだと知って パパは死にそうだった〟
すると叫び声が聞こえた
“建物から出すな 彼女がローグだ〟
面白くなりそうだね
声を聞いた途端 “決まりだ〟と
ウルヴァリンも同じ
俺に任せとけ
キャラクターの説明を受け カナダ人と聞いて安心した
最初のセリフは “見下げ果てたクズ野郎め〟
“小さい者ばかり いじめるなら——〟
“俺も いじめたらどうだ〟
彼らは“すごい もっとセリフを〟と言った
まるで運命だった
俺の名はウルヴァリンだ
ウルヴァリンめ 考えもなしに
すぐハンクに共感を覚えた
子供の頃 体が大きいせいで 学校でいじめられ——
よく もめ事に巻き込まれた
そこで いくらいじめられても——
報復すれば 責められるのは 自分だと学んだ
だから行動する前に考え 場を和ませて立ち去る
ハンクも同じだ
敵でなく仲間だと 人間に分からせる
他の手段がなくならない限り 能力に頼ったりしない
暴力の前に話し合いで 状況を収めようとする
だが暴れたら要注意だ
嵐よ 思う存分 暴れるがいい
アニメのオーディションは これが初めてだった
ストラトフォードで シェークスピア劇をしてて
1日しか時間が取れなかった
全てが急ぎ足で——
私は自分がなぜそこにいて 何ができるのかを考えてた
“女王の役だ〟と言われ——
何者か知らないけど 女王ならできると思った
感情を抑えておかないと 力が制御できなくなる
自分の長所をうまく活かせた
私は繊細な演技より——
大きな芝居が好きなの
私は自由になった!
ナイトクローラーとの日々は 有意義だった
私の順番が来て——
役に入り込む瞬間が あったのを覚えている
彼は情熱的で信仰深く 優しさの中にどう猛さがある
セリフを読み終え 少しの沈黙の後——
ブースにいた音声監督の ダン・ヘネシーが言った
“情熱的な男だろ?〟 私は“ええ〟と答えた
そして“もう一度〟と
それが最初のオーディションだ
キャラクターの複雑さに 心が揺さぶられた
困ってるんだ X-MENなら対処できる
ここに来て正解
初めの頃は——
できるだけ6人で スタジオに入り収録してた
でもマイク同士の 音かぶりが多すぎた
笑いすぎて中断することも よくあったしね
脚本のせいでなく 天才的な おふざけのせいだ
奴は口に気をつけるべきだ
俺の口より こいつの心配をしたらどうだ
収録初日はカル・ドッドと レノーア・ザンがいた
強烈だったよ
カル・ドッドは肩をすくめて
拳を握り 声を低くして言った “よく聞け 坊や〟
驚いたよ
アニメの声の出し方を学んだ
ただ突っ立ってるんじゃなく 全身で表現するんだ
神の慈悲の奇怪さは あなたにも私にも想像できない
お前はパンチを繰り出した
だが勝負をつけたいなら 早くしろ
死ぬまで殴りつけるんだ
ウルヴァリンは邪魔ばかり
ローグが大事なことを 言ってる最中に——
“もういいか?〟
“他の奴も意見がある〟
理想はおいといて 奴をやっちまおうぜ
私はマイクを切られそうになり “よせ このままにしろ〟と
自分のやりたいようにやる
私たちは皆 信じられないほど 相性がよかったの
次第に収録は別になったが 現場では よく顔を合わせた
声優専業のキャストは ごくわずかだった
私も近くで ドラマの撮影があった
ルーカスフィルムの “マニアック・マンション〟だ
私はシェークスピア劇に出てた
シーズン1の間 ストラトフォードで——
毎晩 舞台があったの
月曜は最悪だった
毎週月曜 朝早くから車に乗って
“X-MEN〟の収録に来た
霧よ 立ち込めろ 敵の行く手を妨げるのだ
嵐よ 力を与えたまえ
当時はデヴィッド・ キャラダイン主演の——
“カンフー〟に出演し 1日12~14時間 撮影してた
“X-MEN〟の収録は——
ランチタイムか 他の休憩時間に行ってた
落ち着けよ
仕事ばかりだと変になるぞ
スタジオから車を飛ばして 収録に通った
ヒットするかどうかも 分からずにね
“大ヒットの テレビシリーズから〟
前作は口コミで広がった
“見てる〟という話が 徐々に耳に入った
ミスター・シニスター役 クリス・ブリットン
あの手のアニメや物語に 興味がないような人まで——
番組を話題にしてた
なんてことをした
これじゃ終わらない
今でこそ象徴的な存在だが
当時は ただ魅力的で 複雑なキャラクターだった
セリフがとても面白くて——
週1のアニメとは思えない 深みのある会話があった
フェニックスは神話の鳥で 炎に焼き尽くされる
だがいつも灰の中から生き返る
フェニックスが象徴するものは 消えることのない希望だ
5年後に終わった時は 途方に暮れた
“もう彼を演じないのか?〟
“地球上から彼が 消えてしまうのか?〟
寂しかった 彼は私だからね
この間抜け面は ずっと変わってない
また演じられて幸せだ
頼んだところで マグニートーは聞かない
世界に宣戦布告したんだ
分からせる方法は1つ
全員やる気満々だった
誰一人として“どうかな〟 なんて言わなかった
“もちろんだ やろう〟と
久しぶりだな 友よ
ステキなことに 同じスタジオなの
90年代に“X-MEN〟を 収録してた場所よ
我はストーム 自然の支配者なり
今は まるで違う感じ方を してる
スタジオで過ごす時間を 前よりずっと楽しく感じるの
その少年を渡さねば 我が怒りを買うぞ
キャラクターも作品も大好きよ
雷よ 我が元に集まれ
我は稲妻なり!
番組を改めて見た
前作で作ったキャラクターに 忠実でいたかったからね
全てが瞬時に よみがえってきた
攻撃を見たのは私だけ
次は誰が死ぬの?
ジーンは もう経験済みだね
“ローグの過去〟なんかの エピソードを見た
当時から自然な声を 出していたから——
すぐに勘を取り戻せた
今回の収録で 初めてスタジオに入った時——
“本当にまだできるの?〟と 少し不安だった
でも2秒で確信したの
口を開けセリフを言ったらすぐ “できる〟と思った
着古した 革のジャケットみたいに——
すぐ体になじむの
カタツムリより遅かったね
移送されないうちに 捕まえたほうがいい
面白いことに セリフが頭に残ってる
私のお気に入りは これ
“そわそわして 落ち着きのないネコみたい〟
でも結局は こうして ここに来るハメになった
ケーブル?
クリスは ガンビット役だった
みんな もう安心だ
ガンビット 参上
本作ではシーズンの要となる ケーブル役だ
もう分かってる
母さんを殺した機械だ
他に犠牲が出ぬよう 慎重になれ
数世紀遅れの過保護か? 父さん
2人ともやめて
ガンビットが恋しいが ケーブルもいい
今後の展開が楽しみだよ
行き先は戦争か? サーカスか?
黒のレザーでも期待したか?
新キャラを演じた 新キャストもいるし
既存のキャラを 一新する人もいる
俺はガンビットだ 覚えておけ
この番組のために もらった——
ガンビット役 A・J・ロカシオ
長い役名リストは 全て偽名だった
“ガンビット〟は “ジョニー〟とかね
でも 資料はクリスの音声だ
僕は“待てよ〟と思い 他の出演者を確認し——
“X-MEN〟だと気づいた
ものすごく興奮したよ
そして無謀にもガンビット役の オーディションだけを受けた
ケイジャン訛りなんて 話した経験もなかった
でも高校の頃 友達と 彼のマネをしてた
“殺し屋か盗賊か?〟 “友よ〟とかね
悪党を倒してガキを救い 無事 帰還したろ
俺はベニエの調理で忙しい
フランス語の授業まで受けた
言うのも恥ずかしいが 授業での名前は当然“レミー〟
“レミー・ルボー〟と書いたら “美男子ルボー〟の意味だと思われた
ガンビットに憧れてるとは 言えなかった
憧れのセリフだ
興奮する
訓練では少し 手加減するべきだろうが——
カードが暴れてな
命が惜しければ ここで 人助けなどしていない
我々は他人を心配する 大抵の人もそうだ
チャールズ役の 打診があり——
プロフェッサーX役 ロス・マーカンド
当然 ものすごく うれしかった
昔から番組のファンだった
ミュータントだ テレパシーで心を読む
人を操り 意志を曲げることもできる
最初の収録で いくつかの テイクを終えて止まり
周りの脚本家 製作者 監督などを見回して言った
“この喜びは言葉にできない〟
なぜならこの番組こそが 演技を始めたきっかけだからね
子供の頃 大事にしてた番組だ
それから30年の月日が経ち 大人になって——
当時の自分と同年代の甥や姪と この美しい物語を分かち合える
驚くばかりだ
参加できて本当に感謝してる
人間と違っても仲間だと 世界に示せればな
あなたは もしかして...
マグニートーだ
この世代には珍しく 前作を見てない
マグニートー役 マシュー・ウォーターソン
マグニートーの登場回の リストをもらった
“これらのエピソードに 登場してます〟
“最初に見ておいて ください〟とね
それをできる限り見ることで 番組や登場人物を理解したから
背景は分かってた
前作の声優 デヴィッドは イギリス系カナダ人で舞台出身
経歴も 受けた訓練も近いし 声質も同じテナーだ
だから彼に近づけることが できると思った
騒ぎや不和を 起こすつもりはない
よし 証明してみろ
ジーンが心を読み 策略を暴く
スコット やめて
たとえ彼の意図が誠実でも 今この瞬間だけかもしれない
前作はよく見てた
ジーン・グレイ役 ジェニファー・ヘイル
最高に楽しかった
多くの声優と同様 始まりはオーディション
送られた資料を読んで 気に入ったら全力で取り組むの
運がよければ それが役にハマる
あなたは正しい
人生を選べないなら 何のために戦ってきたの?
チームは大丈夫
でも子供には親が必要
分かるでしょ
この人物を生きることを 楽しんでる
複雑さと様々な問題を 抱えてるの
巨大ロボや怖い悪役と 対決するし
X-MEN内部でも もめ事が起きる
検査がどうでも ネイサンの母親は私
分かってる 誰も反論しない
ただ...
教授とストームが去り マグニートーが来て混乱してる
番組を見ずに育った
サイクロップス役 レイ・チェイス
他の子と違ってね
教授は人類との共存という夢を 僕らに託した
よい兆しが見えても 油断はできない
サイクロップス役は 前任者に似た声が求められた
僕はサイクロップス もちろん善人だ
オーディション後 キャスティング担当が——
“手抜きしてる〟と 思ったようで——
“真面目にやって〟と ほのめかす電話をくれた
それで反省して——
キャラクターについて 調べ始めた
ノーム・スペンサー版の サイクロップスを知るために
前作そのものと——
番組について語る 2つの長いインタビューを見た
夢中になって聞き 彼が好きになった
続編の製作前に彼が亡くなり 本当に残念だと思う
最後にもう一度 仲間といられる機会を——
きっと喜んだ
この演技を彼に捧げたい
サイクロップスのイメージは 世代によって違う
できるだけ多くの人を 楽しませたい
来たれ 我がX-MEN
“X-MEN〟は はみ出し者の物語であり
自分たちを憎む世界を 守る物語だ
ミュータントは——
人類以上に進化しているが 人間でもある
心は人間のままで 恋に落ちるし 嫉妬する
後悔を感じ
愛情を抱く
火花を散らし ぶつかり合う 極めて感情的な物語だ
すばらしく派手な アクションシーンだけでなく
それぞれの関係の裏にある 人間ドラマを描く
傷つけられた
君も同じだ
何度も傷つけ合ったが 決してお互いを見捨てなかった
脚本がいい
いろいろな角度から見られる
私は子供の頃から 神話に興味があり——
X-MENたちを その典型のように見てた
ギリシャやローマの 神々のようにね
ご両親は能力を知らないの?
太陽エネルギーかな よく分からない
ものすごい力を感じる
こうすると 人と違うと思い知る
自分を偽ってると
X-MENどころか——
自分でもいたくない
あの5年間の脚本は すばらしかった
それが今も続いてる
我々には——
夢があった
チャールズ
そうだ
夢が我々を家族にしたのだ
夢と同じで 守るべき家族こそ...
価値がある
再び番組に呼ばれた我々が 興味を持ってるのは——
これからどこへ向かうかだ
30年 経って 当時とは違う懸念や——
社会的側面が 番組に盛り込まれることを願う
X-MENが現代のあらゆる問題に 対処することで——
新しいファンも 呼び込むことができる
喪失感や疎外感 愛や失恋といったテーマは——
年齢にかかわらず 誰もが身近に感じ理解できる
そして限りなく暗く 現実的になっていくはずだ
かつてないほど人間的な アプローチになる
全てX-MENの活躍なしには あり得なかった
演技の変遷は 他の どの番組とも違ってた
最初のうちは100% 厳密に 前作と同じように演じてた
前作の声に聞こえるようにね
お前の主人を守れ
伏せろ
エリック!
ただ進めていく中で——
90年代のアニメで 主流だった演技スタイルは——
今の視聴者にウケないと学んだ
過去のタイムカプセルを 模倣してるみたいでね
それを控えめにしていき——
2020年代の演技スタイルに 近づけたのは英断だ
これまでに参加した どの企画より——
考え抜かれたものだった
あの時と何も変わらないわ
やるべきことをやるだけ
夢や授かった能力ではなく お互いを信じるのよ
精神的な後継者だ
ファンとしての すばらしい視点を持ち
原作を知ってることで——
視聴者にとって 何が正しいか分かる
“これは脚本を尊重してて 脚本はコミックを尊重してる〟
“正解だ〟とね
プレッシャーは大きいが——
原作への愛があれば 人の声は気にならない
どんな状況でも X-MENの手札は常に有利だよ
90年代に番組が 手配した脚本家は——
作品の知識がなかった
私は知りすぎてたから バランスがよかった
彼らはドラマの書き方を——
私は誰と誰が好き合って 憎み合って——
兄弟なのかを知ってた
彼らは私の知識や ハンドブックで学んだんだ
それらを合わせ すばらしい物語を作った
ファンが好きなものを 中心にしてね
ファンじゃない人たちも その神話に飛び込み 楽しめる
アルキメデスが浮力の原理を 発見した時 こう言った
“分かったぞ〟
筋書きやアクション重視の 番組もあった
でも我々は 誰が主役で その人物をどう描くかを考え
各話を書き始めた
ストームやローグの物語を より深く描く方法は?
初めは大人の人間として——
後から超人として考えた
10代からX-MENに 身を捧げてきた
常に私生活より 任務が優先だった
そして個々のメンバーを 見てみると——
それぞれがクレイジーで 最高の能力を持ってる
でもその能力は悲しみでもある
ローグがウルヴァリンと 能力を交換できたら——
爪は出さず 人に触れられて 幸せかもしれない
別の話になる
一方 ウルヴァリンは 森で一人で暮らせる
やっぱり故郷はいいな
サイクロップスは正義感の強い 真っすぐな男なのに——
世界を直接 見られない
それぞれの能力が最高で かつ とても悲しいものなの
化け物や怪物と 呼ぶ人もいますが——
世界中で知られる名は “ミュータント〟です
番組が いかに成功したか 知ったのは——
恐らく2年か3年前のことよ
いくつかのコミコンに 招待されたの
コミコンに行くために 空港にいた
カナダからアメリカに行った際 入国審査で——
国境警備隊の男が尋ねた “どちらへ?〟
町を言うと仕事かと聞かれ 私は“コミコンだ〟と
聞き返されて X-MENの一人だと答えた
すると彼はテーマ曲を 歌い始めた
ビースト役だと言うと 更に興奮してた
青い顔が赤くなる
里帰りのようだった
25年ぶりの再会で 楽しかったよ
皆の絆が深まった
ウェールズにも行った 最高だよ
皆が幸せそうな顔をしてる
ロサンゼルスのコミコンでは 驚いた
作品が どれほど大勢の人生を 変えたのかを知ったの
ロサンゼルスの会場の 控室に入った時——
客席の状況が 分からなかった
その後 名前を呼ばれて ステージに立った
カーテンの間から 舞台に飛び出したんだ
すると驚いたことに——
何千という人々が ぎゅうぎゅう詰めで立ってた
圧倒されたよ
人が近づいてきて——
子供時代 土曜の朝が 最高に楽しかったと言われた
皆 口々にローグや ガンビットやウルヴァリンが
子供の頃 どう彼らを 支えたかを話した
小柄で いじめられてた子が——
ウルヴァリンが誰からも バカにされないのを見て
自信がついたとかね
俺は誰からも隠れてない 自分と闘ってる
“子供時代のいい思い出だ ありがとう〟と言われる
すごいことだ
娯楽番組だと思ってた
話題性や時代的な意味が あったとしても——
それほど心に訴えてるとは 思わなかった
私たちカナダ人は 謙虚な性格なの
だから本当に驚いて圧倒された
それほど多くの人に 影響を与えたなんてね
今でもそうよ
ファンとの出会いを 大切に思ってる
番組や 私のようなマニアを 支えるファンに感謝してる
配信があるからこそ——
90年代より洗練された作品を 皆に見せることができる
視聴者を子供扱いしない
もちろん爆発やビームも 出てくるが——
何度も見ると 隠された 大人向けの文脈が見て取れる
どうして憎むの? 何がいけないの?
生まれてきたことだよ
連れてけ
私の手が自由なら 黙らせるのに
前作がそうだったように——
この作品が子供や大人 10代の若者にとって——
自分自身を見いだす よりどころになればいい
どの世代にもヒーロー像があり
僕が見た“X-MEN〟を 知らない子たちが——
これを見る
僕同様 楽しんでほしい
もう暗闇で暮らすことはない
のけ者なんかじゃないの
子供番組には世の中の問題から 隔離されたような——
理想の世界を描く傾向がある
でも90年代当時も 現実は違った
SNSが発達した今は 尚更 違うと分かる
子供たちは見てる
我々の世界にある人種差別や 環境破壊や社会不安をね
この番組は 子供たちが感情を吐き出し
孤独じゃないと 感じられる場所だ
X-MENのように 皆で 乗り越えられると伝えてる
ヒーローものの優れた点は それがSFでもホラーでも——
人間の難しい面を 見せてくれるところだ
特定の人を攻撃せずにね
ある集団でなく ヒーローや 宇宙人 能力者の話だから——
誰かを敵視したり 批判したりせずに——
多くのテーマに 取り組むことができる
多くの視聴者に 届いてほしいし——
“自分と同じ問題を 抱えてる〟とか——
“自分の振る舞いが 間違ってた〟と感じてほしい
無謀な賭けだが 全員で力を合わせれば——
恐竜と同じ運命を免れる
この物語は 子供と大人が——
人生の問題を共有できる すばらしい場所よ
架空の話だけど人間を描いてる
悪魔でなく 恐れが生んだ幻想よ
これまで以上に ヒーローが必要よ
今こそ 自分の内面を掘り下げ——
それぞれの内なるヒーローを 見つけるべき時だと思う
私たち自身にとって 正しいことをする
他の人たちや地球にとってもね
それは普遍的なメッセージで いつの時代にも通じる
なぜなら歴史を通して 様々な問題があった
国や国籍 人種 性別に 関することでね
協力すべき時に 対立の構図を生み出してきた
私の過去は間違いだらけだ
私だってそうだよ
でも彼らは私を受け入れた
ただ私は彼らに 信頼を求めたりせずに——
勝ち取った
“寛容〟を描いてる
対話を始めれば 相手の話を聞くことができる
必ずしも同意する必要はない
相手の本質を理解し 相手が望む方法で伝えれば
耳を傾けてくれる
チャールズ・エグゼビアは 私に夢を託した
人間と同じように 愛してくれとは言わない
だがここは共通の未来を 分かち合う世界なのだ
我々の種族も君らと同じく そこに住む権利がある
僕が好きなのはX-MENが 寛容 不寛容 偏見 家族——
種族 自己受容を象徴する点だ
僕らは初日から そうした問題に——
真っ向から取り組んでると 分かってほしい
一時停戦だ
諦めちゃダメだよ
いや ローグ
人間に言ってきたように 未来と闘うのをやめるんだ
受け入れるの
それから...
こんな感じ
日本版字幕 石井 美智子