- ¿Empezamos a hacer la película? - Venga.
Lunes por la mañana. Vamos allá.
Me encantan Deadpool 1 y 2.
Siempre he sido fan de las películas de Marvel.
Así que poder ejercitar ciertos músculos como cineasta en el UCM,
con este personaje y esta saga que tanto me gustan,
era una oportunidad que tenía que aprovechar.
CADENA DE PEZONES DE TITANIO
Esta película me ha dado a conocer mundos,
temas y todo tipo de ideas sucias que no conocía.
Así que gracias, Deadpool.
Es un poco como el destino,
porque, hace diez años, en el set de Acero puro,
Hugh Jackman me preguntó
si conocía a Ryan Reynolds.
Le dije que no, que creía que era canadiense como yo.
Y me dijo: "Si alguna vez trabajas con Ryan,
no dejaréis de hacerlo nunca".
- Me alegro de que estén grabando esto. - Sí.
Clase de pavoneo.
Sinceramente, Hugh Jackman podría ser profeta a tiempo parcial,
porque, desde que empecé a trabajar en Free Guy con Ryan,
se ha creado una hermandad y un sentimiento por parte de los dos
de que queremos hacer películas entretenidas.
Y entendemos que pertenecen al negocio del entretenimiento,
pero también queremos creer que serán divertidas, temáticas
y que lleguen al corazón. De tal forma que
nos permitan salir del cine sintiéndonos mejor
y más esperanzados que cuando entramos.
Para mí, Shawn y yo somos como las algas marinas.
Nos movemos al unísono.
Es una especie de alma gemela creativa
que ojalá hubiera conocido antes en mi carrera.
Sé que él piensa lo mismo.
Tenemos una ética y un ritmo de trabajo muy parecidos.
Y tenemos la suerte de poder de cubrirnos mutuamente en ciertos aspectos.
Las películas como esta suponen un trabajo bestial.
Ryan y yo continuamos con la increíble química que tuvimos
en Free Guy y El proyecto Adam.
Cuando estábamos rodando El proyecto Adam,
Ryan dijo: "No creo que haga un Deadpool 3
si no lo diriges tú. ¿Te lo plantearías?".
Y yo dije: "Sí".
Me dijo: "Sé que tendré que convencerte".
Y yo: "No, no hace falta, es un sí".
Día uno.
REUNIDOS:
ASÍ SE HIZO DEADPOOL Y LOBEZNO
Hay muchos fans que han estado esperando pacientemente.
KEVIN FEIGE PRODUCTOR
Desde mucho antes de que el personaje volviera a Marvel Studios.
Cuando lo hizo, pasamos mucho tiempo trabajando con Ryan
para pensar la mejor idea.
Ryan Reynolds es una máquina de ocurrencias.
Es casi el único responsable de llevar ese personaje a la gran pantalla.
Creyó en él cuando muy poca gente lo hacía,
en una época muy distinta para las películas de Marvel.
Y creó algo completamente único.
Era un tono diferente. Sabía que sería algo diferente.
Nunca había visto nada igual.
Su representación de Deadpool es perfecta.
Te va como anillo al dedo.
Por Deadpool 1 y 2, las expectativas son muy altas,
y queremos que todo lo que hacemos sea cada vez mejor.
Creo que se demostró en el desarrollo inicial.
Ryan tenía 19 o 20 ideas, propuso todo lo que se le ocurrió.
Vale. Bueno…
Se me han acabado los ases, cielo.
Presentaba las ideas como si fuera una peli independiente.
No es broma. Como una peli de Marvel con un presupuesto de cuatro millones
"MI CENA CON DEADPOOL"
sin más acción que un traje de Deadpool.
Les propuse pelis medianas, grandes, pequeñas, de todo.
Pensé que a lo mejor me había pasado proponiendo,
pero no les culpé a ellos, sino a mí mismo.
Porque soy canadiense.
Borra el nombre de mi país de tu puta boca.
El otro día estaba repasando mis notas, mirando cosas.
Había bastantes locuras.
En un momento dado hablamos de un remake, fotograma a fotograma, de Thor 2
con Deadpool en la trama hasta la mitad, y luego se desviaría.
Teníamos un festival de escenas eliminadas de Deadpool.
Íbamos a intentar mostrar que siempre había estado en el UCM.
Pero no habíamos visto sus escenas. Se quedaron todas en el montaje.
Intentábamos dilucidar la razón de ser de esta película.
Podrías decir sin temor a equivocarte que Hugh Jackman como Lobezno
ZEB WELLS COGUIONISTA
es la base fundacional de la industria de las películas de superhéroes.
Porque esa interpretación en X-Men demostró a todos
que, si te tomas a estos personajes en serio y los pones en pantalla
tal y como se los quiere y aparecen en el mundo de los cómics, funciona.
¿Te conozco, chaval?
No. Pero yo a ti sí.
Todo el mundo me conoce.
Soy Lobezno.
Creo que no entendía del todo lo que significaba para el mundo.
De pequeño no me gustaban especialmente los cómics.
No conocía a los X-Men.
Y me alegro de no haberlos conocido.
Porque me enfrenté a Logan como a cualquier otro personaje.
Sí, le salían garras, se curaba solo
y tenía un peinado un poco loco.
Pero para mí era otro personaje que encarnar.
Llevo este traje.
Significa muchas cosas, pero sobre todo
significa que soy un X-Men.
Lobezno es como un arquetipo al estilo Clint Eastwood.
Es muy parco con las palabras, solo habla si tiene que hablar.
Se expresa a través de la violencia.
¿Te vas a tranquilizar ya?
Porque es un actor que es como una navaja suiza,
Hugh es capaz de dar giros extraños y maravillosos.
Este traje es lo único que me queda para recordarlos.
Y recordar lo que hice.
Muy al principio del proceso de la historia de Deadpool,
comentamos que sería genial reunirlo con Lobezno.
Pero cuando no pasa en un par de películas
y luego matan a Logan, empiezas a perder la fe en la idea
y ya no piensas que sea una posibilidad real.
Cuando terminamos Logan…
Estoy muy orgulloso de la película. De lo que creamos.
Y lo que dije al terminar iba en serio.
Solo quería…
Sacar todo lo que había sentido en 20 años del personaje.
Quería sacar esa historia a la luz para los fans, para mí.
Y luego, el 14 de agosto de 2022,
iba en coche a la playa,
y pensé, no sé por qué:
"¿Qué quieres hacer, Hugh?". Es lo que me vino a la cabeza.
No en el trabajo, sino en la vida.
Y se me encendió la bombilla: "Quiero hacer Lobezno-Deadpool".
Lo siento, Ryan. Así veo el título, por cierto.
Demos a la gente lo que quiere.
Estaba desesperado por llamar a Ryan,
porque sabía que él y Shawn estaban trabajando en algo.
No sabía cuándo iban a rodar ni cómo iba.
Solo había silencio al otro lado de teléfono.
Dije: "Si me aceptáis, quiero hacer esta película.
Lo siento dentro".
Fue literalmente el destino.
Parecía que las estrellas se alineaban,
porque dije: "Voy a hacer mi última presentación
para este personaje y esta película".
Y presenté una película con él de forma improvisada.
No estaba preparado.
Y la historia básica era lo que se ha hecho ahora.
Deadpool y Lobezno. ¿Te imaginas?
La diversión,
el caos,
los royalties.
Siempre le había dicho a Hugh
que tenía uno de los mejores finales de cualquier personaje de ficción.
Le dije que lo que logró en Logan había sido increíble.
Que era justo lo que queríamos conseguir con Robert Downey Jr. en Endgame:
darle a un personaje de ficción icónico un final increíble.
¿Logan?
¿El de los tenedores por manos?
¿Ese Lobezno?
Evidentemente, los estaba descarrilando a lo bestia.
Pero solo dije: "Me apunto".
Porque conozco a Ryan y a Shawn.
Veneran tanto el legado y a los fans
que nunca he trabajado en algo en lo que la gente se haya esforzado más
para proteger la integridad de Lobezno.
Admiro muchísimo Logan como película.
De hecho, es de las pocas veces en mi vida en las que he salido de una película,
conseguido el número del director y le he suplicado que comiera conmigo.
Y fue específicamente para preguntarle a James Mangold
por el que para mí está
entre los cinco o los tres mejores planos finales de cualquier película.
Cuando Laura coge la cruz y la pone de lado,
y se convierte en una "X", me pareció perfecto.
Se me pone la piel de gallina pensándolo.
Nosotros hacemos Deadpool.
Deadpool se define por la subversión y la audacia.
¿Y si haces que la primera escena de Deadpool-Lobezno
sea la última toma de Logan?
Y empezamos a darle vueltas.
"Digamos que estamos ahí. ¿Qué haríamos con esa tumba?".
Fue uno de esos momentos en los que pensé:
"Tenemos que asegurarnos de que aporte algo".
¿Cómo hacemos que incluso los detallitos sean geniales?
"Hola, colega.
Nada me resucitará más rápido
que un saco de pasta de Marvel".
A mí también, Hugh.
Bienvenidos a la tumba de Logan.
Estamos en un sitio llamado Black Park en el Reino Unido.
Junio de 2023.
Y hoy empieza el rodaje del prólogo.
Estamos en un Zoom, Ryan y yo estamos en mi oficina de Nueva York.
Con Wernick y Reese en Los Ángeles,
los guionistas que escribieron las dos primeras películas de Deadpool.
Y Ryan dice: "Me odio por la idea que voy a presentar.
Me vendría muy bien tu ayuda ahora mismo.
Debería usar su cuerpo como arma".
Sí.
Una vez que tuvimos el concepto de esta secuencia,
el siguiente paso era: "Vale, ¿cómo es la parte física?
¿Cómo son los movimientos?".
Una de las primeras personas que contratamos fue a Alex,
un doble de acción de Deadpool,
el doble principal de Deadpool 1.
Sabíamos que era un genio de la coreografía.
También puede mover el cuerpo
de forma increíblemente elegante e imaginativa.
Y nos pareció que era una oportunidad
de lanzar a un tío con mucho talento.
Cucú.
Listo y ya.
¿Quieres describir el proceso?
- El primer paso es visualizar la acción. - Sí.
VISUALIZACIÓN DE ACCIÓN
Ahí el equipo de especialistas juega con ideas
- y las graba en un iPhone. - Sí, exacto.
Y así empezamos a incubar la creatividad en una secuencia de acción.
¿Cuál fue el primer paso para vosotros?
El primer paso fue ir a una tiendecita y comprar un esqueleto,
varios esqueletos,
desmontarlo y verlo en el suelo.
¿Cómo podrías matar con diferentes partes del esqueleto?
Intenté usar el esqueleto entero primero.
- Vale. - A ver cómo se rompía.
- Vale. - Y luego cogemos cada hueso
y vemos cómo podemos matar.
Cojo a un tío
y coreografiamos diferentes movimientos.
Esto fue en preproducción.
Seguro que el montador de lo que estéis viendo
pasará a las primeras escenas de acción de Alex,
en las que lleva un traje rojo cutre, al estilo Deadpool.
Y ahí es donde empezamos a tener
idea de la acción: imaginativa, violenta y sangrienta, pero también cómica.
- Corten. - Corten.
Desde el principio teníamos claro que lo queríamos todo en cámara.
No queríamos jugar con ello en la posproducción.
Queríamos grabarlo en la lente.
Si hay una posibilidad de conseguirlo así, hagámoslo.
El departamento de efectos especiales llenó de nieve un bosque entero
y lo rodamos allí mismo.
Es una imagen épica, ¿no?
Hay una toma en la que trabajamos durante semanas
para perfeccionarla, una toma 360 de alta velocidad
que tenía a Alex en el centro
luchando contra otros 14 agentes de la AVT según entraban,
con la cámara subida a una grúa de alta velocidad dando vueltas.
Cavaron un agujero enorme, enterraron la cámara en el suelo,
lo taparon todo y trabajamos alrededor de esa cámara de alta velocidad.
La idea era rodarlo en una sola toma.
Mientras la cámara gira, todas las peleas y movimientos
tenían que estar listos para la cámara en esos momentos concretos.
Es un plano muy difícil y complicado.
Tuvimos a 25 especialistas durante dos semanas.
Y los debimos matar a todos al menos dos o tres veces.
Fue una carnicería.
No creo que tenga que ser más brutal.
¿Qué tal si pego una patada a la cabeza?
Ryan hizo una toma genial en la que coge el cráneo,
lo gira y le da una patada.
Hicimos un plano general precioso en el bosque,
con cadáveres por todas partes.
Es como el principio de Salvar al soldado Ryan en la playa.
Es una locura.
¡Es oro, joder!
Vale, ya basta. Volvamos al trabajo.
Ryan me había avisado
de que los estándares de esta franquicia,
sobre todo cuando eres el tercero de los Deadpools,
después de dos Deadpools buenísimos,
el listón está más alto que en casi cualquier película.
Dijo: "Te lo advierto. No es una película normal.
Ni siquiera es una película normal enorme".
Porque, en una película de Deadpool, necesitas una gran toma,
y esa toma, después de la cual pasas página en cualquier otra película,
no pasas página.
Buscas ser más gracioso, ser mejor.
Algo puede ser un poco gracioso,
pero solo queremos cosas que la sean leche.
Fuimos implacables.
No dejamos pasar nada, ni siquiera en la mezcla de sonido.
Piensas: "Quizá podamos cambiar…".
"Vamos a pararnos a pensarlo y…".
Ha hecho que la película sea lo que es, y me encanta.
Lo único que diría es que cuando digo…
¿"Regenerarme"? Hago…
Sé que es un poco raro. Que se quede ahí colgado
crea la pausa más incómoda de todos los tiempos.
Sí, en plan uno, dos…
Es implacable.
Me advirtió de que sería implacable, y lo es cada día de rodaje,
cada momento en la sala de montaje,
cuando escucho la banda sonora de Rob Simonsen
y le mando notas para cambiar una trompa por un trombón.
Se trata de microajustes: un cambio en un chiste,
un cambio de palabra que lo lleva de ser gracioso a sorprendentemente gracioso.
A lo mejor si se gira hacia mí.
Da igual la frase, cuando miro fijamente…
¿Quieres repetirlo?
- Sí. No quiero, pero quiero. - Vale.
Pero sí quieres.
Si no eres un dueño responsable,
quizá no merezcas este unicornio.
Así que acepté el desafío y me ha encantado,
ha sido un honor.
¡Sí!
¡Mejor de lo que habíamos soñado!
Máximo esfuerzo.
Creo que hay ciertas expectativas para una película de Deadpool, ¿no?
El tono es la principal. El tipo de humor es otra.
El pegging no me pilla de nuevas, pero a Disney sí.
El uso ocasional de la voz en off,
romper la cuarta pared alguna vez, directo a la cámara.
Jódete, Fox.
Me voy a Disneyland.
- Qué bueno. - Cuarta pared destrozada.
Y me gusta dónde has metido el cabezazo,
no al final.
Sí, o sea…
Es curioso, ha habido momentos en los que Ryan dice:
"No sé si deberíamos repetirlo".
Y yo: "No, tengo que hablar contigo no solo como amigo,
sino como el fan típico de las películas de Deadpool.
Dame algo de lo que me gusta, tío".
Eres mala.
Me encanta.
"Hazlo diferente,
pero no me metas en algo completamente desconocido".
Intento encontrar el equilibrio entre lo esperado y querido,
y la invención de lo nuevo.
Le daré lo que siempre ha querido.
Ya pillo por dónde vas.
El poder en el Universo de Marvel va a cambiar para siempre.
Y estamos viendo a Deadpool. Las cosas se ponen tensas.
Tres, dos, uno…
Trabajar con Shawn y Ryan…
Es muy bonito ver a gente a la que has admirado desde lejos
y luego verlos trabajando.
Y es genial ver que son tan ágiles,
tan graciosos sin esforzarse, tan rápidos y adaptables.
Ryan conoce tan bien a Deadpool que, si le presentas una idea,
a veces empieza directamente a hacer de Deadpool.
Katanas de adamantium.
Os habéis pasado.
Ya sabes, aterrizar aquí. Eso es.
Déjate llevar,
mama de eso… Toda esa cosa.
Sientes que Deadpool tiene la mano en el volante.
Yo voy a decir: "¿Por qué lloraba Thor?".
- Entonces me ignoras y sigues. - Vale
Es un ambiente increíble.
Todo está planeado meticulosamente.
Y cuando tienes una estructura segura,
tienes espacio para jugar y hacer chistes improvisados,
que es lo que Ryan y Shawn hacen muy bien.
Lo único que puede ser infantil y estúpido
y no quiero usar es el "Dios mío, Dios mío, Dios mío…".
- Dios mío, lo va a decir. - ¡Joder!
- ¡Lo va a decir! - ¿Qué va a decir?
Vengadores, reuníos…
- ¡Llamas a mí! - ¿Cómo?
Como Ryan y yo ya llevamos cinco años colaborando,
muchas veces, en medio de una escena, pienso: "Oye, Ry, ¿podrías…?".
Me dice: "Sí, porque con el… Sí".
Sabe lo que iba a decir.
Ryan, enséñame ese gesto. Ese cuerpo…
Sí, gracias.
Se van un momento y se ponen en plan…
Y luego vuelven y me parto.
Intentar no reírme en el set es muy difícil,
porque cada vez es diferente.
¡Se supone que los canadienses son majos!
¡Un arrebato más como ese y volvemos a casa!
¡Dios, eres un capullo!
¿Es "gubernativo"? Es una palabra confusa.
Corten.
Es muy divertido formar parte de ello, pero intimida.
Usaré tu artilugio para destruir este universo,
y el próximo y el próximo y el próximo,
hasta que me coma la Sagrada Línea Temporal
como un cachorrito de dibujos comiendo espaguetis.
Sería gracioso si no sabe comer espaguetis.
Así que hace…
O…
Es saber qué decir y cuándo.
Cuándo decir: "Vale, no. Mejor no hagamos ese chiste aquí".
O "Esto tiene que ser más sincero.
Trabajemos en la relación entre estas dos personas".
Logan,
en el Vacío puedes ser lo que eres.
Solo quiero ser libre.
Ryan y yo pensamos mucho
en cuál es el alma bajo las risas.
Sé que parece que bromeo con todo, pero quiero ayudar.
Quiero querer dejar huella. Quiero demostrárselo a mi chica.
Necesito dejar huella.
Wade nunca ha sido de los que salva el mundo.
Como él mismo dice, destroza a la gente por dinero.
A veces hace lo correcto sin pretenderlo.
Pero para Deadpool y Lobezno queríamos que hubiera mucho en juego.
Que el mundo dependiera de ello.
Aun así, el mundo de Wade son nueve personas.
Han sido unos años difíciles.
Hacía tiempo que no os veía.
Ha pasado de todo.
Pero soy feliz.
Y eso es
gracias a todos y cada uno de vosotros.
Lo que pretendo decir es
lo orgulloso y agradecido que estoy
de estar reunido
con toda la gente a la que quiero.
Sabíamos que la película tenía que centrarse en lo que se jugaban.
¿Vas a eutanasiar mi puto universo?
En sus palabras, sí.
Y, si eres Wade Wilson,
lo que está en juego no es: "Haré lo noble y salvaré el universo".
Es: "Voy a hacer lo que me siento obligado a hacer,
que es salvar a mis amigos, porque mis amigos son mi mundo".
Deadpool se da cuenta de que tiene que encontrar la forma de arreglarlo.
Cree que puede reemplazar al Ser Vinculante por otro Lobezno.
Lo haré.
Sabia decisión. La Sagrada Línea Temporal se alegra de tenerte.
Me refería a encontrar a Lobezno
y partirte la nariz.
Logan.
En el guion hay unas cuantas variantes de Lobezno.
La leyenda es real.
Al juntarlas, casi quería ser una secuencia de montaje.
Pero no había suficientes para hacer un montaje.
No fue hasta que le enseñamos a Shawn: "Esto es lo que estamos pensando".
Y de repente empezamos:
"Recuperemos el traje marrón y amarillo de John Byrne.
Subamos a Lobezno a la cruz.
Consigamos a Cavillezno.
- El viejo Logan. - El viejo Logan.
Contactamos con fans acérrimos de los cómics
para desenterrar las variantes de Logan que han existido.
Y escuchamos, prestamos atención.
El apoyo del estudio es inquebrantable.
El John Byrne, la gran imagen clásica e icónica del cómic
es el traje marrón, las garras fuera,
y se ve a Hulk en el reflejo.
"Vale, ¿podemos tener a Hulk?".
Marvel: "Claro".
Hubo muchas ideas de última hora
y colaboraciones que llegaron de todas partes.
Me da igual de quién sea la idea.
Hagamos que esto sea lo mejor que podamos hacer.
¡Bajito como en los cómics!
Precioso. Pero, por desgracia, paso.
Shawn y Ryan también son muy conscientes
de que lo que los fans quieren en estas situaciones
son recreaciones de cosas que son emblemáticas.
Así que, hagamos que parezcan la portada que vieron.
Hay un respeto por el material, el material original.
Y al mismo tiempo
lo contraponemos a The Power of Love de Huey Lewis.
- De Regreso al futuro. - Sí.
Por el que las pasaron…
- Increíblemente. - …canutas para asegurar, pero…
Sí, Shawn llamó a Spielberg y Zemeckis.
Y conseguimos lo imposible.
Es una unión maravillosa de la cultura pop.
Este parece prometedor.
Tienes que venir conmigo ahora.
Señora, no me interesa.
El modelo para Deadpool y Lobezno fueron las grandes pelis de viajes por carretera.
O sea, Huida a medianoche, Mejor solo que mal acompañado.
En cierto sentido extraño es Rain Man.
Trata de dos personas atrapadas en una misión
que, en circunstancias normales, jamás elegirían pasar ni un minuto juntos.
Ahora deben pasar días juntos.
¿Te importa ponerte la máscara?
Me cuesta comer con ella.
Y a mí si no la llevas.
Siempre he pensado que esta dinámica sería muy divertida de interpretar.
Me llaman "el mercenario bocazas".
No me llaman "El mercenario de los consejos sabios y oportunos".
Una palabra.
Y sabía que a los fans les encantaría.
Gubernativo.
Es una oposición maravillosa para Deadpool.
¿Qué piensas?
Siempre hemos querido al hombre clásico perfecto.
Aunque no diría que Lobezno es un hombre clásico,
sino más bien…
Es un lunático.
- Joder. - Corten.
Tiene un potencial innato para ser algo emocional.
¿Cómo evolucionan las relaciones, incluso las que empiezan desde el odio?
En mi mundo eres…
Tienes buena fama.
Pues en el mío no.
- A mí tampoco me quieren en el mío. - No me digas.
El estrés que sentí como guionista de la película
fue encontrar el punto de acceso a Lobezno.
Que permitiera al público conectar con un personaje
que conocen desde hace más de dos décadas,
pero también hace algo distinto con el personaje
que aún no se ha hecho.
Para el primer guion que escribimos, Hugh mandó un mensaje de diez minutos.
No recomiendo enviar un mensaje de voz de diez minutos a nadie.
Pero la idea de que era el peor Lobezno
es lo que salió del mensaje de voz de Hugh.
Fue un punto de entrada genial para nosotros,
porque no solo tienes al peor Lobezno,
sino también a un Lobezno que, por fin, tras 24 años, lleva el traje amarillo.
Se pasea por el set como el Almirante Banana.
¿Cómo decidiste ponerte un traje como Dios manda por fin?
El mío es rojo para que no se vea la sangre.
Aunque el amarillo también es útil.
Cuando me puse el amarillo y azul, supe inmediatamente que funcionaría.
Mis preocupaciones habían sido infundadas.
La idea de que el traje,
en la vida real y no en el cómic,
le haría parecer muy caricaturesco,
estridente o exagerado. No.
Recuerdo el primer día que Hugh y yo íbamos con los trajes.
Bajamos por una especie de pasarela en la AVT,
y un caballero llamado Billy Lawless,
que se encarga de ayudarme a ponerme el traje cada día,
porque es una hazaña de ingeniería,
cuando vio a Deadpool y a Lobezno caminando por esa pasarela,
dijo que fue el mejor día de su vida.
Yo pensé…
Pensé: "Pero tienes un hijo, Billy".
Y dijo: "Sí. Mi hijo se llama Logan".
Han pasado 24 años desde la primera vez.
¡No puede ser!
Pero los fans llevan 24 años pidiéndolo.
A la mierda. Perdón.
Sí.
Me sentí increíble.
Me sentí más realista y más conectado que nunca en los últimos 24 años.
El traje tuvo mucho que ver con eso.
Créeme, no soy un héroe.
Ese traje cuenta otra historia.
¿Te gusta?
Me asombró que no lo hubiéramos probado o considerado nunca.
Pero, cuando lo veo, sobre todo con la máscara…
Hostia puta.
¿Guardas lo bueno para las grandes ocasiones?
Para matar, sobre todo.
Siento más que nunca que Hugh Jackman ha desaparecido, se ha ido.
Solo es Lobezno.
Escúchame. Este es Dientes de Sable, ¿vale?
Llevan 20 años esperándolo.
No puedes ganar a este tío.
No vayas a por la cabeza.
No sabéis luchar.
Vale, buena suerte y con Dios.
El traje está apretado, tira de ti.
Curiosamente, está muy bien en cierto sentido para hacer acción,
porque estás en tensión.
Pero el movimiento es difícil. Es difícil mover el codo hasta…
Literalmente subir los brazos más de aquí.
Eso es imposible. No, eso no es elegante.
¿Y la otra mano es peor?
Eso casi está.
Pero hicimos secuencias de acción increíbles,
una de ellas la más larga que he hecho en mi vida.
Aquí estamos, en el precioso parque Burnham Beeches.
Estamos en el Reino Unido rodando
lo que llamamos la pelea en la furgoneta.
Esta idea surgió muy al principio. Que yo recuerde,
surgió en el primer borrador.
El público espera la madre de todas las peleas
entre Lobezno y Deadpool,
pero ¿y si lo hacemos de una forma inesperada?
VISUALIZACIÓN DE ACCIÓN
¿Y si lo hacemos dentro de los confines de un precioso Honda Odyssey?
Ahora voy a pelear contigo.
No me digas.
Shawn entiende que debes ir por delante del público.
Las ideas deben seguir mejorando.
Deben seguir cambiando y evolucionando.
Esto es lo que es único de Shawn y Ryan.
No se casan con una idea.
Si hay una forma mejor de contar una historia,
están abiertos a esa idea.
No sé cómo un único director, productor o guionista
hace algo en un sentido único, porque hace falta mucha ayuda.
¿Es demasiado chocar con ella como si la estuviera placando?
¿Embistiéndola?
Embistiendo o metiéndole de cabeza.
Hay un lado de Lobezno al que le encantan las peleas.
Hay un aspecto de él que está más vivo que nunca en una pelea.
Sí.
Y no le importa un cabezazo, como…
Sí. Quizá esto también sea eso.
Es como cuando para un segundo,
en plan: "La violencia es nuestro lenguaje amoroso".
VISUALIZACIÓN DE ACCIÓN
Cuando Shawn me presentó esa escena,
estábamos juntos en un avión.
Y me grabó.
Hay un vídeo en el que la veo por primera vez.
Lloro de la risa.
Me parecía lo más genial…
Me encantó la escena que conduce a ella.
Un viaje por carretera con la persona que más te irrita.
Y finalmente salta.
Acabamos de empezar, chaval.
Gracias a la clasificación para mayores,
es una oportunidad para hacer una película del UCM
con cierto descaro
y subversión cómica.
En cuanto a la acción, en una película de Marvel normal
tienes que decidir
cuántos cabezazos puedes hacer
o cuánta sangre se puede ver.
Pero llegas a este set y es…
Es…
Lo estás tirando tan fuerte que saltas hacia atrás,
- giras y lo estoy sujetando. - Ya.
Y luego mis pies atraviesan el techo corredizo.
Todo en un movimiento.
Nos deslizamos hacia atrás…
Son dos personas que no pueden morir luchando.
Es increíble.
Cuando le pones la cabeza a un lado…
- Sí. - …y estás haciendo esto
y veo la pegatina, voy a cortar antes.
Vas a tener que ser un martillo neumático.
Todas las escenas de acción son ingeniosas, únicas,
divertidas, brutales, y cosas que nunca has visto.
Eso es muy difícil de conseguir.
¡Sí!
Increíble.
Sabíamos que queríamos un villano formidable,
y empezamos a hablar de algo que nunca había oído:
un mutante de nivel omega.
De este personaje de Cassandra Nova, la gemela de Charles Xavier.
Por esa época
estaba viendo The Crown, con Emma Corrin,
y pensé: "Es una actriz increíble".
Fui a Inglaterra y vi a Emma en una producción teatral.
Después salimos a cenar y supe que era Cassandra Nova.
Nunca pensamos una segunda opción, otra actriz que quisiéramos.
Afortunadamente Emma aceptó.
No es lo que esperaba.
No te preocupes, no te juzgaré.
No soy Charles.
Dijeron: "Olvida todo lo que has visto u oído sobre villanos.
No la trates como a un villano".
Recuerdo que la primera referencia que me dio Ryan
fue Christoph Waltz en Malditos bastardos.
No tiene que ser cruel porque lleva ese uniforme.
Lo dice todo por él, y es diez veces más siniestro.
Das miedo, ¿eh?
La AVT lo cree así.
Me enviaron aquí antes de que pudiera andar.
Así que fuimos a por eso, porque tengo la cabeza calva,
el cuello, la silueta del villano y los dedos alargados.
Que es suficiente para que casi lo veas,
pero no.
¿Qué se cuece aquí?
Todo es malvado.
Así que es muy divertido ser impredecible.
Hay algo extraño que te atrae.
Johnny dijo que eras una psicópata megalómana y gilipollas.
Lo dijo él, no yo. Obsesionada con la dominación y el dolor.
- ¿Dijiste eso sobre mí? - ¡No!
Chris y yo tenemos una historia
de intercambiar cameos en películas, y él estaba entregado.
Tío, esto es genial.
Escribí esta situación para él,
en la que Deadpool habla de él como el mayor malhablado de la historia.
Que no soy yo. Él es el que domina las palabrotas,
me quito el sombrero ante él.
Y en la película piensas: "Espera.
Él no habla así,
Deadpool va a hacer que maten a otro tío, algo que se le da muy bien".
No era mi Chris preferido.
Así que escribí un extra para Chris.
Al principio, lo escribí para engañar y manipular a Chris
para que dijera que sí.
"Pero también tienes esta escena".
Y luego se convirtió en algo muy gracioso.
Pensé: "Tiene que salir en la película".
Chris solo accedió a hacer la película si se quedaba el extra.
Y no lo culpo en absoluto.
Aunque lo último que haga en esta vida de puta mierda
sea prenderle fuego a esa pazguata, no moriré feliz.
Coño, chica. Estás fatal.
Eso es, Wade. No seré feliz hasta que
haya orinado encima de su cadáver recién asado
y me folle sus restos carbonizados
mientras le como los huevos a Juggernaut.
- Hala. Vale. - Y puedes decírselo.
Estamos en el escondite de los héroes.
Este escondite está compuesto por distintas variantes
y huevos de Pascua del universo Marvel.
¿Dónde estamos?
Ni idea. Pero este sitio me gusta.
Los fans reconocerán esta cama increíble,
que era donde dormía Hulk en Thor: Ragnarok en Sakaar.
Tenemos esta mesa de la nave espacial de Carol de The Marvels.
Y Ray Chan hizo un trabajo increíble con este espacio.
ARTE CONCEPTUAL
Hay muchísimos detalles.
Las instrucciones de Shawn y Wendy fueron:
"Nos gustaría poner unos huevos de Pascua para nuestros fans".
Un set en concreto me llamó la atención.
DISEÑADOR DE PRODUCCIÓN
Una escultura de Wanda de más de siete metros de altura
que se usó en Doctor Strange 2.
Se usó en un templo, y el templo tenía unos diez metros de altura,
y pensé: "Cogeré esa escultura y la pondré en el techo".
Así que se convirtió en el techo del escondite.
Está muy pensado. ¿Dónde dormiría cada uno?
¿Cuáles serían sus posesiones?
Viven en el Vacío. ¿Qué han recogido?
Miraos. Debéis de ser los otros.
Ver a esos héroes,
porque son héroes, en el set, ha sido increíble.
Recibí un mensaje de Ryan.
Decía: "Llámame".
Me pareció raro.
Pensé: "¿Para qué me llama este tío?".
Me reveló que estaba pensando
en que me uniera al equipo para este Deadpool.
Le dije: "Pues si puedes encajarlo, sí".
Wesley es Blade para mí y marcó el comienzo de una era.
Yo nací listo.
Es un personaje que Wesley creó en gran medida.
Y asumió riesgos entonces que no se habían asumido.
Solo ha habido un Blade
y siempre habrá un solo Blade.
Sí, tío. Vamos.
Siento que soy el ganador de la radio
al que dejan hacer de extra un día.
Llevo casi 20 años coqueteando con Gambito.
No tienes que pedirle a Channing Tatum que sea Gambito.
Channing lleva intentando hacer una película de Gambito
el mismo tiempo que yo intenté hacer Deadpool.
Estuvimos juntos en la Comic-Con en 2016
cuando Fox iba a hacer esa película.
No sabéis lo que es ver esto.
Me reuní un par de veces con Shawn para dirigir Gambito
cuando estaba con ello en Fox.
Así que me llamaron por esto y no me lo podía creer.
Pensé que se estaban burlando de mí,
que era una broma.
Habría hecho lo que fuera por aparecer en pantalla como Gambito
aunque solo fuera una vez.
Es maravilloso volver a Elektra.
Interpreté a Elektra en 2004.
No había vuelto a coger un sai
más que para presumir ante los amigos de mis hijos.
En plan: "Soy una ninja".
Hacía años y años que no hacía nada así.
Puñalada. Y cuando hago esto, nos empujo hacia atrás.
Traer a Elektra a este mundo de Deadpool ha sido flipante.
Ha sido maravilloso ver a Dafne Keen como Laura un poco mayor y más sabia,
y ahora vemos lo que el personaje de Logan significa para ella.
He podido crecer gracias a ti.
Encontrar a esta nueva Laura, más madura y mayor
fue muy interesante porque en esencia sigue siendo
un personaje salvaje e indómito.
Pero al mismo tiempo, ahora ha crecido
y tiene más control de sus emociones en cierto modo.
No quiero arrepentirme.
Siento que, como la interpreté a una edad tan temprana,
está incrustada en mí y estaba esperando a salir de nuevo.
X-23, ¿qué va a ser?
Me llamo Laura.
- Vamos, hostia. - ¡Vamos, hostia!
Por cierto, esta es la toma más loca
de una película de cómics.
¡Está a punto de volverse más loca!
Ayer no quería parar.
Todos estaban cansados. Yo decía: "¿Tenemos que irnos?
¿Tengo que quitármelo?".
No me esperaba este traje.
Cuando planeábamos hacer el otro Gambito,
aún no estaba en los X-Men, así que no tendría la armadura completa.
Pero aquí decidimos
que íbamos a hacerlo exactamente como aparece en los cómics.
ARTE CONCEPTUAL
Escogieron la imagen y los magos que trabajan en esta película la consiguieron.
Este traje es un poco diferente al que teníamos antes.
Es menos brillante.
Sí, brilla menos.
No estoy tan guay como en los otros.
Quizá sea nuestra oportunidad.
Para que nos recuerden.
Como nos merecemos.
Un final.
Un legado.
Muchos superhéroes visten de rojo, pero Deadpool va de rojo.
Así que Elektra se ha vuelto más morada, tirando a gris, lo cual me encanta.
Es un traje diferente, revela mucha menos piel.
Elektra siempre ha enseñado más tripa.
Ahora no nos hace falta.
No es necesario. Elektra ha tenido tres hijos.
Todos esos personajes son muy importantes.
Y algunos de mis momentos favoritos de la película
son estando codo con codo con ellos.
Fueron increíbles porque teníamos seis horas y media
de luz al día para rodar.
Recuerdo sentarme con ellos en mi caravana antes de rodar
y decir: "Os voy a preguntar algo
que me da un poco de vergüenza,
pero a menos que tengáis que ir al baño,
¿podéis quedaros en el set?
Porque tenemos que darle sin parar".
Y todos se lo tomaron de maravilla.
Se quedaron en el set y estaban listos para actuar
y preparados para entrar en acción.
Shawn y Ryan han soñado con este momento
de unirnos para luchar por ellos
y ayudarles a lograr sus objetivos.
Y ver a Shawn y Ryan
emocionarse tanto con que su sueño se haga realidad ante sus ojos
es alucinante.
- Corten. - ¡Sí!
Hemos esperado mucho y os lo agradezco.
Ha sido todo lo que habíamos soñado.
Ha sido más que lo que soñamos,
50 veces mejor de lo que yo había soñado.
- Bien hecho. - Madre mía.
Estamos en el estadio Ant-Man,
como llamamos cariñosamente al escondite de Cassandra Nova.
Su fortaleza. Su complejo.
ARTE CONCEPTUAL
Es un Ant-Man gigante
medio enterrado en el desierto del Vacío.
Y dentro de sus brazos ha acampado Cassandra Nova.
Construyeron todo el estadio, y estaban los vehículos que funcionaban
y la rampa que se convierte en escalones por la que bajo al principio.
Todo estaba ahí y funcionaba. Era alucinante.
"Ahí, en el anfiteatro de sus brazos".
Es este set.
- ¿Qué? - Sí.
La idea de que el complejo de Cassandra
estaría en un esqueleto gigante de Ant-Man
estaba en el primer borrador del guion. Es una idea muy rara, random,
idiosincrática, absurda y guay.
Como es tan rara, se quedó.
Obviamente, empecé el Ant-Man gigante en el departamento de vestuario.
Escaneamos el traje y ampliamos la armadura.
Replicamos su traje exponencialmente.
Incluso para que el estadio tuviera interés.
Le presenté esta idea a Shawn en su día,
casi como cuando Mad Max entró por primera vez en el Thunderdome de Tina Turner
y había un montón de secuaces gritando.
¡Tenemos la carne!
Adoptamos una estructura interna dentro de los brazos
para tener varios niveles y un marco
para pasar la cámara por detrás
y que la secuencia final del tercer acto fuera mucho más interesante.
Es muy potente.
Una más.
Hasta los vehículos.
El encargo era crear una caravana de vehículos.
Jugué con la idea de cosas descartadas
o soltadas en el Vacío para hacer un híbrido
de vehículos Marvel y llamarlos variantes,
y cambiarlos un poco.
Esta es la cuestión. Cuando eres director,
los planos te llegan de dos formas en mi experiencia.
A veces entras en el set
y cuesta sacar los planos, así que tienes que darte una vuelta
y trabajar para imaginártelos.
Cuando un set está lleno de detalles, profundidad y textura,
como este, los planos se te ocurren fácilmente.
Así que mi mayor estrés hoy es tener tiempo para hacer todos los planos
que me inspira este increíble set.
Y lo hemos hecho de verdad.
Porque, repito, el enfoque de esta película
son localizaciones reales, para que vosotros, como público,
sintáis que estáis viendo y experimentando algo real.
Parece un Kia.
Hoy estamos en lo que llamamos la calle de Nueva York.
Pero ninguna de las películas de Deadpool dice si Deadpool vive en Nueva York
y hay muchas tomas de Vancouver.
Así que esto es una calle urbana indistinguible de la ciudad de Deadpool.
Hemos construido esta calle de ciudad en el solar de Pinewood en Londres,
y me sorprende el nivel de autenticidad y los detalles.
Por ejemplo, poner placas de metal en la calle.
No hay razón para hacerlo, aparte del hecho de que esos detalles,
la suciedad que se acumula en la acera, todos estos detallitos,
nos permiten sentir que estamos en ese mundo.
Quizá quieras saber por qué construimos este mundo.
Porque Wade vive en una ciudad cualquiera de Norteamérica
y estamos rodando en el Reino Unido,
pero también porque esta secuencia
que rodamos en las próximas semanas
tiene algunos de los giros de trama confidenciales más secretos de Deadpool 3.
ARTE CONCEPTUAL
Y pensamos que, si salimos y lo hacemos en una calle real,
nos fotografiarán seguro.
Así que aquí estamos.
Escena y fondo… ¡Acción!
Para este decorado nos metieron en el único espacio disponible.
Eso dictaba los metros cuadrados que podíamos construir,
que a su vez dictaban el diseño.
Porque George, director de fotografía, jugó con la dirección y el camino del sol.
Ya estábamos trabajando con un espacio existente
y la trayectoria del sol que dictaban el esqueleto del set.
Pero luego decidí: "Vale,
hagamos un extremo más interesante".
Recordé Los amos de la noche y me imaginé la escena
con la tropa Deadpool saliendo de todas las calles.
De ahí lo de Five Points. Lo llamamos Five Points
y sale de ahí.
Hola, chicos, qué guapos.
Soy Deadpool Uno.
¿Acabamos con esto?
Cuando Ryan me pidió que dirigiera este Deadpool,
empecé leyendo un montón de los cómics.
Y la idea del batallón de Deadpools
me pareció muy atractiva desde el principio.
Quería encontrar una forma de integrarlo
en lo que se convertiría en mi película de Deadpool.
Caminan, caminan, y cuando oímos: "¡Alto!", todos se paran.
¡Alto!
Os dije que había muchos Deadpools allí.
SUPERVISOR EFECTOS VESTUARIO
Empezamos con Nicepool, que era el alter ego de Ryan.
Es lo primero en lo que trabajamos.
PRODUCTORA EJECUTIVA
Es una versión más cachas,
una versión más guapa de Deadpool.
¿Dónde está tu máscara?
Me estáis viendo, ¿no?
Tiene una larga melena y es como un personaje zen.
Lo siento mucho. ¡Este sitio es precioso!
Me encanta interpretar a Nicepool.
Es tan artificial y tan "amable"
que cuando llega el punto en que le vuelan la cabeza,
casi suspiras aliviado.
Tengo los huesos frágiles y debo protegerme la cabeza.
SUPERVISOR ADJUNTO EFECTOS DE VESTUARIO
Es como un Deadpool a estrenar un 20 % mejor de lo normal.
Así que tiene todo el cromado, todo chapado en oro. Insertos brillantes.
¿Llevas pistolones Desert Eagle del calibre 50 bañados en oro?
Claro.
A juego con mi piercing.
Todo está hecho a medida.
No hay nada en su traje que existiera antes.
Hasta el tejido está serigrafiado.
Todo está pintado, cubierto, hecho de cero.
En el departamento de vestuario hemos hecho 30 variantes,
y luego muchas variantes especializadas, como 2099.
Hicimos Ladypool, Zenpool, Cowboypool.
Kidpool, Headpool y Dogpool.
A partir de ahí, dejamos que la imaginación volase.
Dogpool es de mis favoritos.
Buscamos al perro más feo del mundo y por supuesto
encontramos a Peggy en el Reino Unido, donde rodamos.
Me encanta cuando la inspiración sale de la nada.
Estaba viendo un programa horrible sobre hadas con mi hija de seis años,
y había un personaje con gafas, un hada con gafotas
y unos ojos enormes dentro de las gafas.
Recuerdo que lo vi, me asusté y grabé un vídeo
que mandé a nuestros supervisores de efectos visuales,
Swen Gillberg y Lisa Marra, y dije:
"En el tercer acto, cuando vuelve Dogpool,
¿podemos ponerle gafas
pero con la graduación más extrema de la historia?"
Y dijeron: "Sí, podríamos, pero va a costar mucho dinero".
He mencionado que este es nuestro Baby Yoda.
Dulce cachorrito.
Lo más divertido de hoy es
que, como llevo dos meses trabajando con Rob Simonsen
en la banda sonora de esta película,
voy a poner la banda sonora y el tema de Deadpool compuestos para esta película
mientras la rodamos.
Eso a su vez le da a los actores e intérpretes
una sensación visceral del ambiente
y la actitud malota del batallón de Deadpools.
ROB SIMONSEN COMPOSITOR
Deadpool, musicalmente, puede ser lo más irreverente,
y puedes tirar por los momentos de superhéroe,
pero también puedes divertirte mucho.
Quería crear nuevas melodías muy basadas en el ritmo,
y no solo con la electrónica,
sino también con grandes ritmos que pudieran impulsarla.
También sabores orquestales para cosas de superhéroes
que tienen que parecer el clásico estilo orquestal de Marvel.
Porque en gran parte la peli es Deadpool imaginándose
en el universo Marvel.
La perspectiva de la banda sonora suele ser la perspectiva de Deadpool,
de cómo se siente al entrar en el universo Marvel.
¿Estás listo?
¿Para matar a cien como tú?
Joder, claro que sí.
La toma única, como la llamamos,
es algo que se habló desde muy al principio.
No debería ser elemental y afilado.
Debería fluir como el baile.
Creo que puedes hacer algo brutal y fluido al mismo tiempo.
- Sí, quiero que las muertes sean brutales. - Sí.
Ryan me dijo: "Llevo soñando con esta toma desde…".
Creo que dijo siete o nueve años.
Va del plano al encuadre, a la canción, a la acción.
Dijo: "Vamos a hacerlo". Yo dije: "Vale".
ENSAYO DE ESCENAS PELIGROSAS
Vamos a rodar y a por todas. Mucha energía. Disfrutadlo.
Cuando te comprometes con una toma única, te comprometes con lo que es ese plano.
Cuando grabas grandes secuencias de acción,
siempre tienes un par de cámaras.
Puedes cortar en otro sitio, o si un golpe o una patada fallan,
piensas: "Saltaremos a esta cámara para eso,
o veremos esta explosión para ese momento".
Pero cuando haces una toma única y estás ahí,
creo que son algo más de dos minutos,
no hay donde esconderse.
Era intimidante.
Uno de los especialistas me enseñó una versión del videojuego de 1995.
Me dijo: "Mira".
Era Lobezno luchando contra cientos de personas en un plano único.
Pensé: "¿Quién lo iba a decir?".
La idea era que íbamos a rodarlo
en una plataforma controlada para bloquear la cámara,
hacer un par de pases
y luego añadíamos la acción
y la superponíamos en los pases.
Pero toda la acción sería real en cámara
y solo habría que pensar cómo añadir la siguiente capa
de especialistas.
¿Podéis mezclar lo que acabamos de rodar con el héroe de la Sección 3, por favor?
Lo único es que solo teníamos un margen de tres horas al día
donde la luz estaría en la posición correcta para que funcionara.
Nuestro plan era llegar a las 7:00. En oscuridad total.
Ensayábamos de 7:00 a 10:00.
Almorzábamos temprano,
dedicábamos una hora para preparar a los especialistas como Deadpools.
Y luego rodábamos de las 11:30 a las 14:30, creo,
para hacer la Sección 1 en un día.
Cuando teníamos esa sección,
pasábamos el resto del día ensayando para el día siguiente,
y luego seguía así.
Eso es.
- ¡Sí! - Sí, lo tenemos.
Llevo mucho tiempo haciendo esto.
Me gusta el reto.
Me gusta el reto mental
de trabajar con muchos especialistas distintos,
hacer la coreografía, tener la cámara ahí
e intentar hacer un plano que nunca había hecho.
Y fue un reto que me encantó.
¡Sí!
Muy bien hecho.
Me siento muy bien.
¡Zombis, arriba!
Estos sí se regeneran.
¡Deadpools!
Quietos.
Me encantó Peter en Deadpool 2,
así que la idea no era solo tenerlo en nuestra película,
sino que queríamos que tuviera un papel clave.
Peter con el traje es una locura,
y es tan demencial como yo intentando ponerme un traje
que había llevado Ryan Reynolds antes.
Porque nuestros cuerpos tienen formas diferentes.
Algo bonito fue que, cuando conocí a Shawn, el director,
me dijo: "No. Creía que estabas más gordo".
Fue muy agradable oírlo.
Así que tuvieron que hacer un traje de gordo.
Y al principio se pasaron.
Y la gente decía: "No, Dios, no, no es absurdo".
Y tuvieron que reducirlo.
Soy el gordito de mediana edad con sandalias ortopédicas
que se mira en el espejo y ve algo más.
Veo a un tío que está al lado de su puñetero amigo.
Personifica una especie de Ned Flanders, un hombre corriente de la calle.
Pero Rob es increíblemente subversivo y oscuro de cojones.
Siempre es un personaje divertido con el que jugar
y un personaje divertido que escribir
porque acepta esas cosas raras y subversivas.
Peter no es un personaje que haya nacido en los cómics,
nadie ha estado diciendo: "Me pregunto cuándo veremos a Peter".
Es algo original,
pero ahora está, no sé, incrustado en el universo Marvel.
Una especie de ingeniería inversa, así que mola.
Peter.
Cuando dices que forma parte del UCM,
no mientes, lo cual es muy extraño.
¡Disfrutad de mi Peter!
La sala de turbinas es donde tiene lugar el gran final.
Ray creó un mundo diferente a todo lo que he visto.
Se inventó cosas que eran insuperables.
El set se rodó en acción real, con todos los efectos incorporados.
Hay agua. Hay vórtices, electricidad y fuego.
¡Tercer acto, despilfarro de Marvel, activado!
La sala de turbinas era un conducto de ventilación de 1905,
un espacio abandonado que la AVT requisó
para instalar la fuente de energía, el núcleo de plasma
y el antiplasma.
El desgarratiempo me dejó sin palabras.
Han hecho unos guantes de brazo.
Meto los brazos y pesan como es debido, y tienen todo,
la luz, el cableado,
cada tuerca y tornillo son como…
Sí, es increíble.
ARTE CONCEPTUAL
Probablemente hubo unos 20 diseños conceptuales diferentes para esto.
En mi cabeza, el desgarratiempo combina ambos plasmas en una enorme bomba atómica.
No lo entiendo.
¿Cómo seguís vivos?
Tenías razón. Uno solo habría muerto.
Pero si colocas a un Deadpool y a un Lobezno juntos,
dándose la mano mientras suena Madonna,
somos indestructibles, cabrón.
Cuando te acercas al final de un rodaje largo,
estás muy cansado.
Estás muy cansado.
Tu cuerpo no está sano.
Tu cerebro está tan agotado que, sinceramente,
tienes muchas ganas de volver a tu vida normal.
Pero, en esta película, el final es ambivalente,
porque he podido venir a trabajar
y estar y colaborar con mis dos mejores amigos durante meses.
Una señal de amor verdadero es dejar que otra persona
tache los guiones gráficos que hemos completado.
Esto es una auténtica hermandad.
Llevo casi un año haciendo esta película.
Llevo dos años desarrollando esta película con Ryan.
Es un largo camino por recorrer
y nunca me he tomado a la ligera que lo he recorrido con hermanos.
A menudo recuerdas un trabajo,
puede que incluso años después, y ves la suerte que tuviste.
Lo sabía antes de empezar.
Lo supe desde el primer día.
Hay una foto de los tres juntos el primer día.
Fue mi regalo de fin de rodaje para los dos.
Sabíamos que durante los siguientes 70 días de rodaje
o los meses que fueran,
íbamos a hacer los personajes de nuestros sueños
con los colaboradores de nuestros sueños
y el equipo y el guion de nuestros sueños.
Parecía que estaba destinado.
Parecía que siempre estaba destinado a ser, y lo saboreamos.
Y nunca me he sentido más feliz de despertarme e ir a un set en mi vida.
Ahora tenemos tarjetas del sindicato.
Gracias.
En cualquier película en la que reúnes a amigos
que se conocen muy bien,
tienes una fórmula ganadora.
No tengo mejor ejemplo que Deadpool y Lobezno.
Y fue precioso. Entiendo por qué hizo diez de estas putas películas.
Hay una frase que Ryan y yo escribimos
en una de las últimas escenas entre Lobezno y Deadpool.
Deadpool le dice a Lobezno:
"He esperado mucho tiempo para formar este equipo.
Y te diré algo. Valió la pena la espera".
Subtítulos: Pilar Hernández