Viem, že máte veľký problém
rozlíšiť
skutočnosť
od vašich predstáv.
ZOSTAVENÍ
V seriáloch Disney Plus
sme chceli viac ukázať postavy, ktoré sme predstavili v kinách,
ale mali sme tiež postavy, ktoré sme chceli
na Disney Plus predstaviť úplne po prvýkrát.
A Moon Knight bol prvý na zozname.
Moon Knight je veľkolepá postava, má skutočne jedinečný výraz.
Je to oveľa akčnejšia postava,
na aké sme boli doteraz zvyknutí v MCU.
Vždy, keď chceme urobiť adaptáciu komiksovej postavy,
premýšľame, aké má jadro
a základy.
Moon Knight show nemôžete vytvoriť
bez temnoty a chaosu.
V Marvel universe,
sa Moon Knight po prvýkrát objavil v 1975 vo Werewolf By Night,
a bola to silne záporná postava.
Do roku 1980 narástla jeho popularita, fanúšikovia ho chceli častejšie
a tak dostal vlastný komiks.
Moon Knight je pôvodne Marc Spector.
Odišiel z námornej pechoty, stal sa žoldnierom
a nakoniec sa stal stelesnením egyptského boha Khonshu.
Príbeh o jeho pôvode sa v komikse
točí okolo egyptológie,
a preto je tak iný a jedinečný.
Kevin s tým prišiel
hneď na začiatku.
Povedal: „Ak to dokážeme dať do seriálu,
zaobalíme to dobrodružstvom v štýle Indiana Jones,
máme seriál na šesť hodín.”
- Mám zaútočiť? - Áno, rovno do kamery.
Musí to mať ten efekt.
- Dobre. - Cíti atmosféru.
Mohamed Diab je egyptský filmár.
Sebaistý, so zmyslom pre spoluprácu,
ktorý prišiel so svojím pohľadom na príbeh.
Chcem vám ešte ukázať výtvory mojej dcéry.
No pozrite na to. To je Moon Knight.
Áno, to je presne on.
Prečítal som prvé dve epizódy a zhrnutie z ostatných.
Mňa a Sarah to úplne pohltilo.
Sarah je moja manželka a producentka seriálu.
Mali sme asi dvesto-stranový návrh.
Prišiel s návrhom,
ktorý bol sústredený na egyptológiu celého príbehu
a to bolo to, čo chcel Kevin hneď od začiatku,
dobrodružnú egyptológiu.
Už na prvom stretnutí
sme vedeli, že práve on bude ten najlepší tvorca pre Moon Knight.
Vidíte to
počas sledovania celého seriálu...
Je tam toľko vizuálnych náznakov.
Má obrovský zmysel pre detail,
že tým úplne nadchol aj celý štáb,
a každého, kto sa na seriáli podieľal.
Daj do toho koľko len môžeš...
Predtým som ani nevedel o Moon Knight.
A to je niekedy výhoda a niekedy nie.
V mojom prípade to výhodou bolo.
Nebol som na nič naviazaný a chcel som len dobrý príbeh.
Uvedomili sme si dosť skoro, že ak máte šesť hodín rozprávania príbehu,
štyri alebo päť krajín,
bude to vyžadovať viac tímového úsilia.
Poďme ešte raz, len to spusti...
Mať Bensona a Moorheada
spolu s Mohamedom Diabasom ako hlavného režiséra sa vyplatilo.
- Ahojte chlapci. Prepáčte. - Vypadol ti konektor.
- Chýbali ste mi. - Aj ty nám.
Hej.
Po prvýkrát si sa nám predstavil filmom Clash.
Keď sme s Aaronom videli ten film,
nastalo ticho a potom sme povedali: „My nie sme filmári,
- ak je on filmár." - Áno.
Miloval som vaše filmy. Viem, že teraz to znie, že musím
povedať to isté o vás, ale zbožňoval som The Endless
predtým, ako som vás stretol,
a vravím si: „Títo dvaja majú čosi do seba.”
Takže keď sme dostali šancu na spoluprácu, bolo to výnimočné.
Keď sme začínali s písaním,
rýchlo sme si všimli,
že Moon Knight nemá žiadne prepojenie s MCU.
A v príbehu nám to dalo slobodu
pohrať sa s postavou
a nemuseli sme dodržiavať stanovené pravidlá.
To, čo ma vždy fascinovalo ako fanúšika na Moon Knight je,
že každý tvorca prichádza s vlastným videním príbehu.
Povyberali sme to najlepšie z rôznych sérií.
Ale je to zároveň aj znepokojujúca úloha, zložiť 40 rokov zvláštností
do šiestich hodín a pritom zachovať pointu.
Pri 40 rokoch histórie komiksu
si máte z čoho vyberať. A to najlepšie na Marvel je,
že viete vypátrať pôvod postavy
a prispôsobiť si ho.
Pre nás to bolo o príbehu.
Nikto nám nikdy nepovedal,
že tam musíme dať niečo len preto, že to bolo v komikse.
Prešli sme každým Moon Knight komiksom, ktorý kedy existoval,
a hľadali sme špecifické symbolické zobrazenia, spojené s našim príbehom.
Zvyčajne to boli šokujúce veci, ako
zobrazenie vytiahnutia očného bielka,
kde je aj mäso a podobne.
V prvej pôvodnej verzii,
Marc Spector bol len chlapík, ktorý mal rôzne identity.
Marc Spector bol žoldnier, Steven Grant bol milionár
a Jake Lockley taxikár.
A podľa toho, aké informácie
v danom čase Marc Spector potreboval ako Moon Knight,
menil svoje identity.
V priebehu rokov sa rôzne identity premenili na rôzne osobnosti
a rôzne osobnosti sa premenili na to, čo dnes poznáme
ako disociatívnu poruchu identity.
Zdá sa, že tvorcovia začali podstupovať zaujímavé riziká
pri postave Moon Knight,
ako keď začne bojovať s poruchou identity
a jeho duševné zdravie sa dostane do popredia.
A to zatieni postavu predstavenú ako chlapík,
ktorý chodí v bielom a bojuje s vlkolakmi.
„Čo k tomu treba dodať?” Stal sa zložitou
a fascinujúcou postavou.
Moon Knight je postava, ktorá v komikse
roky bojuje s duševnou chorobou.
SOM JAKE LOCKLEY.
bolo pre nás dôležité.
Kvôli všetkým tým rôznym prvkom, potrebujete veľkolepého herca.
Guten tag.
Hovorili sme s Oscarom niekoľkokrát.
Vedeli sme, že sa zaujíma o náš svet, my sme nenašli to, čo by nám sedelo.
Neboli sme si istí, či by mal záujem o Moon Knight,
neboli sme si istí, či by mal záujem robiť seriál pre Disney Plus.
Ale bol do toho celý žhavý
a bol aj kreatívnym spolupracovníkom a kreatívny partnerom.
Keď ma oslovil Kevin Feigewith o Moon Knight,
Nikdy som o tom nepočul. Zbieral som komiksy
ako chlapec, X-Men- a ,
X-Force a niekoľko ďalších.
Takže ako prvú vec bolo treba
ponoriť sa do postavy a jej minulosti.
Komiks sa za tú dobu úplne zmenil a posunul.
Je tak bohatý a rozsiahly.
A tak našou úlohou bolo trochu
zamerať objektív na to najzaujímavejšie,
alebo to, čo malo najviac dramatickej šťavy.
A nakoniec vziať do úvahy aj aspekt duševného zdravia s vážnosťou
a vložiť sa do toho, presne to som chcel,
štúdium charakteru a skúsenosť z jeho pohľadu.
DID je disociatívna porucha identity,
ktorá sa predtým nazývala viacnásobná porucha osobnosti.
Na konci je to beletrizované zobrazenie DID,
ale myslím, že sme urobili, čo bolo v našich silách,
aby sme to pochopili a vnorili sa do toho hlbšie.
Prvé, čo som urobil, keď som rolu prijal bolo,
že som sa ponoril do študovania DID.
Je tu neuveriteľná kniha od Roberta Oxnama,
s názvom Fractured Mind.
A z nej sa stala moja biblia,
pretože je to niekto, kto si neuvedomil, že má DID,
až do štyridsiatich rokov.
Len si myslel, že je alkoholik, a že má v živote nejaké problémy
a hľa, zrazu,
zistí, že v ňom žije osem rôznych ľudí.
Je to osem rôznych osôb.
A to bolo ohromujúce, a to, že samo o sebe,
je to akoby nadprirodzená schopnosť.
Aké neuveriteľné sú ľudské bytosti, aby prekonali
hrozivé traumy v mladom veku.
Je to pud sebazáchovy, ktorý sa spustí,
a mozog si vytvorí ďalších ľudí v rámci psychiky,
aby mohol uniesť tú traumu.
Každý, kto bude sledovať tento seriál a všetci, ktorí na ňom pracovali,
majú akési prepojenie s duševným zdravím.
Každý mal počas celej tvorby na mysli,
aby bol príbeh dobre premyslený.
Nemusí to byť o niečom konkrétnom. Môže to byť len niečo,
čo vás naučí o tom, čo sme všetci zažili,
snaha starať sa a byť s niekým, kto takto trpí.
Poďme. Ďakujem...
Náš hlavný spisovateľ Jeremy Slater, bol veľmi zanietený
napísať epizódy 101 a 102 pre Stevena.
Vedel som, že
začať seriál s Marcom bude náročné.
Pretože v našom seriály je Marc uzavretá postava.
Zvádzali by sme ťažký boj počas celej série.
Pozrel som na Stevena Granta a povedal: „Viem, ako povedať tento príbeh."
Akonáhle ste na palube s postavou Steven Granta,
viete, že to bude na celú sériu.
Musím uznať Marvelu aj Jeremymu Slaterovi,
že to bola brilantná myšlienka v seriáli
vidieť svet cez Stevenove oči. To bolo úžasné.
Začínajúc záhadne s prvou epizódou je veľkým otáznikom,
- v zmysle, „O čo tu ide"? Však? - Áno.
A niekedy je tu pokušenie sa cez to dostať,
aby ste videli Moon Knight-a niekoho poraziť.
A to neuvidíme až do konca druhej epizódy.
Trvá to takmer ako celý film, kým uvidíte
- hlavného Moon Knight-a niečo urobiť. - Presne.
A to bolo vzrušujúce ako sme sa museli hrať so záhadou.
Dostal som prvé návrhy na pár epizód
a videl som, že príbeh presunuli z New Yorku do Londýna,
ale postavy boli napísané ako Američania.
A to ma prinútilo premýšľať,
„Bol by tu priestor na vytvorenie dobrého náprotivku
tomu, čo očakávate od postavy drsného žoldniera?”
„Žoldnier?” Nie, nie. Nie som žoldnier.
Volám sa Steven Grant.
Pomyslel som si, „ak sa to odohráva v Londýne, čo keby bol Steven Angličan?”
A tak sa táto postava dostala aj k nám domov
a k mojim deťom.
A môj najstarší syn si postavu Stevena zamiloval.
A veľa sa smial. Takže som sa cítil ako:
„Možno na tom niečo bude. Na niečo som naďabil.”
Toto nemá nič spoločné s Egyptom.
Takéto vtedy nebolo.
Iba datle a figy.
Sme v Stevenovom byte.
Rozhodli sme sa pre podkrovie,
pretože pripomína tvar pyramídy.
Dva, jeden. Kamera. Akcia!
Jeho posteľ sme umiestnili pod plošinu
ako keby bol v sarkofágu.
Trochu ako v hrobke.
Keď sme prvý krát začali s natáčaním, prvé dva mesiace boli len so Stevenom.
Týmto procesom som sa úplne zamiloval,
hlavne do Stevena.
Môžeš to vziať dolu, prosím?
Necháš ma prosím chvíľu na pokoji, Donna, aj so svojimi chrobákmi?
Neviem si spomenúť, kedy naposledy sa mi tak páčila nejaká postava.
Takže, keď som sa dostal na scénu, chcel som si zachovať výraz tejto postavy.
Takže máme hodinu na prezlečenie?
- Áno, to vyzerá dobre. - Áno.
- Rovnakú bundu. - Skvelé.
Nepovedal by som, že je to herecká metóda.
Len som sa nechcel hanbiť
a pochybovať o sebe.
A tak, pre mňa to bolo viac o tom,
byť v charaktere a dôverovať tak, že tam stále je,
a svoju energiu som mohol sústrediť
na iné, ako hranie scén
a riešiť pozície a všetko ostatné.
Ach, môj Bože.
Pre mňa je atmosféra seriálu celkom odvodená od postavy.
Učíme sa o mytológii Moon Knight-a v príbehu
cez postavu, pre ktorú je to rovnako nové ako pre nás.
Och, človeče! Toto je psycho!
Seriál je svetobežníckym dobrodružstvom s nadprirodzenou zápletkou.
Tiež je v ňom trochu hororu.
Zábavné na Moon Knight
je niečo, čo rezonuje po celom MCU,
že keď sa nakoniec pozriete zblízka,
dôjde vám, že je to príbeh tej postavy.
A myslím si, že to je jedna z vecí, ku ktorej Oscar Isaac inklinoval.
Ja šaliem.
Alebo už som zošalel.
Ja...asi ani neviem rozlíšiť medzi mojím...
...bdelým životom a snom.
Kľúčom bol Steven, pretože je úprimný, a tiež vtipný,
ale tiež stopercentne úprimne vydesený z toho, čo sa deje,
čo dáva priestor mnohým rozdielnym reakciám,
ktoré sa odohrávajú v jednom svete.
...vyraziť vás z mojej hlavy!
Takže, tak ako sa môže smiať alebo robiť vtipy
alebo je vystrašený z niečoho desivého,
zároveň
sa môžeme pozerať na ozajstnú traumu z detstva.
A potom je s vami hovoriaci hroch.
A keďže už psychika je takto nastavená,
viete s tým fungovať.
Podrž dvere! Ďakujem.
Bojovo alebo kaskadérsky, Steven Grant je len obyčajný chlap.
To je tá najzložitejšie vec,
keď musíte napísať bojovú choreografiu pre niekoho,
kto nevie bojovať.
Milujem to, pretože aj keď ste
netrénovali žiadne bojové umenia,
alebo ste sa nikdy nezapojili do ozajstnej bitky,
stále máte inštinkt na prežitie.
Stále máte tento inštinkt brániť sa.
Šesť!
Radšej mám kriket.
Ďalší Oscarov nápad bolo priniesť nádych humoru.
Niekedy bol trochu pojašený,
ale, niekedy mu to mohlo zachrániť život.
Šakal. Šakal!
Myslím, že kostým Moon Knight, dvoch postáv, ktoré máme,
sa nedajú porovnať s inými v Marvel universe.
To je niečo, čo pochádza z predstavivosti človeka inšpirovaného
starodávnym božstvom.
Pán Knight je to, čo si Steven
predstavuje ako niečo v pohode.
James Bond, niečo také
Uhladený gentleman, podvodník, silný a zábavný.
Steven, čo to sakra máme na sebe?
Neviem. Povedala, že potrebujem oblek.
Pre pána Knight-a máme trojdielny oblek na mieru.
Ako predlohu sme použili komiks.
Chceli sme dodať trochu textúru
a nie mať všetko len hladké a biele.
Takže keď naň dopadne svetlo, jemné lamé vyjde do popredia
a dodá obleku trochu lesku.
Má vestu s vlastnými gombíkmi,
symbol Khonšú.
Tenisky sme prispôsobili, pretože som tomu chcela dodať moderný vzhľad.
Mohamed, náš režisér, chcel, aby na nich boli remienky
na poctu múmiám.
Meghan odviedla úžasnú prácu.
A práve z toho vznikol skvelý vtip,
keď sa má „nahodiť”, ale netuší, čo to znamená.
Ale vyzerám elegantne.
- Dobre, kde je skarabeus? - Skarab...
To je čo? Na čo sú tieto malé tyče?
Obušky používajú obaja. Aj Moon Knight aj pán Knight.
V pôvodnom komikse ich mali umiestnené v dolnej časti nohy,
ale pre naše účely sme ich chceli o trochu väčšie,
nechali sme ich vychádzať zozadu spod plášťa,
alebo spod bundy.
Celkom v pohode.
Tu je zaujímavá pikoška,
Pôvodne mal Marc kostým pána Knight-a
a Steven mal kostým Moon Knight-a.
A potom, ako sa Steven stal Angličanom,
sa nám zdá, že Steven je pán Knight,
A prišli sme na to, že si myslíme to isté.
A tak sa to vymenilo.
Dobre, prestávka.
To je ono, prestávka! Chlapci, poďme sa všetci upokojiť.
Všetci sme prepracovaní.
Poďme sa všetci upokojiť a porozprávať sa.
Zober telo, zober telo, Marc.
Moon Knight má také ikonické obrysy,
že sme vedeli, že ich chceme zachovať.
Kapucňa, maska, plášť.
A potom to bolo o tom,
s akými jemnými odtieňmi sa chceme pohrať v rámci kostýmov.
Je to naozaj, naozaj pekná kresba.
Pre mňa je to Moon Knight,
Ale akonáhle to oblečiete skutočnej osobe,
predstavíte si
ako egyptský Boh niekomu obliekol kukláčsku výstroj.
A nepôsobí to dobre.
Tento dizajn vznikol procesom a spoluprácou.
Všetci sa podieľali.
Oscar priniesol pár skvelých nápadov.
Kostým bol kedysi nosným bodom konverzácií.
Nakoniec do toho vstúpil Ryan Meinerding
a prišiel s týmto návrhom na dizajn,
a keď nám ho ukázal, všetci sa na to pozerali ako:
„Takto sme to teda nevideli a je to naozaj desivé."
Po celej nohe mal Moon Knight hieroglyfické nápisy.
RAMY ROMANY KONZULTANT EGYPTOLÓG
Neexistovalo.
Takže som musel vymyslieť „Vojak-ochranca Mesiaca".
Staroegyptský mesačný rytier.
Spolupracovali sme s Marvel a ich návrhármi
a samozrejme s Meghan Kasperlikovou, kostýmovou návrhárkou,
ktorá chcela použiť ten návrh
a premeniť komiksového hrdinu na niečo skutočné.
Tá zlatá je pekná. Kieran, môžeš pohybovať rukami?
- Všetko v pohode. - Skutočne,
musí to vyzerať ako omotané obväzy.
A preto je extrémne zložité odev vytvoriť.
Pretože zjavne, každý kus
je individuálny a zošitý spolu
a musí dobre priliehať na telo.
Takže sme museli nájsť látky so správnou pružnosťou
a na látku sme vytlačili obväzový vzor
a zafarbili sme ju.
Musí byť tiež ľahká a chladná, aby sa telo neprehrialo,
a snažíme sa urdžať ju pružnou.
Zároveň sa musíme uistiť, že látky sú aj dostatočne
pevné na absorbovanie ťažkých kaskadérskych kúskov.
Kostým Moon Knight a jeho vznik
bola dlhá cesta,
z ktorej mal každý dobrý pocit.
Pretože sme videli toľko rôznych transformácií
v toľkých rôznych filmoch a superhrdinských projektoch,
vyskúšali sme veľa rôznych vecí ale chceli sme,
aby bola premena čarovná.
Ale zasa nič prehnané,
chceli sme vyvolať pocit, že to vychádza zvnútra.
Dobre. Urob to. Prevezmi kontrolu. Nateraz.
Veľa z toho boli skutočné navrstvené látky,
čo urobilo kostým viac skutočným.
Aj keď viem, že to bolo veľa práce
pre tím, ktorý dal samotný kostým dohromady,
a pre Meghan a jej tím, aby prácu dotiahli dokonca,
nasnímať nový materiál,
aby sme videli ako sa pohybuje, bolo kľúčové.
Moon Knight-a môžete popísať takmer ako Marcove impulzívnejšie ja.
Jeho najviac odviazané, jeho najviac bezcitné,
násilnícke a najviac pomstychtivé ja.
Myslím, že sa nám s Marcom nedarilo.
Nedarilo sa nám ho nájsť.
Steven je veľmi ľahko stráviteľný.
Hneď sa do neho zamilujete, pri tretej scéne alebo tak.
A bál som sa, že od tretej epizódy sa ľudia jednoducho s Marcom neprepoja.
Kto to je? Nie je taký zábavný, ani taký sympatický nie je.
Keď sme sa stretli s Marcom na scéne, atmosféra opadla,
pretože bol... nebol to Oscar,
Marc na scéne bol v jeho strašnej nálade.
A tak sa celá atmosféra zmenila z temperamentného, zábavného Stevena
na „Dobre, čas sústrediť sa, všetci."
Najskôr som si nebol istý, a tak som povedal:
„Nechcem nakrúcať Marcove scény v ten istý deň ako Stevenove.
Dá sa to vymyslieť tak, aby mali nakrúcanie v iné dni,
aby sme ich vedeli rozlíšiť?“
Dobre, ideme na to. Pripraviť sa, pozor. Akcia!
Neurobil som to. Chránim ju pred Khonšu.
Nevieš, o čom hovoríš.
Sleduje ju. Chce ju ako moju náhradu. Nikdy ne...
Nevieš, o čom hovoríš, Steven.
Len sklapni.
A mimochodom, Marc nie je Oscarov normálny hlas.
To je úplne vymyslený prízvuk.
Počúvaj ma, kamarát. Hej, počúvaj ma.
Nechaj tú tašku.
Nechaj tú tašku. Zabiješ ju.
Marcovi som pridal štýl Chicaga
a potom ponorením sa do tradície komiksu,
nižšiu polohu hlasu, iné držanie tela
a iné fyzické znaky, ktoré by ich zreteľne rozlíšili.
Strih!
Zistil som,
že si čoraz viac zvykám na týchto dvoch rozličných ľudí.
Vyvinul som si svalovú pamäť,
aby sa mi ľahšie prechádzalo z jednej postavy na druhú.
A postupom času
sa to začalo zdať ako kúzelnícky trik.
Mám kvôli načasovaniu povedať aj Stevenov text?
Aby som vedel, koľko času potrebujem.
Skvelé.
Máme tu scénu na útese,
Marc hovorí so Stevenom a potom sa vrátime k Oscarovi aj tri štyri krát.
Čo sa s tebou sakra deje, Steven?
Ja? Veď ty sa chystáš na masaker.
To, čo urobil, bolo čarovné.
Stačí len zmeniť kameru,
a on sa zmení z Marca na Stevena.
Marc a Steven sú tak rozdielni, a pre Oscara to nie je ľahké.
Asi by si mal prestať počúvať toho blbého holuba.
Nepleť sa mi do cesty.
Nakoniec to bolo aj zábavné pretože ste videli
len oči a v nich ten okamih zámeny.
Ani sa nemusel zmeniť zvonku, bolo vidieť
„Ach, prišiel Marc. To je Marc,"
a to bolo vzrušujúce.
Stačilo by mi pozrieť na jeho fotografiu
a ihneď by som vedel, či hrá Stevena alebo Marca
Okamžite má iné držanie tela.
V čase natáčania sme boli
s tromi rôznymi ľuďmi v jednom tele.
Všetci sme spoznali Oscara a potom Stevena
- a potom sme všetci spoznali Marca. - Áno.
Keď máte úžasného hrdinu,
keď nastavíte latku tak vysoko cez Oscara Isaaca,
potom si poviete, „Dobre, a čo urobíme so zloduchom?”
To, že sa do toho celého pridal Ethan Hawke,
vzniklo herecké obsadenie snov.
Odlišné od našich predošlých objavov.
Títo dvaja sú veľké, uznávané hviezdy,
a máme šťastie, že ich máme,
že prišli do nášho sveta stvárniť tieto postavy.
Zradili ju.
- Kto ju zradil? - Vlastní ľahostajní bohovia.
Aj jej vlastný Avatar.
Avatari, tiež? Modrí ľudia, však? Milujem ten film.
- Avatarom mám na mysli... - Myslíš anime?
Steven. Prestaň. Prestaň.
Videl som niektoré filmy Mohameda Diaba
a hovorili sme o tom, že urobíme malý nezávislý sci-fi film.
Takmer sme sa už pustili do práce, keď som sa ho spýtal,
„Môžeš ešte rok počkať?”
A okamžite sme si sadli a chceli sme začať spolupracovať.
Sledoval som Good Lord Bird
a jeho výkon bol ohromujúci.
S Mohamedom sme hovorili o Harrowovi
a hovorím mu: „Nebol by Ethan skvelý?"
A Mohamed: „Áno, milujem Ethana. Poznám, ho.
To je skvelý nápad, mali by sme ísť do toho.”
Hneď na druhý deň som si skočil do mojej kaviarne
a bol tam Ethan.
Videl som ho predtým, ale nikdy som s ním nehovoril.
A on na to: „Počul som, že si hovoril s Mohamedom."
Hovorí: „Hrám Moon Knight." A ja na to" „To som nevedel."
A on: „Ty by si mal byť zloduch. S Mohamedom sme spomínali.”
Bolo to veľmi jednoduché áno.
Teda, ani chvíľu som neváhal.
Zaujímavé na komiksoch je, že nemajú vymedzenú zápornú postavu.
A to nám dalo voľné ruky v tom,
ktoré stránky záporných postáv chceme zachovať.
Ktoré stránky pomáhajú pôvodnej verzii?
Myslím, že začal ako pochybný miliardár, niečo také.
- Niečo také, však? - Áno, tak to začalo.
A potom ho premeniť na vodcu kultu.
Hovorili sme o tom s Ethanom, ako to zrealizovať, pretože
jeho horlivosť a jeho viera nemá miesto vo svete bolesti.
A to je pre nás oveľa zaujímavejšia záporná postava než
iba ako zlomyseľná.
Tá myšlienka v šiestej epizóde, keď povie Ammite: „Vezmi si môj život.”
Nie je jednou z klasických postáv zloduchov, ktorí chcú len dosiahnuť svoje.
„Chcem ovládať svet.” Je mu to jedno.
Tvoje váhy nemajú rovnováhu.
Prijímam váhy bez ohľadu na výsledok.
Väčšina ľudí, ktorí páchajú zločiny, nemyslia...
Ráno sa zobudia a hovoria si: „Som zlý človek”.
Majú svoje dôvody. Peklo je vydláždené ich dôvodmi.
A tak som musel vymyslieť dôvody aj jemu, avšak triezve, logické
a čo najpresvedčivejšie.
Pokiaľ ide o vodcov kultov v priebehu histórie,
a tiež megalomanov,
často začínajú ako veľkí idealisti.
V mnohých týchto ľuďoch nájdete skutočné morálne pohnútky.
Snažil som sa do neho a v čo verí vžiť, a či...
musí veriť, že naozaj pomáha.
Sme tu preto, aby sme zo Zeme urobili miesto, čo najviac podobné nebu.
Kto by chcel ísť prvý?
Najúspešnejšie záporné postavy v histórii Marvel
je zopár zloduchov, ktorí sú v podstate nevýrazní
ako Killmonger alebo Thanos.
A ľudia s tým skutočne súhlasia.
A dúfam, že tak budú vidieť aj Harrowa. Má logiku.
Áno, je tu aj logika.
A zjavne, veľa bolesti.
Má za sebou veľa bolesti, ale z tej pochádza aj jeho ľudskosť.
Teší nás, že sme mali možnosť režírovať úvodnú scénu prvej epizódy
- ktorá mala pôvodne otvoriť druhú epizódu. -Hej.
Chceli by sme si za to pripísať zásluhy, ale nemôžeme.
Tie patria Ethanovi Hawkovi.
Prišiel s nápadom na brilantnú úvodnú scénu.
A preto si zavoláte Ethana Hawkea.
Vidíte, ako si dá sklo do topánky, a potom odkráča s palicou.
A o pár scén neskôr
ho vidíte po ceste a počujete praskot.
A už viete, kto to je,
že tento chlap to nemá v hlave v poriadku.
A vytvára to okolo neho tajomstvo a záujem zistiť, kto to je
a po celý čas je to on.
S nápadom na túto úvodnú scénu sme sa pohrávali už pri čítaní scenára.
Myslím, že to bol Grant, kto povedal, že by sme mali splatiť topánky,
- aby neboli iba kuriozitou. - Chytré.
Čokoľvek sa zasadí, musí mať odozvu,
reťazovú reakciu.
A veľa nápadov sa zrodilo
- počas čítania scenára. - Hej.
Vidíš to, nie?
Oh, áno, vidím to.
Aj Grantovi Curtisovi, nášmu producentovi, patrí uznanie,
rovnako Kevinovi a každému v Marvel, že nám na všetko nechali priestor.
Každý týždeň sme čítali scenáre epizódy
a pýtali sa veľa otázok
a rozoberali ich ako mechanici.
A vyvinulo sa to do niečoho hlboko filozofického.
Bola to super spolupráca s Marvel a účinkujúcimi a s vami,
pri ktorej sme nanovo pochopili postavu z jej pohľadu.
Vytvorili sme prostredie,
ktoré umožnilo ľuďom prerozprávať svoje myšlienky
bez odsudzovania.
Iba: „Čo je najlepšie pre moju postavu”?
„Kladieme otázky, preberáme nápady.”
A zlepšilo to naše scenáre, príbeh a celý seriál.
Na scéne sme sa stále pýtali, ako to urobiť.
Ako to urobiť čo najpresvedčivejšie.
A všetci sme boli na jednej vlne,
preto si myslím, že to s Aaronom, Justinom a Mohamedom bolo bezproblémové,
a pretože sme sa všetci o tom rozprávali.
Bolo to všetko na stole.
May tam bola s nami.
Silne presadzovala Laylu.
Layla by bez May taká nebola.
Bez pochýb.
Medzi ňou a Sarahou,
ženskými hlasmi v miestnosti, a obidve
a Egypťania, ktorí vedeli, kto je
a čím si prechádza.
Obsadenie Layly nebolo
ľahké, od začiatku som vedel, že to nie je len rola,
ale že reprezentuje celú skupinu ľudí po celom svete.
Milujem May ako herečku,
ale bolo pre mňa veľmi dôležité
ako Araba nájsť niekoho, kto nás môže reprezentovať.
- Takže nik tu nebude? - Hej, musíš len...
Skutočne som nevedela nič o úlohe predtým, než som ju vzala.
Bola Egypťanka a to bolo pre mňa
vzrušujúce stvárniť ju v produkcii Marvel.
A s časom som o nej začala objavovať viac
a našla som jej stopu a cestu,
ktorá sa stala ešte vzrušujúcejšou.
Mohamed bral hercov, o ktorých intuitívne vedel, že sa úlohe odovzdajú,
a neboja sa v nej vyzerať hlúpo
a zahrať čokoľvek.
Zakaždým bola pripravená na všetko a mala úžasné nápady
ohľadom postavy a chcela, aby dostala priestor.
Nie som tu, aby som ti pomohla.
Som tu pre seba a všetkých, ktorí by zomreli ak Harrow uspeje.
Na začiatku sa mi nedarilo.
Ako dosť zraniteľná osoba
som mala predstavu, že Layla musí byť naozaj silná,
že nemá city a zneistilo ma
keď som mala plakať alebo byť citlivá.
Ale ona je tiež len človek.
Bolo pre mňa dôležité ukázať všetky stránky ženy.
Vždy keď o vás zistím niečo nové,
Myslím si: „Dosť. Medzi nami už nemôžu byť žiadne tajomstvá."
A potom sa zas objaví niečo iné, akoby som ťa vôbec nepoznala.
Nie, nepoznáš.
Nepoznáš ma.
Páčilo sa mi robiť štvrtú epizódu,
pretože Layla dostala veľa priestoru,
aby sme videli, čím vnútorne prechádza,
a to môžeme vidieť v scéne s hrobkou.
Scéna s Harrowom bolo ako hrať sa vonku,
boli sme tak ďaleko od seba, že nás museli natáčať dva žeriavy.
Zábery zblízka sme robili naraz, čo bolo neuveriteľné.
To si zvládla krásne.
Prečo majú všetci muži
potrebu správať sa povýšene?
Bolo pre mňa naozaj dôležité, aby Layla
neslúžila iba mužovi na jeho misii.
Skončil si?
Či už je to jej otec, jej milenec alebo hocikto
mám pocit, že objavuje sama seba, čo je tá najväčšia vec.
Dúfam, že nájdeš pokoj.
Tu je naša scéna Káhiry.
Je to pre nás veľmi veľký deň.
Máme tu 255 komparzistov.
Krúži tu 55 rekvizitných áut,
Oscar a May sa prechádzajú po uliciach Káhiry.
Akcia!
Z káhirských ulíc som ohromená.
Normálne som mala úzkosť, čo je...
Niekedy to tam pociťujem, pretože sa tam veľa deje.
Jednou z najzaujímavejších vecí bolo
vytvorenie centra Káhiry v Budapešti.
Postavili sme kulisu
veľkú asi ako štyri alebo päť blokov Káhiry
so zelenou obrazovkou vzadu pre pyramídu.
Mohamed sa chcel uistiť, že ak nebudeme natáčať v Egypte,
budeme mať jeho dokonalú repliku.
Poviem vám niečo, čo naštve ľudí v Egypte.
Pyramídy sú vždy uprostred púšte.
Majú stranu, ktorá je k púšti,
a druhú stranu v centre mesta.
Takže bolo veľmi dôležité zobraziť Egypt,
podľa skutočného.
Priniesli sme Káhiru do Budapešti.
V podstate sme zrekonštruovali Káhiru tu.
Káhirské štvrte až po poznávacie značky,
dokonca aj tričká v arabčine.
A naozaj som sa preniesol späť do Káhiry.
Bolo to pôsobivé.
Všetko, v poriadku.
Mal som kopu Egypťanov, komparzistov.
A niektorí mi povedali,
že Egypt nenavštívili päť rokov a že sa teraz cítia doma.
A boli dojatí.
Moon Knight je obrovská produkcia.
Pravdepodobne naša najväčšia doteraz,
pokiaľ ide len o celkový rozsah a veľkosť show.
Potrebovali sme ísť tam, kde by sme mohli získať dostatok scén.
Dostatok kulisového priestoru.
Vedel som, že to prakticky zvládneme,
všetko, čo bolo v Budapešti treba.
Zamilovali sme do našej produkčnej dizajnérky Stefanie.
Je to skvelý a usilovný človek.
Ale tiež génius, však?
Spomínam si na deň, keď nám ukázala múzeum.
Bol som unesený ako všetci.
Je to replika všetkého Egyptského, čo som kedy videl.
Ona a jej tím, všetci, géniovia.
Nachádzame sa v Múzeu výtvarných umení v Budapešti.
A vytvárame
niečo, čo má byť ekvivalent Britského múzea.
Egyptskú časť Britského múzea v Londýne,
s tromi veľkými miestnosťami s našimi artefaktmi.
Vyrobili sme asi 140 kusov,
od najväčšieho, ktorý má asi šesť metrov
po najmenšie vyrezávané navrhnuté premety
a obnovené, áno.
Ako ako šperky a malé kúsky.
Pretože väčšina príbehu je o dvojitosti Stevena a Marca,
sklené výstavné skrine nám dovolili
hrať sa s odrazom, ktorý sme potrebovali.
Nemôžem tomu uveriť.
Oh, môj Bože. Sme vo vnútri.
Sme vo veľkej pyramíde v Gíze.
Toto je naša najväčšia scéna.
Pravdepodobne. Jedna z najväčších.
Sme vo vnútri pyramíd v Gíze,
a tu sa stretávajú Avatari.
Takže je to veľmi podstatné miesto príbehu.
Veľká časť príbehu sa odohráva tu.
Na tejto scéne sa všetko zbehne.
Preto sme ju museli postaviť.
Postavili sme tri poschodia,
teda, koľko nám scéna dovolila.
Sme na scéne šesť v Origo,
a toto je scéna, ktorú voláme Komnaty bohov.
Tak sme tu. Zajtra natáčame.
Trochu ma to desí, pretože som nikdy nič také nerobila.
Vytvoriť Egypt je ťažké,
pretože sa môže ľahko zmeniť na klišé.
Niečo ako Vegas.
Mala som dvoch egyptológov.
Jedného odtiaľto, jedného v LA, výskumného pracovníka.
Môžeme si vybaviť povolenie,
a zjavne sme si ho vybavili, príslušným spôsobom.
Chcela som pridať bohov, ktorí sú Marvel charaktery,
s pôvodnými sochami bohov.
Myšlienkou bolo, že každý Avatar vchádza dnu cez portál.
Porucha.
Egyptskí bohovia sú v pomere veľmi vysokí,
a nechceli sme mať v zábere len nohy a kolená.
Tak sme tváre a reprezentatívne zviera posunuli dolu
na úroveň podlahy v chráme,
aby to bolo zaujímavejšie.
My rozhodneme o našom konaní.
Aký máš zámer?
Ten detail
a sochy, ktoré sme mali v sieni bohov,
úžasné remeselné spracovanie.
Mali sme tvorivú dielňu,
plnú ľudí, ktorí tam iba stavali sochy.
Celé dni modelovali, odlievali a vyrezávali sochy.
Scéna Alexandra Veľkého, to množstvo detailov...
Nie je dôvod ísť sa na to pozrieť bližšie,
ale ak pôjdete, v celej komnate
to vyzerá autenticky. Toľko detailov.
Každá maľba na stene.
Sme v Alexandrovej pohrebnej sieni.
Toto bola každého najobľúbenejšia scéna.
Máme niečo z Alexandrovho pokladu.
Jeho slávny kôň.
Jeho osobný štít.
Jedna z náročných častí bola namaľovať to presným spôsobom,
nie len jedným maliarom, ale mnohými.
čo sa aj stalo.
Kontaktovali sme umeleckú školu v Budapešti,
kde majú fantastických mladých umelcov.
Položili sme niekoľko projektorov, s pozadím s hieroglyfmi,
a prišli a podľa toho maľovali.
Bol to pre nás fantastický zážitok,
pretože keď vidím,
mladých ľudí, ako sa zapájajú do niečoho tak odlišného
od toho, čo normálne robia...
Boli nadšení,
a myslím, že to, čo nám dali, je neoceniteľné.
To, čo Stefania dokázala so scénami ako výrobný dizajnér,
je mimoriadne dôležité.
Nie preto, že
sa cítim akoby som tam naozaj bol, ale preto, že
Vidím umelca, dávať zo seba to najlepšie.
Vidím ako rozhodujú o príbehu.
Ako tie veľkonočné vajíčka prepojené s inými epizódami.
Tieto scény sú úžasne premyslené.
Táto osoba je tomu plne oddaná
a prináša zo seba to najlepšie.
A aj ja chcem.
Dúfam, že radosť zo sledovania seriálu
prinesie aj táto úžasná egyptská mytológia,
ktorú veľa ľudí nepozná.
S klasickými mýtusmi Josepha Campbella, sa stretávame
na západe roky.
Videli sme adaptáciu nórskych mýtov od Stana Leea a Jacka Kirbyho.
A teraz prenikáme do mytológie starovekého Egypta,
ktorá formuje aj samotné ľudstvo a prerozprávanie príbehov všeobecne.
Táto mytológia je jednou z najstarších
a najzaujímavejších na svete.
Myslím, že Hollywood sa k nej zdráhal priblížiť.
Mal som šťastie, že som dostal šancu ju predstaviť.
A mal som šťastie na všetky prvky od samého začiatku.
Mali sme skvelý tím.
Mali sme egyptológov.
Mali sme tu s nami Ramyho Romany, aby sme sa uistili, že všetko je správne.
Začnime s...
Marvel sa veľmi snažil urobiť Moon Knight
historicky čo najpresnejšie, na pomery fikcie.
Snažili sa o historickú presnosť
a pritom zostať verný komiksu.
Myšlienka avataru pochádza zo starovekého Egypta.
Každý faraón je zároveň bohom Hórom.
Takže každý egyptský faraón
je vlastne avatarom boha Hóra.
Premena bohov na kameň.
To je čistá fikcia.
Ale ušabtis sú pravda.
V každej kráľovskej hrobke nájdete ušabtis,
služobníctvo kráľa alebo šľachtica, ktoré ho
sprevádzalo na posmrtnej ceste.
Ušabtis ožívajú
a slúžia kráľovi v posmrtnom živote.
Pri natáčaní v Budapešti sme našli múzeum
so starovekou egyptskou zbierkou,
kde mali skrinku s ušabtis Taweret.
a náhrdelník Taweret.
To bolo úžasné.
A to dokazuje, že to nebola len vymyslená postava,
ktorú máme v seriáli, ale že má dlhú históriu.
Sama som polovičná Egypťanka,
a je úžasné, že môžem hrať mýtickú postavu zo starovekého Egyptu.
Ešte niečo?
- To je ono. Strih. - Super. Áno, strihnime to.
- Antonia je ďalšia Egypťanka v našom tíme. - Ďakujem vám.
...akeď ju všetci počuli, toto je Taweret.
Inak, dnes som sa dozvedel, že sa vyslovuje Taweret, bez „r”.
„Tawe-et.”
Nechám to na teba.
Dúfam, že to dobre hovorím.
Je to jazyk, ktorým sa už nehovorí.
- Takže sa učíme nové veci. - Správne.
Ale ona je postava,
ktorú navrhli
a vytvorili vizuálne podľa jej hereckého podania.
Spomínam si ako nám VFX tím ukázal jej prvé pohybové snímky.
Ukázali nám malý test
a potom jej osobité maniere
nahradili veľkým hrochom. Vtipné.
Toto ti asi spečie mozoček,
ale zdá sa mi, že si treba nachvíľu odpočinúť.
Vitaj, milý cestovateľ...
Chceli sme realistické kostýmy pre Khonšu
pre Taweret
a pre Ammit.
Nemám rád vizuálne efekty, aby to vyzeralo
realisticky, nech tak teda vyzerá látka.
Radšej by som sa snažil
zladiť odraz svetla z Antoniinho ramena
alebo zladiť s ozdobami na Ammitinom kostýme.
Aj samotný výkon,
aby bol realistický,
bolo niečo, na čom som trval.
Vitaj milý cestovateľ...Cestovatelia,
v ríši Duat.
Používajú už novú technológiu,
kde už nemusím mať špeciálny kostým na snímanie pohybu.
Len svoj.
Máme tyč v rovine očí
na takmer trojmetrovú verziu Khonšu, ktorá sa vloží neskôr.
Dali sme vyrobiť lebku Khonšu v životnej veľkosti.
Aby sme to mohli porovnať s hlavou Khonšu.
Vedeli sme ako sa má pohybovať,
podľa pohybov hlavy,
a ako navrhnúť kostým.
Vytvorili sme digitálnu postavu
kde nie je vidieť všetko.
Ale veľmi to pomohlo.
Vráť to naspäť, hlupák.
Ako Egypťanovi a niekomu, kto sa zaujíma o staroveký Egypt,
sa mi zdá, že Marvel pri vytváraní Khonšu využil svojej predstavivosti.
Ale zároveň zostávajú verní mytológii.
V starom egyptskom jazyku khonšu znamená cestovateľ.
On je ochranca cestovateľov v noci.
Je to mesačný boh a má vo vesmíre udržať rovnováhu.
Prisaháš, že budeš ochraňovať cestovateľov v noci
a že sa pomstíš každému, kto by im ublížil?
Je tu tá doslovná strana Khonšu
a potom je tu aj metafora,
ktorá je stelesnením Marcového hnevu.
Zabi ho!
Hnev na to, čo sa mu stalo v detstve...
Zlom mu priedušnicu!
...a hnev na samého seba,
ktorý si istým spôsobom zaslúži.
Hnev, že musí byť otrokom, že nemá na výber.
Skoro ako závislosť.
Myslíš si, že vlastníš toto telo?
Patrí mi.
Ďalšia vec je,
je Khonšu len ďalším hlasom v jeho hlave?
To všetko sú nezodpovedané otázky.
Každý aspekt seriálu je duálny
Každý človek má dvojité ja, a príbeh má dvojitú povahu.
Khonšu má svojho Avatara, ktorého úlohou je pomstiť zločin.
A potom ja pracujem pre iného boha,
ktorého cieľom je odstrániť všetok zločin.
Bolo by ľahké niekoho presvedčiť, že nehrám zápornú postavu.
Divák by si mohol myslieť, že táto ľudská bytosť
si vytvorila predstavy svojho psychiatra,
ktorý sa mu snaží "zmierniť" bolesť.
On chce svoju bolesť, pretože mu dodáva jeho identitu.
Pretože veľa z nás si spája identitu s bolesťou.
A tým ma to mení na zloducha.
Snažil som sa vytvoriť postavu,
ktorú poznáme z oboch jej strán.
Zloduch sa mi páči.
Jeho „Žiadny strom nemôže vystúpiť na svetlo nebeské, pokiaľ nezostúpi
do temnoty pekiel”.
Vlastne tomu verím.
Toto je scéna psychiatrickej liečebne.
Ako cez Marcov pohľad postupne odhalíme veľa iných postáv
a motívov, ktoré sme videli aj v ostatných epizódach
a tým aj celú jeho realitu, zisťujeme,
že môže mať pôvod v tejto psychiatrickej liečebni.
Alebo možno nie.
Je zaujímavé skladať všetky tie kúsky skladačky.
Nepridávať ich do nej,
len aby tam boli,
ale aby boli k téme
a zapadli do nej.
Pustite ma von!
Pustite ma von! Pustite ma von! Pustite ma von! Prosím.
Celé je to objavovanie mysle.
A tiež, pospájanie si tých malých bodiek,
ktoré vás vrátia späť k pôvodnej téme,
je to zábavné.
- Steven! - Marc!
Ako je to možné?
Keď sme sa dostali k časti,
kde stoja oproti sebe a rozprávajú sa,
kľúčovým bol môj brat
a zahral druhú postavu
zakaždým keď ja som musel hrať tú prvú.
Je to skvelý herec, volá sa Michael.
Takže mi pomohol,
a často si pomyslím keď to pozerám,
že vlastne účinkujem s mojim malým bratom.
Takže...Ideš ty alebo...
Kto je to?
Marc,
prečo je dieťa v miestnosti plnej ľudí, ktorých si zabil?
- Steven, počkaj, nepribližuj sa. - Hej, chlapče.
Ako sa voláš? Hej!
Steven. Počkaj!
To bola jedna z najťažších vecí, čo som musel urobiť,
z technického hľadiska, pretože
som musel predvídať činy obidvoch postáv súčasne.
Nacvičiť to raz ako Steven,
potom ako Marc
a zároveň si predstavovať reakciu
a pamätať pozíciu s choreografiou.
A potom to urobiť nikomu.
Niekedy v širšom zábere.
Vieš, čo by sa páčilo Layle?
- Nie. Nehovor mi. - Ja lenže je tu...
jeden hroch a my dvaja, však?
Nemôže byť tak ťažké riadiť túto loď.
- A nemusíme vlastne... - Nemusíme čo? Zabiť bohyňu Taweret?
Nájdi mi nejaké lano, alebo čo...
Alebo môžeme urobiť, čo žiada,
a pomôcť si navzájom odhaliť, čo skrývame.
To boli tie ťažšie dni,
bolo to technicky náročné.
Prejdeme cez tieto dvere,
budú tam pacienti,
aj Crawley, ktorý zakričí bingo!
Panebože!
Toto je Taweretina loď.
Natáčali sme tu celý týždeň.
Taweret ich sprevádza cez Duat, staroveké egyptské podsvetie,
Neviem, čo ste vy dvaja skrývali, ale poradím vám,
aby ste tam šli a ukázali jeden druhému pravdu.
Vyrovnajte Váhy, než dorazíme na Trstinové Pole.
Zaujímavé na Moon Knight je,
ze uprostred všetkého je zložitá postava,
ktorá riadi tento emocionálny vývoj
Čo tu robíš?
No tak, kamarát.
Mali ste na neho dávať pozor!
Steven, poďme.
Medzi obidvomi je akoby bratský vzťah
napriek tomu, že sú technicky jednou osobou.
A dokonca je tu čosi otcovské.
Ale nakoniec tento príbeh je o zjednotení dvoch strán samého seba.
Prečo ma do toho nútiš?
Chcem vidieť, čo urobila.
Ty odporný človek.
Nepotrebuješ to vidieť.
To je celá pointa.
Myslím, že to bolo len o tom byť úprimný k tejto téme a...
Veľa ľudí musí sa vysporiadať
s ťažkou traumou z detstva.
A viete ako sa to prejavuje v dospelosti.
Samozrejme, Moon Knight a bohovia sú
obrazným vyjadrením.
Ale je to len jedna z ústredných tém.
To samotné myslenie je ochorenie.
Moja ďalšia osobnosť, ktorú neviem ovládať a aké je to hrozné,
nakoniec zistí, že je to vlastne jeho nadprirodzená schopnosť.
Všetky tie hrozné veci, ktoré ti povedala,
Mýlila sa. Nebola to tvoja chyba.
Nemal som ho priviesť do jaskyne.
No tak.
Boli si len dieťa.
Nebola to tvoja chyba.
Nakoniec Marc a Steven sa naučia žiť spoločne ako jedna osoba,
čo sa ukáže byť v záverečnom boji výhoda.
Ak by ste mali skombinovať pána Knight-a a Moon Knight-a,
tak máte ideálneho super hrdinu.
Ideálneho, s ľudkosťou.
Navzájom sa dopĺňajú a v tom je hlavná myšlienka.
Je to stvárnenie zdravého vzťahu so svojou
druhou osobnosťou vrámci DID.
Akonáhle začnú spolupracovať,
je zaujímavé vidieť bojovú scénu,
kde sa po celý čas premieňajú
a vlastne sa navzájom dopĺňajú.
A dobre to opisuje, prečo je Moon Knight
taký vhodným protivníkom. Pretože je úplne nepredvídateľný.
Myslím, že v celej histórii,
ľudia, ktorí sú naozaj tolerantní
vedia odpúšťať a učia druhých veriť,
že ľudia sa môžu zmeniť,
rásť a zlepšovať sa.
Myslím, že to, čo priviedlo Harrowa do fanatizmu,
je, že tomu neverí.
Nemôžete čakať, kým bude neskoro.
Zabije to vo vás to dobré.
Treba to potlačiť ešte v zárodku.
Áno, dokonca aj u detí.
Pretože tak môžete upadnúť do fanatizmu a to už väčšina z nás nedokáže zvládnuť.
Ide o slobodnú voľbu. Boj dvoch ideológov.
Jeden sa snaží očistiť svet od zla.
A druhý ho chce očistiť od toho, kto koná zlo.
Dať ľudstvu šancu napraviť svoje vlastné chyby
a poučiť sa z nich.
Keby Ammit mohla vládnuť,
mladý Randall mohol byť zachránený,
a rodina by bola šťastná.
Potrebuje odstrániť iba jednu burinu v záhrade.
Teba.
Musíme znovu spojiť Ammit.
Ako?
To dokáže len Avatar.
Mohamed a Antonia prišli
do maskérne 30 minút pre natáčaním.
A Mohamed vraví: „V Komnate bohov, väčšina stelesňuje Boha,
takže môžeš nabodobňovať Antoniu,
a zapamätať si jej repliku a potom sa premeniť na Taweret?"
A ja som súhlasila.
Zmenili ste názor.
Užila som si spoluprácu s May,
keď sme boli obidve na scéne,
a kopírovala moje pohyby a intonáciu, keď som Taweret.
Povedz to, Antonia.
- Neboj sa. - „Neboj sa."
Nevedela som, či budeme zakaždým na scéne spolu,
ale malo to niečo do seba, niečo
energické a hravé prepojiť Taweret s Laylou.
Seriál nezačína so Scarlet Scarab,
ale pozorovať May ako sa mení na egyptskú postavu, čo
Postupne sme dostali nápad. Spravme z nej superhrdinku.
A zamierili sme na egyptského super hrdinu
v Marvel universe s menom Scarlet Scarab.
Tradične je to mužská postava, ktorá si berie späť
egyptské artefakty od ľudí, ktorí ich ukradli
alebo neprávom získali a vracia ich svojim majiteľom.
Spôsob rozprávania, ktorým začíname,
je so seriálom dokonale zladený.
Dnes je Marvel svetom pre mnohým ľudí.
Pre deti, dospievajúcich. Byť jeho súčasťou znamená, že existuješ.
Znamená jeho reprezentáciu.
Viem, že to slovo sa teraz používa všade.
Ale mať niekoho na obrazovke, kto bráni dobro,
to je príbeh, ktorý ľudí spája.
Povedal by si, že to spĺňa tvoje detské želanie?
Určite.
Poviem z vlastnej skúsenosti,
keď som videla Arabov vo filme, dalo mi to pocit slobody a viery,
že aj ja mám príležitosť to robiť.
a chcem, aby sa aj ženy chceli vyjadrovať prostredníctvom umenia
a podeliť sa o svoj príbeh a ukázať sa.
Ak tak môžem pomôcť čo i len jednej osobe cítiť sa tak,
tak to stálo za to.
A sme v Jordánsku.
Začali sme v apríli, pred šiestimi mesiacmi v Budapešti.
Toto je môj posledný deň
a celý štáb bude dokončovať
tento týždeň prácu na Moon Knight
A toto je ideálne miesto na jeho ukončenie,
tu som sa prvýkrát zamiloval do filmov, vďaka Lawrenceovi z Arábie,
natáčal som s rovnakými kulisami.
Planéta Zem.
Jordánsko bolo na samom konci natáčania.
Keby mi bol niekto povedal, že za štyri roky budem
v troch rôznych projektoch
v púšti Wadi Rum, neuveril by som mu.
Ale Star Wars, Dune a teraz Moon Knight,
všetko nafilmované v rovnakej púšti.
Vo Wadi Rum, skutočnej púšti.
Pre všetkých to bolo ako veľká letná dovolenka.
Celé dni na slnku,
pri Červenom mori, výlety do Petry.
Úžasný spôsob, ako to zakončiť.
Je koniec!
Sme vo fascinujúcom období rozprávania
príbehov, ktoré menia filmy.
Toto nie je televízna show, je to film na väčšom plátne
a chceme sa k nemu priblížiť
cez takúto úroveň filmovej kvality.
Je ťažké maľovať na také veľké plátno.
Je ťažké urobiť dobrý film.
A ak chcete urobiť tri po sebe,
to si žiada šikovnosť všetkých zúčastnených.
Je to celý proces.
Ethan, spomínam si, ako si nám na začiatku
povedal: „Teraz sa bavíme, ale
pamätaj si, že v osemdesiaty deň ťa už nič neprekvapí.”
„Musí to byť tak dobré ako v prvý deň,
pretože nikto nebude hovoriť, že to tak dobré nebolo.”
„Ale to už bol osemdesiaty deň.”
„Musí to tam zostať
Musíš ten sen udržať živý.”
Robiť film je obrovská výzva, a vzdávam poctu každému, kto pracuje
pre televíziu, a hlavne v tomto formáte, aby to bolo
ako film. Šesť hodín filmu.
Ach, môj Bože, bola to tak náročná skúsenosť,
ale veľmi prospešná.
A musím povedať, jedna z najlepších vecí
na tejto práci
bolo vidieť niečo v takom rozsahu.
A to si žiada alchýmiu byť osobný.
Ako osobný príbeh.
Je to ako predchádzajúce filmy ale ako aj ty a Sarah.
A cítim v ňom ľudskosť.
A štruktúru našej tvorivej spolupráce,
a že boli aj dni, kedy nám to nešlo.
A tým sme nakoniec vytvorili niečo dosť odvážne.
A to je tá stránka veci,
z ktorej sa teším, keď ju divák uvidí.
Nikdy by som si nepomyslel, a nemyslím to hanlivo, že to bude
najviac naplňujúce dobrodružstvo v rámci mojej tvorivosti.
Pretože
každý prichádzal s nápadmi,
s ohromnými nápadmi.
A že sme mali vieru, a nielen priestor pre ich uskutočnenie,
ale aj podpora pri tvorení bolo úžasná podpora.
Tvorba dlhých príbehov
prináša nové výzvy a nové odmeny.
Koniec často nechávame otvorený.
Nemusíme vždy dotiahnuť veci do konca.
A pri tvorbe postáv
silných ako Moon Knight alebo Scarlet Scarab
môžeme ísť s istotou do budúcnosti,
s vedomím, že stále ostávajú nepovedané príbehy
a nové postavy, ktoré ich oživia.
Čo to do čerta bolo?
Stratil som vedomie.
Dnes prehráš ty, si na rade.
Preklad titulkov: Alžbeta Špániková