Il sogno è finito.
- Nel 1971... - La musica ci parlava.
Il mondo stava cambiando.
Nel 1971 stavamo creando le basi per il ventunesimo secolo.
L'ANNO IN CUI LA MUSICA HA CAMBIATO TUTTO
L'UOMO DELLE STELLE
All'epoca, in Inghilterra, se eri fatto non parlavi.
VOCE: ROBERT GREENFIELD REDATTORE
Potevi stare in una stanza con 12 persone per tre ore ad ascoltare musica.
Poi se ne andavano e tu non avevi idea di chi fossero.
"TRIED SO HARD" - PUBBLICATA NEL 1971
Andai in un condominio di Battersea,
dove una persona aveva invitato un amico:
un ragazzo coi capelli lunghi che sembrava Lauren Bacall
e fumava gli spinelli più perfetti che avessi mai visto.
Ve lo racconto perché quel ragazzo era Bowie, okay?
E io non lo conoscevo.
Nel '71, a Londra, non credo che Bowie fosse ancora Bowie.
Non mi sentivo un cantante rock o una rockstar.
VOCE: DAVID BOWIE
C'era un vero senso di inadeguatezza.
Ma ero davvero determinato a raggiungere i miei obiettivi
e cercavo qualcosa di veramente nuovo.
Cosa vorrei vedere su un palco che mi emozioni davvero?
Mi sembrava interessante, all'epoca,
ideare qualcosa di radicalmente diverso.
Perché in Inghilterra c'era una sorta di resistenza.
Voglio amare questo Paese perché è quello di mio marito
e penso sia molto interessante.
Ma voi siete così nostalgici, sempre a parlare del passato.
Dobbiamo vivere il presente
e liberarci del passato.
Il ministro dell'economia della RFG...
- No, mi scusi. - Va di fretta?
Il ministro della RFG ha detto
che gli imprenditori inglesi con la bombetta
seguono un metodo troppo tradizionale, concorda?
No, non concordo.
Crede che se entrassimo in UE
dovremmo abbandonare la bombetta?
Non lo penso affatto.
Ha detto che gli imprenditori con...
A lei che diavolo importa?
Apri il pacco
"OPEN YOUR BOX" DA POWER TO THE PEOPLE
USCITA IN UK NEL 1971
Apri il pacco
Apri i pantaloni
Apri le cosce
Apri le gambe
Possiamo parlare di questa fase creativa
di entrambi voi?
Penso che abbia allontanato
soprattutto te, John, dalle persone che all'inizio ti amavano.
- Sono molte? - Sì.
Credo che non ti capiscano più.
YOKO: QUESTA CANZONE È STATA VIETATA E CREDO CHE SIA PERCHÉ SONO DONNA
John e Yoko erano considerati strani.
C'era molta diffidenza verso di loro,
e la sensazione che tutta la controcultura fosse sotto processo.
Temevo che l'industria musicale facesse ripiombare la cultura giovanile
nell'epoca pre-Beatles,
riportandola a tutto ciò che era carino, tranquillo, moderato.
Dovevo spronare la gente a non avere nostalgia degli anni '60.
Non andava affatto bene. Bisognava vivere il presente.
SVEGLIATEVI, MORTI
"SLOW ROCK" PUBBLICATA NEL 1971
All'epoca avevo 15 anni.
VOCE: DON LETTS REGISTA, DJ
Cercavo di trovare il mio posto.
Siamo il Fronte Nazionale.
Il partito che dice "Prima l'Inghilterra e gli inglesi"!
Appartenevo alla prima generazione di giovani neri nati in Inghilterra.
I graffiti di allora dicevano, a caratteri cubitali,
"Manteniamo l'Inghilterra bianca".
Ogni giorno tutti ci passavano davanti.
MANTENIAMO L'INGHILTERRA BIANCA
Ero cresciuto a pane e diritti civili in America.
Ma non eravamo americani.
Alla mia età, la musica era molto importante.
Cercavamo uno stile attraverso le canzoni dell'epoca,
guardando alle nostre origini.
Il bello della musica
- è che quando ti colpisce - Non fa male
Oh, oh, dico io
Il bello della musica è che quando ti colpisce
Non fa male
Colpiscimi con la musica, sì Colpiscimi con la musica, adesso
- Questo è - Il rock di Trench Town
Non guardare
Il rock di Trench Town
Che tu sia grande o piccolo
- Il rock di Trench Town - Raccogli quel che semini
- Il rock di Trench Town - E Dio solo sa
- Il rock di Trench Town - Che non sarei indifferente
- Il rock di Trench Town - Darei una chance al mio quartiere
È una musica che nasce da una grande sofferenza,
in un'altra terra, tra gente che ha scelto di fare la rivoluzione.
- È il ritmo - ...di Kingston 12
La musica fa bene, okay? È rassicurante, ma...
VOCE: BOB MARLEY
...adesso c'è il reggae, la musica rasta.
Questo genere di musica è pericoloso.
Vuoi sminuirmi
Ska-ba-dibby-dip Ska-ba-dup, ska-ba-dup
Non conosco un'altra musica con lo stesso ritmo del reggae.
Non vogliono farla suonare perché insegna ad essere sé stessi.
Il reggae è la musica di tutti gli oppressi
della Terra.
Mostra loro la libertà.
Non ti fa male
Colpiscimi con la musica adesso, sì, adesso
Alla fine degli anni '60
alla radio non davano molta musica giamaicana.
Si capiva che la cultura dominante cercava di zittire le voci alternative.
Si parla sempre di quant'è difficile
mandare musica reggae in radio,
non pensa che ci sia un'ostilità?
È dura trasmettere qualsiasi musica alla BBC,
che sia reggae o meno.
Gli altri generi hanno programmi radio
dedicati, il reggae no.
Non viene trasmesso abbastanza
perché il pubblico possa capire se gli piace.
Se la nostra musica avesse...
BOB ANDY, ARTISTA REGGAE
...libero accesso, saremmo grandi in tutto il mondo.
Perché è musica di alto livello.
DALL'ALBUM SOUL REVOLUTION - 1971
Ti fa venire voglia Di muovere i piedi e ballare
Il reggae era marginale,
ma iniziava a farci sentire uguali ai nostri compagni bianchi.
Ci mostrava una via da percorrere.
Voglio che tu ti conosca
Ero cresciuto con uno strano dualismo:
in una comunità nera come la mia non si ascoltava il rock,
ma non pensavo mai al perché mi piacesse proprio quella musica.
So solo che mi risuonava dentro.
A casa avevo il reggae in un orecchio,
ma a scuola ascoltavo gli Stones, i Kinks e i Beatles dall'altro.
E nel '71, a 15 anni, vidi un concerto degli Who.
Fu un'esperienza sonora molto diversa dal solito, diciamocelo.
Ero a quattro metri dal palco
e vidi questa cosa esplodermi davanti agli occhi, mi cambiò la vita.
Chi sono gli Who? Beh, sono semplicemente gli Who.
Rappresentavano i giovani,
la ribellione, il frastuono
e anche la serietà che loro stessi riservavano al rock.
Pete Townshend. Scrive lui le canzoni. E scrisse "Tommy".
Fu molto difficile da replicare.
VOCE: PETE TOWNSHEND
Fu grandiosa.
Ci cambiò, ma ci lasciò un nuovo compito gravoso:
"Adesso che facciamo?"
Hai fatto qualcosa di speciale
con i soldi che hai guadagnato?
L'unica cosa degna di nota che ho fatto
è costruirmi uno studio.
È in assoluto la cosa più importante che abbia fatto
oltre al gruppo.
Mi permette di trasmettere le mie idee migliori.
Succede sempre così agli artisti di successo.
VOCE: GLYN JOHNS PRODUTTORE
Una volta ottenuto, dicono "E ora?
"Cosa faccio?".
I cambiamenti in atto nel processo di incisione nel '71
permettevano di registrare più liberamente.
E Pete li sfruttava.
Ho sempre pensato che forse prendo il rock troppo sul serio,
ma è difficile capire fino in fondo perché mi appassioni
e mi senta così coinvolto
e dedito al rock, come se potessi, diciamo...
cambiare la società, ecco.
Avevo sentito parlare dei sintetizzatori, della musica fatta al computer.
Mi rendevo conto che una rivoluzione era imminente.
Ha scritto della simultaneità del mondo dell'elettronica,
un villaggio globale che connette tutti
grazie alla televisione o ai nuovi media.
Questa macchina funziona così:
imposti uno schema con queste levette e la accendi.
EDWARD FREDKIN STUDIOSO DI INFORMATICA
Suonerà una melodia in base allo schema.
Ogni casa avrà un computer
e avremo accesso ad ogni
film e tipo di informazione.
L'elettronica è la tecnologia più adatta al XX secolo.
Non c'è ragione per cui i musicisti
non debbano usarla.
L'uso dell'elettronica per chi improvvisa
è la rivoluzione del futuro, sicuramente della musica degli anni '70.
PETE TOWNSHEND PARLA DEL FUTURO DEL ROCK
All'epoca lavoravo a un progetto molto ambizioso,
chiamato "Lifehouse". Volevano farne un film.
Era una distopia sul modo in cui i media, l'elettronica e la tecnologia
avrebbero cambiato la società.
Immaginavo un mondo terribilmente inquinato,
in cui era molto difficile vivere all'aperto.
Quindi il governo ci chiudeva in casa
e ci propinava forme di intrattenimento per farci stare sereni
mentre ripuliva l'aria.
Guardo la TV dalle 16:30 fin verso mezzanotte.
Poi vado a letto.
È il mio unico svago, è tutto quello che ho.
La chiamavo "la rete",
un sistema di comunicazione globale che avrebbe dato a tutti le stesse cose...
Il cervello è una macchina elettrica.
...e che sarebbe stato controllato di nascosto dalla polizia, e censurato.
La banca dati che contiene la vostra storia clinica
e finanziaria, i biglietti del parcheggio, tutto.
A pensarci è veramente terribile.
Una volta entrati nel meccanismo del loro sistema,
avremmo immaginato di poter accedere a tutto
grazie alla ricchezza, bellezza e forza pragmatica di quel meccanismo.
Il mondo occidentale è in trance,
ma stavolta da sveglio.
La tecnologia ci stordisce.
Anticipava l'idea
che tutto sarebbe andato storto, ma non la musica.
Mi inviò parecchie demo e il copione
di un film che voleva fare, dal titolo "Lifehouse".
Lo lessi e non riuscii a capirlo.
E nemmeno gli altri nella stanza lo capirono.
Parecchi di loro, troppi, dissero "È un'assurdità, è pazzo".
Non riuscii a convincere la band.
Aveva scritto una musica profondamente innovativa,
usando un sintetizzatore.
Pensai che avremmo dovuto comunque fare un album.
Era un po' difficile tradurre i suoni delle demo di Pete
e renderli in stile Who.
Molti, soprattutto Keith e Roger,
volevano scrivere come gli altri gruppi.
"Sediamoci e improvvisiamo."
Presi il nastro magnetico e ne estrapolai le parti del sintetizzatore.
Poi le tagliai e iniziai a farne una canzone.
Feci dei tagli, con le forbici.
Glyn Johns fece altri tagli,
aggiungemmo batteria e chitarre, poi scrissi un testo.
Finché iniziò ad assomigliare
a una canzone rock di quattro minuti.
La feci ascoltare in cuffia ai ragazzi,
che suonavano seguendo il sintetizzatore preregistrato.
"BABA O' RILEY" DALL'ALBUM WHO'S NEXT
PUBBLICATA NEL 1971
Qua fuori, nei campi
Combatto per il pane quotidiano
Sgobbo per guadagnarmi da vivere
Non devo lottare
Per dimostrare che ho ragione
Non devo essere perdonato
Yeah, yeah, yeah, yeah, yeah
Non piangere
Non stupirti
È solo la terra desolata dell'adolescenza
Era sempre più difficile
scrivere canzoni originali con chitarra, basso e percussioni,
gli strumenti tradizionali.
Chi aveva la visione e la tecnologia
sarebbe diventato un pioniere creativo di quell'epoca.
Si potevano creare suoni mai ascoltati prima.
"OVERTURE" DA DAVID AXELROD'S ROCK - 1971
Siete su BBC Radio Londra,
oggi è martedì 29 giugno e sono le 17:40.
È in corso un processo in cui gli imputati rischiano
la condanna alla reclusione per aver permesso a dei ragazzi di esprimersi.
È la risposta dei reazionari.
È l'età vittoriana dopo quella della reggenza.
Forse siamo arrivati al limite,
perché le cose si sono spinte troppo oltre
e il clima di libertà è in crisi.
THE OLD BAILEY TRIBUNALE PENALE CENTRALE, LONDRA
Il processo a OZ fu il Processo degli anni '60.
Quante cose tremende erano successe.
La droga, il rock and roll, il sesso fatto per strada
erano le accuse
che OZ rappresentava perfettamente.
Tentativo di corruzione della morale dei giovani nel Paese.
Era un'accusa molto grave.
NON MI DIRE! È VERGINE! FANTASTICO!
L'ORSETTO RUPERT E LA ZINGARA VERGINE
La giuria ascolta una storia di innocenza perduta
OZ prese una dolce tradizione innocente, e la rese dannosa.
Prese l'orsetto Rupert e lo trasformò in uno stupratore.
E per questo, andava punita.
Andare ogni giorno in tribunale era un po' uno spettacolo.
Era tutto molto solenne, indossavano le parrucche.
Tutti parlavano in modo così elegante
che qualunque discorso sembrava un invito al tè delle cinque.
Andavamo in tribunale, io e Luisa sedevamo dietro.
VOCE: MARSHA ROWE SCRITTRICE
La galleria aperta al pubblico era sempre stracolma.
Era una situazione spesso molto tesa e bizzarra.
E poi c'erano dei momenti spassosi.
Succedevano cose strane.
Si prestò molta attenzione a un minuscolo annuncio
di giornale, dal titolo Suck, che non avevo mai notato.
Descriveva il sesso orale. Una donna diceva che le piaceva.
Il giudice Argyle chiese al nostro perito in sociologia:
"Che cosa intende con la parola 'cunnilinctus'?"
La disse come fosse il nome di uno sciroppo per la tosse.
E lui rispose: "Succhiare, giudice, o leccare, fare sesso orale.
"Oppure, quando ero in marina, signore, si diceva 'gorgheggiare nel canyon'".
Il processo andò avanti per ore.
Tutti avevano parlato fino alla nausea.
Si arrivò alle dichiarazioni finali.
E dal primo istante, il giudice trattò i nostri testimoni con disprezzo.
Non trasmise bene alla giuria le prove che avevano portato.
Parlava e basta.
Era chiaro a tutti, in quell'aula,
che il giudice li odiava.
C'era una sorta di movimento radicale che voleva
riportare in auge i valori tradizionali della purezza,
e buttare OZ alle ortiche.
Il giudice voleva portarli in carcere in tutti i modi.
"CHILDREN OF THE GRAVE" DALL'ALBUM MASTER OF REALITY
LA LIBERTÀ È FUORILEGGE
Dopo cinque settimane, il processo
per atti osceni più lungo della storia d'Inghilterra si è concluso.
L'establishment saluta il verdetto come un'attesa vittoria
delle forze del bene.
Per i giovani è catastrofico,
e la loro rabbia frustrata si esprime
in un rito pagano di roghi e frastuono.
Con in mente la rivoluzione
I giovani si mettono in marcia
Contro il mondo in cui Sono costretti a vivere
E tutto l'odio nei loro cuori
Sono stanchi di essere comandati a bacchetta
E che gli venga detto cosa fare
Affronteranno il mondo fino a vincere
E finché l'amore inonderà le strade Yeah!
Non avevo pensato nemmeno un istante
che saremmo finiti in galera per quello che avevamo fatto.
E il giudice aveva ordinato ai secondini
di tagliarci i capelli.
Fu uno scandalo.
Capimmo che la cosa era molto grave
e avevamo pochi soldi,
perciò contavamo su John Lennon.
Lui suggerì di scrivere qualcosa per Oz, una canzone.
Per noi questo è schifoso fascismo.
VOCE: JOHN LENNON
"God Save Us" li aiuterà a pagare le spese
o qualunque altra cosa.
Credo che potremmo fare qualche migliaio di sterline con quel disco.
Quindi compratelo, ragazzi, per aiutare OZ
regalatelo a vostra sorella minore
o tenetelo come ricordo di un vecchio trucco.
"DO THE OZ" DALL'ALBUM GOD SAVE US
DEL LUGLIO 1971
Fai come Oz
Fai come Oz, baby
Fai come Oz
Perché avrebbero dovuto condannarli?
Per dare l'esempio a tutti.
Sta diventando tutto troppo permissivo, non c'è privacy.
Cosa pensa del verdetto?
Se la sono cercata.
Avrebbero dovuto sbatterli in cella e tenerceli.
Era davvero una situazione di merda.
John Lennon e Yoko Ono protestavano contro il verdetto.
Nessuno era mai stato incarcerato per reati così lievi.
Facemmo subito appello.
Fu senz'altro un punto di svolta per il Paese.
Puoi non essere d'accordo con loro, ma se li vuoi mettere in prigione
stai cercando di reprimere qualcosa che non puoi controllare.
È una rivoluzione culturale.
Non te ne rendi conto, ma succede.
Una volta aperto il vaso di Pandora, non si può richiudere.
BERLINO OVEST
"WEISSENSEE" REGISTRATA NEL 1971
Se vivi a Berlino, devi adattarti a tutte le situazioni.
Stare vicino al muro è un buon esempio.
Ogni settimana, qualcuno dell'est prova a scappare.
Ad alcuni sparano.
Ma se abiti qui, a Berlino ovest,
devi adattarti a tutto per continuare a vivere.
In Germania c'era un bisogno disperato
di condurre una vita serena.
Di tenere tutto sotto controllo
e... sì, di non correre rischi,
non cambiare nulla, di restare al sicuro.
A Berlino ovest,
oltre un quarto degli abitanti ha più di 65 anni.
È una città molto più tranquilla e provinciale rispetto a dieci anni fa.
Da un punto di vista psicologico, capisco che
molte di queste persone avevano legami con un passato nazista.
Il loro senso di colpa andava oltre ogni limite.
Ma poi c'è sempre il punto di vista dei più giovani
e anch'io cercavo la mia identità.
Nel '71, un chitarrista invitato a una prova
mi chiese se volevo accompagnarlo.
Siccome non conoscevo il gruppo,
all'inizio pensai, "Non è meglio che torni a casa dalla mia ragazza?".
Fortunatamente andai con lui, perché erano i Kraftwerk.
Rimasi stupefatto.
Non credevo alle mie orecchie, cercavano un sound
totalmente diverso da tutti i precedenti.
Qualche settimana dopo mi invitarono a suonare con loro.
FLORIAN SCHNEIDER-ESSLEBEN - FLAUTO KLAUS DINGER - PERCUSSIONI
MICHAEL ROTHER - CHITARRA
Siamo un'altra generazione.
VOCE: RALF HÜTTER MUSICISTA
Una generazione più industriale.
La musica non può prescindere dal rapporto con la sua epoca.
E oggi viviamo in un'epoca totalmente nuova.
I gruppi americani e inglesi avevano introdotto nuovi testi
e nuovi suoni nella loro musica,
che però rimaneva nel solco del genere popolare americano.
Il rock. Noi volevamo essere tutt'altra cosa.
Non esiste una vera novità
finché non cambia la musica. Voglio dire,
finché ti ispiri a Chuck Berry
resti sempre lo stesso, purtroppo.
Io voglio qualcos'altro, insomma, Chuck Berry tutta la vita non va bene.
Bisogna cambiare, ragazzi.
Fu emozionante suonare nei Kraftwerk per sei mesi.
Suonammo in televisione, in alcuni bei concerti
e in altri un po' meno belli.
Ma quando provammo a registrare il secondo album,
la musica che avevamo in testa non funzionava in studio.
E c'era sempre grande tensione fra Klaus Dinger e Florian Schneider.
Erano i batteristi il problema più grosso,
volevano suonare fisicamente lo strumento
e ci abbandonavano perché chiedevamo loro
di usare suoni elettronici.
Non volevano farlo e un giorno ci ritrovammo soli,
solo noi due.
Per caso, io avevo una vecchia rhythm box.
Così iniziammo a registrare con quella nel '71
e da quel giorno non siamo più tornati indietro.
"KLINGKLANG" REGISTRATA A SETTEMBRE DEL 1971
Non fa differenza se giri una manopola, una leva
o se pizzichi una corda. Insomma, che differenza c'è?
Non c'è.
Chi può dire cosa sia la musica?
David arrivò a New York a settembre.
Col suo agente e la moglie, volevano firmare con la RCA.
Così passai molti giorni con loro.
I più anziani all'RCA non lo sapevano,
ma si fidavano dei più giovani,
che sapevano che era un'occasione fantastica.
Sapevano che senza Bowie avrebbero perso una grandissima occasione.
David provò un enorme senso di libertà.
All'improvviso aveva l'opportunità di fare quello che voleva.
L'idea era di creare un nuovo ventaglio di possibilità.
Li portai a conoscere Andy nel suo studio.
"ANDY WARHOL" REGISTRATA NELL'ESTATE DEL 1971
Vorrei farmi una pera di cemento Essere un cinema permanente...
Ricordatevi che David non era ancora Bowie.
Non era una star, era solo un ragazzo e anche un po' strano,
perché poi si mise a fare questo mimo
che era abbastanza imbarazzante.
Due penny per dare un’occhiata
Vorrei essere una galleria
Mettervi tutti nel mio spettacolo
Andy Warhol sembra spassoso
Appendetelo al muro...
Andy amava essere intrattenuto,
per cui reagiva sempre di fronte a persone provocatorie, appariscenti.
David poteva vestirsi in un certo modo o truccarsi,
ma non era per niente appariscente.
Cioè, era affascinante, ma non era il tipo
che entra in una stanza e attira l'attenzione.
A volte quando incidiamo provo a...
In realtà canto, e gli diciamo... avete capito.
È un designer e passa molto tempo a viaggiare in Italia
e riportare qui idee e tendenze. Pensavo lo sapessi.
Ma andò bene, non ci cacciarono via.
E lui raggiunse il suo obiettivo.
Warhol e i suoi follower
pensano e vivono fuori dagli schemi.
Alcuni trovano offensivo o insensibile il suo lavoro e modo di vivere.
A volte è difficile vedere il confine tra realtà e fantasia.
"QUEEN BITCH" DALL'ALBUM HUNKY DORY
REGISTRATA NELL'ESTATE DEL 1971
Lui è giù in strada E sta provando a rimorchiare Sorella Flo
Era un altro mondo, okay?
VOCE: DAVID BOWIE
E io volevo quest'altro mondo,
mi ha assorbito completamente.
Eccolo, il mondo alternativo di cui parlavo.
EMANCIPAZIONE SESSUALE FEMMINILE
C'erano tante violenze, stranezze, cose bizzarre.
E stavano accadendo davvero.
È così sinuosa vestita di raso e merletti
Con la sua redingote e Quel cappello svolazzante
Oh, Dio, io potrei fare di meglio
A New York c'era teatro d'avanguardia di ogni tipo,
tutti volevano sperimentare nuove forme.
Molto di questo teatro era scandaloso, da queer.
Non trovava posto nella società tradizionale, diciamo così.
David era attratto da un pericolo:
essere un fuorilegge sessuale.
Conobbi Lou Reed
al Max's Kansas City, sul retro.
Non c'era solo Lou Reed al tavolo, ma anche Iggy.
C'erano Iggy e Lou.
Rappresentavano il lato selvaggio dell'America esistenzialista.
Questa commistione di rock e avanguardia
era ciò che secondo me dovevamo avere anche noi,
ma non sapevo se da noi c'era.
Sicuramente studiò Iggy e Lou
e fece sue alcune loro qualità.
Un certo modo di fare spettacolo.
Una sorta di ambiguità sessuale al limite.
Credo che finora gli mancasse qualcosa
ed era questo, l'aveva trovato.
La cosa interessante è che non aveva un talento innato
ma David era un attore.
Era capace di interpretare personaggi
e ci lavorava, ci lavorava tanto.
Tutti parlavano di Dave, una voce si stava diffondendo.
Ce la facciamo, vero?
In Inghilterra David iniziò a decostruirsi.
Adesso, bello.
Avevamo bisogno di canzoni nuove e forti di un Bowie nuovo, forte e diverso.
Suonala forte come prima e ce l'abbiamo.
Per poter essere un artista da far disperare il pubblico,
David doveva diventare un altro.
È ora di divertirsi.
Una rock star tutta nuova.
Un, due, tre, quattro.
Ho cercato di scappare da te
Dai meticci, dai neri e dalla gomma che mastichi
Dove i poster li strappano le bande di teppisti
Vicino al parco di froci e ai furgoni bruciati
Direi che forse è tutta colpa di Kubrick.
Perché volevo creare una cultura
intorno alla musica che scrivevo.
C'era un che di affascinante in quel pessimismo nichilista sul futuro
che era la cultura di Arancia meccanica.
Non c'è mai stato un film sulle gang e sui giovani come quello.
Che sia per lo stile o il rapporto
tra il sistema e i giovani operai...
...ha anticipato molte cose che sono successe dopo.
Dovete capire che ormai
gli Skinheads erano il grande movimento subculturale giovanile.
Come gli Scotswood Aggro Boys,
con la loro uniforme, la camicia a quadri,
gli stivali tirati a lucido e i capelli corti.
Molti sono fieri della loro reputazione di violenti.
Hanno una mentalità quasi puritana,
sono contro droghe, perline e altri ornamenti da hippie.
Ma hanno una loro musica.
"JOHNNY TOO BAD" USCITA IN UK NEL 1971
Cammini per la strada Con la pistola alla cintura
Johnny, sei troppo cattivo
Oh, oh, oh
Gli Skinheads vengono mai ai concerti rock?
No, no. Credo che
sentano di dover avere una musica tutta loro...
E il reggae?
...E voce in capitolo. Beh, è roba giamaicana.
Sei tutto furti, omicidi
Rapine e sparatorie
- Ragazzo mio, sei troppo cattivo - Cattivo
L'hanno adottato ma non viene da loro,
capisce?
E i nativi dei Caraibi?
Mi ci trovo bene, come fossero inglesi.
Perché i duri ragazzi bianchi non li attaccano mai?
Perché danno dei gran begli schiaffoni.
E poi amano il reggae,
che è pura musica giamaicana.
Da che parte correrai?
Oh, oh, oh
Correrai verso la salvezza E non ci sarà
Molti miei amici bianchi erano Skinheads.
Per me era una grande prova di come la cultura
potesse unire la gente.
La musica può farlo.
- Scusa. - Sì?
Possiamo farti qualche domanda?
Oh, sì, certo.
Il reggae è la tua musica preferita?
Ma certo.
- Il reggae. - È il tuo preferito?
- Sì. - Sì.
Prima c'erano i mod e i rocker,
poi i trogs e i thunderbirds, ora gli skinheads e i greasers.
Ma per i cittadini hanno un solo nome: scapestrati.
Se i giornali avessero titolato:
"Ragazzi bianchi e neri uniti grazie alla musica",
non avrebbero venduto una copia.
Cercano sempre un nuovo capro espiatorio
ma ogni generazione ha bisogno
di avere un'identità abbastanza diversa da affascinare tutti.
Sembra un paradosso totale:
sesso, morte e musica rock.
Me lo può spiegare?
Siamo l'America di adesso.
VOCE: ALICE COOPER
La parte che non vogliono vedere. La portiamo allo scoperto
perché esiste, ed è divertente.
Non siamo solo una band, siamo un'opera d'arte cinetica.
Come Arancia meccanica
messa in scena.
David vide Alice al Rainbow di Londra.
Penso che lo colpì il fatto
che si poteva davvero recitare sul palco
e al tempo stesso fare musica.
È così che voglio essere in scena.
Alice va sul palco e vuole essere così.
Quindi gli lascio fare quello che vuole.
È spaventoso, ma alla gente piace.
I genitori non amano spaventarsi, ma i bambini sì.
"LIFE ON MARS" DA HUNKY DORY
Era ancora molto difficile capire
che una rock star
può trasformarsi ogni volta sul palco.
Non devi essere sempre lo stesso.
Io mi affidavo alla mia... ispirazione.
Ormai stava per uscire Hunky Dory.
Ma David stava già lavorando a un nuovo album.
Era molto ambizioso, e lo era anche Tony. Volevano conquistare il mondo.
14 NOVEMBRE 1971 LA PRIMA SONDA
IN ORBITA ATTORNO A UN ALTRO PIANETA
Dagli albori dell'umanità
c'è un punto rosso che brilla nel cielo notturno.
Ero più vicino al mio obiettivo.
17 DICEMBRE 1971 ESCE HUNKY DORY
L'album era pronto a lasciare la Terra per andare altrove.
FOTOGRAFATO VULCANO SU MARTE
Sulla superficie di Marte, sotto i nostri occhi, le cose cambiavano.
L'intero disco rifletteva il mio entusiasmo ritrovato
per questo nuovo mondo che si era aperto a me.
Andiamo a Westminster per il grande risultato.
C'è una maggioranza di 112 voti,
cioè molti più del previsto.
MERCATO COMUNE EUROPEO
Non solo otterremo qualcosa dall'Europa
ma credo che abbiamo molto da dare.
Per me, era iniziata una nuova epoca.
Si aspettava questa scarcerazione?
Ci ho sempre sperato.
Siamo tutti molto felici di essere liberi.
Si è parlato molto del processo a OZ
come di una vittoria del sistema sulla libertà.
- Concorda? - Beh, no, per niente.
Direi che la battaglia è appena cominciata.
Se su Marte c'è vita,
la nostra prospettiva si espanderà in modo formidabile.
CARL SAGAN - ASTROFISICO
Gli organismi viventi sembrano diversi,
ma la base è uguale.
La chimica è identica per tutti.
Cambia solo l'involucro che li avvolge.
Poiché Natale e Capodanno ritornano
in un ciclo perenne,
talvolta ci dimentichiamo quanto stia cambiando il mondo intorno a noi,
con tutte queste meraviglie tecnologiche.
Mi viene da domandarmi quali cambiamenti ci riservi il futuro.
Non ci è dato saperlo.
"BWAATA" REGISTRATA NEL 1971
...Ai nostri ragazzi non importa nulla,
tranne che il nuovo anno
ci porti nuove speranze e promesse.
Mancano ormai pochi secondi a mezzanotte.
Siamo a cinque, quattro, tre, due, uno...
Buon anno!
1972! Buon anno a tutti!
"ZIGGY STARDUST" REGISTRATA NEL NOVEMBRE 1971
Oh, sì
Ziggy suonava la chitarra
Suonava insieme a Weird e Gilly
E i ragni da Marte
Suonava con la mano sinistra
Ma è arrivato troppo lontano
È diventato l'uomo speciale Così diventammo la band di Ziggy
Mi resi conto che quello che stavo facendo,
in effetti, riguardava il futuro.
Come un gatto giapponese
Poteva leccarli sorridendo
"Oddio, cosa abbiamo fatto?
"Cazzo, abbiamo ucciso gli anni '60!"
Sì, era proprio questa la sensazione.
"Il futuro siamo noi."
Allora, dov'erano i ragni
Mentre la mosca cercava Di rompere le nostre ossa?
Solo la luce della birra ci guida
Così ci lamentavamo dei suoi fan E dovremmo schiacciargli le dolci mani?
Sottotitoli - Gea Flora Rigato
DUBBING BROTHERS