To, co cię odróżnia,
daje ci też wyjątkowość.
Musicie mieć nadzieję.
I pamiętać, że wszyscy możecie być superbohaterami.
Definiuje mnie nie to, kim jestem,
ale co robię.
Pod tą maską skrywa się coś więcej niż ciało.
Pod tą maską skrywa się idea.
A idee są kuloodporne.
Z papieru na ekran.
DC Comics od ponad 80 lat jest skarbnicą pomysłów.
Każde pokolenie twórców wnosi swój punkt widzenia
i swoją wizję kultowych postaci DC.
Często pytamy, jak ukazać istotę tej postaci,
jej esencję,
ale tak, żeby oddała współczesny świat.
Nie rodzimy się dobrzy czy źli.
Określają nas nasze wybory.
Zmienia się nie tylko mitologia,
ale też to, kto i jak opowiada historie.
Chętnie was tam zobaczę.
Nigdy nie widziałam tylu silnych,
pięknych kobiet.
Tworzy się historia.
Bohaterowie DC mają swój sznyt,
a ja to w nich lubię.
Świat potrzebuje historii, które pokażą nam, kim jesteśmy,
i ukształtuje nas takimi, jakimi chcemy być.
Lecz czy rozszerzający się wszechświat DC
nie rozerwie
swoich słynnych postaci?
DC jest na rozdrożu.
Staramy się budować pod przyszłość,
nie szkodząc przeszłości.
Supermoce: Historia DC
Komiksy mówią nam, co jest możliwe.
Pokazują, że możemy być lepsi.
WSPÓŁZAŁOŻYCIEL, MILESTONE MEDIA
Pokazują przyszłość.
Jeśli komiksy są mapą do przyszłości i aspiracji ludzi,
a czarnoskórzy nie zostaną w nich ujęci,
nie będziemy częścią tej przyszłości
ani niczyich aspiracji.
A bardzo tego chcemy.
Zrozumiałem, że możemy to osiągnąć tylko samodzielnie.
DENZEL WASHINGTON W FILMIE SPIKE'A LEE MALCOLM X
W latach 90. rosła świadomość
problemów społeczności afroamerykańskiej.
Atmosfera, która panowała w społeczeństwie,
na świecie,
była kompletnie nieobecna w komiksach.
Należało zebrać grupę czarnych autorów
i stworzyć postaci,
jakich w świecie komiksów nie widziano.
Opowiedzieć naszą historię,
filtrując ją przez nasze doświadczenie.
Doświadczony rysownik Denys Cowan,
a także Dwayne McDuffie, Derek Dingle i Michael Davis
założyli w 1991 Milestone Media.
KULISY OTWARCIA MILESTONE MEDIA
Pomysłów im nie brakowało,
ale potrzebowali inwestora i dystrybutora.
DC było potencjalnym wspólnikiem,
bardziej otwartym na to, co chcieliśmy robić.
Dlatego poszliśmy do nich.
KOMIKSY BĘDĄ WIELOETNICZNE
DC POPIERA BOHATERÓW WALCZĄCYCH Z RASIZMEM
Rzadko się zdarza,
by najstarsza i należąca do korporacji firma
WYDAWCA, DC COMICS 2002-2009
była przełomowa i innowacyjna. A my byliśmy.
SHADOW WAR - ICON WIELKI WYBUCH TO TYLKO POCZĄTEK...
Przy wsparciu DC
Milestone ruszyło po miano pierwszej firmy komiksowej
należącej do niebiałych twórców.
Ich bohaterowie byli zaprzeczeniem obowiązujących archetypów.
Zamiast dziwnej istoty z obcej planety,
którą po katastrofie odnaleźli Kentowie,
mieliśmy dziwną istotę z obcej planety, którą odnaleźli niewolnicy.
Afroamerykańscy twórcy
opracowują bohaterów i opowiadają o swoim życiu.
WSPÓŁZAŁOŻYCIEL, MILESTONE MEDIA
Poprzez swoich bohaterów uzewnętrzniają siebie.
Nie chcieliśmy rozwiązywać problemów,
tylko opowiadać historie.
Często poruszano kwestie
policyjnej brutalności i nierówności rasowej.
Nikt się tym nie zajmował, a my waliliśmy z grubej rury.
Mieliśmy wachlarz postaci, wachlarz tożsamości.
Naszą siłą była różnorodność w różnorodności.
Wszystko było podszyte rozrywką,
ale nigdy nie baliśmy poważnych tematów.
Gdy dorastałem,
rzadko widziałem w komiksach ludzi,
którzy wyglądali jak ja.
A gdy już się pojawiali,
byli albo złoczyńcami, albo komicznymi pomocnikami.
AUTOR, SUPERMAN SMASHES THE KLAN
Prawie nigdy nie byli bohaterami.
Zbierałem komiksy Milestone.
Dały mi poczucie, że każdy może być superbohaterem.
W bezpośrednim starciu z legendarnymi superbohaterami
postaci z Milestone początkowo trzymały się dzielnie,
ale założyciele napotykali ciągły opór białego przemysłu.
Spotykaliśmy się z szefami DC,
a marketingowcy na wejściu mówili,
że nie mogą sprzedać czarnych komiksów.
Tak było cały czas.
Powinni pomagać w dystrybucji produktu,
a uważali, że naszego produktu nie warto dystrybuować.
Zespół Milestone wkładał w rozwój więcej wysiłku,
niż ktokolwiek na świecie powinien.
Pracowali z pasją, poświęcali się.
Zmieniali oblicze komiksu
i docierali do ludzi, do których nikt wcześniej nie trafił.
Gdy nowe symbole przyciągały fanów do komiksów,
na duży ekran powrócił Batman Tima Burtona.
Michael Keaton ponownie włożył kaptur i pelerynę.
Wystąpiła też kotka, Michelle Pfeiffer.
Jestem Kobieta-Kot.
Usłysz mój ryk.
Widząc rosnące zapotrzebowanie na Zamaskowanego Krzyżowca,
Bruce Timm zaprojektował i wyreżyserował serial animowany.
Zaproponował mroczne i surowe Gotham,
jakiego w sobotnie poranki jeszcze nie widziano.
Maleńcy.
Świrnięci.
I kreską też machnięci.
Sobotnie animacje były wtedy...
tylko kreskówkami. Postaci z kreskówek
nie można było za mocno bić,
nie mogły być straszne,
za to musiały rozśmieszać.
Nie u nas.
Wszyscy wiedzieli,
że to ma być Batman, jakiego chcemy.
Wiedzieliśmy, czego nie chcemy.
Nie chcieliśmy serialu,
który byłby jak cała reszta.
Miał być atrakcyjny dla dzieciaków,
bo wiedzieliśmy, że to docelowa grupa naszych odbiorców,
PRODUCENT, BATMAN
ale chcieliśmy też serialu, który sami moglibyśmy obejrzeć.
Gdy zobaczyłem, co Bruce robi z grafiką,
storyboardami, a potem animacją,
gdy posłuchałem muzyki Shirley Walker,
głosów...
To było spełnienie marzeń.
Dzieciom się podobało,
dorosłym się podobało,
fanom komiksów też.
To był ten rzadki przypadek, kiedy cały zespół
trafił ze wszystkim w dziesiątkę.
W serialu pojawili się klasyczni wrogowie Batmana,
ale była też jedna dzika karta...
Harley Quinn. Miło poznać.
Dowcipna pomocnica Jokera, Harley Quinn.
Harley Quinn miała skromny start.
Pisałem odcinek "Przysługa dla Jokera".
Pomyślałem, że Jokerowi przyda się
kilku oprychów i może jakaś dziewczyna?
I tyle!
Racja!
Potem wpadłem na pomysł,
żeby to ona rzucała dowcipami,
a nie Joker.
To niesamowite, co można znaleźć w schowku na rękawiczki.
Twórca takich postaci jest trochę jak dziecko,
które bawi się wspólnymi zabawkami.
Stworzyłem tę postać,
ale bawić mogłem się krótko.
Kiedy Gotham słyszy o Harley Quinn,
ma lać ze strachu!
Chcę tego skosztować.
Skosztować?
Kategoria R.
Nagrajmy to jeszcze raz.
Jesteś w środku krwawej strzelaniny.
Kocham naukę!
A bardziej szczerze?
Kocham naukę.
To serial dla dorosłych.
AKTORKA, HARLEY QUINN
Małym dzieciom nie polecam.
W serialu dla dorosłych powinna być Harley Quinn.
Nie masz mnie za wariatkę, która rozrabia?
Jest wiecznie nakręcona.
Przez większość czasu krzyczę i przeklinam.
To dla mnie prawdziwa terapia.
Spadaj, oddaję się refleksji!
Dziękuję.
Jest psychotyczna, ale twardo stoi na nogach.
I dba o swoją ekipę.
- Cała scena. - Tak.
Błagasz, żeby cię zrozumiała.
Żeby uwierzyła.
Kocham cię.
Tu chodzi o jej rozwój jako osoby dorosłej,
kobiety, która wzięła swój los w swoje ręce,
bo wcześniej polegała na Jokerze.
To opowieść o emancypacji.
Harley ś wieci przykładem.
Fakt, nie powinna zabijać,
ale chodzi mi o to, że chce się uniezależnić.
Teraz mnie zabijesz?
Nie. Masz żyć,
żebym zobaczyła twoją minę, gdy będę rządzić tym miastem!
PTAKI NOCY
Zanim DC odniosło swój spektakularny sukces,
w końcu lat 90. nie szło mu najlepiej.
BATMAN I ROBIN
Zimna śmierć nadchodzi!
Ekranowi superbohaterowie byli autoparodią,
inwestorzy uciekli, a sprzedaż komiksów stanęła.
SUPERMANIE, FANI PRÓBUJĄ SOBIE RADZIĆ
Milestone Media upadło po zaledwie czterech latach.
ŻAŁOBA PO MILESTONE
Jej koniec ledwie odnotowano.
KRYZYS TOŻSAMOŚCI CZŁOWIEKA ZE STALI
Receptą na kryzys wieku średniego
miały być kontrakty z najgorętszymi nazwiskami w branży.
Na pierwszy ogień poszedł słynny Jim Lee
i jego firma, WildStorm.
Dołączyłem do DC w 1998,
CCO, DC
kiedy kupili WildStorm.
Sprzedałem firmę również dlatego,
żeby móc przekazać funkcje biznesowe
ludziom z DC,
a samemu wrócić do komiksów,
bo to dla nich wszedłem w ten biznes.
Jim Lee przeszedł do DC
po karierze w Marvelu i Image Comics.
REDAKTOR NACZELNY, DEN OF GEEK
To było trzęsienie ziemi,
porównywalne z woltą Jacka Kirby'ego w latach 70.
To ktoś, kto na nowo zdefiniował komiksy
dla kolejnego pokolenia.
Nikt nie przypuszczał, że skończy w DC,
i to jako ktoś,
kto ma zapewnić firmie przyszłość.
Z nadejściem nowego millenium
dynamiczne i szczegółowe prace Jima tchnęły życie w wizerunek DC
i katalog bohaterów XXI wieku.
My, twórcy,
powołujemy do życia te historie, bo kochamy bohaterów
i uwielbiamy opowiadać.
Wiemy też, że opowiadanie historii to świetny sposób,
żeby poradzić sobie z własnymi lękami i niepokojem.
W niespokojnych i burzliwych czasach
dowiedziono tego wielokrotnie.
W pewnej przygodzie Wonder Woman
Joker opanował Air Force One
i rozbił go na Times Square.
AUTOR/RYSOWNIK, WONDER WOMAN
Gdy zeszyt trafił do druku, nadszedł 11 września.
Wycofaliśmy numer
i zmieniliśmy historię.
Wonder Woman ocaliła Times Square.
Na końcu doszło do wielkiej scysji
Supermana z Wonder Woman.
Skończyło się tak...
Na końcu...
Superman rozpacza w ramionach Wonder Woman,
żałując ludzi, których nie mógł ocalić.
A ona go pociesza,
mówiąc, że jakoś dadzą radę.
Pamiętam, że kłóciłem się o to z naczelnym.
Uważał, że Superman powinien być bohaterski i potężny,
bo tego potrzebuje naród.
Próbowałem wyjaśnić,
że ta jedna chwila niczego Supermanowi nie odbiera.
I że tu chodzi o Wonder Woman.
Ona taka jest.
Do dzisiaj
cieszę się, że to wywalczyłem.
Myślę, że DC słusznie zrobiło, że się zgodziło.
Kiedy naród padł ofiarą terroryzmu,
superbohaterowie ustąpili miejsca prawdziwym bohaterom,
zwykłym obywatelom, którzy zaryzykowali wszystko,
by przywrócić nam wiarę w ludzkość.
18 BRYGADA STRAŻY POŻARNEJ W NOWYM JORKU
Większość firm z branży komiksowej chciała w jakiś sposób
uhonorować ofiary i ratowników.
11 WRZEŚNIA 2001
DC zdecydowało, że powstanie komiks.
Okładka jest wzorowana na klasycznej pozycji DC,
The Big All-American Comic Book,
jednym z pierwszych roczników w branży.
Udało nam się zebrać
kilkaset tysięcy dolarów na szczytny cel
i stworzyć kilka historii, które mają realną moc i wpływ.
AMERYKA OBLĘŻONA
Im bardziej złożony staje się świat,
im większe jest zagrożenie zewnętrzne lub wewnętrzne,
PRODUCENT WYKONAWCZY, ARROWVERSE
tym bardziej polegamy na superbohaterach.
To doskonałe historie,
dzięki którym możemy zadawać pytania i wątpić,
ale też wiemy,
że jesteśmy w stanie przezwyciężyć trudności
i stać się lepsi.
W niespokojnym świecie po 11 września
potrzebny był superbohater, który mógłby pokonać sam strach.
Start!
Brytyjski reżyser bez doświadczenia w komiksach
nasłuchiwał powrotu Mrocznego Rycerza.
Pojawia się Christopher Nolan z filmem Batman: Początek.
W czasach, gdy restart nie był słowem,
które powszechnie kojarzymy
z filmami i franczyzami,
jego pomysł, żeby ponownie pokazać narodziny Batmana,
i to tak szczegółowo,
wydawał się rewolucyjny.
Chciałem pokazać historię superbohatera
i osadzić ją w realnym świecie. Potraktować ją
REŻYSER, TRYLOGIA MROCZNEGO RYCERZA
jak rzeczywistość, choćby podkoloryzowaną,
a nie jak film na podstawie komiksu
czy po prostu komiksowy.
Kamery!
Powodzenia.
Start!
Druga odsłona trylogii Nolana
rozwinęła psychologiczny aspekt postaci
UWAGA: PRAWDZIWE NOŻE
i przekształciła arcywroga Zamaskowanego Krzyżowca
w pełnoprawnego terrorystę.
Dobry wieczór państwu.
Joker jest logiczną odpowiedzią na Batmana.
Skąd ta powaga?
Batman prowokuje Gotham do skrajnych zachowań.
Nosi maskę, skacze z budynków i walczy z przestępczością.
Nie chcę cię zabić.
Co bym bez ciebie zrobił?
Ty mnie dopełniasz.
Rola przyniosła Heathowi Ledgerowi pośmiertną nagrodę Akademii,
pierwszą dla aktora,
POGOTOWIE
który wcielił się w postać z komiksu.
Pytają, który film podoba mi się najbardziej,
a ja mówię, że dla mnie to jeden film w trzech odsłonach.
PRODUCENT WYKONAWCZY, TRYLOGIA MROCZNEGO RYCERZA
Jest pięknie skonstruowany.
Christopher Nolan wyniósł gatunek na wyższy poziom.
Ludzie nie mówili już o świetnej adaptacji komiksu,
tylko o świetnym filmie.
MROCZNY RYCERZ POWSTAJE
Trylogia Christophera Nolana podbiła kina,
zarabiając na świecie prawie 2,5 miliarda dolarów.
Ten sukces sprawił, że nowi współwydawcy,
DC COMICS POTRZEBUJE BOHATERA
Jim Lee i Dan DiDio, musieli ocalić upadający przemysł komiksowy.
Ludzie pytali: "Kogo uważasz za konkurencję?".
"Na pewno nie Marvela.
WSPÓŁWYDAWCA, DC COMICS 2010-2020
Konkurencją jest telewizja i kino".
Jeśli to oni staną się arbitrami i głosami naszych postaci,
my staniemy się zbędni.
Po nowe pomysły
DC zwróciło się do ulubieńca fanów, Geoffa Johnsa,
by odświeżył klasycznego bohatera z lat 50.,
Barry'ego Allena, czyli Flasha.
Uznałem, że muszę przemyśleć początki,
AUTOR, FLASHPOINT
bo Flash nie doczekał się uwspółcześnienia.
Postawiłem na podróże w czasie
i kogoś, kto był naukowcem w policji.
Jego ojca obwiniono o zamordowanie matki i zamknięto.
Allen próbował ustalić, kto to zrobił.
Emocjonalnie tkwił w miejscu.
Potem stał się Flashem
i chce tylko iść przed siebie.
Niezależnie od tragedii i okoliczności.
Gdy już to ustaliłem,
wiedziałem, że muszę rozplanować tę historię na dwa lata.
Ostatni jej akord, Flashpoint , miał pokazywać,
jak Flash cofa się w czasie, ratuje mamę i zmienia historię.
To miała być ta szalona wersja uniwersum DC,
pełna przemocy,
która zmieniła się z powodu ingerencji Barry'ego.
Lee and DiDio wykorzystali Flashpoint ,
żeby zmodyfikować każdą linię fabularną DC.
Powiedzieli, że chcą zrestartować uniwersum,
wykorzystując mój komiks.
Flashpoint nie został napisany w tym celu.
Wykorzystali okazję,
bo dzięki zmianie w czasie
mogliśmy zmienić wszystko.
NEW 52! LIGA SPRAWIEDLIWOŚCI
Start nowego uniwersum ukazano w 52 tytułach.
Tyle Ziemi było w dawnym multiwersum.
Wydano nowe numery,
które po raz pierwszy wyszły jednocześnie w formie papierowej i cyfrowej.
New 52 to szansa,
żeby pozyskać nowych fanów,
dać każdemu możliwość poznania naszych bohaterów,
uwspółcześnienia ich,
odmłodzenia,
żeby nie byli superbohaterami naszych ojców i dziadków.
Żeby osiągnąć oczekiwany efekt,
musieliśmy działać na niespotykaną wcześniej skalę.
Proszę na górę.
Jesteśmy w środkowej części Manhattanu,
gdzie fani czekają na pojawienie się nowego pierwszego zeszytu
Ligi Sprawiedliwości.
Jestem Supergirl z New 52.
A ja to Black Canary.
Dzięki New 52
ludzie byli naprawdę podekscytowani tym restartem,
szansą, żeby wskoczyć do nowego wszechświata
i poznawać te postaci z nowej perspektywy,
bez bagażu, który wcześniej niosły.
Spoko.
Proszę.
Tamtędy.
Słusznie lub nie,
DC ma wśród fanów reputację wydawnictwa,
które w kółko coś restartuje.
DO DC ZBLIŻA SIĘ KRYZYS NEW 52
Nagłówki informowały,
że właśnie zrestartowaliśmy całą linię.
Nie tylko serie, ale uniwersum.
Udało się. Czytelnicy wrócili do sklepów.
Była też grupa fanów,
która czuła się zdradzona.
GRUNDY NIE ROZUMIE RESTARTU DC
Szefowie pewnie wiedzą, co robią,
i liczę, że pójdzie dobrze,
ale to wielkie ryzyko.
Każdy fan mówi: "Gdybym to ja decydował,
zrobiłbym to i to z bohaterami,
pisałbym o tym i o tym".
A gdy wreszcie możesz to zrobić,
pytasz: "Cholera, co z tym zrobić?".
Chcieliśmy szanować przeszłość,
a jednocześnie stworzyć nową przyszłość.
Jednym z moich celów było tchnięcie świeżego ducha w DC.
Ludzie muszą się bardziej cieszyć z tego, co robimy teraz,
niż z tego, co czytali kiedyś.
To była misja.
Stąd New 52 .
Rozkręciliśmy interes.
Żeby powiększyć grono fanów,
DC było gotowe
zaryzykować jeszcze bardziej
i przenieść ewolucję uniwersum do świata gier.
Grałem całe życie, ale nie poznałem biznesu od kuchni.
AUTOR, ARKHAM ASYLUM
Pisanie gry takiej jak Arkham Asylum
było niezwykle trudne.
Czym innym jest wciągające doświadczenie dla widza,
a czym innym dla gracza.
Seria Batman: Arkham
to połączenie fantasy o superbohaterach z przygodową grą akcji.
Gracze mogli dowolnie eksplorować otwarty świat.
Pozwoliło to przenieść gry fabularne na wyższy poziom.
To Batman. Znaleźć go i przeciąć na pół.
By podbić stawkę,
DC połączyło siły z jedną z najbardziej znanych
i kontrowersyjnych gier w historii,
Mortal Kombat.
To bardzo brutalny wszechświat.
CCO, NETHERREALM STUDIOS
W odróżnieniu od DC.
Jako dziecko czytałem komiksy i grałem.
Nie chciałem odcinać Batmanowi głowy.
Uważałem, że to za wiele,
ale musieliśmy zrobić coś
bardziej spektakularnego niż zwykle.
To, odsłonięta głowa
i ręka.
Ed Boon przekonał szefów do pełnego przemocy uniwersum DC,
które stworzył do gry w stylu Mortal Kombat, Injustice.
Do tego momentu
Superman był w DC harcerzykiem.
My pytaliśmy, co stałoby się,
gdyby był zły?
Co stałoby się, gdyby zabijał?
Na pewno nie chcemy w kółko powtarzać
tego samego.
Zarzucają nam, że to porcelanowe postaci,
których się nie tyka, tylko stawia na półkach.
Nie dotykać, bo są delikatne. Jeszcze się zniszczą.
Jeszcze coś zepsujemy.
A one takie nie są. Są twarde jak skały.
I trzeba iść na ryzyko, próbować.
Czuliśmy się, jakbyśmy wykrawali sobie
część uniwersum.
Dzięki nam gry przyjęły się jako medium,
w którym opowiadamy nasze historie.
Żeby pozyskać młodszych graczy...
To nowy skafander?
DC stworzyło też serię LEGO.
Dzięki interaktywnym przygodom fani mogli się wcielić
w dowolną postać,
niezależnie od rasy, płci czy mody.
Dzieci grają teraz w gry,
dzięki którym stykają się z tym bogatym światem
KIEROWNIK PRODUKCJI, TT GAMES
i poznają wszystkie te postaci.
Czytanie oznacza przeżywanie danej historii razem z postaciami.
Gra daje graczom, zwłaszcza młodym,
możliwość stworzenia własnej historii.
Gry DC zaszczepiły pomysły, które wykiełkowały gdzie indziej.
Batman!
A żebyś wiedział!
Z Diane Nelson u steru
DC Comics zmieniło nazwę na DC Entertainment
i coraz agresywniej wykorzystywało bohaterów we wszystkich mediach.
Wystarczająco mocno kocham te postaci.
Powinny być adaptowane wszędzie tam, gdzie to możliwe,
bo chcę je widzieć wszędzie.
NASTOLETNI TYTANI: AKCJA!
Fandom superbohaterów bił kolejne rekordy.
Marvel i DC walczyły o dominację w kinie.
Ale żaden z rywali nie zdołał jeszcze opanować telewizji,
gdy DC zwróciło się do Grega Berlantiego,
twórczego producenta dramatów i fana komiksów.
Te postaci były z tego świata, ale inne.
Ta inność
utrzymywała je z dala od innych,
ale również czyniła z nich bohaterów.
Byłem ukrywającym się gejem.
Widziałem w nich przyjaciół.
ZIELONA LATARNIA
Pamiętam, że tłumaczyłem to sobie tak:
"Ci ludzie też mają tajemnice".
Równie mocno interesowałem się ich zwykłymi stronami,
co bohaterskimi.
Pierwsza seria Berlantiego wyszła w 2012.
Bohaterem był miliarder Oliver Queen,
który walczy z przestępczością jako Zielona Strzała,
połączenie Robin Hooda z Batmanem.
Start!
On tak jakby mścił się za całą
odrzuconą społeczność.
Ustaliliśmy, że pod koniec pierwszego aktu pilota
Zielona Strzała kogoś zabije.
Nie mogą znać mojego sekretu.
Myślę, że ówczesna publiczność przeżyła szok
i wiedziała już,
że jesteśmy kompletnie nieprzewidywalni.
Oby stał się bohaterem.
Myślałam, że strażnik to też bandyta,
ale kimkolwiek jest,
wiele poświęca, żeby chronić mieszkańców miasta.
To czyni go bohaterem, prawda?
Wykorzystując postać spoza wielkiej trójki,
mamy więcej zabawy i więcej możliwości,
bo nie krępują nas oczekiwania,
które ograniczają większych bohaterów.
Arrow zjednał sobie sporą rzeszę fanów.
Po zaledwie dwóch sezonach
Berlanti dostał do zabawy kolejnego superbohatera,
błyskawiczne rozszerzając telewizyjne uniwersum DC.
20 lat wcześniej wzięli się za Flasha,
ale nie potrafili oddać istoty jego mocy,
bo ówczesna technika telewizyjna im to uniemożliwiała.
Start!
My chcieliśmy wejść z nim w prędkość,
żeby widzowie poczuli, jakie to uczucie.
To wtedy poczułem ekscytację, która towarzyszyła mi w dzieciństwie.
Powstawały kolejne seriale, takie jak Supergirl.
Każdy był połączeniem uczuć, humoru i efektów.
Mój ulubiony tekst Supergirl
pochodzi z jej motta, które zaczerpnięto
jeszcze z komiksów:
AKTORKA, SUPERGIRL
"Nadzieja, pomoc i współczucie dla wszystkich".
Pokochałam w niej dobroć
i to, jak bardzo chce pomóc ludziom
i coś zmienić.
Ziemia nie ma już tylko jednego bohatera.
Teraz ma mnie.
Połączony świat telewizji jest znany jako Arrowverse.
To samo zrobiliby z komiksami.
Zbudowaliśmy świat, jaki zapewne planowali,
a teraz go rozszerzamy.
Zawsze uważałem, że komiksy
łatwiej przełożyć na język telewizji niż kina,
bo też dzielą się na epizody.
Te formy do siebie pasują.
Byliśmy pod wrażeniem ich ambicji
i tego, jak ożywili uniwersum.
Na podstawie komiksów
budowali własne historie.
Trochę żałowaliśmy,
że odebrali nam część fanów,
która przestała śledzić komiksy,
bo mogła oglądać bohaterów w telewizji.
Gdy postacie DC zalały już rynek rozrywki,
firma zdecydowała się na przenosiny.
DC COMICS PORZUCA GOTHAM NA RZECZ LOS ANGELES
Po ośmiu dekadach wydawnictwo zamknęło nowojorskie biuro.
Dla niektórych oznaczało to koniec epoki.
Komiksy się kończą, ludzie się zmieniają,
ale uczucie, jakimi nas tutaj obdarzano,
od samego początku było niezmierne.
Dziękuję, że tu byliście
i zostaliście do końca.
Tak jest!
Zdrowie!
To było poruszające i wyczerpujące fizycznie,
ale nasi ludzie dali radę.
Dalej drukujemy zeszyty, bo to biznes.
Pracując w tej branży, musimy sobie przypominać,
że komiksy to biznes.
Jednak biznes.
Dla szefowej DC Entertainment, Diane Nelson,
decyzja o przeprowadzce i zwolnieniach to najtrudniejszy moment w karierze.
Przenosiny na zachód były zrozumiałe.
Pierwsza firma wydająca komiksy ruszyła na podbój Hollywood.
Reżyser kina akcji, Zack Snyder, przedstawił ambitną wizję
rozszerzonego wszechświata
w Batman v Superman: Świt sprawiedliwości.
Bruce Wayne spotyka Clarka Kenta.
Super!
Snyder przywrócił też do życia postać, która od lat 70. pozostawała na uboczu.
Ona jest z tobą?
Myślałem, że z tobą.
Premiera w 2016 zbiegła się z 75. rocznicą Wonder Woman .
Jesienią ONZ mianowało ją honorową ambasadorką
w walce o równouprawnienie kobiet i mężczyzn.
Współpracujemy z nowymi, niekonwencjonalnymi partnerami,
tworzymy kreatywne sojusze,
żeby dotrzeć do jak największej liczby ludzi na świecie.
Lecz wyróżnienie wywołało sprzeciw.
Nie sądzimy, że to fikcyjna postać z komiksu,
ubrana w kostium przypominający
PRACOWNICA ONZ
strój króliczka Playboya ,
gwarantuje przekaz, jaki powinien trafić do dziewczyn,
a także chłopców,
na temat kobiet.
Uważamy, że to toksyczna wiadomość.
PROTESTY KOŃCZĄ WALKĘ WONDER WOMAN W ONZ
Kontrowersje nie odstraszyły reżyserki Patty Jenkins,
która przetarła nowy szlak solowym debiutem Wonder Woman.
Pracując nad Wonder Woman,
na każdym kroku napotykałam opór.
Czekajcie. Idę pierwsza.
Staram się nie tracić wiary w ludzi.
REŻYSERKA, WONDER WOMAN
Wy pewnie też, widząc kolejne kryzysy
we wszystkich zakątkach planety,
obserwując jad i nienawiść
sączące się choćby w sieci.
Co zrobiłaby Wonder Woman?
Uważaj na siebie w świecie ludzi.
Nie zasługują na ciebie.
Doszło do sytuacji, że wszyscy bali się tego,
że będzie atrakcyjna.
- Diano... - Co ty?
Nie możesz paradować półnaga.
Mówiłam: "Supermanowi tego nie zrobicie.
Ani innemu bohaterowi.
Dlaczego robicie to jej?".
W waszym kraju uznaje się to za zbroję?
Nie chodzi o to, żeby się z nią przespać,
tylko żeby uosabiała moje marzenie.
Gdybym mogła mieć wszystko,
chciałabym wyglądać świetnie, faceci zresztą też.
Byłabym silniejsza, fajniejsza, wyższa
i miała całą resztę zalet.
Do nich i na ziemię.
Rozejrzyj się,
przyjmij pozycję, utrzymaj napięcie.
Czy to trafi? Czy to cel?
Tak. Oczy na cel.
Patty i ja wiele dyskutowałyśmy
o tej postaci.
Jej wizja Diany zgadzała się z moją.
Wonder Woman ma wiele cech.
AKTORKA, WONDER WOMAN
Może być wrażliwa i czuła,
silna, ostra, bojowa...
Wonder Woman rozbiła szklany sufit.
Stała się pierwszym hitem w tym gatunku
reżyserowanym przez kobietę z kobietą w roli głównej.
Wszyscy krytycy zauważyli scenę
na ziemi niczyjej, gdy wychodzi z okopów.
To był jej akt emancypacji, sprawczości
i sprzeciwu.
Film trafił na właściwy moment
i dlatego tak mocno przemówił do widzów z całego świata.
Wonder Woman weszła do kin
tuż przed światową kampanią przeciwko przemocy seksualnej,
ruchem #MeToo.
Hej, hej, ho, ho, przemoc seksualna - koniec z nią.
Ja też!
AKTORKA, WONDER WOMAN
Ona zawsze będzie ważna.
Także w latach 40. XXI wieku,
także w latach 90.
Będzie ważna, bo jest nami.
W listopadzie 2017 zaprezentowano drużynę gwiazd.
Od Flasha do Aquamana,
kolejni superbohaterowie dołączali do uniwersum
w Lidze Sprawiedliwości.
Kompletuję zespół. Ludzi o wyjątkowych zdolnościach.
Debiut kinowy rozczarował,
ale dzięki streamingowi
Zack Snyder mógł zrealizować swoją wizję
w czterogodzinnej wersji reżyserskiej.
DC jest dziś globalnym fenomenem
dzięki mediom, czyli filmom i telewizji,
ale opowieści muszą się zmieniać,
pozostawać aktualne i atrakcyjne.
Są szpicą,
która umożliwia zmiany społeczne.
Kiedy prezentowałem The Other History of the DC Universe,
nie wiedziałem, jak podejdą do ewaluacji
AUTOR, THE OTHER HISTORY OF THE DC UNIVERSE
i dekonstrukcji uniwersum DC
pod kątem kwestii ras i mniejszości.
W pewnych fragmentach
te pozycje nie zestarzały się dobrze.
W pięcioczęściowej serii z 2020
nagrodzony Oscarem scenarzysta John Ridley
poprawił problematyczne wątki z przeszłości DC
i dał głos marginalizowanym bohaterom.
Jeśli nie robimy wszystkiego, co możemy,
żeby przestrzeń narracyjna była wierniejsza rzeczywistości
niż wtedy, gdy się zjawiliśmy,
nie dodajemy nic do dziedzictwa firm takich jak DC.
Ludzie, którzy dziś kreują opowieści,
to najbardziej zróżnicowana grupa twórców,
jaką widziało uniwersum.
Gdy do DC dołączył autor powieści graficznych Gene Luen Yang,
cofnął się w czasie,
by opowiedzieć o kwestii rasy w Ameryce.
Szybszy niż pędząca kula.
W 1946 w radiu wyemitowano The Clan of the Fiery Cross ,
opowieść o tym, jak Superman chroni chińsko-amerykańską rodzinę
przed grupą zakapturzonych rasistów.
DZIECI! ODEJDŹCIE OD OKNA!
WYGLĄDAJĄ JAK DUCHY!
W Superman Smashes the Klan
Yang wrócił do radiowego klasyku.
Zrobił to przez pryzmat współczesnej azjatyckiej rodziny,
która trafiła do Metropolis.
Wątki, które poruszali w audycji radiowej z 1946 roku,
są wciąż aktualne.
JEDNA RASA! JEDEN KOLOR! JEDNA RELIGIA!
Chcieliśmy to wykorzystać
i pokazać, co dzieje się we współczesnym świecie.
Nie zastąpicie nas!
CHARLOTTESVILLE, WIRGINIA
To jedna z mocy DC Comics.
Można mówić o teraźniejszości, wspominając przeszłość,
cały czas pozostając w obrębie jednego uniwersum.
JEGO "S" TO STAROŻYTNY SYMBOL NADZIEI
Moje dzieci są w połowie Koreańczykami
i nie chciałbym, żeby musiały się wstydzić
albo czuły potrzebę dystansowania się od tego, kim są.
Dlatego tak ważne jest, żeby treści,
które serwujemy,
podnosiły i podkreślały znaczenie inności.
To, że jest ona supermocą,
którą trzeba celebrować.
Potrzeba prezentowania różnych punktów widzenia
doprowadziła do wskrzeszenia Milestone Media,
które w 2021 powróciło z niebytu.
Trzeba cały czas na nowo odkrywać swoją pracę,
pompować nowe życie w bohaterów.
"Spróbujmy tego, zróbmy tak,
spróbujmy to odświeżyć".
Do dwójki założycieli
dołączył Reginald Hudlin z Hollywood,
który pomógł wskrzesić firmę.
Nie chcieliśmy być firmą nostalgiczną.
Skoro mamy pozostać wierni duchowi Milestone,
nie możemy tkwić w przeszłości.
WSPÓŁWŁAŚCICIEL, MILESTONE MEDIA
Musimy wziąć się za tych bohaterów
i wepchnąć ich w XXI wiek. Pytać,
co teraz jest na topie.
Wrócimy do klasycznych bohaterów
i stworzymy nowych.
Pozostaniemy wierni nazwie Milestone Media.
MILESTONE ANIMATED NA GŁÓWNEJ SCENIE DC
Milestone to najważniejsze uniwersum czarnych superbohaterów.
DZIENNIKARZ, THE WASHINGTON POST
DC UJAWNIA KOLEJNĄ FAZĘ MILESTONE MEDIA
Gdyby mocniej naciskano, żeby te postaci
przebiły się do świadomości głównego nurtu,
może firma by nie padła?
Wyprzedziliśmy nasze czasy. Wzięliśmy się za sprawy,
za tematy,
o których dopiero zaczyna się mówić.
To dla nas dobry czas,
żeby wrócić i zadawać pytania,
badać zagadnienia.
Zwłaszcza dziś.
W ostatnich latach w naszym fandomie powstał ruch,
który chce, żeby z naszych komiksów zniknęła polityka.
To zabawne, jak wiele postaci DC
było z założenia upolitycznionych.
Wiemy już, że DC Comics zrujnowało superbohaterów,
być może na dobre.
Z dewizy Supermana zniknęła wzmianka o amerykańskim stylu życia.
Zastąpi ją walka o lepsze jutro.
Po co grzebać przy czymś, co działa już tak długo?
DC COMICS USUWA WALKĘ O AMERYKAŃSKI STYL ŻYCIA
Chcecie uświadomionego superbohatera? Stwórzcie nowego!
SUPERMAN SYN KAL-ELA
Dziś rano okazało się, że nowy Superman jest biseksualny.
Wreszcie!
Dzisiejsze komiksy wam nie pasują? Spokojnie.
AUTOR, JUSTICE LEAGUE UNLIMITED
Zmienią się jutro, bo zawsze to robią.
Trzeba się zmieniać.
Ludzie panikują, bo syn Supermana jest biseksualny?
Żyjecie w ogóle?
To pokazuje, kim dzisiaj jesteśmy.
Nie możemy pisać, jakby był rok 1966
albo 1986, bo nie jest,
a świat naprawdę się zmienił.
Fandom komiksowy jest skomplikowany.
Najwierniejszy i najtrudniejszy do zadowolenia.
W przypadku Strażników byłem sceptyczny,
bo ich fandom uważał,
że niczego nie powinno się ruszać.
Fani byli sceptyczni,
gdy DC ogłosiło plany nakręcenia serialu Watchmen.
Damon Lindelof, znany z serialu science-fiction Zagubieni ,
chciał zaktualizować ukochany komiks dla współczesnej publiczności.
Gdy miałem 13 lat i sięgnąłem po Strażników ,
PRODUCENT WYKONAWCZY, WATCHMEN
to było przeżycie religijne.
Ten komiks nauczył mnie opowiadać historie.
Akcja oryginału rozgrywała się za rządów Reagana.
ROSJANIE ATAKUJĄ AFGANISTAN
Tamtymi czasami rządził strach przed zagładą nuklearną.
Damon powiedział: "Zrobię to, ale o czym mam mówić?".
PLAN ZDJĘCIOWY
Zamiast naśladować komiks, jak twórcy filmu z 2009 roku,
Lindelof i jego ekipa zaproponowali nową dziewięcioodcinkową opowieść
i nowych bohaterów.
Witam, pani detektyw.
Angela, tak?
Zapomniałem, że mamy was nie znać.
Poczułem, że mam ciekawy pomysł na ten serial,
dzięki któremu oddam hołd oryginałowi, nie zrzynając z niego.
W oryginalnych Strażnikach pada pytanie, w naszej wersji też:
"Po co wkładacie maski?
Dlaczego to robicie?
Co odróżnia superbohatera od strażnika i od gliniarza?".
Maski ratują życie.
Maski czynią ludzi okrutnymi.
Nie sądzę, że HBO, DC, Warner albo ktokolwiek przypuszczał,
że Świętego Graala komiksów,
który nie poruszał kwestii rasowych,
zmienimy w najpoważniejszą dyskusję
o tych sprawach w historii tego medium.
Jestem z FBI.
- Gwałcą pańskie prawa? - Nie odczytali ich.
Żartowałam. Mam to gdzieś.
Chcemy, żeby ta Ameryka wydawała się ludziom znajoma.
Brać ich!
Skoro w naszym 2019 były takie problemy,
to w ich 2019 też muszą się pojawić,
żeby ludzie mogli się utożsamiać.
To historia Angeli Abar,
detektyw, która walczy z korupcją w policji i białymi terrorystami
jako zamaskowana Siostra Noc.
Mam nosa do białych rasistów, a on cuchnie wybielaczem.
To superbohaterka bez supermocy, ale superuzdolniona i myśląca.
AKTORKA, WATCHMEN
Jeśli ratujesz sytuację bez supermocy,
to może jesteś bardziej super?
Rok po Siostrze Nocy
zupełnie inna heroina przebojem wróciła na scenę.
Bez supermocy i zdrowego rozsądku.
Cześć, chłopcy.
Harley jest katalizatorem chaosu.
AKTORKA/PRODUCENTKA, PTAKI NOCY
Tak o niej myślę. To nawet lepiej,
że nie chce przez cały czas być twoim moralnym
ani emocjonalnym kompasem,
bo to daje jej możliwość
zachowywania się po swojemu.
Co?
Ptaki nocy w reżyserii Cathy Yan
z Robbie w roli głównej
zapewniły Harley Quinn pozycję jednej z atrakcyjniejszych
i bardziej niezrównoważonych postaci.
Kocham Harley. Jest czystym szaleństwem.
Czy nie jest tak,
REŻYSER, LEGION SAMOBÓJCÓW
że każdy z nas chce czasem po prostu robić to,
na co akurat ma ochotę?
Błyskawiczny sukces Harley podkreślił urok antybohaterów
i przetarł szlak Legionowi samobójców Jamesa Gunna.
LEGION SAMOBÓJCÓW
Pierwszą sekwencję mam już gotową.
Zaczynamy w piwnicy
i cofamy się, a ona wychodzi z karabinami.
Potem idzie przed siebie i strzela,
a zza niej wylatują różne kwiatki i jednorożce.
Superbohaterowie są często przedstawiani jako bogowie czy boginie.
Moi tacy nie są.
Sorki za spóźnienie. Byłam na dwójce.
Dobrze wiedzieć.
Rzucasz wkurzone spojrzenie w stylu: "Jaja sobie robisz?
- Strzelasz mi w twarz?". - Jasne.
Moi superbohaterowie to dupki, które bawią się
u tych bogów i bogiń.
Naprawdę rzuca kropkami.
LEGION SAMOBÓJCÓW
Legion samobójców to świetny komiks.
Film o superbohaterach stał się dominującą formą opowieści
dzięki technologii.
Superbohaterowie robią na ekranie rzeczy,
jakie oglądaliśmy na kartach komiksów
i w jakie mogliśmy wierzyć.
To będą same cięcia.
Przeskok, przeskok, przeskok!
James jest wizjonerem.
Widać, że to projekt na wielką skalę.
Jego żarty są nietypowe i zabawne.
Im dziwniejsze,
tym bardziej śmieszą.
Ma wyjątkowe poczucie humoru.
Ręka.
Tak, to twoja ręka. Bardzo dobrze.
Opowiadam te paskudne historie,
ale znajduję w nich coś istotnego,
sugestię wiary w coś większego.
To dla mnie ważne.
Opowieści podparte ludzkimi emocjami i zmaganiami
stają się bardziej kompletne.
Zbieranina antybohaterów
była przeciwieństwem sprawiedliwej trójcy
i dowodem na to, że rozszerzający się wszechświat DC
może trafić do każdego.
Superbohaterowie, superzłoczyńcy, antybohaterowie...
AKTOR, BLACK ADAM
Każdy znajdzie w DC bohatera, z którym może się utożsamiać.
Masz dwie możliwości.
Możesz być niszczycielem tego świata
albo jego wybawcą.
Gdy byłem dzieckiem, gość taki jak Black Adam
miał swój kodeks moralny.
To było dla mnie ważne.
BLACK ADAM PIERWSZY NUMER
Komiksy to wspaniałe medium.
Możemy w nich opowiadać o wszystkim.
Wystarczy się odważyć.
To zaszczyt opowiadać o tych postaciach.
Na pewien czas stajemy się ich strażnikami.
Wyzwanie polega na tym,
PREZES, WARNER BROS. GLOBAL BRANDS AND EXPERIENCES
by rozwijając się, nie utracić tych, dzięki którym tu jesteśmy.
Trzeba upewnić się,
że mamy dość dla superfanów,
ale też znajdziemy coś, co przyciągnie nowych.
To bardzo, bardzo trudne.
DC przetrwało ponad 80 lat,
podejmując ryzyko i rozwijając opowieści.
W DC mówi się,
że publikacje to podstawa.
Tworzymy komiksy na rynek komiksowy,
ale chcemy dawać ludziom coś nowego i fajnego,
REDAKTORKA NACZELNA, DC COMICS
na co filmowcy nigdy by nie wpadli.
My możemy wszystko. U nas nie ma budżetu na efekty.
Naszym zadaniem jest rozwijanie fajnych historii.
MIŁY DOM NAD JEZIOREM
Nic nas nie ogranicza.
Narysować da się wszystko.
DC Comics stało się miejscem,
w którym niezwykłe idee mogą rosnąć i się rozwijać.
Idee, które obecnie badamy,
to idee, które zmienią świat
na następne 25, 100 czy 200 lat.
Z każdym pokoleniem twórców
historie ukazywane w panelach czy pikselach
zmieniają katalog postaci DC.
Tak!
Ale ich istota pozostaje niezmienna.
To moc przywracania nam wiary w człowieczeństwo
i obietnica nieskończonych możliwości.
Tak!
Musimy znów stać się dziećmi i wrócić do komiksów,
przypomnieć sobie, co nas do nich przyciągnęło.
Czy była to władza dla samej władzy,
czy władza, dzięki której chcieliśmy zrobić coś dobrego?
Nie bez powodu kochamy superbohaterów.
Ucieleśniają wielkie ideały
i są dla nas wszystkich inspiracją.
Koniec końców myślę, że ludzie szukają u naszych bohaterów
nie tylko rozrywki,
ale wzorów do naśladowania.
Znamy swoją rolę i wiemy, że możemy coś zmienić.
W tej misji jesteśmy zjednoczeni.
Napisy: Wojtek Stybliński