[música dramática]
[Dr. Stein] Eso que los hace diferentes
es lo que los hace especiales.
[Supergirl] Necesito que tengan esperanza,
esperanza de que recordarán que todos pueden ser héroes.
[música heroica]
[Batman] No es lo que soy bajo el traje
sino lo que hago lo me define.
[V] Debajo de esta máscara, hay más que carne.
Debajo de esta máscara, hay un idea.
Y las ideas resisten las balas.
[narradora] Del papel a los pixeles,
DC Comics ha incubado nuevas ideas
por más de 80 años.
Cada generación de creadores aporta su propio punto de vista
y su propia visión a los personajes icónicos de DC.
[Greg Berlanti] Nos preguntamos:
¿cómo podemos tomar la esencia del personaje,
el corazón de este personaje,
pero presentarlo de una forma
que refleje el mundo donde vivimos hoy?
[Kory] No nacemos buenos o malos.
Tus decisiones definen tu destino.
[Jim Lee] Lo que cambia no es solo la mitología,
sino cómo se cuentan las historias
y quiénes las cuentan.
No puedo esperar a tenerlas ahí afuera.
Nunca vi tantas mujeres fuertes y hermosas.
Esto hará historia.
Los personajes de DC son osados.
Y me encanta la osadía.
[narradora] El mundo necesita historias
que nos muestren quiénes somos
y le den forma a lo que queremos ser.
Pero el Universo DC, siempre en expansión,
¿seguirá usando sus personajes icónicos
más allá del punto de quiebre?
Ahora mismo, DC está en una encrucijada.
Estamos tratando de construir el futuro
sin dejar de hacerle justicia al pasado.
Superpoderosos: La Historia De DC
[Denys Cowan] Los cómics nos dan un sentido
de lo que es posible.
De nuestra mejor naturaleza.
COFUNDADOR, MILESTONE MEDIA
Nos dan un sentido del futuro.
Si los cómics representan el futuro
y las aspiraciones de mucha gente,
y los negros quedan fuera de esa mezcla,
entonces no somos parte del futuro
y no somos parte de las aspiraciones de nadie.
Necesitábamos ser parte de eso.
Y entendí que el único modo de hacerlo
era si lo hacíamos nosotros mismos.
UNA PELÍCULA DE SPIKE LEE
[música hiphop]
[Cowan] En los años 90,
hubo un despertar de la conciencia negra,
una concientización sobre los negros.
Y todo eso definió una atmósfera en la sociedad,
en el mundo,
que no se reflejaba en los cómics.
La idea fue reunir a un grupo de creadores negros
para crear algunos personajes
como no se habían visto hasta ahora en los cómics,
y contar nuestras historias.
Pero tenemos que filtrarlo
a través de nuestra propia experiencia.
[narradora] El veterano artista Denys Cowan,
junto con Dwayne McDuffie, Derek Dingle y Michael Davis,
crearon Milestone Media en 1991.
DENTRO DEL LANZAMIENTO DE MILESTONE MEDIA INC
Y aunque les sobraban ideas,
necesitaban un inversor y un distribuidor.
[Cowan] En ese momento, para nosotros,
DC representaba un socio potencial,
y era gente probablemente más abierta a lo que intentábamos hacer,
y fue por eso que acudimos a DC en primer lugar.
LOS CÓMICS SE VUELVEN MULTIÉTNICOS
DC COMICS APOYA A SUPERHÉROES QUE COMBATEN EL RACISMO
[Paul Levitz] Y es realmente muy poco usual
para un compañía que es la más antigua
y con la mayor cultura corporativa...
EDITOR, DC COMICS 2002-2009
...en la industria ser los disruptores
y los innovadores.
Y fuimos eso.
SHADOW WAR EL BIG BANG FUE SOLO EL COMIENZO...
[narradora] Con el apoyo de DC,
Milestone se propuso convertirse
en la primera compañía de cómics exitosa
en manos de creadores de color.
Sus personajes revolucionaron los arquetipos del superhéroe.
[Cowan] En vez de que un ser extraño de otro planeta
chocara contra la Tierra
y fuera hallado por mamá y papá Kent,
tuvimos un ser extraño de otro planeta que
llega a la Tierra y lo hallan esclavos.
[Dwayne McDuffie] Tenemos escritores y artistas afroamericanos
que creaban personajes,
hablaban de sus vidas...
COFUNDADOR, MILESTONE MEDIA
...y comunicaban algo muy personal sobre sí mismos
a través de las historias de superhéroes.
[Cowan] Nunca nos propusimos abordar problemas.
Nos propusimos contar grandes historias.
Había muchos temas
sobre la violencia policial y la inequidad racial.
La gente no lidiaba con eso.
Y nosotros estábamos muy comprometidos.
Había una gran variedad de personajes, de identidades.
La diversidad dentro de la diversidad
era muy poderosa.
Siempre se trataba de entretener,
pero no teníamos temor de ser directos y reales.
[Gene Luen Yang] De pequeño,
muy pocas veces veía gente que se parecía a mí
en los cómics que yo leía.
Y cuando sí aparecían,
casi siempre eran villanos
o adláteres que aportaban humor.
ESCRITOR, SUPERMAN CONTRA EL KLAN
Casi nunca eran los héroes.
Yo coleccionaba los primeros cómics de Milestone.
Me hacían sentir que cualquiera podía ser un héroe.
[narradora] En su batalla frente a frente
contra otros superhéroes de cómics,
los personajes de Milestone permanecieron firmes al principio.
Pero los fundadores sufrían la resistencia
de una industria mayormente blanca.
[Cowan] Nos reuníamos con ejecutivos de DC,
y la gente de marketing y ventas se paraba y decía
que no podían vender cómics negros.
Era el tipo de cosas con las que lidiábamos todo el tiempo.
La gente que debía estar ayudando a vender tu producto
era la misma gente que pensaba
que tu producto no valía la pena venderse.
[Levitz] El equipo de Milestone se esforzó más en su trabajo
que lo que cualquier ser humano
debería esforzarse en lo que sea.
Trabajaron con pasión, con dedicación.
Milestone hizo cosas que cambiaron lo que eran los cómics
y llegó a personas a las que nunca había llegado.
[narradora] Mientras nuevos íconos
atraían a los fans a los cómics,
Batman, de Tim Burton, volvió a la pantalla grande.
Michael Keaton se puso la capucha y la capa una vez más
junto a una felina Michelle Pfeiffer.
Soy Catwoman.
Escúchenme rugir.
[narradora] Inspirado por la creciente demanda
del enigmático Paladín Encapotado,
Bruce Timm diseñó y dirigió una nueva serie animada.
Imaginó una Ciudad Gótica oscura y siniestra,
parecida a nada de lo que había los sábados por la mañana.
♪ Somos pequeños ♪
♪ Somos dibujos ♪
♪ Y estamos algo locos ♪
[Paul Dini] En ese tiempo, los dibujos animados
del sábado por la mañana eran,
bueno, eran dibujos. No lo olviden.
Ya saben, no los golpeen mucho.
No los hagan aterradores.
Que haya risas y cosas así.
No tuvimos que hacer eso.
Lo que comunicaron desde arriba fue:
"Hagan el Batman que ustedes quieran".
[música épica]
[Bruce Timm] Sabíamos lo que no queríamos.
No queríamos un programa que se viera como...
EL CAPITÁN PLANETA Y LOS PLANETARIOS
...cualquier otro programa de aventuras.
Queríamos un programa que atrajera a los niños
porque sabíamos que eran nuestro público principal.
PRODUCTOR EJECUTIVO, BATMAN: LA SERIE ANIMADA
Pero también queríamos un programa
que nosotros veríamos como adultos.
BANCO
[Dini] Una vez que vi el arte de Bruce
con los guiones gráficos, y cuando llegaba la animación,
y al agregarle la música que Shirley Walker le agregaba,
y las voces...
[risa demencial]
Entonces era un sueño hecho realidad.
A los niños les gustaba.
A los adultos les gustaba.
A los fans de los cómics les gustaba.
Es una de esas raras ocasiones cuando trabajas con un equipo
y todos aciertan al objetivo la primera vez.
[narradora] El programa tenía la galería
de los villanos clásicos de Batman,
y también trajo
un personaje inesperado a Ciudad Gótica...
Harley Quinn. Un gusto conocerte.
[narradora] La adlátere bromista del Guasón, Harley Quinn.
[Dini] Harley Quinn tuvo un comienzo muy modesto.
Escribía un episodio llamado "El favor del Guasón".
Y entonces pensé:
"Bueno, el Guasón debería tener algunos secuaces.
Quizá un par de matones, y quizá una chica".
Eso fue todo lo que pensé.
¡Eso, eso!
[Dini] Cuando estaba creando el personaje,
pensé: "¿Y si puede hacer bromas
y provoca risas, y el Guasón no?".
Es increíble lo que encuentras en la guantera de alguien.
[ríen]
Cuando eres el creador de estos personajes,
eres como un niño jugando en el arenero
con los juguetes de todos.
Aunque yo creé el personaje,
es mío para jugar con él solo por un corto rato.
Cuando en Ciudad Gótica oigan en nombre de Harley Quinn,
quiero que todos se orinen encima.
Quiero probar eso.
¿Quieres probar...?
Es todo contenido maduro aquí.
Aquí vamos. Hagamos la escena una vez, por favor.
Estás en el medio de un tiroteo sangriento.
- ¡Ah! - [imita disparos]
Amo la [bip] ciencia.
Hazlo con mucha sinceridad.
- Amo la [bip] ciencia. - [risas]
Debería mencionar que es una serie muy adulta.
ACTRIZ
No recomendaría que la vieran niños pequeños.
[da gritos]
Si quieres una serie adulta, quieres que sea Harley Quinn.
¿No crees que soy caótica y lunática
y que hago desastres?
Ella está muy al límite.
Básicamente paso casi todo el tiempo
gritando y maldiciendo en la cabina,
lo cual ha sido muy terapéutico para mí.
Vete a la [bip]. ¡Estoy ocupada reflexionando!
- [risas] - Gracias.
Aunque es bastante psicótica, también es equilibrada.
Y se ocupa mucho de su equipo.
- Toda esta escena... - Sí.
Le estás rogando que te entienda
- y que te crea. - Sí.
Oh, te amo, Ive.
Se trata de su crecimiento como adulta y como mujer,
y como alguien que está en control de su propio destino
porque confió en el Guasón durante mucho tiempo.
Trata del empoderamiento femenino. [ríe]
Extrañamente, es un buen ejemplo.
No debería estar matando gente,
pero igual es un buen ejemplo
porque ella quiere valerse por sí misma.
¿Ahora vas a matarme a mí?
No, te quiero vivo
para poder ver tu cara cuando yo maneje esta ciudad.
AVES DE PRESA
[narradora] Antes del éxito arrollador de DC
con la evolución de sus personajes,
la compañía tambaleaba a fines de los años 90.
¡Llegó el Hombre de hielo!
[narradora] Los superhéroes se transformaron
en una parodia de sí mismos en el cine.
La ventas de cómics se estancaron
cuando los inversores desaparecieron.
SUPERMAN Y FANS LIDIAN CON EL CAMBIO
Y Milestone Media cerró luego de solo cuatro años...
LUTO POR MILESTONE
...con su desaparición relegada a un pie de página.
LA SUPERCRISIS DE IDENTIDAD DEL HOMBRE DE ACERO
[narradora] Enfrentada a la crisis de la mediana edad,
DC intentó contratar a los mayores talentos de la industria.
Primero se fijaron en el artista estrella Jim Lee
y su compañía WildStorm.
Empecé en DC en 1998.
DIRECTOR CREATIVO, DC
Fue cuando compraron WildStorm.
Una de las razones por las que vendí la compañía
fue para poder pasarles las funciones de negocios
a la gente que trabajaba en DC.
Y eso me permitiría volver a dibujar y crear cómics,
que es la razón
por la que me metí en el negocio en primer lugar.
[Mike Cecchini] Que Jim Lee viniera a DC
tras el trabajo que hizo en Marvel
y tras fundar Image Comics...
EDITOR EN JEFE, DEN OF GEEK
...fue tan impactante
como cuando Jack Kirby vino a DC
desde Marvel a principios de los años 70.
[música intensa]
Es alguien que redefinió la narración de los cómics
para una generación entera.
Nadie imaginaba que terminaría en DC,
y no como uno del montón,
sino como alguien que dirigía el futuro de la compañía.
[narradora] En los albores del milenio,
el arte dinámico y detallista de Jim Lee
revitalizó la imagen de DC
y definió su lista de personajes para el siglo XXI.
[Lee] Como creadores,
contamos estas historias porque amamos a estos personajes
y amamos contar historias.
[música suave]
Pero también sabemos que contar historias
es una forma genial
de lidiar con nuestras ansiedades y temores personales,
y ciertamente, durante períodos de crisis tumultuosas,
esto ha sido demostrado una y otra vez.
[Phil Jimenez] Trabajaba en una historia de Mujer Maravilla
donde el Guasón había tomado el control del Air Force One
y lo había estrellado en Times Square.
ESCRITOR/ARTISTA, MUJER MARAVILLA
Cuando el cómic estaba por imprimirse,
sucedió lo del 11 de septiembre.
Tuvimos que dar marcha atrás con el cómic.
Tuvimos que cambiar la historia.
Mujer Maravilla salva Times Square.
Pero más importante, había una gran pelea al final
entre Superman y Mujer Maravilla.
Y terminaba en una página...
[suspira] Terminaba en una página...
donde Superman se desplomaba
en los brazos de Mujer Maravilla
mientras pensaba en la gente que él no había podido salvar.
Y ella lo consolaba
y le decía que lo superarían juntos.
Y recuerdo que tuve una pelea importante
con el editor en jefe sobre esto.
Él creía que Superman tenía que ser heroico y poderoso,
y que eso es lo que la nación precisaba.
Y yo intenté explicarle
que este momento único no le quitaría nada a Superman.
Y también era el momento de Mujer Maravilla.
Esto es lo que ella hace.
Hasta el día de hoy...
me hace feliz haber luchado por eso.
Y creo que DC tomó la decisión correcta
al no modificarlo.
[narradora] Cuando la nación fue víctima
de un acto de terrorismo,
los superhéroes le dieron lugar a los héroes de la vida real,
ciudadanos comunes que lo arriesgaron todo
para restaurar la fe de la gente en la humanidad.
ESCUADRÓN 18 BOMBEROS DE NUEVA YORK
La mayoría de las compañías de cómics querían hacer algo
en beneficio de las víctimas, de los primeros socorristas.
9-11 11 DE SEPTIEMBRE DE 2001
DC decidió hacer un libro.
La portada es un homenaje a una portada clásica de DC,
The Big All-American Comic Book,
uno de los primeros cómics anuales.
Y logramos recaudar
unos cientos de miles de dólares para la causa,
e hicimos algunas historias que tienen poder real y algún impacto.
ESTADOS UNIDOS BAJO ASEDIO
[Berlanti] Cuanto más complejo se hace nuestro mundo,
ya sea por una fuerza externa o un conflicto interno...
PRODUCTOR EJECUTIVO, ARROWVERSO
...que tenemos como país,
más confiamos en estos personajes.
Creo que son las historias perfectas a través de las cuales
cuestionamos y desafiamos esas cosas,
pero también nos recuerdan que,
al fin y al cabo, estos desafíos pueden superarse
y somos mejores por eso.
[narradora] Tras el 11 de septiembre, un mundo agitado
pedía un superhéroe que conquistara el miedo mismo.
Acción.
[narradora] Un director británico
sin antecedentes en los cómics
anunció el regreso del Caballero de la noche.
[música dramática]
[Cecchini] Christopher Nolan llegó
con una película llamada Batman inicia
cuando 'reinicio' aún no era una palabra
comúnmente asociada
con películas y franquicias y todo lo demás.
Y la idea de que contarían otra vez la historia del origen de Batman
de una forma realmente detallada
se sentía como algo revolucionario.
- [murciélagos chillando] - [música electrizante]
[Christopher Nolan] Mi interés estaba en tomar
la historia de un superhéroe,
pero tratarla de modo realista,
asentando la película en la realidad...
DIRECTOR DE CINE, TRILOGÍA DEL CABALLERO DE LA NOCHE
...una realidad intensificada,
pero sin que se viera como una película de un cómic
ni como un cómic en formato película.
Rueden cámaras, por favor.
Buena suerte a todos.
Acción.
[grita]
[narradora] La segunda entrega en la trilogía de Nolan
se ocupó más de la psicología de los personajes...
PRECAUCIÓN: CUCHILLOS REALES
...y transformó al archienemigo del Paladín Encapotado
en un terrorista en todo sentido.
Buenas noches, damas y caballeros.
Creo que el Guasón es la respuesta lógica
a un personaje como Batman.
¿Por qué tan serio?
En parte porque Batman provocó esa conducta extrema en Ciudad Gótica.
Ya saben, se pone una máscara,
salta de edificios, combate el crimen.
[chirrido de neumáticos]
No quiero matarte.
¿Qué haría yo sin ti?
Tú me completas.
[narradora] La actuación de Heath Ledger
le valió un Óscar póstumo de la Academia,
el primero por la versión para cine...
EMERGENCIA
...de un personaje de un cómic.
La gente me pregunta: "¿Cuál te gustó más?".
Les contesto: "En mi opinión, Christopher Nolan
hizo una sola película en tres actos".
PRODUCTOR EJECUTIVO, TRILOGÍA DEL CABALLERO DE LA NOCHE
Está estructurado de esa hermosa forma.
Lo que Christopher Nolan hizo fue mejorar el género,
de oír a la gente decir: "Es una gran película de un cómic",
a que dijeran: "Es una gran película".
BATMAN: EL CABALLERO DE LA NOCHE ASCIENDE
La trilogía de Christopher Nolan dominó la taquilla,
ganando casi 2500 millones de dólares en todo el mundo.
Pero el éxito ejerció presión
sobre los nuevos coeditores designados...
DC COMICS NECESITA UN HÉROE
...Jim Lee y Dan DiDio, para salvar
el negocio en caída de los cómics.
[Dan DiDio] La gente me preguntaba:
"¿A quién consideras tu competencia?".
Yo decía: "Marvel no es mi competencia".
COEDITOR, DC COMICS 2010-2020
Dije: "La TV y el cine son mi competencia".
Si se convierten en los mediadores
y las voces de los personajes,
entonces lo que hacemos se vuelve irrelevante.
[narradora] En busca de ideas inventivas,
DC recurrió al escritor favorito de los fans, Geoff Johns,
por su versión osada del personaje clásico de los años 50,
Barry Allen como Flash.
Pensé que debíamos repensar su origen...
ESCRITOR, FLASHPOINT
...porque, literalmente, no había tenido un origen moderno.
Así que incursioné en el viaje en el tiempo
con alguien que pertenecía a la policía científica.
Habían matado a su madre.
Su padre estaba en prisión por eso.
Él se obsesionaba intentando descubrir quién lo había hecho.
Y debido a eso, su vida estaba parada emocionalmente.
Y luego, convertirse en Flash
es todo lo que lo hace seguir adelante.
No importa cuál sea la tragedia,
hay que seguir adelante.
Cuando me decidí por esa historia,
supe que quería contar
un arco narrativo de dos años para Barry Allen.
Y la última historia que yo quería contar era Flashpoint,
cuando él vuelve atrás en el tiempo,
salva a su madre y cambia la historia.
Iba a ser una versión loca del Universo DC
que era abiertamente violenta.
Y se veía diferente por el cambio
que había hecho Barry.
[narradora] Tomando una página de Flashpoint de Johns,
Lee y DiDio vieron la oportunidad
de dar vuelta cada historia de DC.
Vinieron a mí y me dijeron: "Vamos a reiniciar el Universo DC,
y queremos usar esto para hacerlo".
La verdad es que Flashpoint nunca se diseñó para eso.
Lo utilizaron
porque existía una oportunidad donde el tiempo estaba abierto
y queríamos cambiar todo.
¡LOS NUEVOS 52! LIGA DE LA JUSTICIA
[narradora] DC relanzó el universo
con 52 títulos nuevos,
un guiño al número de Tierras del Multiverso.
La compañía lanzó nuevos números
tanto impresos como en formato digital
en simultáneo por primera vez.
[DiDio] Los Nuevos 52 fue básicamente una oportunidad
de llegar a un nuevo grupo de fans,
de encontrar un punto de entrada
y que todos descubrieran a los personajes,
de hacerlos contemporáneos,
de traerlos a una edad
de modo que no fueran los superhéroes de nuestros padres o abuelos.
Para tener ese nivel de impacto,
tuvimos que hacer algo a una escala como no se había visto antes.
Vayan arriba. Gracias, señor.
[locutora] Aquí en Midtown Manhattan,
los fans están anticipando el lanzamiento del nuevo número uno
de Liga de la Justicia.
Yo vine como Superchica de los Nuevos 52.
Soy Canario Negro.
[Jimenez] Gracias a los Nuevos 52,
la gente estaba emocionada por este reinicio,
esta nueva oportunidad de subirse
a este nuevo universo
y leer sobre estos personajes con una perspectiva nueva
sin nada del bagaje del pasado.
Es genial.
Aquí tienes.
Solo ve por ahí.
Justa o injustamente,
la reputación que DC tiene con los fans
es que constantemente está reiniciando cosas.
LLEGA UNA CRISIS A LOS NUEVOS 52 DE DC
Cuando los grandes titulares dicen cosas como:
"Hemos recomenzado toda la línea,
y no solamente con primeros números,
sino con una nueva continuidad".
Eso funcionó.
Atrajo a los lectores a las tiendas de cómics.
Pero había un cierto segmento de la audiencia
que se sentía traicionada por eso.
GRUNDY CONFUNDIDO POR REINICIO DE DC
Creo que la gente a cargo sabe lo que está haciendo,
y espero que todo vaya genial.
Pero es un gran riesgo.
Normalmente, cuando eres un fan, dices: "Si yo estuviera a cargo,
esto es lo que haría con los personajes,
estas son el tipo de historias que contaría".
Y tú mismo te encuentras en esa posición.
Entonces dices: "Mierda, ¿qué podemos hacer con esto?".
Queríamos ser respetuosos del pasado.
Pero al mismo tiempo, queríamos avanzar y forjar un nuevo futuro.
Parte de mi objetivo era traer un poco de estilo insolente a DC.
Debemos lograr que la gente se entusiasme por lo que hacemos ahora
más que por lo que leía en su infancia.
Esa era la misión,
y los Nuevos 52 fue la concreción de esa misión.
Y realmente incendió el mercado.
[narradora] Mientras buscaban expandir su base de fans,
en DC estaban dispuestos
a tomar aún más riesgos con sus personajes
al desarrollar el universo en videojuegos.
He jugado videojuegos toda mi vida.
Pero nunca había creado uno.
ESCRITOR DE VIDEOJUEGOS BATMAN: LA SERIE ANIMADA
Escribir un videojuego del alcance de Arkham Asylum
fue un verdadero desafío.
[gruñe]
Una experiencia atrapante para un espectador pasivo
no es lo mismo que para un jugador de videojuegos.
[narradora] La serie de juegos Batman: Arkham
unió la fantasía del superhéroe con la aventura de acción.
Los jugadores experimentaban la libertad
de explorar un mundo vasto y abierto.
Esa inmersión impulsó los juegos de rol
al siguiente nivel.
[voz computarizada] Batman llegó. Atrápenlo y córtenlo en dos.
[narradora] Subiendo la apuesta,
DC se unió a una de las más exitosas
y controvertidas franquicias de videojuegos,
Mortal Kombat.
Mortal Kombat es un universo hiperviolento.
DIRECTOR CREATIVO, NETHERREALM STUDIOS
Y DC no lo es.
Una gran parte de mi niñez fueron los cómics y los videojuegos.
LIGA DE LA JUSTICIA DE AMÉRICA
Nunca quería cortarle la cabeza a Batman.
Sentía que eso era cruzar un límite.
[gruñe]
Pero realmente queríamos hacer algo
que se sintiera innovador con los personajes de DC.
Eso, unido a que la cabeza no la cubra,
y verás la mano completa.
[narradora] Ed Boon convenció a los ejecutivos
de dejarlo crear un Universo DC violento
dentro de un juego de pelea al estilo de Mortal Kombat
llamado Injustice.
[Ed Boon] Hasta ese momento,
las historias de Superman lo mostraban como alguien servicial e idealista.
Y realmente queríamos preguntarnos:
"¿Y si Superman se volviera malo?
¿Y si Superman asesinara?".
[gruñendo]
[DiDio] Lo último que querrás hacer
es solo crear constantemente la misma cosa una y otra vez.
Parece que estos personajes fueran de porcelana.
No puedes tocarlos.
Debes ponerlos sobre un estante.
No los toques. Son frágiles. Podrías destruirlos.
Podrías destruir esto o aquello.
Y la verdad es que no es así. Son duros como el diamante.
Eso significa que hay que correr riesgos.
Hay que intentarlo.
[gruñe]
[Boon] Sentimos que estábamos creando
nuestra propia parte del Multiverso.
Realmente ayudamos a solidificar los videojuegos
como una manera de contar estas historias increíbles.
[narradora] Para llegar a jugadores de todas las edades...
¿Ese es un nuevo traje espacial?
...los juegos de DC-LEGO llevaron los personajes
en la dirección opuesta.
Las aventuras interactivas les permitieron a los fans
representar a cualquier personaje,
sin importar la raza, el género o la moda.
[Jonathan Smith] Ahora, los chicos juegan videojuegos
como su primera entrada a ese mundo imaginativo...
JEFE DE PRODUCCIÓN, TT GAMES
...su primera exposición a estos personajes.
Leer una historia significa vivirla
con los personajes en tu imaginación.
Jugar la historia les da a los jugadores,
en particular a los jugadores jóvenes,
la oportunidad de crear su propia historia.
[narradora] Los videojuegos de DC
plantaron ideas que florecieron en otro lugar.
[exclama sorprendido] ¡Batman! ¡Guau!
Tienes toda la razón, "¡Guau!".
[música electrónica animada]
[narradora] Con la presidenta al mando,
DC Comics cambió su nombre a DC Entertainment
y buscó explotar los personajes más agresivamente
en todos los medios.
Me gustan mucho los personajes y las historias.
En mi opinión, deberían adaptarse
a todo lo que puedan adaptarse,
porque los quiero ver en todas partes.
LOS JÓVENES TITANES EN ACCIÓN
[narradora] Los fans de los superhéroes
alcanzaban un pico nunca antes visto,
y Marvel y DC luchaban por la supremacía en el cine.
Pero ninguno de los dos rivales
había conquistado aún la televisión
cuando DC se reunió con Greg Berlanti,
un prolífico productor de contenido
y un amante de los cómics de toda la vida.
Tenías estos personajes que eran
del mundo, pero diferentes.
Y esa diferencia era
lo que los mantenía distantes de todos,
pero al mismo tiempo era parte de su heroísmo.
Y yo era un chico gay aún en el clóset.
Y ellos eran mis amigos.
LINTERNA VERDE
Recuerdo que me identificaba con ellos
y sentía que: "Estas eran personas que tenían un secreto".
Con frecuencia me interesaban tanto sus alias
como los personajes de superhéroes.
[narradora] La primera serie de Berlanti se estrenó en 2012
y se centraba en el multimillonario Oliver Queen,
quien lucha contra el crimen
con el seudónimo de Flecha Verde,
parte Robin Hood, parte Batman.
¡Acción!
Era un hombre que se vengaba
en nombre de una comunidad entera
que se sentía abandonada.
[disparos]
Planteamos que al final del primer acto del piloto,
veríamos que Flecha Verde mata a un personaje.
Nadie puede saber mi secreto.
[gruñe]
Pienso que fue muy impactante para el público en ese momento,
porque de inmediato la gente entendió,
narrativamente, que no sabía lo que íbamos a hacer.
Con suerte, se vuelve un superhéroe.
[Felicity Smoak] Yo pensaba que el vigilante también era un criminal.
Pero me parece que, quienquiera que sea,
está dispuesto a sacrificar mucho
para ayudar a la gente de esta ciudad.
Eso lo convierte en un héroe, ¿no?
Si usas un personaje que no es de los tres más populares,
puedes divertirte y experimentar más
sin sentirte bloqueado por las expectativas
que implican usar un personaje más importante.
[narradora] La serie consiguió un gran número de seguidores.
Y luego de solo dos temporadas,
a Berlanti se le encargó tomar a otro superhéroe,
y expandió el Universo DC de la TV en un instante.
[Berlanti] Habían probado un programa de Flash veinte años antes.
No pudieron representar
el espíritu de los poderes del personaje
con la tecnología que tenían en una cadena de televisión.
Tres, dos, uno. Acción.
Queríamos mostrar su velocidad
y hacer que la audiencia sintiera cómo sería eso.
Fue la mayor conexión que tuve
con esa velocidad desde pequeño.
[narradora] A medida que aparecían
más series, como Supergirl,
cada una brindaba una mezcla distintiva
de compasión, humor y espectáculo.
[Melissa Benoist] De lejos, mi parte favorita de Supergirl
viene de su consigna que está ahí
en todos los cómics hasta ahora...
ACTRIZ, SUPERGIRL
...y es: "Esperanza, ayuda y compasión para todos".
Adoro su amabilidad.
Y adoro cómo ella se preocupa por ayudar a la gente
y lograr un cambio.
[Supergirl] La Tierra ya no tiene un solo héroe.
Ahora me tiene a mí.
[narradora] El mundo interconectado de la televisión
se hizo conocido como el Arrowverso.
[Berlanti] Eso es lo que harían con los cómics.
Construimos el mundo de la forma
en que ellos lo construyeron inicialmente
y expandimos los universos de esa forma.
Siempre sentí que los cómics en general
se prestan mucho más para la televisión que para el cine,
porque su naturaleza es episódica.
Sentí que esa forma de arte realmente encajaba.
[Lee] Nos impresionó las ambiciones que tenían
y cómo le dieron vida al Universo DC.
Comenzaron basándose en los fundamentos de los cómics
e hicieron su propia narrativa.
Lamentamos un poco el hecho de que,
de alguna forma, reemplazaron a parte de la audiencia
que seguía los cómics, porque podían conseguir,
en esencia, su dosis de cómics mirando los programas de TV.
[narradora] Mientras los personajes de DC
llenaban el panorama del entretenimiento,
la compañía decidió mudarse.
DC COMICS DEJA CIUDAD GÓTICA POR LOS ÁNGELES
Después de ocho décadas,
la editorial DC cerró sus oficinas de Nueva York.
Para algunos, marcó el final de una era.
Los cómics van y vienen. La gente cambia.
Pero el afecto que se sintió aquí
de parte de todos desde el primer día
ha sido espectacular.
Y quiero agradecerles a todos por estar aquí
y ser parte de este día final.
- Así que... - Eso, eso.
[todos] ¡Salud!
[DiDio] Fue desgarrador, ¿saben?
Te afectaba físicamente.
Pero el personal estuvo excepcional.
Aún intentamos publicar algunos cómics
porque somos un negocio mensual.
Es algo que debes recordar de forma regular
cuando trabajas con cómics. Ya sabes, es un negocio.
Al fin y al cabo, es un negocio.
[narradora] La presidenta de DC Entertainment, Diane Nelson, dijo
que la decisión y los despidos resultantes
fueron lo más difícil en su carrera.
La mudanza de DC lo dejó en claro.
La primera compañía de cómics de EE. UU.
ahora tenía a Hollywood como objetivo.
El director de acción épica Zack Snyder
presentó una visión ambiciosa de crossover
para un universo extendido
en Batman vs. Superman: El origen de la justicia.
[Lex Luthor] Bruce Wayne conoce a Clark Kent.
Me encanta.
[narradora] Snyder reintrodujo un personaje
dejado de lado desde los años 70.
¿Ella viene contigo?
Pensé que venía contigo.
[narradora] El estreno del filme en 2016
coincidió con el aniversario 75 de Mujer Maravilla.
Ese otoño, Naciones Unidas la nombró embajadora honoraria
para el empoderamiento de mujeres y niñas.
Estamos trabajando con socios nuevos y no convencionales
y estamos formando alianzas creativas
para poder llegar a la mayor audiencia global posible.
[narradora] Pero la distinción generó críticas.
[mujer] No creemos
que un personaje ficticio de un cómic
que básicamente se viste como...
EMPLEADA DE NACIONES UNIDAS
...una conejita de Playboy
sea el mensaje correcto para enviar a las niñas,
o incluso a los niños,
sobre lo que son las mujeres fuertes en el mundo.
Creo que envía un mensaje tóxico.
PROTESTAS TERMINAN LA LUCHA DE MUJER MARAVILLA POR IGUALDAD EN LA ONU
[narradora] La controversia no detuvo a la directora Patty Jenkins,
que abrió el camino al estreno del filme de Mujer Maravilla.
En el proceso de hacer una película de Mujer Maravilla,
encuentras la resistencia del mundo a cada paso.
Quédense. Yo voy adelante.
Lucho todo el tiempo con mi fe en la humanidad...
DIRECTORA DE CINE, MUJER MARAVILLA
...como seguro lo hacemos todos,
atravesando crisis sociales
de todo tipo en nuestro planeta
y viendo el vitriolo y el odio
en internet y entre las personas.
Y sin embargo, ¿qué haría Mujer Maravilla?
Ten cuidado en el mundo de los hombres, Diana.
Ellos no merecen a alguien como tú.
Llegué a una situación donde todos tenían mucho miedo
de hacerla increíblemente atractiva.
- Diana... - ¿Qué haces?
No puedes hacer eso porque no tienes ropa.
Y yo decía: "No le harían eso a Superman.
No le harían eso a ninguno de los otros personajes.
¿Por qué se lo hacen a mi personaje?".
¿Estas son las armaduras en su país?
No se trata de acostarse con ella.
No se trata de eso.
Se trata de convertirla en mi sueño,
de que si pudiera tenerlo todo de esta forma,
me vería genial, igual que los hombres.
Sería más grande, más fuerte, más genial y más alta
y todas esas cosas que todos tenemos.
Acérquense y agáchense, miren alrededor,
miren lo que están haciendo, pónganse en posición.
Mantengan el entusiasmo al alinearse.
¿Será un buen golpe? ¿Es un buen objetivo?
Sí, lo es. Mantengan la vista en lo que hacen.
[música dramática]
[Gal Gadot] Patty y yo tuvimos muchas conversaciones creativas
sobre este personaje.
Su visión para Diana estaba alineada con la mía.
La Mujer Maravilla lo es todo.
ACTRIZ, MUJER MARAVILLA
Puede ser vulnerable y sensible,
puede ser fuerte y dura y pelear.
MUJER MARAVILLA
[multitud aclamando]
[narradora] Mujer Maravilla rompió el techo de cristal cinematográfico
e hizo historia como el primer éxito de taquilla de un superhéroe
dirigido y protagonizado por mujeres.
Todos los críticos apuntaron a esa escena
en tierra de nadie donde ella sale de la trinchera.
Literalmente fue el acto físico de empoderamiento, de voluntad,
de valerse por sí misma.
Creo que eso llegó en el momento cultural correcto
y resonó con el público de todas partes.
[narradora] Mujer Maravilla salió justo antes
de un movimiento global contra la violencia sexual,
el movimiento Me Too, Yo también.
[todas coreando] Hola, hola, ya, ya, la violencia sexual no va más.
- [locutora] Yo también. - [todas] Yo también.
- Yo también. - Yo también.
ACTRIZ, MUJER MARAVILLA
Ella es relevante siempre.
Será relevante en 2040
y también en 2090.
Será relevante porque ella es nosotras.
[narradora] Una reunión de estrellas
llegó pronto en noviembre de 2017.
Desde Flash a Aquaman,
incluso más superhéroes se unieron al mismo universo
en Liga de la Justicia.
Armaré un equipo.
Gente con habilidades especiales.
[narradora] Pero después de decepcionar en la taquilla
y la promesa de transmisión en internet,
el director Zack Snyder tuvo la chance
de realizar su versión original
con una versión del director de cuatro horas.
En parte, la razón de que DC sea un gran fenómeno global hoy
es, obviamente, los medios,
las películas y los programas de TV.
Pero creo que la narrativa ciertamente debe cambiar
para seguir siendo relevante y contemporánea.
Nuestra narrativa es la punta de lanza
para efectuar cambio social al final.
[Ridley] Cuando originalmente presenté
La otra historia del Universo DC,
no tenía idea de cómo se sentirían
sobre una reevaluación...
ESCRITOR, LA OTRA HISTORIA DEL UNIVERSO DC
...una deconstrucción del Universo DC,
mirándolo en términos de raza y representación
y tomando momentos que,
para ser amables, no envejecieron bien.
[narradora] En su serie en cinco partes lanzada en 2020,
John Ridley, escritor ganador de un Óscar,
corrigió las narrativas problemáticas del pasado de DC
y les dio voz a los personajes marginados.
[Ridley] Si no hacemos todo lo posible
para cerciorarnos de que el espacio narrativo
sea más reflexivo cuando nos vamos
que cuando llegamos,
realmente no estamos construyendo el legado verdadero
de compañías como DC.
[Yang] Si ven a la gente que cuenta historias en el Universo hoy,
diría que probablemente sea
el grupo de creadores más diverso
que el Universo haya visto alguna vez.
[narradora] Cuando el aclamado novelista gráfico
Gene Luen Yang se unió a DC,
volvió atrás en el tiempo
para contar una historia contemporánea
sobre la raza en Estados Unidos.
[locutor] Más veloz que una bala.
[personaje] En 1946, el programa radial de Superman
transmitió "El Klan de la Cruz Ardiente",
una historia donde el Hombre de Acero
defiende una familia chino-estadounidense
contra un grupo de racistas encapuchados.
¡NIÑOS! ¡ALÉJENSE DE LA VENTANA!
¡PARECEN FANTASMAS!
[narradora] En Superman contra el Klan,
Yang reinterpretó el clásico de la radio
a través de la lente moderna de una familia asiática
que se había mudado a Metrópolis.
Los temas que se tocaron en el programa de radio de Superman en 1946
aún resonaban con profundidad.
¡UNA RAZA! ¡UN COLOR! ¡UNA RELIGIÓN!
Queríamos usar la historia para examinar
las cosas que estaban pasando en nuestro mundo hoy.
[todos coreando] No nos reemplazarán.
CHARLOTTESVILLE, VIRGINIA
[música inspiradora]
[Yang] Creo, sin embargo, que ese es uno de los poderes de DC Comics.
Puedes hablar del presente reflexionando sobre el pasado,
todo dentro de este universo
que tiene una antigüedad de décadas.
SU "S" ES UN ANTIGUO SÍMBOLO DE ESPERANZA
Veo crecer a mis hijos, que son mitad coreanos,
y odiaría que se sintieran avergonzados
o que quisieran distanciarse de quienes literalmente son.
Y pienso que por eso es muy importante
que el contenido que creamos,
las historias que contamos,
realmente enaltezcan y muestren
la importancia de ser diferente,
expliquen por qué debe celebrarse
y cómo es un superpoder.
[narradora] Esa ansia de puntos de vista diferentes
llevó al relanzamiento de Milestone Media en 2021,
casi tres décadas después de su debut revolucionario.
MILESTONE REGRESA EDICIÓN INFINITA CERO
Constantemente debes reinventar lo que haces.
Constantemente debes insuflarles
nueva vida a estos personajes.
"Pero ¿sabes qué?
Probemos esto. Probemos aquello.
Intentemos esto. Mantengámoslo nuevo".
LA INICIATIVA MILESTONE
[narradora] Junto con los dos fundadores originales,
un peso pesado de Hollywood, Reginald Hudlin,
aceptó ayudar a resucitar la compañía.
[Reginald Hudlin] Sabíamos que no queríamos que fuera un compañía de la nostalgia.
Si vamos a permanecer fieles al espíritu de Milestone,
no podemos quedarnos varados en el pasado.
COPROPIETARIO, MILESTONE MEDIA
Teníamos que tomar esos personajes y traerlos
al siglo XXI y decir:
"Bien, ¿qué es de vanguardia ahora?".
Vamos a hacer personajes clásicos.
Vamos a crear personajes originales.
Y seremos fieles al nombre de Milestone Media.
PELÍCULA ANIMADA DE MILESTONE OCUPA LUGAR CENTRAL EN DC
Milestone es sin dudas el universo
de superhéroes negros más importante.
REDACTOR JEFE, THE WASHINGTON POST
DC REVELA LA PRÓXIMA FASE DE MILESTONE MEDIA
Creo que si hubiera habido más esfuerzo en poner estos personajes
en el inconsciente colectivo de las tendencias principales,
quizá nunca habría desaparecido.
[Cowan] Estábamos adelantados a nuestro tiempo.
Cuando comenzamos a hacer ese material,
las cosas de las que hablábamos
son cosas que la gente está comenzando a debatir ahora.
LAS VIDAS NEGRAS IMPORTAN
Es un buen momento para volver,
para seguir haciendo estas preguntas
y seguir explorando estos temas,
en especial a la luz de lo que está pasando hoy en día.
Ha habido un movimiento en nuestra base de fans
en estos años
para quitar la política
de los cómics que producimos.
Lo gracioso es que muchos de estos personajes de DC Comics
eran inherentemente políticos desde su incepción.
LA NUEVA MUJER MARAVILLA
No es un secreto que DC Comics ha arruinado los superhéroes
posiblemente para siempre, amigos.
Quitó el eslogan patriótico de Superman
"al estilo estadounidense".
[locutora] En vez de eso, será reemplazado por
"y un mañana mejor".
¿Por qué tienen que meterse con algo
que está ahí desde hace tanto tiempo?
Si quieren crear un superhéroe concienciado,
que sea nuevo.
SUPERMAN HIJO DE KAL-EL
Me desperté esta mañana y descubrí
al nuevo Superman, bisexual.
[risas]
¡Finalmente!
[J. M. DeMatteis] Lo que sea que no te guste de los cómics hoy,
tómate un respiro.
ESCRITOR, LIGA DE LA JUSTICIA ILIMITADA
Mañana cambiará, porque siempre cambia.
Tienes que cambiar con la sociedad.
¿La gente se molesta
porque el hijo de Superman es bisexual?
¿Estás vivo hoy?
Refleja quiénes somos hoy.
No puedes escribir historias como si fuera 1966 siempre,
o como si fuera 1986, porque ya no lo es.
Y el mundo es realmente muy diferente.
Los fans de los cómics son complejos.
No hay fans más apasionados ni más difíciles de complacer.
Cuando pienso en Watchmen, pienso en lo escéptico que era,
porque con Watchmen tratas con fans
que creen que el cómic no debería tocarse.
[narradora] Hubo gran escepticismo entre los fans
cuando CD anunció sus planes
de una serie de televisión de Watchmen.
El creador Damon Lindelof
conocido por la serie de sci-fi Lost,
buscó renovar el apreciado cómic
para una audiencia más moderna.
Cuando tenía 13 años y leí Watchmen por primera vez...
PRODUCTOR EJECUTIVO, WATCHMEN
...fue una experiencia religiosa.
Me enseñó todo lo que sé sobre contar historias.
[Betancourt] El Watchmen original sucedía
en los años 80, los años de Reagan.
LOS RUSOS INVADEN AFGANISTÁN
La ansiedad nuclear era el miedo que definía esa época.
Así que Damon dijo: "Bueno, si lo hago, ¿de qué hablaré?".
SET EN USO
[narradora] En vez de contar el cómic Watchmen tal como era,
como la película de 2009,
Lindelof y su equipo crearon
un nuevo arco narrativo de nueve episodios
y también nuevos personajes.
Hola, detective.
Angela, ¿verdad?
¿Se supone que no sé quién es?
[Damon Lindelof] Comencé a sentir que podría tener
una forma interesante de hacer esto
que honraría al original sin plagiarlo.
[Lindelof] Una de las preguntas que se hace Watchmen,
en la versión original y la nuestra,
es: "¿Porqué te pones una máscara?
¿Por qué harías eso?".
¿Dónde está el límite entre el superhéroe, el vigilante y un policía?
Las máscaras salvan vidas.
Las máscaras hacen crueles a los hombres.
[Betancourt] No creo que ni HBO, DC, Warner ni nadie pensó:
"Vamos a tomar al santo grial de los cómics,
que no es conocido necesariamente por su negrura,
y vamos a convertirlo
en la discusión más profunda sobre raza
en el ámbito de los superhéroes".
Señor, soy del FBI.
¿Están violando sus derechos civiles?
No me leyeron mis derechos...
Bueno, lo siento. Era una broma. No me importa.
[Lindelof] Queremos que el Estados Unidos de Watchmen
se sienta familiar para la gente.
¡Acábenlos!
[Lindelof] Así que si era un tema en nuestro 2019,
eso tenía que ser un tema en su 2019,
porque si no, no era reconocible.
[narradora] La historia gira en torno a Angela Abar,
una detective que combate corrupción policial y terroristas blancos
como la heroína enmascarada Sister Night.
Tengo olfato para la supremacía blanca, y él huele a lavandina.
Es una superhéroe sin superpoderes,
ACTRIZ, WATCHMEN
pero con superhabilidades y un cerebro.
Si no tienes superpoderes y nos sacas de apuros,
¿no eres todavía más súper?
[ríe]
[narradora] Un año después de Sister Night,
un tipo muy diferente de heroína
irrumpió de nuevo en la pantalla,
sin superpoderes y sin cordura.
Hola, chicos.
Harley es un catalizador de caos.
ACTRIZ/PRODUCTORA, AVES DE PRESA
Es lo que siempre pienso de ella.
Y de hecho creo que es mejor
cuando ella no tiene que ser tu centro moral
ni tu centro emocional todo el tiempo,
porque le da más libertad para comportarse
más auténticamente como ella, creo.
[gritando]
¿Qué?
[narradora] Guiada por la directora Cathy Yan,
la actuación de Robbie en Aves de presa
cimentó a Harley Quinn como uno de los personajes de DC
más atractivos y desquiciados.
[James Gunn] Me encanta Harley porque ella es pura locura.
¿Y no hay realmente una parte de nosotros...
DIRECTOR DE CINE, EL ESCUADRÓN SUICIDA
...que quiere hacer
cualquier cosa que queramos en el momento,
sin importar lo que sea?
[narradora] El ascenso meteórico de Harley
acentuó el atractivo de los antihéroes
y ayudó a allanar el camino para El escuadrón suicida de James Gunn.
EL ESCUADRÓN SUICIDA
[Gunn] Entonces, ya resolví toda esta primera pequeña secuencia.
Empezamos en la bodega,
y nos alejamos de ella cuando sale con la ametralladora.
- [disparos] - [gritos]
Luego ella avanza y dispara,
y de ella salen flores, unicornios y otra mierda.
Los superhéroes a menudo se presentan
como dioses y diosas, cosas de ese estilo.
Pero mis superhéroes no son así.
Perdón por llegar tarde. Tenía que hacer popó.
Qué bueno saberlo.
Los miras con enojo, como si dijeras: "¿Me están tomando el pelo?
- ¿Me disparaste a la cara?". - Sí.
[Gunn] Mis superhéroes son los cretinos que se quedaron
jugando en los campos de los dioses y las diosas.
Sí lanza lunares a la gente.
ESCUADRÓN SUICIDA
[Gunn] El escuadrón suicida fue un gran cómic.
La película de superhéroes se convirtió
en la forma dominante de narrativa de cine
debido a la tecnología.
Vemos a los superhéroes hacer cosas en la pantalla
que son las mismas cosas
que los veíamos hacer en los cómics.
Y lo creímos.
Sí, probablemente será un corte abrupto.
Corte, corte, corte, corte...
[Margot Robbie] James es un director visionario.
Puedes ver que el alcance del proyecto será enorme.
Y su humor es también bizarro y divertido.
Cuando más específico es algo,
siento que es más divertido.
Y su humor es increíblemente raro y específico.
Mano.
Sí, esa es tu mano, Nanaue, muy bien.
Cuento historias que son bastante feas.
Pero encontrar algo en ellas que sea significativo,
que tenga una pizca de fe en algo más grande,
eso es realmente importante para mí.
Y creo que arraiga estas historias aún más
al enfocarlas en la emoción real
y en la lucha humana verdadera.
[narradora] El grupo de antihéroes de El escuadrón suicida
fue la contrapartida de la justa trinidad
y demostró que el universo DC, vasto y siempre en expansión,
tiene algo para casi todos.
[Dwayne Johnson] Superhéroes, supervillanos, antihéroes.
Para cada persona en el mundo...
...hay un personaje de DC
con el que pueden identificarse.
[Dr. Fate] Tienes dos opciones.
Puedes ser el destructor de este mundo
o puedes ser el salvador.
[Johnson] Cuando yo era pequeño, un tipo como Black Adam
tenía su propio código moral.
Y eso significaba algo para mí.
BLACK ADAM PRIMER NÚMERO
[Levitz] Los cómics son un medio increíble.
Puedes contar historias impactantes sobre lo que sea.
Lo que necesitas es el valor para contarlas.
Es un privilegio contar estas historias
con estos personajes.
Pero también eres su guardián
durante un período de tiempo.
[Pam Lifford] Siempre es un desafío asegurarse...
PRESIDENTA, WARNER BROS. EXPERIENCIAS Y MARCAS GLOBALES
...de que a medida que evolucionas,
no pierdes a los que te trajeron aquí.
Ese equilibrio de estar seguro
de que tienes lo suficiente para darles
a nuestro núcleo de superfans
y al mismo tiempo brindar lo suficiente
como para crear fans nuevos,
eso es algo muy sutil y muy difícil.
[narradora] DC ha permanecido más de 80 años
a fuerza de tomar riesgos
y expandir los límites de la narración de historias.
[Marie Javins] Hay un dicho en DC:
"La edición es la piedra angular".
Hacemos cómics para el mercado de cómics.
Pero queremos crear algo nuevo y genial...
JEFA DE EDICIÓN, DC COMICS
...que ni la TV ni la gente de cine
haya pensando antes.
Podemos hacer lo que sea.
No tenemos un presupuesto de efectos especiales.
Nuestro trabajo es incubar historias geniales.
LA LINDA CASA JUNTO AL LAGO
Y, en esencia, no tenemos límites.
Es lo que sea que podamos dibujar.
[Tom King] DC Comics, en especial,
se volvió un lugar para que las ideas
sean libres y crezcan como nada más.
Las ideas que se están desarrollando
en ese lugar ahora mismo
serán las idea que conquistarán el mundo
durante los próximos 25, 100, 200 años.
[narradora] Con cada generación de creadores,
las historias que plasman en viñetas y en pixeles
desarrollan la lista de personajes de DC.
¡Sí!
Pero su esencia permanece fiel...
El poder de restaurar nuestra fe en la humanidad
y la promesa de posibilidad infinita.
- ¡Sí! - [multitud alienta]
[Ridley] Todos debemos volver a ser niños
y tomar los cómics otra vez
y recordar por qué nos atraen tanto estas historias.
¿Es tener poder por el poder mismo?
¿O es tener poder porque creemos
que podemos hacer lo correcto?
[vítores]
[Johns] Hay una razón por la que amamos a los superhéroes.
Han encarnado los grandes ideales.
Y son fuente de inspiración para todos.
[gritando]
[Lee] Al fin y al cabo, la gente busca a nuestros personajes
no solo por el entretenimiento,
sino porque son héroes para admirar.
Reconocemos el papel que jugamos
y la diferencia que podemos marcar.
Y estamos unidos en esa misión.