“リヴォリ”
戻ったよ
“キッズ･イン･ザ･ホール”
何の話だっけ？
そうだ 記憶が正しければ…
“君はクビだ”
シーズン１では 必死に働いたが
打ち切られた
お前を止めないとは
聞いたわ
打ち切りなんて冗談じゃない
他に何ができる？
キッズ･イン･ザ･ホール ～コメディの反逆児～
始めましょう
頭を丸めて再出発よ ひどい世の中ね
１シーズンで 打ち切られて
ケヴィン･マクドナルド 次に何ができるか 不安になった
整理がつかなかったね
２ヵ月ほど思い悩んだ
“ロデオドライブ”
どうも
ケーブルエース賞は 権威のある賞だった
エミー賞に比べても 流行の最先端だ
1990年 ケーブルエース賞
エミー賞に比べても 流行の最先端だ
マーク･マッキニー
私も主演男優賞に ノミネートされた
“マーク･マッキニー”
“ギャリー･ シャンドリング”
ロサンゼルスで 芸能人気分を味わった
授賞式に出席したんだ
ブルース･マックロック パーティで飲むのが 目的だと思ってたのに
受賞者は…
受賞者よ
マークが受賞して大喜びだ 流行のコント集団になった
ギャリー･ シャンドリングに勝った
頭を潰してやる
安らかに
賞杯を見せて
ほら
バーボンを
僕もだ
“打ち切りだ”と嘆いたら 授賞式の観客が笑う
打ち切り撤回を交渉しやすい
ローンに感謝し忘れたな
ローンは迅速に動いたよ
ありがとう
どういたしまして 「サタデー･ナイト･ ライブ」製作総指揮 ローン･マイケルズ
テレビ番組は 継続こそが力になる
シーズン２が実現すれば ３も確実だ
先の展開は読めないが 発展の可能性はあった
ローンはＨＢＯに売り込んだ 彼には説得力がある
可能性があると 納得させたんだ デイヴ･フォーリー
シーズン２
改善の余地はあった
シーズン２
シーズン１は 制作に13ヵ月かかった
カレンダーを見れば分かるが １年より長い
時間がかかりすぎだ
外部の脚本家を雇えば 産みの苦しみが―
軽減される
僕たちはエゴの塊だ
メンバーと共作しないと 脚本は採用されなかった
共作しようとすれば マウンティングが始まる
脚本家／タオルの男 ポール･ベリーニ
誰もが自分の案を推す
他人の草案に修正を入れ 書き直しを繰り返すんだ
昇給にふさわしい 優秀な脚本家か？
これは君が書いた
そうだ
昇給を求めるとは ありがちだ
コメディ社にふさわしい…
コントの採用だけじゃない
番組の方向性を 巡っても争った
みんな意見がある
“ゲイ”の何が怖いのか？
“ゲイ”
文化を変えたかった
同性愛の話題は タブーだった
スコット･トンプソン
コメディは 異性愛者の男の世界だった
私が口火を切ることにした
君はゲイだった
そうだ
それから本物のゲイに
ムカつくほどゲイだ
覚えてる？
ムカつかない
今は非ゲイ？
サタデー･ナイト･ライブ ＳＮＬ でも
彼らを “ゲイ集団”と呼んだ 脚本家／役者 マイク･マイヤーズ
そんなに単純化するか？
芸がなさすぎる
スコットが存在意義を
デイヴと僕が笑いを追求した
人間としての 性 さが だ
悪魔がいるよ 礼儀を知らない悪魔だ
デイヴと僕は 最高のコンビだった
２人は現代の ボードビリアンだよ
発想とタイミングが絶妙だ
ある日 考えたのが―
約束しても守らない奴を 主人公にしたコントだ
８時にレストランで 待ってたのに
うっかりしてた ごめん
言い訳は聞かないぞ 君は空約束の王様だ
僕だって 約束した時は本気なんだ
でも そのうち気持ちが薄れる
私も設定で笑わせたいが 得意なのはキャラクターだ
頭を潰す
マークは名案を出す
でも名案が浮かぶまで 時間がかかるタイプだ
映像を挿入
なんて すてきな農場だ
彼はニワトリの映像を観察し チキンレディーを生み出した
チキンレディーよ
チキン？
命が大好き
カナダでは頭潰しも チキンレディーも 役者／コメディアン ローレン･アッシュ
一般教養だった
頭を潰してやる
潰してやるぞ 頭を潰してやる 脚本家／役者 ジェニファー･ ウォーレン
僕は靴を売る
私が考えつくのは 奇妙なアイデアだけだ
見ろよ 空飛ぶブタだ
みんな
アウトドアだ
奇妙でクールなアイデアを ひねり出そうと―
毎日 格闘していた
“デイヴ”
知ってるデイヴを紹介しよう
知ってるデイヴたちだ
雑談で 片づけられることを―
“家具”
雑談で 片づけられることを―
役者／コメディアン エディ･イザード
コントに仕立て上げた
デイヴ･カピサーノは知らない
知ってるデイヴを紹介しよう
１つのアイデアを あきれられるまで―
突き詰めたんだ
我々が彼の知ってるデイヴだ
個性はバラバラだが 方向性は共有していた
くだらなさを 追求したんだ 「キッズ･イン･ザ･ ホール」製作監修 ダン･レディカン
父親を殴ったことは？
何を言い出す
ないの？
ＨＢＯから まとまりがないと指摘され
つなぎが必要だと言われた
５人でテーブルを 囲むコントを見て―
毎回 やるように 提案してきたんだ
メンバーは“ふざけんな！”
“降板する”と言い出した
こうだ
動かないで
自分らしさを忘れて 迎合したくなかった
我々の流儀ではないと 何度も説明したよ
“普通のコメディの 流儀には―”
“従わない”とね
面白いものは面白いと 怖いものなしだ
ＣＢＣの元編成部長 アイヴァン･フィーカン
予測不能なところが 危ういが面白かった
悪党が僕のロバに悪さしてる
ただの悪党じゃない
ヒトラーだ
局からの注文は “ロバとヤッてもいいが”
“ 屍姦 しかん はダメだ”
そうだった
それで…
ヒトラーの相手は ペットのロバになった
ひどい
残酷だよ
最悪だ
イーストヨーク
エトビコ
スカーバロー
ボルトン
ミシサガ
ブランプトン
ブラマリー
ピカリング
またミシサガ
同世代が称賛した
スタンスは非伝統的だが
有能なエンターテイナーだ
友達と同じ女性にホレた
でも半身は愛してない
ジョークの高速連射だ
傑作映画だった
レイトショーで見たんだ タイトルは…
「市民ケーン」のコントは 傑作だよ
「市民ケーン」？
「サイコ」
モーテルの浴室で殺人が？
違う 新聞王のソリの名前が “バラのつぼみ”で…
「サイコ」じゃないよ
そうだ
「市民ケーン」だ
ケヴィンとデイヴの十八番だ
リズムが命で イライラの波が押し寄せる
自分で思い出すから 頼むよ
座れ！
ケヴィンの怒りの爆発は 最高に面白い
葬儀社を
葬儀社を呼ぶんだ 葬儀社を呼びやがれ
アボット＆コステロより 満足感がある
彼らの笑いの精度を見ると 背筋が伸びる
自分は大したことないと 思い知らされた
しかも彼らは進化する
シーズン３
ブライアン？
なぜパパの財布を？
おばさんの電話番号を 探してた
悩み多き20代にとって
コメディアン フレッド･アーミセン
Ｘジェネレーションを 代表するお笑いだった
ファンだよ
警察のブタ野郎
１本のコントというより 全体のムードが好きだ
はみ出し者の感性が Ｘ世代よ
役者／コメディアン ジャニーン･ ガロファロー
クラックでも吸引したか？
ボンドを吸った？
オルタナティヴ･ ロックっぽい
役者／コメディアン マット･ウォルシュ
モノクロの８ミリ映像とかが カッコよかった
缶バッジにサインして 全員分そろう
愛してる
最高だよ
当然だ
「キッズ･イン･ザ･ ホール」だね
ジェネレーションＸだよ
音楽でいえばグランジだ
グランジのコメディ版だと 見られていた
１９９０年代に シアトルに移った 役者／コメディアン／ ミュージシャン レジー･ワッツ
ダークな時代だったよ
大麻はある？
ない ヘロインを試せ
大麻を…
新世界の秩序に従え
キッズ･イン･ザ･ホールは 時代精神を反映していた
よかった
気に入った？
今の若者の感性に アピールできる？
ああ 面白かったよ
ゲイ以外はね
クィアという視点を 押し出したのも彼らだ
抽象的だった概念を 具現化して見せた
ハッピーアワーよ 独白するから集まって
バディー･コールは重要だった
かつては異性愛の男性が 女性っぽいゲイを演じて
あざ笑っていた
ゲイの男が胸を張って 演じたのは初めてだ
バディーは 強力な武器になった
役者や脚本家が 言えないことを 脚本家／タオルの男 ポール･ベリーニ
キャラクターなら 言うことができる
サタンはゲイだって
だから神様に嫌われる
過剰に反応する人もいたね
ゲイの男が胸を張って 演じていると思われなかった
エイズは他人事かと
でもマジック･ジョンソンが かかるなら僕も危ない
エイズが怖いから笑いにした
笑っても エイズにかかるな
エイズにならないことが 究極のゴールだったんだ
“金髪女性が原因”
画期的なことだったね
異性愛者の私が スコットにキスしたのは
エイズ危機の渦中だ
当時は死の病で
話題にすることが はばかられていた
だからこそ 若者の心をつかんだんだ
当時は好きじゃなかった
でもバディー･コールを 今になって見直すと
ジャーナリスト／美食家 マイケル･ムスト
私に似ているとすら思う
彼の発言も見事に 核心をついている
棒をよこして
男でしょ？
レッテルね
お客の半数が逃げ出しても
半数が笑っていれば コメディは成功だ
今 見てもパワフルだよ
ゲイを公表している人が ゲイの役を演じる
役者／コメディアン エディ･イザード
ひねりが利いているし シュールなのが面白い
バディーはクイーンだ
笑われる対象じゃない 常に勝つんだ
タッチダウン！
持ってて すぐ戻る
シーズン４
映像に力を入れ始めた
各メンバーの野心や望みは 飛躍的に拡大した
才能が開花して 発言力が大きくなれば
「キッズ･イン･ザ･ ホール」製作 ジム･ビーダーマン
才能が開花して 発言力が大きくなれば
夢も大きくなる
“脱出王 シリル･セント･ジョン”
子供の頃に見た作品から 影響を受けた
「キッズ･イン･ザ･ ホール」映像監督 ケリー･メイキン
1960年代のイタリア映画 コーエン兄弟やＤ･リンチ
もう行くの？
止めてみろ
残ろう
カット 終了だ
最高だった
視点や様式 調子 演技などで遊んだよ
チキンレディーが―
役者／コメディアン ローレン･アッシュ
母親と再会して 成長するコントがあった
大丈夫？
思い出した
コントのキャラクターとは 思えない深みがあった
何なの？
実験的な短編映画のような クールな作品だったのよ
脚本を実現すれば 経費がかさむようになった
“ソーセージ”
最たるものがブルースの ソーセージのコントだ
タルコフスキーの映画っぽい
あれはスタイルを 追求したコントだ
ソーセージ工場の 労働者が主人公だ
「デリカテッセン」や リンチの作品を参考にした
東欧の映画の影響もある
ビジュアル重視で セリフが少ない
ジョークは皆無で 唯一の笑いは―
スコットの叫びだ
ソーセージ！
仲間の評価は知らない
ひどいものだ
あれに２日も費やすなんて
大がかりなセットで
ジョークもないコントに 大金を投入したんだ
ムカついたね
映像が美しい名作だ
ディレクターズカット版より マシだよ
番組終了後も人生は続くし 楽しそうな仕事に見えた
監督できないなら辞めると ごねたよ
シーズン５
緊張感が漂っていた
ブルースは監督したがり
スコットは自分の特番を 持ちたいと交渉した
“別荘２０００”
別荘2000へようこそ ここは北の我が家よ
方向性が食い違ってきた
まとまりに 欠けるようになって
「サタデー･ナイト･ ライブ」製作総指揮 ローン･マイケルズ
最善策が見えなくなった
この野郎！ やっちまえ
誰もが自分のコントを 一番に考えて―
もめ始めた
怒鳴り合ったり 罵倒し合ったり
ぶつかり合ったりした
スコットも気が短かったが
マークとブルースは超短い
ブルースは我が強かったね
“僕にやらせろ”と 常に主張していた
殴り合い寸前までいった
ブルースはクソ野郎で 私も嫌な奴だからね
健全な決定方法がなくて いつも消耗していた
コントほど疲れるものはない
毎回５人が同意しないと 前に進まないのは最悪だ
極度のストレスが原因で 耳鳴りに悩まされた
テレビやツアー 脚本執筆と 休みがなかった
追い詰められたね
限界だった
会議でシリーズ終了を 話し合った
もう続けられない
私だけが継続を望んだ
キャラクターを 発展させる余地はあったし
まだ疲れていなかった
野心もない
マークは続けたがったが ４人は首を横に振った
もう無理だったんだ
失礼するよ
寂しくなる
打ち切りを決めると
プレッシャーから解放された
やっと息ができたね
輝かしい１章が終わった
傑作を生み出したんだ
僕は黙らない
パリピはイエーイ
トロントのスタジオでは 「キッズ･イン･ザ･ ホール」
最後の収録が行われています
1994年 シリーズフィナーレ
あと５分だ 準備して
急いで
感動的だね
いい番組にしよう
終わりではない
終わりの始まりでもない
始まりの終わりかもしれない
最終回は感動的だった
劇的な終わり方だ
入館証を返却してください
コーヒーカップとカツラも 忘れないで
さらばだ
誰の発案か忘れたが
終幕を雄弁に物語る仕草だ
バイバイ
極めて感動的だった
「キッズ･イン･ザ･ ホール」製作 ジム･ビーダーマン
見ているだけで 胸が詰まったよ
悲しかった
今でも泣きそうだ
涙とハグの嵐だが 私は無反応だった
それがアングロサクソンだ
“「キッズ･イン･ザ･ホール」 1989～1995年”
やっと終わったか
次のキャリアを探った 鉄は熱いうちに打てだ
見本はモンティ･パイソンだ
コント集団の唯一の青写真だ
「モンティ･パイソン･ アンド･ナウ」
彼らはテレビから 映画にシフトした
「ホーリー･グレイル」
「ライフ･オブ･ ブライアン」
「モンティ･パイソン／ 人生狂騒曲」
シリーズ終了後は 短い休暇を挟んで
映画のアイデアを練った
まだ疲れていたし
先行きがどうなるか 初めて不安を覚えた
映画が失敗したら どうしようとね
僕は幼い子供と 身重の妻がいて
預金は急速に減っていった
「ニュースラジオ」は 渡りに船だったんだ
ツアーがあったが
「ニュースラジオ」の撮影で １回分の日程を変更した
“日曜 キッズ･ イン･ザ･ホール”
キャンセル分は 払うと言ったよ
“日曜 キッズ･ イン･ザ･ホール”
当時は非協力的で―
ソロ活動は ルール違反に思えた
若かったし短気だったんだ
解散しても デイヴとは一緒だと思ってた
ケヴィンが 最も強硬に反対した
“そんな要求はのめない”と 言ったよ
仕事に行くのが苦痛だったね
僕がマークとブルースに 味方したから
グループの力関係が崩れた
一緒に脚本は書かないが 方向性は議論になった
「キッズ･イン･ザ･ ホール」映像監督 ケリー･メイキン ハリウッド映画に 信念を曲げず肩を並べる
私は脚本を気に入ったが
「サタデー･ナイト･ ライブ」製作総指揮 ローン･マイケルズ
映画会社は 飛びつかなかった
“６月５日 草稿”
パラマウントとの間で 脚本を巡る攻防が続き
“６月11日 改訂”
パラマウントとの間で 脚本を巡る攻防が続き
“６月20～23日 ページ改訂”
パラマウントとの間で 脚本を巡る攻防が続き
“６月25日 改訂版”
パラマウントとの間で 脚本を巡る攻防が続き
“７月３日から８月10日 ページ改訂”
草稿を何本も書いた
“７月３日から８月10日 ページ改訂”
相手の都合で 急かされたくない
でも みんな僕の意見は無視だ
何を提案しても 採用されないし
一緒に過ごす時間を 最小限にしたかった
マネジャーは“どうせ 映画は実現しないが―”
“経費のためだ”と言われた
だから契約したら
映画化が実現したんだ
どんなに不満があっても 出演すると思っていたから
デイヴの出演拒否に慌てた
彼を出演させるために 訴えるしかなかった
裏切られた気分？
そう言われると裏切りだね
アクション
“害虫駆除”
これでも食らえ
1995年 「ブレイン･キャンディ」制作
チンコ野郎
1995年 「ブレイン･キャンディ」制作
さようなら
ウェイン 私は帰る
バイバイよ
現場は険悪な雰囲気だった
他の４人は お互いにつるんでも
デイヴのトレーラーには 近づかない
危険地帯だ
ケヴィンとデイヴは 本当に仲たがいをした
罵倒し合っていたし 私もデイヴを罵った
醜いね
最悪だ
デイヴに関するうわさで コメントすることはない
根も葉もないウソだけど いいのよ
構わないね
誰も辞めないよ
仲良し５人組だ
ソースが？
デイヴに話しかけるのは カメラの前だけだったね
撮影中は完璧だったし 仕事に支障はなかった
デイヴを仲間外れにした
コメディ映画なのに陰惨だ
うつというテーマも影響した
みんな 私生活で いろいろあって
困難の多い現場だった
映画の件で数ヵ月前に 妻が出ていってから
眠れない夜を過ごしてる
みんな うつ状態だ
私の兄が自殺したんだ
映画で気が紛れたが 心は乱れていたよ
こっちにカメラを向けるな
蹴飛ばされて 水につけられたいか？
人が多すぎる
いつもは こんなんじゃない
冗談だ いつもだよ
懸命に働いたが 喜びはなかった
たとえ１億ドル稼げても 割に合わない
つらかった
興行収入は惨敗だったし
批評家の評価も悲惨だった
アンチには心底 嫌われたね
恨みでもあるのかと思った
この映画は駄作だね
“ロジャー･ イーバート”
つまらないしバカすぎて 笑えないしイタい
これで終わりだと思ったよ
失敗は受け入れ難いし 二度と経験したくない
壊れた絆を取り戻すのは 不可能だった
男性グループでは 人間関係が厄介だ
自分より大きな存在の 一部なんだと―
理解できていない
10年間も 近すぎる関係だったからね
別れたくなるものだ
人生の迷子だった
人生最大の危機だ
僕は映画の前から 脱退状態だったし
別れに心残りはなかった
キッズ･イン･ザ･ホールは 解散だ
1996年
1997年
1998年
どうも
パニックになるな 頭を潰してやるだけだ
「キッズ･イン･ザ･ ホール」の連続放送だ
“12時間”
「キッズ･イン･ザ･ ホール」の連続放送だ
“キッズ･イン･ザ･ ホール”
コメディ･セントラルに 助けられたよ
「キッズ･イン･ザ･ ホール」製作 ジム･ビーダーマン
連続で再放送された
それがアメリカでの人気に 火をつけた
アメリカ産じゃないが 大好きだ
“プレミス･ビーチ”
“父の日に「キッズ･ イン･ザ･ホール」”
父の日に見るなら 「キッズ･イン･ザ･ホール」
“６月21日正午 コメディ･セントラル”
大学生たちのような 若者が興味を持って―
弁護士兼マネジャー デイヴィッド･ ヒメルファーブ
大麻を手に番組を見た
吸い込むの
新しい視聴者を獲得したんだ
初めて番組を知った
役者 エリック･マコーマック 吸血鬼役のマークが スコットを家に招く
彼はヤる気満々だが スコットは気づいてない
やっと気づいた時に こんなことを言う
ヤらない
イクだろ？
ああ
よし
驚いたね
発言が過激すぎて
幻なのかと思ったよ
あの日は寝室で見ていた
16歳には刺激が強くて 口をぽかんと開けてたよ
役者／脚本家／監督 ジェイ･バルシェル
バラで股は開かない
あんなことをやるなんて
乳首ピアスのレザー女だ
お尻を出したレザー男もいる
女王様と奴隷だ
再放送を 何回も見直して―
コメディアン メイ･マーティン
クィアとして感動した
アナーキーで反抗的で レッテルに立ち向かう
子供ながらに圧倒された
最初の検索語は “キッズ･イン･ザ･ホール”
ニュースグループが―
運営されてたから 参加したのよ ソーシャルメディア担当 テイヴィー･ フィリップス
番組からの引用が飛び交った
“「ブレイン･ キャンディ」大好き”
解散したとは思えず
５人の魅力を 現在進行形で語っていた
“再結成しないと 飛び降りる”
テイク１ スタート
みんな成功した
デイヴは「ニュースラジオ」
私は「ラリー･サンダース」
ブルースは映画監督
マークはＳＮＬ
ケヴィンはアニメ声優
５人の仕事ではなかった
知らないところで カルトになってた
ＳＮＬの次に 高視聴率だと聞いて―
びっくりしたよ
ロサンゼルスにいたので
１９９９年
ケヴィンに電話して 徐々に仲直りした
スコットともだ
殿方
脳卒中で倒れた父のことを
グラスを持つ手は マヒしなかったと笑った
みんなが笑ったから これなら大丈夫だと思った
慎重に再結成を目指した
キッズ･イン･ザ･ホールの 空気感は他では作れない
だから電話して―
グループでの仕事を 手配すると申し出た 弁護士兼マネジャー デイヴィッド･ ヒメルファーブ
ツアーの前に電話会議をした
ビジネスセンスが皆無の スコットが言ったんだ
“これで金もうけは しないよな”
多少は稼ぎたいと言ったら
彼も“お金も必要だ”だって
いい感じだね
２分で完売だ
“２０００年 １月21＆22日”
あっという間に チケットが売れた
母がチケットを買ってくれて 見に行ったら
会場には興奮が渦巻いていた
クィアな若者が集まる 多様な観客だよ
世界で一番クールだった
コメディをやりたいって 気持ちが固まった瞬間だね
楽しんで
“かがんで”
いいね
彼らはライブに強い
映像より舞台で 真価を発揮する 脚本家／タオルの男 ポール･ベリーニ
2000年の再結成ツアーが 盛り上がるのは当然だが
ファンが大勢いることに 初めて気づいたね
“キッズ･イン･ザ･ホール”
2000年 北米ツアー
ツアーで初めて実感したが
人気商品になっていたんだ
同性愛者を助けよう
大丈夫ですか？
失せろ 邪魔しないで
キャシーよ
なかなか死なない
乾杯だ
最初のツアーで ファンの存在を認識した
楽しかったよ
ロックコンサートのようね
観客は ハンドサインを掲げて叫ぶ
“サタン万歳”
アイアン･メイデンみたいに 不死身だ
コメディアンは ロッカーに憧れ…
みんなだ
ロッカーはコメディアンに
大歓声だった “ありがとう”
やめられないよ
祖母が…
死んだの？
２００２年
感想は？
最高だった
２００２年から ３人で来てる
２００８年
大ファン？
ＤＶＤは全部 持ってる
あれほどのオタク大集合は 初めて見た
どこのステージでも 同じタイプが集まってくる
こじらせたゴス系
変わり者や社会のはみ出し者
似ている奴らも
コント師なんて オタクの負け犬だ
「トールボーイズ」 ティム･ブレア
でも彼らはコントを クールなものにした
2000年から始めた ツアーのおかげで
絆が強くなった
お互いを愛しているし グループは絶好調だね
どうした？
マンネリを避けようと ３回目は新作コントで臨んだ
最高のショーになった
新作の出来がよかったし まだ作れると思ったから
番組を作った
大変だ 彼らが戻ってきた
死に神の到来だ
ドラマチックだ
究極のダークな笑いだよ
死に取りつかれてる
最期は愛の言葉ではなく ジョークで幕を引きたい
音楽を死なせるな
そんなことしない
後釜は要らない
死は本質的に面白い 全部が無効になる
死に直面すると 人生は不条理だと分かるんだ
無意味なのさ
だから気になるんだ
僕の死と再生の話は 退屈だった？
オッパイの話なら聞いたか？
死とオッパイ
待てよ
人生最大のジョークが死だよ
オチだ
未来は不透明だということを 子供の頃に学んだ
“ブランプトン センテニアル中等学校”
自動小銃を２丁 持った若者が 学校で無差別に発砲しました
少年時代に 学校乱射事件に遭遇した
10分で犯人を含む３人が死亡 14人が負傷しました
着任１年目のライト先生を 撃ち殺したのは…
後ろの席の生徒だ
スコットの少年時代に 影を落とし
トラウマになった事件だ
当時は珍しいし 衝撃的だったよ
乗り越えるのは難しい
新シリーズを撮影中 腹部に痛みを感じた
子供の頃に免れた銃弾は
私の人生に つきまとい続けた
追いかけてきた弾が ついに当たったんだ
ヤバいと分かっていたよ
非ホジキンリンパ腫だった
進行の速い悪性のがんで 死亡率が高い
最初の化学療法に 付き添ったが
スコットが死ぬ可能性は 高かった
がんの治療をしながら 撮影を続けたんだ
半年 遅らせることもできたが 敢行した
強壮剤になる
好きなことをやるべきだと スコットもみんなも感じた
スコット ここは？
オンタリオ州ノースベイ
撮影２日目が始まるところだ
2009年 「デス･カムズ･トゥ･タウン」
遺作になるかもしれないし やめられなかった
スタート
やり直せる？
体に悪影響はないのか 演技できるかも分からない
最初は戸惑った
泣いているスコットを 助ける方法が分からない
慰めるのは苦手だから バカをやって励ました
ケヴィンやスコットと 同じコテージに滞在し
湖畔でたき火を囲み 酒を飲んで話した
いい夜だったよ
満身 創痍 そうい で歩くことも ままならない状態だ
私自身が 死に神に追われていた
何度も泣いたよ
悲しかったし怖かったんだ
リハーサルで―
帽子をかぶった彼は 今より老人に見えた
布団に横たわっていたが
途中で泣き始めたんだ
私は彼のそばに行って…
すまない
並んで横になって 抱きしめて言った
“君は死なない”
“ワインの飲みすぎで マークが死ぬ”
“デイヴは元妻に殺されて 死ぬだろう”
“ケヴィンは 即興で心臓が破裂する”
“僕は過労死だよ”
“君は最後だ”
いよいよだ
究極の多幸感だよ
あの世に行きかけて 生還したんだからね
ベルを鳴らして “化学療法終了ベル”
それじゃ鳴らすよ
壊れた
君たちは知らないだろう
どんなショーか 説明しよう
キッズ･ イン･ザ･ホールだ 2015年 再結成ツアー
雨が降って命が始まる
まもなく説明しよう
キッズ･ イン･ザ･ホールだ キッズ･イン･ザ･ホール
彼らは はみ出し者に力を与え
体制にかみつく
カナダ人として誇らしい
いつ見ても新鮮だ
彼らに匹敵する者はいない
知らない若者が いるのは残念だ
彼らの知性と才能は
世界中の誰にも負けない
リヴォリで修業した
“リヴォリ”
リヴォリで修業した
発掘したローンは ３人のことが嫌いだった
彼らの最高傑作で コメディの最高峰だ
史上最高のコント集団の １つとして歴史に残る
じいさんの昔話に登場する キッズ･イン･ザ･ホールだ
彼の反応を撮って
見せて
いいよ
君たちは モンティ･パイソンの後継者だ
2022年 リブート
僕たちは引退しない
引退なんかするもんか
メンバーが死ぬまで やめない
きっと最初はデイヴだ
スタンバイ カメラ
フレームイン
葬式の音楽は？
何にするかな
マークのアップ 泥をかける
霧は出るかな？
たぶん
それならアパラチアの バイオリン音楽を
音は１つだ
愛し合ってる
君たちは僕のために 端役を用意してくれた
一生で気の合う仲間が―
２～３人 見つかれば幸運だ
４人も見つかるなんて奇跡だ
ラブストーリーだね
40年間も最悪の４人を 愛するよう強いられた
スコットの葬式では Ｔ･レックスを
なんで？
メタル･グウルー
決まりだ 知らない曲だけどね
僕は「我輩はカモである」の 上映会を葬式代わりにする
最初は４人を笑わせたかった
究極の“ 観客 オーディエンス ”だよ
グループ名にしたかった
最高の名前だ
「アイム･ソーリー」かな
死んで？
生きてきて ごめんよ
彼らは家族で 救世主で
孤独の治療薬だ
この４人は誰よりも 僕を理解してくれる
今は お互いへの思いやりに あふれてる
限界まで続けるよ
終わりではない
終わりの始まりでもない
“ＡＴ＆ラブ”
“メトロポリタン” 友達じゃない ぶつかるだけだ
リブートじゃない シーズン６だよ
テレビの収録で 自由を満喫した
よそにはない
“マーク”
“デイヴ”
世界との闘いだ
スリルだね
“マーク”
日本語字幕 大塚 美左恵