Independent-världen blev min koppling till George Lucas.
Allt det här har inspirerande nog skapats-
-av en enda man som skrev Star Wars.
Att han vågade tro på sig själv har lett till något helt fantastiskt.
En bifigur från Rymdimperiet slår tillbaka har nu fått en helt egen serie-
-tack vare Jon och Dave.
Allt började med en människa och en idé.
Vi har hela Star Wars-konceptet att ta hänsyn till.
JON FAVREAU SERIESKAPARE
Filmerna som jag växte upp med-
-hela Star Wars-universumet och alla erkända verk.
Så när vi pratar om handling eller rollfigurer-
-måste vi titta på alla aspekter och tänka på vad det innebär för universumet.
Lådorna är en återkommande grej. Ahsoka har en i Clone Wars.
-Han kanske öppnar och plockar upp sabeln. -Så här?
Så coolt!
DAVE FILONI REGISSÖR
Jon och jag vill att det ska kännas som en enda stor galax.
I Star Wars hänger alla historier samman.
Den mandaloriska rustningen är helt klart inspirerad av Boba Fett.
The Mandalorian handlar om en ny rollfigur med en annan bakgrund-
-och det gav oss ett mycket större kreativt spelrum.
Det är som att lägga handen mot ett svärd.
-Det försöker vi efterlikna. -Ja.
Det var bilden av Boba Fett som var inspirationen till alltihop.
Boba Fett var en mystisk rollfigur, en ensam revolverman.
Man visste inte vem han var.
Det förklarades aldrig i Star Wars-världen så det var som ett bombnedslag-
-när prequel-trilogin släpptes och vi fick veta att han var en klon av Jango Fett.
Det var helt nytt.
Håll i dig. Vi åker in i asteroidfältet och överraskar honom.
Så har Star Wars-världen vävts samman i filmerna under väldigt många år.
Nu kan vi göra det mycket snabbare.
Vi tog in Boba Fett och såg hur fansen reagerade-
-och det var så kul att jobba ihop.
Det inspirerade oss till att prata med Disney Plus och Kathy-
-och gänget på Lucasfilm om huruvida vi skulle kunna göra det till en serie.
I eldens sken hjälper krigaren honom att lägga en sista hand vid vapnet.
Han plockar upp gaffistaven-
-snurrar skickligt på den och håller den sedan framför låren.
Han tittar upp mot stjärnorna när hans nya, förändrade siluett etsas in-
-i horisonten på ökenplaneten.
Han är en ny man. Han är inte ensam längre.
Han är en del av en stam.
Nu ska jag till sminket. Vi ses där.
KATHLEEN KENNEDY EXEKUTIV PRODUCENT
När George först nämnde Boba Fett sa han:
"En otrolig skådespelare från Nya Zeeland, Temuera Morrison, ska spela Jango Fett."
"Om du ska göra nåt om Boba Fett borde Temuera få spela Boba."
"Han är en enastående skådespelare."
Boba var den enda som fångade Han Solo.
Det var hans bedrift.
Att han var mystisk och inte syntes så mycket var till min fördel.
Då kunde vi ge tittarna ett smakprov på vad han kan göra.
Jag ville få avsnitten i säsong två av The Mandalorian att funka för Boba Fett.
Jag ansträngde mig för att göra det så spännande som möjligt-
-och vänta och se, och nu sitter vi här.
Dag ett. Nu kör vi!
Temuera Morrison är Boba Fett. Han påminner om rollfiguren på många sätt.
Han har en sån närvaro, men även en mjukhet.
En vänlighet som kan vara avväpnande. Alla hans sidor är en del av rollfiguren.
Jag får be känslornas gud att skicka lite känslor-
-och det snart, för tiden rinner ut.
Men jag kan använda mig av mina maoriska rötter.
Vi kan få energi av haka.
Vi har waiata tangi, po och pokeka:
Olika sorters sånger som kommer från våra förfäder.
De hjälper mig att komma i stämning.
Jag rider på min bantha över Tatooines ökensand
Ja, jag rider på min bantha över Tatooines ökensand
Jag rider mot Mos Eisley pykersyndikatets land
Robert Rodriguez, kör hårt!
Robert och jag klickade.
Vi tränar ihop och han är lite bättre på armhävningar-
-så hans biceps är lite större än mina.
Efter träningen tar vi fram gitarrerna.
Jag gillar att spela ihop. Det skapar förtroende, alla måste vara synkade.
Samma sak gäller under inspelningar. Då rullar det på.
Det är min sarlacchål-blues
När jag gjorde klart "The Tragedy" i säsong två-
-ringde Jon och Dave och sa att de gillade hur jag tog mig an Boba Fett.
De ville inte bara ha mig som regissör-
-utan även som exekutiv producent. Det var ett fantastiskt telefonsamtal.
Robert var oerhört viktig för gestaltningen av Boba.
Han älskar rollfiguren. Ibland gör han egna små filmer med actionfigurer.
Han är expert - en jedi som kan sin sak.
Vi har inte sett dig göra det här förut. Vi har inte sett när du har tränat.
Jon var bra på att bygga upp handlingen.
Det handlade om att berätta om Boba och fortsätta där vi slutade i fjol.
Genom återblickar fick vi svar på frågor: Vad hände med Boba efter sarlaccens håla?
För att förklara hur Boba Fett överlevde sarlaccens håla-
-fick vi gå tillbaka och tänka logiskt:
Hur kunde han överleva? En luftficka?
Hittade han en död stormtrooper vars syre han kunde använda?
Och hur kom han upp?
Sarlaccen är en jättelik varelse och han befinner sig långt under marken.
Så vi började fundera på hur han skulle kunna klara av det.
Jon kom på att han kunde vara inuti magen, så vi behövde ett klaustrofobiskt utrymme.
ANDREW JONES PRODUKTIONSDESIGNER
Vi skapade trovärdiga magväggar med ådror, textur och inälvor.
Sen använde vi slajm för att få till helheten.
När Boba hamnade i sarlaccens håla, nere i underjorden-
-så blev han förändrad. Nåt annat vore orimligt.
Då kan han komma ut på andra sidan-
-och bestämma sig för vem han vill vara.
Det här är mina.
Jag ska lära er hur man kör.
Med dem ska vi få stopp på tåget.
Visst är det kul med en omoralisk figur som skjuter sig fram genom galaxen-
-men då blir det svårt att göra något av handlingen.
Det låter bra, men att bara ha med en laglös rollfigur-
-som bara gör coola actionscener, då är det inte Star Wars längre.
Det måste handla om rollfigurer som ställs inför svårigheter.
Ofta känslomässiga, men fysiska också. Man kan behöva möta en skurk.
Men utan en inre konflikt mister man halva genomslagskraften.
Så vi hittade ett sätt att bevara rollfigurens tuffare sida.
Han var en skicklig prisjägare i galaxen och han anlitades av Darth Vader.
Vi måste visa den sidan, och även visa att han har lärt sig av sina erfarenheter.
Jag föreslår att alla familjer i Mos Espa-
-ingår en gemensam försvarsallians-
-tills pykersyndikatet är besegrat.
Jon hade en massa idéer om att utgå från gangsterfilmer.
Vi pratade om Conan och hans kamp för att bli kung-
-och andra starka bilder som vi växt upp med i filmer som Gudfadern.
Boba hörde ju till den undre världen så han kunde ju röra sig i den sfären.
När man tittar på gangsterfilmer-
-ser man att det ofta handlar om samvete och ställningstagande.
Det handlar om att utmana dem som har mer tvivelaktig moral än en själv.
Vad står man för? Handlar det om makt-
-eller handlar det om att utforska maktens syfte?
Ni samlade på er stora förmögenheter under Jabba.
Det kan ni göra igen, om ni lyssnar på Boba Fett.
Boba är toppen-
-men han behöver nån stark vid sin sida som själv kan leda ibland.
Fennec kunde spela en viktig roll, särskilt tack vare Ming-Na.
Hon får rollfiguren att se kaxig ut, och det lekte vi med.
Hon hade en viss blick.
Jag kunde avsluta scener med att hon ger Boba en talande blick.
Och så är hon en riktig Star Wars-fantast.
Nörden i mig lär komma fram när de börjar röra på 8D8.
Då kan jag tappa fokus på rollen.
Jag fick rida på en bantha!
Den rörde på huvudet, rörde sig framåt-
-och ryggen rörde sig upp och ner. Världens bästa leksak!
Vi är tillbaka!
Jag måste påminna mig själv, eller Tem påminner mig-
-om att fokusera.
Jag försöker skärpa till mig.
Vi trivs ihop och nu känner jag henne så väl att när jag läser manus-
-hör jag alltid hennes röst.
Vi har en så fin dynamik.
Det är fint när kameran kan fånga äkta känsla mellan skådespelarna.
-Som en dans. -Dansar vi tango?
De jobbar så bra ihop.
De gör det på lika villkor och litar på varandra.
Man känner att de har känt varandra hur länge som helst-
-och att han är beroende av henne.
-Får jag säga vad jag tycker? -Varsågod.
I svåra tider är skräck ett säkrare kort.
Du börjar bli omringad och rör på den.
Du höjer den för att hinna skjuta och då är de fyra.
När man regisserar ett pilotavsnitt etablerar man seriens stil och ton.
Jag ville att actionnivån skulle leva upp till det som Boba utlovade förra säsongen-
-och jag ville visa hur han sköter palatset.
Blir ni mig trogen om jag skonar er?
Jag etablerade tillbakablickarna och hans stigande rang i tuskenstammen.
Vi ville att stammen skulle vara unik så vi la mycket tid på designen.
GÅ INTE PÅ SANDEN
Min favorit bland årets nykomlingar är sandvarelsen.
Jag har alltid velat skapa nåt med fyra armar.
Vi började med designen under förproduktionen.
På grund av covid kunde vi bara ha zoom-möten.
Så det var svårt att förmedla hur den skulle se ut och röra på sig.
Så jag fick använda hemmagjorda filmer med actionfigurer.
Jag snodde ihop en liten figur-
-för att visa hur den skulle se ut och röra på sig.
Den skulle kunna gå på två ben för att sen bli som en kentaur.
Då fungerar två armar som ben, men de har ändå händer.
Jag hade tänkt göra klart den, men det går ju snabbare att filma.
Det var ett fantastiskt referensmaterial. Vi fick se hur rörelserna skulle kännas.
PAUL KAVANAGH ANIMATÖR
Det skulle vara som klassisk stop-motion, som Ray Harryhausens Gudarnas krig.
Designen var perfekt lämpad för det.
Alla armarna skulle användas i strid.
Får man fast två av armarna, så har han ändå två till-
-och han kan slå Boba med båda två.
Tuskenfolket kunde inte besegra honom-
-så när Boba löser problemet bevisar han att han är en tillgång.
Jag tror att Boba Fett ser ett nytt ljus, ett nytt liv-
-när tuskenfolket tar hand om honom.
Det känns som en familj, en gemenskap som han aldrig har upplevt.
Krigare, gör er redo för strid! Tuskenfolket, följ mig!
Jag tittade på Lawrence av Arabien och Horse inför det här avsnittet.
I Lawrence av Arabien finns det fantastiska tågscener-
-och Dean Cundey och jag kollade närmare på de scenerna.
Det gäller att utgå från äldre grejer som tittarna har gillat förut.
DEAN CUNDEY CHEFSFOTOGRAF
Sen får man fundera på hur man ska kombinera sin egen berättelse-
-med det som gick hem.
Det är fascinerande-
-att Jon kan peka på ett visst ögonblick-
-som präglas av nåt som publiken gillade i en annan film.
Sen passar han in det i Star Wars-världen, och särskilt i Boba Fett.
Han försöker behålla kontrollen-
-och inte låta kaoset eskalera, även när han gör det rätta.
I hela serien försöker han lista ut-
-hur han ska kontrollera de olika krafterna.
Jon visade scener ur Lawrence av Arabien.
Jag tittade på den sortens filmer som grabb i Nya Zeeland.
Jag älskade skådespelare som Omar Sharif och Anthony Quinn, och där var de.
Efter filmen berättade Jon om bakgrunden och sen började vi spela in.
Där fanns sand, ett tåg... Det kändes som om jag var Lawrence!
Han är en förändrad man. Vi alla växer upp-
-och när vi mognar kan vi mjukna och förändras.
Jag tror att det hände med Boba.
Av med masken.
En ny man i en ny stam. Han är inte ensam längre.
I det ursprungliga manuset accepterades Boba av stammen.
Han nådde fram till hövdingen och stod där med sin gaffi.
I ett tidigt skede pratade Jon, Dave, Robert och jag om-
-att vi behövde ett mer effektfullt slut.
Okej, nu kör vi. Pass på. Rulla ljudet.
Och tagning.
Vi jobbade med koreograferna och stuntmännen som spelade tuskenfolket-
-och kom på hur hela gruppen kunde röra sig på ett effektfullt sätt.
Och ett, två, tre, fyr-
-och vrid, nu och nu, nu.
Jag drar nytta av mitt maoriarv, men det handlar mest om energi.
Jag har lärt mig att använda taiahan, en maorisk stav-
-vilket är praktiskt när jag använder gaffistaven.
I Star Wars-världen är det viktigt att inte glömma bort sånt som redan är känt.
Designer, rollfigurer, handlingar...
Här kunde vi utveckla både Boba Fett och Mos Espa.
Den enda tribut jag har med mig är en innerlig välkomsthälsning-
-som jag framför i borgmästarens ställe.
Varenda dag var som julafton, för även när jag regisserade-
-tillkom det rollfigurer, rekvisita och specialeffekter.
En dag blev jag hämtad för att kolla på borgmästaren med hammarhuvudet.
Vi fick se honom så fort han var klar-
-och han såg verkligen äkta ut.
Det blir så spännande med den här främmande formen.
Det är en av de mest kända figurerna från cantinan.
Minns man nåt, är det killen med hammarhuvudet.
Han är fantastisk och är nåt man minns.
Jag har sett det göras i andra filmer och det är häpnadsväckande-
-hur levande den känns när man tittar på den.
Vem är det som kommer oanmäld?
Jag spelar borgmästaren.
JOHN ROSENGRANT BORGMÄSTAREN
En ryggsäck fick bära upp kostymens vikt.
Jag fick ha på mig ett hölje av glasfiber-
-så att vikten skulle fördelas jämnare.
Vi funderade på vad den skulle klara av. Den behövde blinka, den behövde en panna.
Ithorianerna har märkliga munnar på sidorna som rör på sig.
Hans tal måste översättas så han har en röstgenerator på sig.
Nattvindens orden får inte agera utanför hutternas område.
Tack för att du levererade honom.
När vi spelar in de här serierna-
-stöter vi på samma problem som i Clone Wars.
Vi berättar så många historier. Hur ska vi förstå vad en ithorian säger utan texter?
Jo, med en röstgenerator. I Clone Wars fanns det en sån.
De tillverkade en, och så hade vi röstgeneratorn på riktigt.
Det är så härligt konsekvent.
Och det är precis det fansen vill ha: ett universum där allt hänger ihop.
Att driva ett syndikat är mer komplicerat än att vara prisjägare.
Var det allt?
Besök Garsas Fristad. Du kommer att förstå vad jag menar.
För Garsas Fristad gjorde vi cirka 300 nya kostymer.
SHAWNA TRPCIC KOSTYMDESIGNER
Jag har travar med Star Wars-relaterade böcker, till och med Battlefront-böcker.
Jag ser till att hålla mig inom den estetiken och den världen.
Det var en rolig utmaning att se till att de olika folkslagen skiljer sig åt.
Budskapet har nog gått fram.
Garsa Fwip äger Fristaden, och den är-
-en otrolig kombination av kasino, kantin och bar på Tatooine.
Stället påminner om Ricks nattklubb i Casablanca, och hon är Rick.
Eller en blandning av Rick, Beyoncé och Lauren Bacall.
Jag minns dina år i Gropen.
Jag hade aldrig sett sådan stridskonst. Du var en legend!
Hon kan läsa av folk-
-och hon kan manövrera, hålla sig vid liv, överleva och vara framgångsrik.
Jag fick spela en av de starka kvinnliga rollfigurerna i den världen-
-och det är en stor ära.
Så släpp vår gäst och låt dem återgå till sitt roliga. Och i gengäld...
...stryker jag dina skulder.
Värt ett försök.
Hej, kompis.
Du ser ut att behöva ett kneg.
Det har funnits ett antal wookieer som Krrsantan i Star Wars-universumet.
Men det behöver inte vara Chewbacca, utan en wookiee som är prisjägare eller jedi.
Man måste göra det tydligt att figuren inte är Chewbacca.
Den måste vara så pass olik Chewbacca att man ser det på en gång.
Careys hållning, hans sätt att stå, skiljer sig från Peters.
Hans blick är genomträngande, medan Peters var vänlig.
Ta hand om dig, okej?
Okej.
Jag ville ge honom lite attityd.
Han är alltid sur - det är sån han är.
Även om jag bara stod där-
-och inte kunde visa det med ansiktet, så skulle det märkas.
KOSTYMTEST
Robert Rodriguez hade jobbat med Carey Jones förut-
-och vi har jobbat ihop på Stan Winston School.
Carey gick verkligen in i rollen.
Han hade ju jobbat med specialeffekter, så han visste vad han gav sig in på.
Legacy skapade ett system som var helt otroligt.
När jag öppnade och rörde på munnen, öppnades och stängdes Krrsantans käkar.
Om jag ville rynka eller höja på ögonbrynen-
-så rörde de på sig, och det var underbart.
De försöker skapa en kampstil åt Boba.
Mandaloren är en skicklig revolverman, medan jag hade Conan som referenspunkt.
Men samtidigt ville jag undvika att det såg för endimensionellt ut.
Jag ville vara precis. Det märks när han använder gaffistaven.
Jag läste på och fick reda på att den är baserad på ett fijianskt vapen:
Totokian som ser ut som en fågelnäbb.
Jag utgick från det, så att jag använde rätt del av vapnet.
Även när jag inte bär vapen använder jag mig av samma teknik.
Om jag slår, så vrider jag armen-
-på samma sätt som gaffistaven så att Boba får en egen stil.
Jag såg fram emot mitt avsnitt som tar vid-
-efter säsong ett, avsnitt fem, där alla tänkte: "Är det där Boba Fett?"
Alla kände igen ljudet av sporrarna.
Boba räddar Fennec och tar med henne till en moddare.
Jag får visa hur hon fick en cybernetisk mage, och det var jättekul.
-Jag vill se när han... -Ja, den måste han kunna sätta in.
Det fanns en massa delar.
De behövde genomföra ett slags trolleritrick.
Jag låg i en låda-
-och sen la de en konstgjord kropp över mig.
Det ser ut som att jag ligger raklång på britsen.
Det såg ut som den itusågade damen.
På så sätt kunde de visa-
-hur moddaren opererade min mage, man kunde se mekaniken.
-Ska du inte sy ihop? -Och täcka över alla vackra maskindelar?
Vi introducerade Mandaloren som nån med blandade känslor för droider.
Nu sätter nästa generation in droid-delar i sina kroppar.
Varje generation utvecklas, deras attityd skiljer sig från föregående generationers.
Vad har du gjort med mig?
Jag tog med dig till en moddare utanför Mos Eisley.
Jag är trött på att vår sort ska dö på grund av andras dumhet.
Vi är smartare än de. Det är dags att vi tar chansen.
Vi?
Boba Fett känns som en Familjen Addams- version av The Mandalorian.
Hans droid är 8D8 som Matt Berry spelar med syrlig röst.
Deras plågade skrianden blir ett tydligt budskap till eventuella tronpretendenter.
Slottet är som ett hemsökt slott och rancoren är borta-
-så vi behövde hitta ett sätt att börja befolka hans värld.
Ta emot denna försoningsgåva.
Ingen dålig gåva.
Vi hade en otrolig modell av rancorens håla.
ENRICO DAMM VISUELLA EFFEKTER, ILM
Det var en ganska stor modell av öppningen, stenarna och gallret överst.
Vi jobbar nästan som arkeologer.
Research-teamet på ILM fick tag på material från originalfilmerna-
-så vi kunde få det precis rätt.
Vi skannade materialet och använde det till våra LED-skärmar-
-så att vi kunde visa skådespelarna i den miljön.
Jag tycker att rancoren är så minnesvärd-
-för att tränaren blir så ledsen-
-när Luke slår ner porten på rancorens huvud.
Man hejar på Luke som slåss för sitt liv-
-sen ser man den förkrossade skötaren som blir tröstad.
Det var så lustigt. Är det som med hundar?
Det var kul att ta in den dimensionen-
-och det är tränaren som får det att funka.
Jag litar bara på hundmänniskor.
DANNY TREJO RANCORSKÖTAREN
Bara en hundälskare kan uppskatta rancoren.
Han är som en jättestor hund.
Han kan tränas så att han blir elak, beskyddande eller som en valp.
Är det skönt? Ja, det här gillar du.
Om han knyter an till dig och du blir som hans husse-
-så är det du som bestämmer, och det förstår verkligen Boba Fett.
När jag tar av huvan och han tittar på Boba Fett-
-så tänker han:
"Okej, litar skötaren på dig, så gör jag också det."
Så ja, pojken.
Han var omtyckt i Jedins återkomst, och vi kunde plocka in honom i Book of Boba.
Jag blev så glad när Jon ville ge rancoren utrymme.
För att lyckas kollade vi igenom allt filmmaterial och alla originalskisser.
Det är inte samma rancor, men vi ville bevara charmen.
Charmen kom från Phil Tippetts handdocka - den var ett gummimonster.
Men den filmades, ljussattes och målades på ett fantastiskt sätt.
Den såg inte helt verklig ut, men det var själva känslan vi var ute efter.
I Jedins återkomst tog en enorm hand tag i Luke.
Nu skulle Boba Fett få rida på den.
Så skulle han rida på ett datoranimerat monster-
-eller sitta på ett riktigt rancorhuvud? Vi bestämde oss för att satsa allt.
Visst väcker den minnen till liv? Från den gamla goda tiden.
Och det var inte bara ett huvud.
RICHARD BLUFF VISUELLA EFFEKTER
Vi använde huvudet och axlarna och sen la vi till datoranimerade armar.
Vi använde datoranimering, fysiska specialeffekter och en kombination.
En varelse i naturlig storlek som kan röra på sig gör det mer trovärdigt.
Man fick påminna sig själv om att det inte var på riktigt.
Den var enorm och den rörde på sig, och...
Det är en sak när bara en del av en robot rör på sig-
-men när musklerna och allt annat också rör sig, är det fantastiskt.
-Jag vill lära mig rida på den här. -Vad för nåt?
När Jon och jag kollade igenom säsongen hade Jon hade en rad olika mål.
Vi tycker om Mando och ville inte göra en hel säsong utan honom.
Han är Bobas vän, så det är logiskt att plocka in honom i handlingen.
-Vem är objektet? -Inget objekt. Vi behöver muskelkraft.
-Boba Fett. -Han skulle uppskatta det.
Genom ta in Boba Fett i tidslinjen och låta allt lugna ner sig-
-kunde vi låta tiden gå och träffa Mandaloren-
-när han tagit av sig hjälmen och barnet inte längre finns i hans liv.
Han har ingen föräldraroll längre-
-så hans liv har mist en del av sin mening och det var intressant att utforska.
Jag kan leverera dig varm...
...eller kall.
Han är tillbaka med mörkersabeln.
Man känner att han letar efter sitt hem.
BRYCE DALLAS HOWARD REGISSÖR
Han letar efter sin plats i galaxen.
Tidigt i mitt avsnitt-
-söker Mando upp Rustmästaren och den där bjässen.
Hos dem får han en möjlighet att träna.
Känner du?
Du är för svag för att kämpa mot mörkersabeln.
Den kommer att segra.
Du kan inte betvinga den med råstyrka.
Risken med sidospår är att handlingen kan tappa fart.
Men i Star Wars vill man alltid veta mer.
Jag brukar hänvisa till scenen där ljussabeln kommer fram-
-och Obi-Wan Kenobi börjar prata om klonkrigen och Lukes far.
Stred du i klonkrigen?
Ja, jag har varit jediriddare, som din far.
-Jag önskar att jag känt honom. -Han var galaxens bästa pilot.
Och en skicklig krigare. Du har visst också blivit en bra pilot.
Vi tar in Mandalores bakgrundshistoria nu, efter tre säsongers berättande-
-för att folk vill veta mer om utrensningen-
-De tusen tårarnas natt och sånger från svunna tider.
Vi började med scener som skulle påminna om det-
-som George och Dave skapade i det datoranimerade Mandalore.
Det var vårt sätt att introducera ämnet.
Mandalores barn avvek från den rätta vägen.
Imperiet utplånade allt som stod oss kärt under De tusen tårarnas natt.
Utrensningen är en intressant sekvens.
Vi tittade på filmer som Jarhead-
-som utspelar sig ute i öknen, bland oljefält.
Man ser bara soldaternas siluetter och de ser ut att befinna sig i helvetet.
Här ser vi en stad i ruiner och robotar som närmar sig.
Vi använde K-2SO-droider och sonderingsdroider-
-och det är intressant att se dem igen.
De rör sig genom elden med förödelsen i bakgrunden.
Det är effektfullt.
Bara de som höll sig till vägen undkom undergången i profetian.
Nu får vi veta mer om hur reglerna ser ut-
-och hur smärtsamt det är att vara utstött för att han bröt mot den främsta regeln.
Din Djarin, har du någonsin tagit av dig hjälmen?
Ja, det har jag.
Då är du inte längre mandalorier.
Jag ber om förlåtelse. Hur kan jag gottgöra det?
Gå, avfälling.
-Jag fick meddelandet. -Vilket meddelande?
Du hade hittat ett skepp som kan ersätta min Razor Crest.
Ja, jag har slitit häcken av mig här. Har du stålarna?
N-1 ligger mig varmt om hjärtat, för jag designade det till Det mörka hotet.
Det var Anakins skepp och skulle se ut som en F1-version av en X-wing.
George och jag löste detaljerna.
Stilen och hantverket utmärker sig verkligen.
Jon tyckte att vi skulle behandla skeppet som en veteranbil:
Peli plockar fram det gamla skeppet som har stått och samlat damm-
-och så bygger de om och uppgraderar det tillsammans.
Estetiken bevaras, men det blir nåt nytt.
Goda nyheter! Jag har kommit över en turbonisk venturiassimilator.
Du kommer att ha det snabbaste skeppet i Yttre randen.
På 1950- och 60-talet, när American Graffiti utspelar sig-
-körde de runt i Fordar från 1930-talet.
De plockade bort delar och gjorde bilarna snabbare.
Vi ville göra nåt liknande så tanken var att ta det gamla skeppet-
-och bygga en egen version av det. Det är delvis det Star Wars handlar om.
Du är helt uppe i det. Säg inte bara: "Var är förgreningsröret?"
Man ska känna att hon har ett ess i rockärmen, vilket hon ju har.
Vi designade skeppet för drygt 23 år sen.
Jag satt i det för 23 år sen i London när vi spelade in filmen.
Jag fick testa den nya versionen 23 år senare och det gjorde mig så glad.
Det var som om det alltid funnits där.
Grymt!
Jon ville göra en träningssekvens med Luke-
-för vi visste att tittarna skulle vilja följa Grogu.
Hur kommer Luke vara som lärare?
Luke har tränats av den arten-
-och att han sen tränar en av dem är väldigt tillfredsställande.
Luke måste lägga det sentimentala åt sidan-
-och vara så professionell som möjligt-
-för att förmedla de värderingar som krävs för att bli jedimästare.
Jag har alltid känt-
-att Luke följer Qui-Gon Jinns väg, även om de inte kände varandra.
Men Qui-Gon lärde upp Obi-Wan och Obi-Wan lärde upp Luke-
-så det finns en koppling mellan dem.
Och det är intressant att Obi-Wan lärde upp Anakin.
Så Obi-Wan undervisar far och son-
-sen lär Anakin intressant nog upp Ahsoka.
Ahsoka må vara en aning oslipad-
-men med en hel del träning och tålamod kan det bli nåt av henne.
Vi ville visa Ahsoka och Luke tillsammans. Förhållandet är märkligt:
Luke kände inte den far som lärde upp henne.
De båda kan fylla i några luckor på ett vackert sätt.
Precis som din pappa.
En unik sak med Star Wars är de starka kvinnliga rollfigurerna, som prinsessan.
Ner i sopnedkastet med dig!
Hon stod öga mot öga med Vader och var ändå kaxig.
Ahsoka är en jedikvinna med en komplicerad bakgrundshistoria.
Det är så spännande!
Jag har sett vad såna känslor kan göra med en jedi. Med de bästa av oss.
Det är inte rätt väg för barnet.
Och Rosario är så klart förtjusande.
Det hände en rolig grej med Rosario. I hennes manus stod det Plo Koon.
Först när vi skulle spela in scenen fick hon veta att det inte var Plo Koon.
Jag spelade in alla scener och tänkte att det blir intressant med Plo Koon.
Det var förvirrande, men det skulle bli intressant att få se hur det hängde ihop.
Jag tänkte ställa frågor när det var dags.
Och så kommer Mark Hamill.
Jag kunde inte tro att vi skulle jobba ihop.
Jag stod där med ljussablar, Baby Yoda-
-och Luke Skywalker! Ett under att jag inte svimmade.
Jag fattar inte att de höll det hemligt ända tills vi skulle spela mot varandra.
Ses vi igen?
Kanske.
Må Kraften vara med dig.
Mark behövde vara där för Luke betyder så mycket för honom.
Det förstår man när man ser honom.
När han tittade på Graham tror jag att han kände sig stolt-
-över att vara delaktig i hans insats.
Jag säger till honom: "En gång sa han: 'Ingen roll spelar storleken.'"
Jag känner att det gör intryck på Grogu.
Jag känner att Grogu stannar upp och vänder mig om.
Vi gjorde tagningar med Mark och sen med Graham-
-för vi använde en speciell kamera.
DAVID KLEIN CHEFSFOTOGRAF
Den var utrustad med infraröda kameror på vardera sida om kameraobjektivet.
Så Graham hade infraröda prickar i ansiktet. Vissa syntes, andra inte.
Det funkar riktigt bra, men det är Mark som äger rollfiguren.
Mark och Graham smälte samman för att bli Luke.
Mark fick dela med sig av sin kunskap. Det var speciellt för oss allihop.
"Ingen roll spelar storleken."
Så pratade han - i gåtor.
Känner du igen det från ditt hemland?
Det är en ny process för oss båda-
-men vi försöker ge filmskaparna allt de behöver.
Jag har gjort allt möjligt: teater, radio, tv, film.
Det krävs olika saker för allt, men det här var nåt helt nytt.
Jag undrar om jag ska ändra på: "Vänta innan du tar den."
För jag tror att jag la fram den tidigare. Sen går han, och jag säger: "Vänta."
Det här är en gemensam insats.
Det handlar inte bara om mig och Graham, utan om regissören och manuset.
Allt bidrar till helheten och man lär sig längs vägen.
-Där och där. -Ja, där.
Bland det roligaste med serien är-
ABBIGAIL KELLER VISUELLA EFFEKTER
-att Jon, Dave och Robert gärna provar sig fram.
Det är så viktigt att kunna försöka gång på gång-
-och lära sig hur man kan göra det bättre.
Bland det mest tillfredsställande med arbetet med Luke var utvecklingen.
I slutet av säsong två samlade vi på oss en hel del erfarenhet.
Lola-tekniker hjälpte oss med visuella effekter.
De använde deepfake för att förstå-
-hur stor likheten behövde vara för att kunna byta ut Luke Skywalkers ansikte.
Men tekniken var inte färdigutvecklad och vi fick inte den upplösning som krävdes.
I Book of Boba Fett krävdes det tio gånger så mycket arbete.
Avsnittet hängde på den här rollfiguren och vi behövde ett datoranimerat huvud.
Så vi behövde prata med John Knoll och ILM-
-för att se hur vi kunde kombinera ny teknik-
-med datoranimering för att lösa problemet i Book of Boba Fett.
Landis fortsatte att arbeta med deepfake, medan Dave Klein hjälpte oss med tester.
Vi tog bakgrundsbilder utomhus i olika ljus.
Vi använde LED-skärmar och bad Graham att vrida på huvudet.
Vi testade olika vinklar och flera olika LED-skärmar-
-för att se vad som funkade.
Utvecklingen gick hela tiden framåt.
När ILM hade allt och Pete Demarest fick tillgång till det högupplösta materialet-
-kunde han finputsa det ännu mer och det blev bättre och bättre.
För ILM:s del fortsatte det att gå framåt när de anlitade Sam Head.
Han har sysslat mycket med deepfake, särskilt med just den här rollfiguren.
Han kunde ge oss råd och vägledning.
Det var Pete Demarest, Sam, John Knoll, Landis-
-och många andra som gjorde att det blev så bra.
Hoppa, och samtidigt låter du Kraften strömma genom dig.
Du anstränger dig för mycket. Försök inte. Gör det bara.
Inom visuella effekter jobbar man med backend-
-och ofta känner man först att det blir svårt att genomföra på riktigt.
Grogu skulle hoppa omkring och slå volter-
-och vi gjorde oss redo för en hel del digitalt arbete.
Men det var inte så svårt att få till det.
Har man sett!
Vilken stjärna!
Ofta var Mike Manzel och hans team på en scen med Grogu på en pinne.
De försökte få till bakåtvolter med verklighetstrogna landningar.
Med jämna mellanrum fick Jon och Dave se hur det gick.
Då kunde man se att Dave funderade på hur sekvensen kunde redigeras.
Det rör sig om enkla sekvenser, och i slutet får nog kameran vila på honom.
När Luke tränar Grogu måste man få tittarna att tro-
-att det kan vara bättre för Grogu att vara med Luke än med Mando.
Det är hela grejen. Vi vill så klart att han är med Mando, men är det rätt?
Luke argumenterar varken för eller emot.
För jag tror att Luke, av alla jedier, förstår hur det skulle kännas-
-att vara med den man bryr sig mest om, med sin fadersfigur.
Så jag tror att Luke är en riktigt bra mentor för Grogu.
Jons manus för avsnitt sju, säsongs- avslutningen, var långt och kompakt.
Det var som ett dubbelavsnitt där allt fanns med.
Mando, Baby Yoda, scorpenekdroider, Krrsantan-
-Cad Bane, Boba som rider på en rancor, gotror och falanger som slåss på gatorna.
Det var som ett "greatest hits"-avsnitt, fullspäckat med coola saker.
Jag ville så gärna regissera det, men jag tänkte att Jon nog ville göra det själv.
Så jag förklarade för honom varför jag borde få regissera det.
Han funderade och kliade sig på hakan länge nog för att ge mig en hjärtinfarkt-
-sen sa han: "Okej, gör det."
Jag förstår fortfarande inte hur han lyckades få med allt.
Som när rancoren angriper Mos Espa: det är som en storfilm.
Och vi är bara på bakgården där Robert springer omkring med kameran.
Hans energi genomsyrar allt.
Visa kniven, gör dig redo att sticka och kasta en sista blick på dem.
Iscensättningen av slutstriden i avsnitt sju var omfattande.
Vi tog itu med den under förproduktionen genom att förbereda förvisualiseringen-
-och jag kunde redigera ner allt till ett tajt upplägg.
Jag visste att vi skulle vara ute i solen och inte framför LED-skärmar-
-så jag kunde hitta på mycket på plats och då är jag verkligen i mitt esse.
Jag älskar att ha en enda stor lekplats med coola figurer, och bara köra hårt.
Cad Bane var med i Clone Wars och Dave var med och skapade honom.
Hatten får dig att sticka ut.
Jag gömmer mig ogärna under en hjälm.
Jag visste inte hur det skulle funka, men Legacy hittade en bra lösning.
Masken är så tajt att man ser skådespelarens mun röra på sig.
Boba Fett är en kallblodig mördare som jobbade för Imperiet.
Masken skapades här. En av skulptörerna, Jason Matthews, skulpterade den.
Han fick verkligen utseendet att stämma överens-
-med den animerade Cad Bane.
Dorian Kingi är en fantastisk skådespelare och han har perfekt kroppstyp för rollen.
Utan att avslöja allt för mycket kan jag säga att vi skapade tänder-
-som fick hans mun att sticka ut för att få till rätt benstruktur.
Det blir inte första gången jag snuvar dig på ett jobb.
Ansiktet föll på plats väldigt snabbt.
Det svåraste var hatten, för den behövde bli klockren.
Jag skickade bilder på Lee Van Cleef-
-för när George skapade Cad Bane menade han-
-att Cad Bane är som Lee Van Cleef och Boba Fett är som Clint Eastwood.
Jag är fortfarande snabbare än du.
Det är möjligt, men jag har pansar.
Vi får väl se.
Rustningen gör att man känner sig mäktig.
Så fort man tar på den känner man det inom sig.
Man känner sig lite starkare.
Till och med när jag bär hjälm och Robert kollar igenom tagningarna-
-så känner han att rollfiguren når fram genom hjälmen.
Det är småsaker. Hjälmen kanske bara rör sig lite grann-
-men man får ändå en känsla för vad jag gör under hjälmen.
Jag kan inte svika Mos Espa. Folket här räknar med mig.
Rancoren går lös i Mos Espa bland alla kupoler och torn.
Det blir som en strid i kaiju-skala, som i King Kong-
-med en figur som redan känns stop-motion- eller Harryhausen-aktig.
Och nu härjar den runt.
Och så kliver Grogu in för att i kärleksfull anda hjälpa till-
-att avsluta sekvensen på ett oväntat, men innerligt sätt.
Det kändes så rätt.
Hans krafter har utvecklats subtilt.
Här blundar han inte när han använder sina krafter.
Han håller ögonen öppna, nästan som om han förmedlar kärlek, lugn och empati.
Tidigare har han alltid blundat.
Nu blundar han först i slutet, när rancoren ska somna.
Vad lärde han sig av Luke?
Det handlar inte om att förstöra, att bli en skicklig krigare-
-utan om att lugna, att lindra vrede, ilska och rädsla.
Grogu lugnar ner rancoren.
Det är vad kallet och Kraften handlar om.
De här berättelserna vävs in när hjältens resa skildras.
Det handlar om att bli en del av nåt större: det är vad hjältemod innebär.
Att vara en hjälte är att åsidosätta sina egna behov-
-och fokusera på nåt som är större än en själv.
Det kan handla om, som i säsong ett av The Mandalorian-
-att bli en familj och vara som en far för ett föräldralöst barn.
Boba Fett mister sin stam-
-och skapar ett nytt sammanhang med hjälp av det han lärt sig.
Han har förändrats. Han kan visserligen återgå till sina gamla vanor-
-men nu har han funnit Fennec som befinner sig på samma plats.
Jag tror att han söker en sorts familj och nu har han mer förståelse.
Det är nya saker för Boba.
Det har varit en känslomässig resa.
-Måste alla buga för mig? -Hellre det än att de skjuter.
-Är det de enda alternativen? -Som stadens härskare, ja.
För mig är serien ett fullbordande.
Jag fick jobba med min Star Wars-favorit, Boba Fett.
Jag fick vistas i George Lucas värld, och det var han-
-som tidigt i min karriär fick mig att slå in på den väg som ledde mig hit.
Studion är full av fantastiska människor som brinner för det här.
Det betyder nåt för dem, och så vill Jon och jag att det ska vara.
Det är en stor ära att få säga-
-att vi nu är klara med den här säsongen av Book of Boba Fett.
Grattis! Vi gjorde det!
Grattis allihop! BOOK OF BOBA FETT - Nu är vi klara!
Flera bra jedier har jobbat med serien. Vi har tur som har dem.
Översättning: Sofia Wallin Svensk Medietext