Essa cena é memorável!
Jim Clay é um louco da melhor qualidade.
Estou ansioso.
Ela é brava. Por que ela não teria uma besta?
Foi um funeral, mas me diverti muito.
Muitas pancadas!
Eu tinha os melhores lugares da casa.
A CASA QUE OS DRAGÕES CONSTRUÍRAM
EPISODE 2 RHAENYRA, A CRUEL
Eu queria que o início do episódio fosse caótico,
injusto e violento.
Senti que todos estavam cegos pelo ódio.
Eu também queria intercalar isso,
com Aegon destruindo a maquete da Antiga Valíria de Viserys.
ESMAGADO EM PEDAÇOS
Usamos muito a maquete na primeira temporada.
E ação.
A Lady Alicent Hightower, vossa graça.
Era uma maquete linda, que tomava metade dos aposentos do Rei.
É maravilhoso o que você construiu.
Era tão maravilhosa, que tomava grande parte do quarto.
Nós tínhamos que destruir.
E foi muito divertido.
A boa notícia é que fizemos outra maquete especificamente para ser destruída.
A bela maquete de Valíria ainda está intacta.
A incrível equipe de adereços fez umas maquetes extras impressas em 3D,
para ficar bem real quando a quebrássemos,
e que permitiria que tivéssemos uma espécie de explosão no ar.
Tinha que ser feita em um material leve.
É nessa hora que a equipe de moldagem bota todo seu conhecimento em ação.
Eles nos fornecem algumas maquetes, fazem os testes,
nós as quebramos e garantimos o visual que eles querem.
As maquetes em 3D são muito caras, então não tínhamos muitas disponíveis.
Eu disse: "Ok, Tom.
Vai ter que ser de primeira."
Ação!
Eu matarei todos eles!
Senti muita culpa em quebrá-la, porque...
sei que é trabalhoso fazer uma peça dessas.
Mas acho que eles fizeram as peças sabendo que seriam destruídas.
Eu matarei todos eles!.
Acho que era exatamente disso que precisávamos para mostrar
até onde iria energia do Aegon. Ele não tinha como canalizá-la.
As pessoas mandam ele tomar decisões e ser pragmático,
garantindo que tudo melhoraria com o tempo.
Mas não melhora droga nenhuma.
Então ele decide quebrar tudo. Desculpe por falar assim.
Brilhante!@
UM DIA MUITO TRISTE
A cena do funeral foi muito empolgante de filmar.
Ao planejar a cena,
me inspirei em "O Poderoso Chefão" e em outras grandes produções
que têm cenas incríveis de funeral.
Também me veio à mente o funeral da Princesa Diana
e a lentidão daquele cortejo fúnebre.
Isso me fez pensar em como Alicent e Helaena
foram obrigadas
a tornar público seus lutos.
Vimos o funeral como oportunidade de abrir o episódio,
de sair, ver King's Landing, ver se funcionava.
E queríamos que a parte central do funeral fosse a rainha,
o que ela estava sentindo por ser exposta daquela maneira.
Então, tinha que ser grandioso, mas também muito íntimo.
Bem-vindos à Cáceres.
LETREIRO
Filmar a segunda temporada de A Casa do Dragão na Espanha foi ótimo.
A Espanha é fantástica.
Voltamos à Cáceres e Trujilho para mostrar King's Landing.
Cáceres proporciona uma sensação real de amplitude e grandeza.
Nosso mundo tem uma plenitude que não obteríamos só no estúdio.
Cáceres, onde filmamos, é muito linda.
As pessoas foram maravilhosas, gentis e acolhedoras.
Gravamos a primeira temporada na Espanha.
Foi como voltar para casa.
Conhecemos bem o lugar.
Sabemos onde posicionar a luz.
Você se depara com um céu imenso,
o sol brilhando, uma luminosidade suave e calorosa
e pela bela obra de pedra antiga.@
Isso vai te influenciar. Não dá para evitar.
Estar num ambiente desses te ajuda até na atuação.
Você não precisa fingir.
Bem-vindos à King's Landing.
A equipe incrível que montou a cena do funeral,
desde a construção da carruagem
e os cavalos lindos e comportados,
até as armaduras que eles usam.
Eu fiquei sem ar só de ver.
É simplesmente lindo.
E, depois, o design dos figurinos...
Adorei os véus,
porque filmei todo o funeral a 40 quadros por segundo,
para que pudéssemos escolher
quais partes usar em câmera lenta e quais não.
Os véus em câmera lenta ficam deslumbrantes.
E também quis preencher o ar,
então eles jogam flores de lúpulo.
Com isso, nos momentos de câmera lenta, nós vemos as flores caindo,
o que dá um tom de uma beleza triste à cena.
E depois os efeitos com a prótese do pequeno corpo de Jaehaerys.
Jaehaerys foi nosso primeiro escaneamento.
Pusemos deitado na mesa e escaneamos o corpo inteiro.
Contamos com uma pessoa muito competente,
que fez um trabalho lindo ao copiar o corpo dele.
Depois mandamos esculpir por uma empresa externa,
moldamos e transformamos em um corpo de silicone.
Assim que pegamos o corpo de silicone,
só precisávamos tirar a cabeça
e decidir como costurá-la de volta.
Passamos por algumas versões diferentes de referência de costura medieval
e os tipos de laços de metal que tínhamos que usar para unir o pescoço.
Era para ser bem óbvio que a cabeça estava costurada,
porque os Verdes queriam demonstrar como Rhaenyra tinha sido bárbara.
Contemplem o feito de Rhaenyra Targaryen.
Profanadora de inocentes.@
Eu percebi como poderíamos intercalar as cenas do funeral
com Aegon golpeando o Sangue,
e comecei a pensar em um tambor e no ritmo do tambor
e então combinei o ritmo do tambor com o uso do porrete.
Eu pedi para colocarmos um percussionista no começo da procissão,
para que usássemos as batidas do tambor
para conseguirmos entrar na mente da Helaena,
que faz parte de sua crise de pânico.
Amaldiçoada seja Rhaenyra, o monstro.
Gravar com aquele medo e ver...
o luto dela tomando vida...
foi... foi muito difícil.
Foi muito lindo e emocionante.
Depois, saímos da personagem, ela secou as lágrimas e disse:
"Senti que você era a minha mãe mesmo". Eu disse: "Que bom. Ótimo".
Foi um funeral, mas eu me diverti tanto.
Foi divertido. Phia e eu nos damos muito bem.
Entre uma cena e outra, que eram muito tristes,
cantávamos, nós cantávamos, sabe?
Fazíamos shows, essas coisas.
E foi muito bom sentar e ser carregada pelos cavalos e pela carruagem.
Foi muito bem filmado.
Todas as camadas e a atuação da Olivia.
Fiquei encantado com o resultado.
OS ENFORCADOS
O enforcamento dos caçadores de ratos foi divertido...
de um jeito mórbido.
São necessárias muitas pessoas para fazer uma cena dessas.
Queríamos misturar corpos feitos de próteses
e corpos reais pendurados.
Os corpos são incríveis e eu sabia que era meio a meio,
mas você tinha que chegar perto para ver.
Descobri que um deles era dublê quando ele ficou nervoso e começou a rir.
Não deveria ter feito isso na frente das câmeras.@
Nada profissional.
-Como está? -Está ótimo, sério.
Rowley e sua equipe montaram um sistema de polias
para parecer que as pessoas estavam penduradas.
Fizemos uma armação de metal que passa por cima dos ombros.
Dos ombros saem cabos que vão até embaixo do quadris
e colocamos estribos debaixo dos pés.
Então, ele fica basicamente em pé com o arnês
e não pendurado pelo arnês.
Significa que dá para ficar o tempo que for pendurado.
Vamos puxar as pernas e você vai ficar pendurado aqui.
A força passa por aqui e vai até as faixas lá embaixo,
até os estribos debaixo do pé.
É meio que ficar de pé no ar, mas, não está de pé de verdade.
É bem confortável.
Nós escondemos os cabos dentro de cordas,
de modo que parecessem apenas cordas penduradas no abismo,
mas usamos polias dentro de um sistema.
Assim, levantamos e baixamos as pessoas muito rapidamente e com muita facilidade.
A primeira coisa que fizemos foi procurar pessoas para usar de molde.
Elas foram para a tenda de escaneamento.
Colocamos uma corda em volta do pescoço delas
para podermos captar bem as dobras e as rugas.
A maioria das pessoas aceitou participar. Acho que ninguém reclamou.
-É um dos caçadores de ratos. -Sim.@
Dá para ver onde a corda passou e a expressão do Jamie foi ótima.
Agora, sim.@
E o Danny.
Guardamos porque, provavelmente, deixaremos o Danny ficar com ela.
É uma honra participar de uma série desse tamanho e desse nível.
E também ver o detalhado trabalho que a equipe de processamento fez
em todos esses registros, em todos os caçadores de ratos.
O processo é longo.@
Tem que fazer o escaneamento, depois o molde de gesso,
ajustamos e passamos para o molde de silicone.
Depois vem a pintura, o trabalho com o cabelo
para, depois, colocar em um corpo. É um trabalho bastante complicado.
Foi ótimo ver todos eles pendurados lá.
Finalmente aconteceu.
E foi bem legal.
Não, de nada!
A GRANDE EXPANSÃO
Jim Clay é um louco da melhor qualidade.
Ele se superou com Dragonstone e nós expandimos Dragonstone bastante.
Ryan mencionou que Dragonstone seria apresentada muito cedo
no processo de escrita.
Decidimos alocar o palco principal para construir o cenário.
Na primeira temporada em Dragonstone
a principal área foi o Salão da Mesa Pintada.
Esse salão veio de Game of Thrones,
mas sentimos que era hora de expandir para um ambiente maior.
Queríamos que fosse um set completo, com cômodos diferentes e interligados.
Ele foi expandido do Salão da Mesa Pintada
para algo mais composto,
com os corredores,
os aposentos de Rhaenyra
e o set da biblioteca.
Temos um set que é, essencialmente, a junção de vários mini sets.
Você pode andar de um cômodo para o outro
e fazer o público sentir que você está em um castelo de verdade.
É muito louco, porque você pode andar até lá embaixo.
Fantástico.
Rhaenyra é uma personagem muito importante,
então, queríamos um cômodo que expressasse a singularidade dessa personagem.
Jim gosta dessas tipo catedral, são janelas altas,
e elas têm um formato assimétrico interessante,
que dá essa peculiaridade ao lugar.
O que queríamos proporcionar para Rhaenyra era o valor da história
por trás dela, de sua família e a história de Dragonstone.
Aquela grande escultura em seu quarto é um templo para a história que passou.
Como as gravações na arquitetura egípcia.
-Pefeito. -Vamos para a tomada um.
O objetivo do set da biblioteca
era criar uma enorme biblioteca com toda a história Valiriana
na forma de pergaminhos.
Tentamos descobrir como fazer essas prateleiras.
Então, tivemos a ideia do diamante, que foi o tema por toda a sala.
Claire decorou o espaço com várias camadas de outros artefatos
e elementos da história Valiriana.
Foi fenomenal criar esse cenário e combinar mármore,
texturas muito bonitas de mármore com veios alaranjados,
inspiradas na Mesa Pintada,
devido às cores ricas e aos tons que evocam calor, luz e fogo.
Todos os livros, documentos e pergaminhos funcionam.
Foram muitas horas de trabalho para fazer esses objetos.
Os corvos trazem mensagens completas escritas nos pergaminhos.
Tem árvores genealógicas inteiras e tudo isso foi feito à mão.
Tudo foi cuidadosamente planejado:
cada detalhe, peça, cor, textura, cada um dos item foi pensado.
Os detalhes do trabalho artesanal que compõe esses lugares é impressionante.
Não foi preciso muita imaginação para chegar onde você precisava.
EM BUSCA DO AMOR
Irmão!
O duelo entre Arryk e Erryk é um gigante da história de Westeros.
Irmão contra irmão.
Essa cena é memorável porque os atores, Luke e Elliott,
são irmãos gêmeos e se amam muito.
A maior parte da ação da série vem dos dragões.
É divertido ver dois cavaleiros lutando com espadas.
Foi a nossa primeira conversa, quando chegamos.
Nós sentamos e dissemos: Certo, vamos falar do gêmeos.
E começamos a pensar em como filmaríamos e como a luta deveria ser.
Rowley fez ensaios exaustivos e planejamento de cenas com sua equipe,
que depois seriam filmados e apresentados à Claire.
Após ajustes, Rowley integrou os gêmeos nesse processo.
Eles mesmos interpretaram a cena toda.
Treinaram muito, aprenderam cada movimento e se prepararam fisicamente para o papel.
Estou ansioso, para ser sincero.
Tenho experiência em artes marciais e sou bastante ativo, uma alma atlética.
Intensidade e comprometimento com o papel nunca foram uma preocupação.
A questão era aprender a coreografia para entregarmos a energia necessária.
Nosso foco era deixar tudo o mais preciso e impecável possível.
Queríamos entrarn o set no dia da filmagem e dar o nosso melhor.
Felizmente, não perdemos nenhum dedo, então, deu certo.
Sabíamos desde a primeira temporada como Elliott e Luke se dedicavam.
A única coisa que eu não permiti foi que eles destruíssem o vaso.
Todo o resto, eles fizeram.
Eddie, o dublê, coitado.
Ele se jogou contra o vaso com tanta força que o quebrou.
Antes ele do que eu.
Ele justificou o dinheiro que ganhou hoje. Com certeza!
Nas marcas.
Concordamos que deveria ter um momento da luta
onde não daria para distinguir Arryk e Erryk.
Realmente confunde mesmo.
Mesmo com a coreografia, se você assistir com muita atenção,
verá que ambos se machucam da mesma forma.
Foi intencional. Se alguém analisar a cena e disser:
"Sei quem é Erryk porque ele cortou a perna aqui e o braço ali"
não vai dar certo, pois durante a luta ambos acabam com os mesmos ferimentos.
Não deixamos explícito, mas foi o que fizemos.
Qual? Qual é o Erryk?
Esse era o ponto principal. Isso que dá emoção,
você se tornaneutro em relação a isso e a luta passa a ser deles.
É a quinta vez, pelo menos.
Hoje a coisa foi confusa no set. Todo mundo de cabelo em pé.
Quem você diria que é o melhor com a espada?
Quem é o melhor?
Talvez seja discutível, mas acho que Elliot diria que ele,
pois o derrotei algumas vezes com a espada.
Só o peguei uma vez, então tenho que admitir que ele é melhor.
Se conseguisse diferenciá-los na armadura,
talvez tivesse alguma chance de dizer,
mas a realidade é que estão bastante equiparados.
Luke e Elliot são incríveis.
Eles são incríveis.
Passei dois dias falando isso para quem quisesse ouvir.
Não só executaram maravilhosamente a coreografia de Rowley,
como também a encheram de emoção. Foi um privilégio assistir.
Nós nascemos juntos.
Você nos separou!
Mas ainda te amo, irmão.
Ver a separação deles
e a humanidade que trouxeram para papéis realmente nos impacta de forma brutal.
Outro momento impressionante dirigido por Claire.
Claire tem uma alma tão linda.
Antes daquela cena,
ela veio até nós e disse:
"Eu chamei a cena de: Em Busca do Amor."
Achei isso muito delicado,
porque essa cena, tão emocional e íntima, era de extrema importância.
Fora da luta, capturamos a emoção exata que precisava ser transmitida.
Esses caras começaram a treinar desde o primeiro dia para essa luta.
Perguntei: o que posso trazer de interessante para isso?
Durante toda a cena,
busquei por momentos de conexão entre eles.
Enquanto trocavam golpes e se olhavam, eu me perguntava:
o que estão falando um para o outro? Por que é tão desafiador?
Pelo amor profundo que sentem um pelo outro.
Para mim, essa era uma história de amor fraternal como nenhuma outra.
LEGENDAS: SILVANA FEITOSA