Pasé todo el día corriendo con Bruma.
Es posible que algo salga mal, pero no ocurre ni ocurrirá.
El servicio de salud y seguridad es buenísimo.
¿Puedes creerte que salieran vivas?
Tuve mucha suerte de verlo directamente.
Estamos listos para cualquier reto que nos propongan.
Soy un Targaryen, amigo.
Punto.
LA CASA QUE CONSTRUYERON LOS DRAGONES
EPISODIO 6: EL POPULACHO
Cuando me llegó el guion y me di cuenta
de que Paddy estaba en dos escenas mías,
me hizo mucha ilusión.
¿Lo dijiste?
"Heredero por un día".
Quiero a Paddy. Lo digo en serio.
Y le echo muchísimo de menos por lo que aportó a la serie
y también al set.
Cosas que no se ven en cámara.
¿Ya tenéis vuestras fotos? Gracias. Estupendo.
LOS SUEÑOS SE HACEN REALIDAD
Ryan me insinuó que podría regresar.
Y yo le dije: "¿Cómo vas a ingeniártelas?"
El primer día que llegué al set había gente.
Cuando llegué su reacción fue de asombro.
Decían: "El rey está aquí".
La verdad es que resultó extraño.
Al ver las estatuas gigantes caí en que estaba muerto.
Sólo era aquella talla gigantesca.
Había pasado por delante unas veinte veces
hasta que caí en la cuenta y me dije: "Caramba".
Se lo conté a mi esposa
y me dijo: "Es magnífica. ¿Podemos quedárnosla?".
Dije: "No, no podemos ponerla en el jardín.
Se ve desde el maldito espacio".
Si no hubiésemos creado una versión pequeña,
nunca habríamos tenido
una forma rápida de corregir nuestros errores.
Así, cuando llegó la versión grande, sabíamos qué hacer.
Nuestro escultor jefe logró plasmarlo a la perfección.
Y estamos hablando de una pieza
de cuatro metros por cuatro de poliestireno,
que no es lo más fácil para conseguir un parecido con alguien.
Es mucho más difícil cuando tiene que parecerse a alguien
porque puedes plasmar todos los rasgos
del rostro de alguien
y que, sin embargo, no se parezca a ella.
Así que fue una gran alegría poder sentirme orgulloso de algo
en lo que he invertido tiempo.
Los sueños de Daemon son un elemento interesante
de esta temporada.
Pienso que para Paddy y para Matt era muy importante
basar los sueños en la realidad.
En el segundo sueño se topa con Viserys,
quien está de luto por las muertes de Emma y de su hijo,
tras la trágica cesárea de la primera temporada.
¿Por qué mi hijo está envuelto en un trapo de mierda?
- Esa es la escena, ¿verdad? - Sí.
Como el set de las Hermanas Silenciosas
tiene un muro de velas,
el reto para nosotros en el departamento de arte
era que siempre debían estar encendidas,
pero se consumían.
Cuando llegábamos por la mañana Vanja decía:
"Necesitamos las velas encendidas todo el día
porque las uso para iluminar".
¿Tengo que mantenerlas encendidas todo el día?
Y Vanja me dijo que sí.
Sólo podíamos trabajar con las velas encendidas.
No podíamos decidir nada antes de encenderlas.
Una barbaridad de velas.
No creo que en Inglaterra quede una sola vela
después de nuestra serie, que llegó y fue como la langosta de las velas.
No me estresé porque sabía que estaba en buenas manos.
Comparado con otras virguerías que hemos hecho,
esto parecía muy sencillo.
Puedes lamer el puto huevo.
INICIEMOS UNA REVUELTA
Estábamos en Cáceres, en el exterior del gran septo,
una escalinata empinada que baja desde la puerta principal.
Rickard Thorne va a buscar a Alicent al septo
y salen en medio de una muchedumbre.
Sin duda fue una de las escenas más difíciles.
Entre 15 y 20 caballos,
180 extras
y un día y medio de rodaje
hasta la puesta de sol.
Algo que me llamó mucho la atención fue la pasión, las ganas y el cariño
con el que trabajan los figurantes.
Se lo toman muy en serio y quieren entrar en el personaje.
Desean dar el 100%.
Les pedimos que creasen pequeñas historias
dentro de la escena
en las que discuten por la comida,
entablan conversaciones o corren en varias direcciones.
Una de las primeras decisiones para la escena de la revuelta
fue que queríamos rodarla casi como un documental.
Como si fuéramos reporteros ocultos entre la muchedumbre
con cámaras de mano y lentes de distancia focal larga.
Pudimos lograrlo
gracias a la coordinación de escenas de riesgo
y a que la dirección de la muchedumbre fue muy realista.
Conseguimos ese enfoque por eso.
Queríamos escenificarla con todas las cámaras posibles
para que ella bajase corriendo las escaleras
y realizara todas las acciones seguidas
y sin que la interrumpiéramos para tomarla desde distintos ángulos.
Andrij quería que el pueblo hambriento
arrojase peces contra Alicent,
pero no podía ser pescado sano, porque se lo habrían comido.
Nos preocupaba las veces
que le daríamos a Olivia con los peces.
Aunque fuera utillaje, era asqueroso.
Era metilcelulosa que mezclamos
hasta obtener una especie de plasta gris rosácea.
Cuando elegimos a un figurante que sería quien lanzaría el pez,
Olivia, quien no sólo es una actriz fabulosa,
sino muy generosa en su interpretación, dijo:
"Sí. Que el pez me dé en la cara. No importa.
Mejor no usar a la doble".
Por cierto, quien lanzó el pez
fue jugador profesional de cricket.
Cuando digo que la cabeza me giró 360 grados
no bromeo.
Rodamos un golpe con el pez
y me pareció genial,
pero no creía que fuera lo bastante perfecto para Andrij,
así que lo repetimos.
El segundo golpe fue muy jugoso y viscoso.
Le dio de lleno. Valió la pena.
Pasaron el día bajando esa escalinata.
Yo pensaba: "¿Cuántas veces vamos a bajar?"
Bajamos y subimos muchas veces
con calor y con este vestido.
Hay un momento en el que Olivia cae escaleras abajo, al final.
El plan era que caería hacia nosotros sobre una colchoneta.
Rowley me decía que me tirase, aunque eran muchos escalones.
Me dijo: "Tranquila, solo tírate", y lo hice.
Le pusimos unas rodilleras y su caída fue muy convincente.
Si no hace carrera como actriz, puede trabajar con nosotros.
No pasa nada.
En medio de la secuencia aparece un anciano que pide comida,
interpretado por un figurante muy avezado llamado Terry Cade,
un septuagenario que aún actúa.
Agarra a Alicent
y acaba con la mano amputada por uno de los guardias.
Esa es la mecha
que hace que la muchedumbre explote y enloquezca.
Caracterización nos dio el brazo
y lo usamos para el plano del brazo cayendo al suelo.
Rodamos un plano con una manga azul
y otro en el que Terry agarra a Olivia.
Y luego cae una espada,
pero evidentemente no llega a tocar el brazo de Terry.
¡Acción!
Tienes que hilvanar varios planos
para crear el efecto final de algo así.
El hombre al que le cortan el brazo ocupa esto en el guion,
pero acabas pasando muchas horas de rodaje
para una escena muy corta.
Se ha montado un puto follón en un momento.
Alguien ha perdido el puto brazo.
Fue muy divertido.
Miré hacia Phia cuando corríamos,
y tenía una sonrisa de oreja a oreja.
Tuvimos un subidón de adrenalina
casi como si estuviéramos en una montaña rusa.
Siempre pensaba que era real
y que, si llego a parar, me habrían aplastado.
Dio un poco de miedo.
Aunque la verdad es que en esta serie no suelo correr mucho,
así que fue muy divertido.
Me he hecho una herida.
Caracterización, dobles de riesgo, la aportación de Olivia.
Fue una gran labor en equipo.
Muy bien.
Como director, en un día experimentas todas las emociones.
Con suerte acabas aliviado o satisfecho,
y al acabar, mi sentimiento fue ese.
Vamos a hacer una pausa para el almuerzo.
Gracias.
PELO PLATEADO, ¿Y QUÉ?
Alyn y Addam de la Quilla, los hijos bastardos de Corlys,
tienen actitudes muy distintas hacia él.
Alyn es el que tiene sangre Targaryen,
el cabello plateado
que tiene que afeitarse a diario para que nadie lo reconozca.
La dificultad es que una persona sólo puede afeitarse una vez
antes de que esperemos dos meses para que el cabello crezca.
Recuerdo que al leer la escena pensé: "¿Cómo van a lograrlo?".
Cuando leí el guion pensé: "Esto va a ser una hazaña".
¿Cómo vamos a conseguirlo?
La escena en la que Alyn se corta el pelo
fue seguramente una de las más complicadas del episodio.
Tuvimos tantas reuniones sobre la revuelta en España
como sobre el corte de pelo.
El equipo de maquillaje y peluquería es formidable
y se les ocurrió una idea estupenda.
Rociar mi cabeza con pelo blanco
que se quedaría pegado
y a continuación una afeitadora sin filo
me permitiría afeitármelo con agua y eliminarlo.
Quedó de primera.
Acabamos con un doble del departamento de utilería,
un remedo muy bueno de Abubakar y del cabello.
Contamos con el encantador Steph, que es miembro del equipo
y que iba caminando pensando en sus cosas,
cuando creo que Waldo lo engañó para que fuera uno de los cazarratas.
Siempre que vemos a alguien cortándose el pelo, es un doble.
No he tenido que afeitarme la cabeza en mi vida,
aunque esto es algo que Alyn ha hecho de forma religiosa cada día,
así que tuve que hacer que pareciera un acto ritual.
Incluso vino uno de mis barberos para decirnos
cómo se afeita la cabeza como es debido.
Supongo que la navaja tiene que estar mojada, ¿no?
Así que la mojaré y después la paso de arriba bajo.
- No, te mojas el pelo... - Me mojo el pelo.
- Para humedecerlo. - Sí.
Contar con la gente adecuada
me facilitó no tener que pensar
en cómo hacerlo.
Sólo tuve que pensar en hacerlo en la escena.
Cortamos el plano de Abu y empleamos un primer plano de Steph.
Luego usamos una mano de Mark como la que le corta el cuello.
Tuvieron que participar cuatro personas
para lograr una sola secuencia.
Espero poder seguir caminando con las manos fuera de los bolsillos,
porque ahora todo el mundo sabrá de quién son esas manos.
Incluso yo como Clinton me pregunté
por qué tenía que afeitarse ese pelo plateado tan bonito.
Si tuviera ese pelo, alardearía de él.
Enderézate un poco.
- Sí, claro. - Muy bien.
¡Mirad!
SER STEFFON CHISPAS
Rhaenyra, desesperada por tener un jinete de dragón,
entra en los archivos del templo Valyrio
y averigua que los antepasados de los Darklyn
están relacionados con los Targaryen
y le parece una buena idea
que Darklyn sea designado jinete de Bruma.
Tenemos la impresión de que Bruma añora su vínculo con un humano.
Por eso a Rhaenyra se le ocurre que quizá se sienta solo
e intenta proporcionarle compañía recurriendo a Ser Steffon Darklyn,
que se convierte en Ser Steffon Chispas.
La caverna de Montedragón pasó por un proceso largo
para conseguir el espacio adecuado, la altura adecuada del pórtico
y los sistemas de extracción para que pudiéramos usar el fuego.
Tecnológica y logísticamente fue una gran tarea.
Montedragón es un gran entramado de cuevas
que están construidas de forma que conecten
con la residencia humana de Rocadragón.
El pórtico sólo podía existir en esta cueva gigante
a la que acceden los dragones. Así se entra y se sale.
El set que levantó Jim se alza cinco metros sobre el suelo.
Al principio todo el mundo se preguntaba por qué era tan alto,
pero cuando subes, entiendes por qué se construyó así.
Da miedo.
Estaba a tanta altura del suelo que no sólo nos preocupaba el fuego,
sino que alguien se cayese desde el plinto.
Fue la primera vez que Rhaenyra probaba algo así
y no sabíamos qué sería de Darklyn.
El objetivo era quedarnos
tan pasmados y sorprendidos con su muerte
como Rhaenyra lo estaría.
¡Cuidado con el suelo!
¡Corten!
¿Piensas que esto se parece a mí?
¿Eso crees?
Creo que la nariz está lograda.
Quizá ahí sea más grande que la mía.
Las máscaras proporcionan protección al doble de riesgo.
Son gruesas y están hechas de silicona,
lo que significa que nunca lograremos que tenga un aspecto convincente
y que no parezca que ha sido atacado por abejas.
Parece el doble de Michael Myers.
Una vez que están envueltos en llamas,
sólo ves un cabello moreno y dos orejas.
El resto es producto de tu imaginación.
En "Juego de Tronos" aprendimos que llevar una prótesis encima
era como tener una máscara ignífuga porque la silicona te protege.
Así que este año decidimos hacer lo mismo.
Daríamos por hecho
que la gente ha sido envuelta por las llamas
y que estaría quemada y sin pelo.
Así que encargamos a Waldo y a su equipo
que hicieran unas prótesis que cubrieran las orejas,
porque siempre aparecen quemadas si no llevas una máscara,
y tenían que rodear el cuello.
Así tendríamos personas literalmente ardiendo
y sin máscaras.
Fue una pequeña innovación.
¡Acción!
Es como si un cuchillo le hubiera rebanado el pescuezo así.
Es caracterización sobre una caracterización.
Primero tuvimos que pegar el cuello
con el tubo que bajaba por la espalda
y salía por los pantalones con una bomba.
Y mientras está ardiendo, tiene que encontrar la marca,
rebanarse el cuello y luego caer al suelo
con la sangre saliendo a borbotones.
Fue Levin.
Tuvimos que pegar una pieza más
y Levin tenía que acertar con todas las marcas
mientras estaba ardiendo porque no veía lo que hacía.
Enhorabuena a Levin.
¿Estás bien, Levin?
¿Estás bien?
Yo pensaba que estaba dispueste a todo,
pero después de ver aquello pensé:
"Creo que no quiero que me prendan fuego".
El gel inflamable es nuestro.
Lo hacemos nosotros. Es casi como una protección.
Llevan su propia protección encima y sólo se quema la superficie
y no el vestuario.
Aplican el gel por debajo y sobre la ropa,
y luego los de efectos especiales los pintan
con isopropopanol y alcohol y listo.
Los prendemos con un lanzallamas
que da miedo.
Usamos licopodio, que es un polvo parecido al polen.
Lo prendemos y lo encendemos al mismo tiempo
y la llama es muy limpia, muy amarilla y muy limitada.
No puedes entrar en pánico porque eso no causa buena impresión.
Tienes que ser positivo y pensar que va a salir de maravilla,
que no va a ocurrir nada.
Es extraño hacer eso.
Es extraño empapar a alguien con gas inflamable, ¿no?
Pero debes planearlo y crearlo. Tienes que enseñárselo a Rowley.
Tenemos maniquís que vestimos y colocamos en el set.
Los empapamos y le mostramos cómo se queman.
Le gusta o no le gusta.
Y pasamos a personas de carne y hueso.
¡Acción!
Uno, dos, tres, cuatro,
cinco, seis, siete, ocho,
nueve, diez.
¡Extintores!
Debes ser consciente de cuándo apagas a la gente
porque puedes quemarlos demasiado o hacer que las llamas se propaguen
por no estar apagadas y arder más tiempo.
En ese caso les ponemos toallas mojadas
para mantenerlos frescos.
Así nos aseguramos de que están bien.
Está claro que no me haré doble de riesgo en un futuro cercano.
Es una locura.
El calor se sentía desde aquí.
¡Adelante!
Siempre es mejor rodar las cosas.
El fuego es una de esas cosas que, debido a cómo reacciona
ante el viento y el movimiento,
es muy difícil de reproducir.
Y no pienso que simularlo en un ordenador resulte convincente.
Para nada.
Puedes realzarlo,
pero no creo que puedas sustituir a las llamas de verdad.
Aún no.
Quizá dentro de 20 años no prenderemos fuego a nadie,
pero ahora mismo,
gracias a Dios, podemos hacerlo mejor.
Bien hecho, tío.
Gracias, Lev. Muy bien hecho.
Perfecto.
Gracias.
Muy bien.
ABRÚMALOS CUANDO LOS TENGAS A TIRO
Addam regresa a casa a pie tras un día de pesca
y se produce una persecución entre Bruma y él.
Si repasas el guion gráfico, no es tan complicado,
pero después te dices: "Espera, esto continúa".
Y continúa, y continúa.
Y continúa.
Planeamos la ruta como siempre,
teniendo en cuenta el aspecto del fondo.
A menudo es la ruta más incómoda o difícil para el actor.
Clinton es un actor fantástico y un gran deportista.
Él hizo todas sus escenas de riesgo.
Le proporcionamos un doble, pero él decidió hacerlo todo.
Cuando un actor quiere hacerlas, yo me pongo delante del monitor así.
Clinton estaba entusiasmado
y además estaba en muy buena forma física.
Intentamos hacer tomas largas y coreografías largas.
Que alguien pueda repetirlas dos veces,
subiendo y bajando una colina...
Sólo él podría haberlo hecho.
No sé si otro actor habría sido capaz.
Pero él lo hacía encantado.
Rodar aquella escena con Bruma fue un sueño hecho realidad.
De niños,
¿qué imaginamos todos mientras jugamos y fantaseamos?
Siempre es un dragón.
Al final él cae por una pared de roca.
Es una pared de roca de verdad
que cubrimos con una de roca falsa, de goma, y lo hizo de maravilla.
Siempre es mejor rodarlo con la persona real.
Efectos visuales se encargó del dragón de arriba.
Cubrimos todo su vuelo con un dron,
así que rodamos cuando atraviesa el bosque
y lo seguimos.
Y cómo no, también contamos con cañones de mortero
que lanzaban desbrozos y ramas de árbol.
¡Acción!
Así tuvimos efectos físicos
cuando el dragón se estrella contra los árboles.
Tuvimos algo real en la escena
y así no dependimos completamente del aspecto digital.
Y cuando el dragón se colocó cara a cara con Clinton,
reintrodujimos los efectos visuales para plasmar ese momento
en el que están frente a frente.
Al crear el guion gráfico de la secuencia,
la previsualizamos y presupuestamos, pensamos que estaba bien.
Y la rodamos.
Fue extraordinariamente bien.
Pero cuando la revisamos,
quedó tan bien que acabamos doblando su longitud.
Terminamos con el doble de planos del dragón.
Y créeme si te digo que cada plano de dragón es muy caro.
Es como comprarse uno.
La escena es sumamente dinámica.
La rodamos de forma muy parecida al momento de Steffon Darklyn
justo antes de que acabe quemado.
Cuando Bruma se aproxima a Addam cortamos
para que el público quede pensando qué pasará.
Subtítulos: Antonio Golmar