Passei o dia a correr com o Fumomarinho.
Tudo pode correr mal, mas não corre, não vai correr mal.
Há boa saúde e segurança no trabalho.
Já viram que se safaram com aquilo?
Tive tanta sorte por o ver em primeira mão.
Estamos sempre prontos para tudo.
Sou um Targaryen, estás a ver?
Quando recebi o guião e vi que o Paddy entrava em duas das minhas cenas,
fiquei encantado.
Disseste-o?
"O Herdeiro Por Um Dia."
Adoro o Paddy. A sério. E sinto falta dele.
E sinto falta do que ele trouxe à série e às filmagens,
as coisas que não vemos no ecrã.
- Tiraste fotos? Ótimo. - Obrigado.
OS SONHOS TORNAM-SE REALIDADE
O Ryan deu a entender que eu ia voltar. Pensei: "Como vais fazer isso?"
E, no primeiro dia de filmagens, estavam lá pessoas que,
quando cheguei, ficaram um pouco...
Sentia-se uma reação, tipo: "O rei está aqui!"
Foi um pouco estranho, na verdade.
E ver aquelas estátuas gigantes...
Agora, estás morto. És uma escultura gigante.
Passei por ela umas 20 vezes,
até que reparei nela e disse:
Contei à minha mulher.
E ela disse: "É incrível. Podemos ficar com ela?"
E eu disse: "Não.
Não podemos pôr isso no jardim, vê-se do espaço."
Se não fizermos uma versão pequena,
não temos uma maneira rápida de corrigir os nossos erros.
Depois, quando chegamos à versão grande, sabemos o que fazer.
O nosso escultor-chefe captou a aparência na perfeição.
E, quando falamos em trabalhar numa peça de esferovite de 4 m por 4 m,
nem sempre é fácil retratar alguém fielmente.
É muito mais difícil quando tem de parecer uma pessoa.
Porque é fácil ter todas as características de um rosto
e, ao mesmo tempo, não se parecer com a pessoa.
Por isso, foi ótimo sentir-me orgulhoso de algo em que trabalhei.
Os sonhos do Daemon são um aspeto interessante desta temporada.
Acho que foi muito importante para o Paddy e para o Matt
basear os sonhos na realidade.
Há o segundo sonho, em que ele encontra o Viserys,
que está de luto pela Rainha Aemma e o filho deles,
após a cesariana trágica da primeira temporada.
Porque embrulharam o meu filho num trapo para a merda?
- É essa a cena, não é? - Sim.
Como o cenário das Irmãs Silenciosas tem uma parede de velas,
o desafio para o Departamento Artístico
era terem de estar sempre acesas, mas apagavam-se.
Então, chegámos de manhã e o Vanja disse:
"Precisamos das velas acesas o dia todo, porque as uso para a iluminação."
"Tenho de manter as velas acesas o dia todo?"
E o Vanja disse: "Sim."
Só podíamos trabalhar com as velas todas acesas.
Não podíamos tomar decisões antes de estarem todas acesas.
Tantas velas.
Não acredito que ainda haja uma vela em Inglaterra
depois de a série ter passado aqui, como uma praga de gafanhotos.
Eu não estava nervoso, sabia que estava em boas mãos.
Comparado com outros trabalhos com fogo que fizemos, este foi...
Pareceu muito seguro.
O cabelo vai...
Cuidado com o cabelo.
VAMOS COMEÇAR UM MOTIM
Estávamos em Cáceres, no exterior do septo da Coroa,
que tem uma escadaria íngreme na fachada.
O Rickard Thorne vai buscar a Alicent,
eles saem e há uma grande multidão.
Foi uma das cenas mais desafiantes.
Quinze a 20 cavalos, 180 figurantes, um dia e meio para filmar...
...e o Sol estava a pôr-se.
Uma coisa que se destacou foi a paixão, a energia e o amor
com que os figurantes trabalham.
Levam-no muito a sério,
querem encarnar a personagem, dar tudo por tudo.
Pedimos-lhes que criem pequenas histórias dentro da cena,
quando lutam por comida
ou conversam e correm em direções diferentes.
Uma das primeiras decisões para a cena do motim
foi que queríamos filmá-la quase como um documentário.
Como se fôssemos repórteres escondidos na multidão,
com câmaras portáteis e lentes de longa distância,
o que só pudemos fazer porque a coordenação dos duplos
e a forma como a multidão foi dirigida foram tão realistas
que pudemos usar essa abordagem.
Queríamos encená-la com o maior número possível de câmaras,
para ela poder correr escadas abaixo e fazer tudo sem parar,
sem a interrompermos para diferentes ângulos e planos.
O Andrij queria ver o povo faminto a atirar peixe à Alicent.
Obviamente, o peixe não podia estar bom, senão, seria comido.
Preocupava-nos o número de vezes que tentaríamos acertar na Olivia com peixes.
Apesar de ser um adereço, era nojento na mesma.
Tínhamos celulose metílica que tornámos numa porcaria cinzenta rosada.
E tínhamos um duplo para lançar os peixes.
A Olivia não só é uma atriz fabulosa,
como é muito generosa e prestável no desempenho.
Tipo: "Sim, atira-me com o peixe. Não faz mal. Não vamos usar o duplo."
A propósito, a pessoa que atirou os peixes era jogador profissional de críquete.
Quando digo que a minha cabeça girou 360 graus, não estou a brincar.
Tínhamos-lhe acertado com um peixe e pensei: "Foi ótimo."
Mas acho que não foi perfeito para o Andrij e ele precisou de outro take.
O segundo peixe foi muito nojento e húmido.
E conseguimos. Por isso, valeu a pena.
Passaram o dia a descer as escadas.
Pensei: "Quantas vezes vamos descê-las?"
Subimos e descemos tanto aquelas escadas, ao calor, com este vestido.
Há uma parte em que a Olivia cai das escadas, no fim,
e foi sempre planeado ela cair na nossa direção, para um colchão.
O Rowley disse: "Cai." E eu: "Sim, mas estou a descer escadas."
Ele disse: "Não te preocupes. Cai." E eu: "Está bem."
Pusemos-lhe joelheiras e ela teve uma queda muito convincente.
Se a representação não resultar, ela pode trabalhar connosco.
Correu bem.
No meio da sequência, temos um idoso que pede comida,
interpretado por um duplo experiente chamado Terry Cade,
que tem 70 e tal anos e ainda atua.
Ele agarra na Alicent
e um Guarda Real corta-lhe a mão.
É o que leva a multidão ao rubro e à loucura.
O Departamento de Próteses deu-nos o braço.
Usámo-lo para o plano em que o braço cai no chão.
Fizemos um plano com uma manga azul
e outro com o Terry a agarrar na Olivia,
e depois filmámos a espada a descer, parando no braço do Terry.
Ação!
Por isso, é preciso combinar os planos
para obter o efeito final de algo assim.
O tipo a quem cortam o braço é isto no guião,
por isso, gastamos muitas horas de filmagens num momento minúsculo.
A coisa piorou depressa, não foi? Alguém ficou sem a merda do braço.
Foi muito divertido. Olhava para a Phia, estávamos a correr
e ela tinha um sorriso enorme na cara.
Era uma descarga de adrenalina como numa montanha-russa.
Em todas as vezes, eu acreditava que era real,
porque, se tivesse parado, teria sido atropelada.
Foi muito assustador.
Mas não costumo correr muito na série,
por isso, foi muito divertido.
O rapaz é um mentiroso
Próteses, acrobacias, a contribuição da Olivia...
Foi um bom trabalho de equipa.
Enquanto realizadores, passamos por todas as emoções num dia.
Esperamos sair aliviados ou satisfeitos.
Sem dúvida que houve essa sensação, no final.
Pessoal, vamos fazer uma pausa para o almoço. Obrigado.
CABELO PRATEADO, NÃO QUERO SABER
Alyn e Addam de Casco, os filhos bastardos do Corlys.
E têm atitudes muito diferentes em relação a ele.
O Alyn é que tem sangue de Targaryen,
o cabelo prateado
que tem de rapar todos os dias, para que ninguém saiba.
O problema é que só podemos rapar o cabelo uma vez,
até termos de esperar uns meses para ele crescer.
Lembro-me de ler a cena e pensar: "Como vão fazer isto?"
Quando li o guião, pensei:
"Isto vai ter de... Como vamos fazer isto?"
A cena com o Alyn a rapar o cabelo
deve ter sido uma das mais complicadas que tivemos no episódio.
Tivemos tantas reuniões sobre o motim em Espanha
como sobre rapar o cabelo.
O Departamento de Cabelo e Maquilhagem é incrível.
E tiveram uma ideia muito fixe de, essencialmente,
pôr-me um spray branco na cabeça.
Mas ficava espetado.
Arranjámos uma lâmina romba que me permitia rapá-lo e tirá-lo,
e ficou incrível.
Acabámos com um duplo que faz parte do Departamento de Adereços
e que era um bom substituto para o Abubakar e o cabelo.
Tivemos o adorável Stef, que faz parte da equipa.
Ele estava só a passar ali, metido na vida dele.
O Waldo estava a digitalizá-lo para ser um caçador de ratos.
Sempre que alguém corta o cabelo, é um duplo.
Nunca tive de rapar o cabelo na vida.
Mas isto é algo que o Alyn faz meticulosamente, todos os dias,
por isso, tive de fazer com que parecesse um ritual.
Até chamámos um dos nossos barbeiros para nos dizer como rapar a cabeça.
Imagino que a lâmina esteja molhada.
Então, molho a lâmina e depois vou para cima e para baixo...
Não, molhas o cabelo.
Molho o cabelo. O cabelo está molhado.
Tive as pessoas certas para me dizerem isso,
não tive de pensar no ato em si.
Só tive de pensar na cena e no que estava a fazer.
Cortámos do Abu e usámos o grande plano do Stefan,
e, depois, usámos a mão do Mark.
Foram precisas quatro pessoas para conseguir uma única cena.
Depois disto, não poderei andar por aí com as mãos expostas,
porque todos vão reparar e dizer: "São as mãos!"
Até eu, como Clinton, pensei:
"Porque rapaste esse lindo cabelo prateado?"
Se eu tivesse aquele cabelo, era um espetáculo.
- Endireita-te. - Sim. Ficas...
Sim. Orgulha-te.
SIR STEFFON ESTURRICADO
A Rhaenyra, desesperada por ter um cavaleiro de dragões,
vai aos arquivos do templo valiriano
e descobre que os antepassados dos Darklyn estão relacionados com os Targaryen.
E, por isso, acha que é boa ideia
que o Darklyn seja juntado ao Fumomarinho.
Temos a sensação de que o Fumomarinho sente falta do seu cavaleiro.
É por isso que a Rhaenyra se agarra à ideia de que talvez se sinta só,
para lhe dar um companheiro, o Sir Steffon Darklyn,
que se torna no Sir Steffon Esturricado.
A caverna de Monte Dragão exigiu muitas operações
para obter o espaço e a altura certos para a grua,
para pôr os sistemas de extração certos para usar o fogo.
Tecnicamente e logisticamente, houve muito a fazer.
Monte Dragão é uma grande rede de grutas.
Então, o que se constrói que o ligue ao espaço humano de Pedra do Dragão?
Pode haver uma grua nesta caverna gigante
e podem fazer subir dragões, e é assim que sobem e descem.
Este cenário construído pelo Jim Clay está a cinco metros do chão.
No início, todos questionaram o facto de ser tão alto,
e, depois, pomo-nos em cima dele e percebemos porque foi feito assim.
É assustador.
Era tão alto que tínhamos de nos preocupar não só com o fogo,
mas também com não haver quedas.
Era a primeira vez que a Rhaenyra tentava aquilo,
e não sabíamos o que ia acontecer ao Darklyn.
A ideia era ficarmos tão chocados e surpreendidos com a morte dele
como a Rhaenyra.
Acham que isto se parece comigo? Acham...
Acho que acertaram no nariz.
Talvez seja um pouco maior aqui, não?
As máscaras dos duplos protegem o duplo,
o que significa uma camada de silicone,
o que significa que nunca conseguiremos fazê-lo parecer
convincentemente uma pessoa que não foi atacada por abelhas.
A tua melhor imitação do Michael Myers.
Sinceramente, quando irrompe em chamas,
só sabemos que tem cabelo preto e duas orelhas.
E o resto fica a cargo da nossa imaginação.
Na oitava temporada da Guerra dos Tronos, aprendemos que, com próteses,
era como ter uma máscara antifogo, porque o silicone protege.
Este ano, pensámos: "Eis o que vamos fazer.
Vamos presumir que as pessoas foram completamente engolidas,
por isso, estarão queimadas e sem cabelo."
Pedimos à equipa do Waldo para fazer máscaras que cobrissem as orelhas.
São as orelhas que se queimam sempre, quando usamos o fogo sem máscara.
Cobriam a parte de trás do pescoço,
e assim podíamos ter pessoas a arder, sem máscaras,
mas de pé. Isso foi inovador para nós.
Chamas! E ação!
Acho que já está... A faca já lá está. Assim.
É uma prótese numa prótese.
Primeiro, temos de colocar o pescoço.
Com o tubo pelas costas abaixo,
a sair pelo fundo das calças, numa bomba, e depois, enquanto ele está a arder,
ele tem de encontrar a marca, cortá-lo e cair no chão,
e sai um esguicho.
Era o Levin. É mais uma peça para nós colocarmos,
mas o Levin tem de acertar em todas as marcas enquanto está a arder.
Porque não consegue ver o que está a fazer.
Sim, parabéns ao Levin.
- Levin, estás bem? - Sim, estás bem?
Eu pensava que estava pronta para a maioria das coisas,
mas, depois de o ver, pensei:
"Na verdade, não quero estar em chamas."
Fornecemos o gel para o fogo. Fazemo-lo nós.
É quase uma proteção... Eles têm a proteção deles,
mas só para a parte de cima, não para o fato.
Põem o gel por baixo e depois por cima do fato.
E os Efeitos Especiais pintam-nos com isopropanol e álcool, e lá vão eles.
Incendiamo-los com um lança-chamas, o que é assustador.
Usamos um que é basicamente um pó, tipo pólen.
Disparamo-lo e incendiamo-lo ao mesmo tempo,
e arde de forma muito limpa, amarela e limitada.
Não se pode entrar em pânico. Não fica bem.
Tem de se ser muito positivo e dizer:
"Sim, vai ser fantástico. Vai correr tudo bem."
É estranho fazer aquilo. É estranho esguichar alguém com gás em chamas.
Não é? Mas é preciso planeá-lo, construí-lo,
mostrá-lo ao Rowley. Temos bonecos que decoramos,
colocamo-los ali, borrifamo-los, mostramos-lhe como ardem,
e ele gosta, não gosta...
- E depois usamos pessoas reais. - Ação!
Um. Dois. Três. Quatro. Cinco. Seis.
Sete. Oito. Nove. Dez.
Apaguem-no!
Temos de ter cuidado quando apagamos o fogo,
porque podemos lançar faúlhas para cima de outras pessoas.
Como não estão apagadas, ardem muito mais tempo.
Pomos-lhes toalhas frias e coisas assim,
para eliminar o calor.
Se fizerem isto, sabemos que correu bem.
Não serei duplo de cinema tão cedo.
Que loucura. Senti o calor dali.
E acendam-nos!
É sempre melhor fazer as coisas na realidade.
O fogo é uma dessas coisas,
porque a forma como reage ao vento e ao movimento é muito difícil...
Acho que ainda não é convincente quando é feito por computador,
certamente não na sua totalidade.
Podemos melhorar, mas acho que não podemos substituir as chamas reais para já.
Talvez daqui a 20 anos já não deitemos fogo a pessoas,
mas agora, graças a Deus, podemos fazê-lo melhor.
- És durão. - Obrigado, Lev. Bom trabalho.
APROVEITA O FUMOMARINHO
O Addam está a ir para casa depois de um dia de pesca
e há uma cena de perseguição com ele e o Fumomarinho.
Vemos o storyboard e dizemos: "Não é assim tão mau."
Mas, depois, dizemos: "Espera, ainda não acabou...
O plano continua."
Planeámos a rota, como sempre, tendo em vista o plano de fundo.
E, muitas vezes, é a rota mais desconfortável
ou estranha para o ator.
O Clinton é um ator fantástico, um grande atleta, fez todas as suas proezas.
Arranjámos-lhe um duplo e ele disse: "Não, eu faço isto."
Quando os atores querem fazer as proezas, eu estou no monitor, tipo...
O Clinton foi tão emocionante e está em ótima forma física.
Tentámos fazer takes longos e uma coreografia longa,
e alguém repetir isso várias vezes, subir a colina a correr,
descer a colina a correr... Só podia ter sido com ele.
Não sei como o faríamos com outro ator.
E ele fê-lo sempre de bom grado.
Aquela cena com o Fumomarinho foi um sonho tornado realidade.
Em miúdos, o que imaginamos
quando brincamos ao faz de conta?
É sempre um dragão.
Há uma parte no fim em que ele cai de uma rocha.
É uma rocha verdadeira, que cobrimos com uma rocha falsa de borracha.
Ele fez um ótimo trabalho. É sempre melhor quando é filmado e com o próprio ator.
Os Efeitos Visuais tratam do dragão no céu.
Depois, filmámo-lo com um drone.
Usámos um drone, ele correu pelo bosque e seguimo-lo.
Depois, claro, tínhamos canhões que disparavam cascalho e ramos.
Ação!
Tivemos alguns efeitos físicos.
Quando o dragão passa pelas árvores, tínhamos algo a passar no plano,
de modo a não nos apoiarmos só no aspeto digital.
E quando o dragão fica cara a cara com o Clinton,
os efeitos visuais são reintroduzidos, para termos o momento em que
o Clinton e o dragão estão frente a frente.
Quando fizemos o storyboard e pré-visualizámos e orçamentámos a cena,
dissemos: "Sim, é grande", e depois filmámo-la.
Correu maravilhosamente bem.
Mas, na pós-produção, ficou tão boa que a cena duplicou de tamanho.
Temos o dobro de planos com dragões.
E posso dizer-vos que cada plano com um dragão é muito caro.
É como ter um dragão.
A cena é incrivelmente dinâmica.
Filmámo-la de uma forma muito semelhante
à cena do Darklyn, mesmo antes de ele ser queimado.
Quando o Fumomarinho se aproxima do Addam, fazemos um corte...
...deixando o público a pensar no que irá acontecer a seguir.
Tradução: Teresa da Silva