Vær stille, tak!
Vent!
Værsgo.
Når man træder ind,
kan man ikke undgå at blive overvældet
MATTHEW MODINE SKUESPILLER
af skuespillerne, filmskaberne, forfatterne,
kostumedesignere...
En enkelt på nummer otte.
Vær stille.
Scene 26, optagelse tre.
Alt, hvad studiet legemliggør, der er sket her,
på dette område, denne plads...
Du kan vel godt fløjte, ikke, Steve?
Bare pres læberne sammen og pust.
...der er noget magisk over det.
Det føles, som om der er noget i luften.
Du er en troldmand.
Du ved, spøgelser eller sådan.
Jeg har altid været afhængig af fremmedes venlighed.
Spændingen, man føler...
DET, DRØMME ER LAVET AF
...velvidede, at man vil gå ned ad gaderne,
hvor de utrolige filmskabere og utrolige skuespillere har gået,
det er kraftfuldt.
Det er et magisk sted.
Vent et øjeblik.
Du har ikke hørt noget endnu.
Fra første dag, jeg gik ind på settet,
og det store WB...
Det føltes som at have opnået ens mål.
Velkommen til Sherwood, mylady.
Warner Bros. var for mig Hollywood.
Variationen af film, filmstjernerne...
Jeg elsker stadig manden, jeg dræbte, af hele mit hjerte.
Du behøver ikke se et logo.
Sig navnet, og du forstår,
at de er en af skaberne af biografen.
NOAS ARK
Grundlagt i begyndelsen af filmalderen
af en familie af rige visionærere...
De var lige det rette niveau skøre.
...og jaloux rivaler...
Man hører ikke mange flinke historier
om Jack L. Warner.
I flår mig ad!
...Warner Bros. byggede en arv på celluloid...
En skål for dig.
...der holder et spejl for vores sjæle.
Mainstream-film forsøger at afspejle samfundet.
Attica! Attica!
Det ser man i deres produktioner gennem årtierne.
- Jeg er... - Jeg er!
...en revolutionær!
Det får de mig til at tænke på.
Dristige, kunstneriske præstationer for at opnå stor succes.
TØMMERMÆND I VEGAS
Roadtrip!
De er en forvalter af historier
for hele verden.
Et hundred år senere
skubber Warner Bros. grænserne for mediet...
Så begynder vi.
...med passionerede historier på alle platforme...
Ja!
...der former, hvem vi er...
Jeg har altid måtte kæmpe.
...og hvad vi kan blive.
En vild aften venter.
TV skal vise en regnbue af, hvad der er derude.
Bazinga!
Hva' så, fessor?
Gør det bare.
Sikke en dag! Sikke en skøn dag!
Vi rammer den!
Warner Bros. har holdt ud i 100 år på grund af den oprindelige mission.
At flytte kulturen ved at fortælle gode historier.
KAPTAJN BLOD
GOONIERNE
De deltog i kampen,
og det må respekteres.
100 ÅR MED WARNER BROS. DET, DRØMME ER LAVET AF
SCENE 2
SCENE 6
Vi går alle i biografen.
Og vi gør det med idéen om, at vi vil underholdes,
vi vil fortælles en historie.
Og historier er magtfulde.
Man kan ændre sind med en god historie.
Det forstod Warner-brødrene.
DIREKTØR
Arbejdede man på en film,
skulle man møde Jack Warner.
Alle de store stjerner har været her.
Dette er den berømte Ridderfalk.
Den betyder noget særligt for mig,
da de i slutningen af filmen spørger Humphrey Bogart, hvad den er,
og han sagde...
RIDDERFALKEN 1941
Det, drømme er lavet af.
Og det er, hvad vi laver hver dag.
Det, som drømme er lavet af. Så Ridderfalken.
Her er de oprindelige Warner-brødre.
Det var dem, der opbyggede firmaet
og fortalte gode historier.
Ikke blot for at underholde,
men for at have indflydelse.
Det er der, de gjorde en forskel,
når man ser tilbage på de sidste 100 år.
En utrolig amerikansk historie.
I starten af det 20. århundrede
oplevede Hollywood et boom.
Den amerikanske offentlighed,
der var vant til nye film hver uge,
ønskede mere.
Enhver med et kamera og nok virkelyst ville være en del af det.
INSTRUKTØR
Dengang var Hollywood stadig nyt.
Gaderne var blot støv.
De skabte ikke blot en kunstform, men en industri.
I 1918 var succesfulde firmaer,
der ville blive til studioer som Paramount, Universal og MGM,
ved at opkøbe uafhængige firmaer
og bygge indhegnede byer i byen.
Som nytilkomne,
kæmpede en gruppe brødre ved navn Warner
for at få gang i deres firma.
Man må forstå, at disse mænd, der var der i starten,
havde en brutal kamp for succes.
Man måtte være hård. De skulle kunne overleve.
De var hensynsløse.
De var ikke anset som et sofistikeret
studio i starten. Det var MGM.
Da de ingen stjerner havde i et konkurrencepræget marked,
var Warner Bros. tæt på at gå konkurs,
da heldet tilsmilte dem.
Den berømte stjerne, Rin Tin Tin.
ULVENES HÆVN 1925
De var i problemer,
og Rin Tin Tin-filmen reddede studioet.
FYRMESTERENS DATTER 1924
En usandsynlig helt, der gør noget utroligt.
INSTRUKTØR
En klassisk film! Vi elsker hunde
og historier om underdogs.
Da tusindvis af fanbreve
og hundredetusinder af dollars strømmede ind for hver film...
Rintys eventyr pyntede på brødrenes bundlinje.
Rin Tin Tin, Amerikas dyreidol.
Det var en vigtig milepæl i en familiehistorie,
der startede en verden væk fra Hollywoods glitter.
Harry, Abe, Sam og Jack var børn af jødiske indvandrere,
der flygtede fra forfølgelse i Polen i 1880'erne.
HARRY WARNERS BARNEBARN
De var utroligt fattige børn.
De solgte aviser, pudsede sko.
De droppede ud af skolen.
Men som børn sagde deres far til dem:
"Så længe I holder sammen, vil I være stærke."
Amerika har altid været et sted, folk kommer
for at undslippe politisk undertrykkelse.
SKUESPILLER
Warner-brødrene fulgte den tradition.
Man har muligheden for at arbejde hårdt, for at have en drøm,
uanset hvor skør den er.
Brødrenes drøm kom til dem på en flimrende stråle af elektrisk lys.
De arbejdede i en tøjbutik i Pittsburgh.
Sam hørte om biografteatre.
Han tog Harry med ind at se Det store togrøveri.
DET STORE TOGRØVERI 1903
De blev og så den tre gange, før de blev bedt om at gå.
De gik ud og så folk lægge deres mønter på pladen.
De gav hånd og sagde: "Vi går ind i branchen."
RAFFINERET UNDERHOLDNING
Deres vej fra PA til LA
var fyldt med risikable beslutninger.
De købte en filmprojektør og brugte den som teater.
De lånte penge for at blive distributører
og brugte den succes til at blive producent.
DUQUESNE ER OVERLEGNE
Harry var finansgeniet,
Abe stod for forestillinger og distribution,
Sam var den visionære,
og Jack stod for produktionen.
Jack var den yngste af brødrene,
og Harry var den ældste,
så han tog tidligt lederrollen.
Det ville blive grundlag for mange konflikter senere hen,
men dengang arbejdede de godt sammen.
FILMHISTORIKER
I 1923 stiftede de Warner Brothers Studios.
Gruppen af outsidere
havde endelig deres eget sted i Hollywood.
Men de var på tærsklen til noget meget større.
Dengang var talefilm en katastrofe.
Lyd på film var kun forsøgt til nyhedsoptagelser og kortfilm...
...og var plaget af problemer.
Folk gik i biografen og kastede tomater på lærredet,
fordi mundene ikke
var synkroniseret med lyden.
"TALEFILM" BUHES AD
Sam Warner var entusiastisk omkring lyd.
VÆRT
Han troede på, at lydteknologien kunne revolutionere biografen,
og at det var uundværligt
for at skabe en fuldt fordybende biografisk oplevelse
og give Warner Bros. fordelen over deres konkurrenter.
Det var Sam, der så mulighederne ved lyd.
Ingen andre opsøgte det.
Alle var meget glade for at vise og se stumfilm.
Deres første forsøg med lyd...
"Smid ham i fangekælderen!"
...var med et fuldt orkester og lydeffekter.
En milepæl, men kun en forsmag på, hvad der var i vente.
JAZZSANGEREN
Skønne venner er altid svære at finde
Så hævede de indsatsen med en historie, der var et Broadway-hit...
AL JOLSON "JAZZSANGEREN"
...og en kunstner, der var berømt verden over.
Vent et øjeblik.
I har intet hørt endnu.
Al Jolson var nok den mest populære kunstner i Amerika dengang.
Jolsons liv var inspirationen til Jazzsangeren,
om en jødisk kantors søn,
der går imod familiens traditioner for at optræde.
"Spil ikke de jazz-sange!"
Men når folk ser Jazzsangeren nu, chokeres og forfærdes de over
at se Al Jolson optræde med sort ansigt.
Det var ikke usædvanligt, og slet ikke chokerende dengang
for Al Jolsons fans,
da det var den slags optrædener, han gav.
Mor!
At male ansigtet sort på scenen var almindeligt.
Det var altid kontroversielt.
Sorte publikum var ofte vrede over,
hvordan det karikerede
deres identiteter og kulturer.
Men det er mere kompleks, end hvad folk forstår,
når de dekontekstualiserer det.
Faktisk var der plakater
med Jackie Robin uden makeup,
og dernæst figuren, han spillede med makeuppen,
da det betød splittelsen
mellem hans rigtige identitet som søn af en kantor
og den følelsesmæssige vej, han havde,
for at finde retningen i sit liv
og så hans persona på scenen.
Ved at løbe en stor risiko ved at vise ham med sort makeup,
profiterede Warner-brødrene på populariteten af racekarikatur.
I dag ville være Jazzsangeren være problematisk,
SKUESPILLER, INSTRUKTØR
men det betyder ikke, den ikke var revolutionerende.
Hør ham synge
Det gav dog ikke respekt blandt de sorte.
Faktisk var skaden,
som æraens historiefortællinger gjorde...
...mod kulturer verden over...
...ret pinlig.
På trods af dens bekymrende indhold,
etablerede Jazzsangen også brødrene som innovatører,
hvis vision og mod ville ændre filmskabelse for altid.
AL JOLSON I "JAZZSANGEREN"
Med Jolson om bord
vidste brødrene, at de ville sælge billetter.
Alt andet afhang af teknikken,
som var dyr og følsom.
Western Electric Corporation
udviklede en teknik til at sammensætte lyd og film
kaldet Vitaphone.
Personen, der var pioner for lyd på bånd, var Sam Warner,
og han arbejdede til randen af udmattelse.
FILMLÆRD
For at opnå Sams drøm,
havde brødrene sat sig selv i stor gæld.
Sam var begejstret for teknologien,
og Harry skaffede pengene.
Han pantsatte huset på Rossmoor for at betale for produktionen.
TVANGSSALG
De var gamblere.
De gamblede med alt.
Mine damer og herrer, Warner Brothers' suveræne triumf,
Al Jolson i Jazzsangeren.
JOLSON-FILM TÅREVÆDET HIT
Filmen var udsolgt ugevis forud.
STOR INTERESSE FOR FILM
På premieren bar Sams arbejde frugt.
Hvad siger du så?
Du har intet set endnu.
Brødrene havde skabt historie...
Jolson scorer sit største lokale hit
...men ingen af dem var til stede.
Sam var død natten før.
Sam L. Warner dør på hospital af lungebetændelse
Sam var så opslugt af at skabe den perfekte Vitaphone-proces
og at sikre, at Jazzsangeren var så god som muligt,
men han arbejdede sig selv
i en tidlig grav.
Sam Warner var den store Warner.
Det var ham, der fik dem ind i branchen.
JACK WARNERS BARNEBAN
Synd, han døde.
Jacks lavpunkt var, da hans bror Sam døde, som var hans bedste ven.
DA DU MISTEDE EN BROR, FANDT DU EN NY
Det, at Sam døde aftenen før filmens premiere,
var en tragedie.
Men det virkede også til, at brødrene
forstod, at deres projekt
var større end dem selv.
De var virkelig investeret i en større mission.
Sams død efterlod et hul i familien,
men hans arv var tydelig.
Al Jolson, hvis film startede talefilmsrevolutionen,
bringer sin brud til Hollywood.
Jazzsangeren kostede 500.000 dollars at lave
og indtjente tre millioner,
hvilket sendte Warners Bros. til tops.
Jagten begynder.
Mens flere og flere biografer får lydudstyr,
kæmper producenter for at afslutte stumfilm,
der er under produktion, før det er for sent.
Alene i 1928 lavede de 36 film med synkroniseret lyd,
hvilket efterlod de andre studioer tilbage i støvet.
Idéen om at bringe lyd til film
var lige så stort som introduktionen af internettet.
Det fik Hollywood til at skulle genopfinde sig selv.
Kameramænd og teknikere måtte genlære deres felt
for at gøre plads til mikrofonen.
Skuespillere, hvis stemmer ikke matchede looket,
fandt sig selv på gaden.
DA HUNDE IKKE TALER.
Dem, der overtog,
var talenter fra teatret.
Vitale, frække personaer.
Hvilken chance har vi fået?
Du sparker os ved hver given chance.
Finder jeg ud af, jeg kan komme ud
ved at slå en ihjel,
er jeg ligeglad, om det er dig eller en anden.
Du deltager, og du gør det med glæde.
Hvad har det altid været?
Kun beskidte mænd!
Samt dygtige dialog-forfatttere.
Skarp, kvik dialog.
Gå ud, grevinde!
Så længe de har fortove, har du et job.
Jeg ved, at mænd er nødvendige for nogle kvinder.
Jeg foretrækker en fugl.
Brødrenes forbrug skød i vejret...
WARNER BROS. KØBER BIOGRAF
...og de opkøbte biografer og en rival.
First National Studios og dets enorme filmset i Burbank.
Men konkurrencen om toptalenter var hård,
på grund af presset for loyalitet.
Et hengivent publikum, der
ville komme tilbage for at se deres yndlingsstjerner.
For at begrænse omkostningerne
fandt Jack Warner og andre ledere på et kontraktsystem.
Det låste skuespillere, forfattere og instruktører til studioer
i syvårige perioder.
Når folk gik i biografen i 30'erne og 40'erne,
læste de ikke anmeldelser.
De tænkte:
"Jeg vil se en Humphrey Bogart-film."
"Jeg så en Clark Gable-film."
Warner Bros. forstod stjernesystemet.
Nogle brød sig måske ikke om begrænsningerne,
men alle ønskede at arbejde,
især efter 1929.
D. 29 oktober, Wall Street-krakket.
Aktier falder 16 millioner på en dag.
Det var et skelsættende årti i amerikansk historie.
Noget, ingen af os kan relatere til i dag.
Omfanget af den økonomiske ødelæggelse,
de fleste familier oplevede i 1930'erne.
I begyndelsen af den store depression
forblev film en relativt billig underholdning
og en velkommen pause fra folks elendighed.
Men for Warners, der selv kendte til fattigdom,
var film også en måde at forbinde til seernes liv på.
Warner Bros. var arbejderklassestudioet.
De andre studioer holdt sig ikke væk
fra arbejderklassens liv,
men hos Warners Bros.
var det deres banner, deres identitet.
Dårligt nyt for dig.
Vi skærer ned. De nye mænd ryger.
Jeg gik langs skinnerne, da min Rolls-Royce brød sammen.
I det mindste skal vi ikke stå i kø for suppe.
Hvorfor bliver vi ved?
Vi vil end ikke tjene nok til flotte kister.
Warners hyrede Darryl F. Zanuck som forfatter og producer.
Han kom også fra arbejderklassen,
og hans instinkt for historier
havde gjort ham til brødrenes foretrukne partner i mere end et årti.
Darryl Zanuck forstod deres publikum,
og hvad der ville motivere dem til at brugere deres 10 cent,
25 cent på en biografbillet, når penge var knappe.
Forretningen går godt, hva'?
Ja, rimelig godt.
Hvor godt?
Warner Bros. lavede kontroversielle film.
INSTRUKTØR
De brød gerne normen.
CHICAGOS UNDERVERDEN
De lavede gangsterfilm.
Modige film, som MGM aldrig ville røre.
Gid, du var en ønskebrønd,
så jeg kunne sænke dig med en spand!
Gangsteren var helten.
Folk ønsker at se opstandelsen,
men også faldet.
Samfundets fjende havde ingen sentimentalitet.
Det var den mest kompromisløse slutning.
Den var så sandfærdig som muligt.
Flamboyancen, swaggeren,
opstemtheden ved at opnå så meget magt og penge...
...og så falder det hele sammen som altid.
BAGGÅRDSENGLE 1938
Deres film blev mere dristige,
end nogen havde forestillet sig.
De involverede stoffer.
De involverede prostitution.
Hustruvold.
De lavede ikke blot film.
De ændrede branchen.
I kontrast til de glitrende musicals, de andre store studioer lavede,
introducerede de en ny form.
En blanding af deres velkendte hårde fyre
og en god dosis af spektakel og sang.
Fræk, sjofel Prangende, sporty
42. GADE 1933
42. gade!
Det legendariske backstage-drama 42. gade,
der tog intrigerende fra et Broadway-show
sat op over for New Yorks kriminelle verden.
- Jeg siger det. - Ja, men...
Tag en film som 42. gade.
Brødrene havde en smule gangster i deres dna.
INSTRUKTØR
Hvad end der skal til, lad os smadre nogle vægge
og virkelig chokere publikum.
Jeg var meget inspireret af de tidlige musicals.
DEN STORE GATSBY 2013
Gatsby er en gangsterfilm med musik.
Ligesom meget af filmsproget
fra den periode, fra den gyldne æra,
hvor Warners lavede både musicals og gangsterfilm.
Warner Bros. fortsatte deres succes
og genskabte musical-formen gennem slutningen af 1930'erne.
Studioets ikke så hemmelige våben
var koreograf og instruktør Busby Berkeley.
Lad os se på en af scenerne og se, mens de øver.
Her er Busby Berkeley, berømt danseinstruktør
og skaber af nogle af branchens største dansescener.
DE PIGER, DE PIGER... 1934
Når man ser en af hans scener,
tænker man: "Hvordan gør man det?"
Den slags lag, skala og præcision,
hvordan gør man det?
Født i Los Angeles, søn af Vaudeville-skuespillere,
finpudsede Berkeley sit håndværk
i en helt anden form for teater.
D. 25. april, 1925,
begyndte slaget om Gallipoli og Dardanellerne.
Som infanteri-løjtnant under første verdenskrig
ledte han øvelser med tusind soldater ad gangen,
der øvede indviklede, synkroniserede manøvrer.
Sagen med Bus var, at han havde den gave
at være både en god koreograf,
men også en dygtig matematiker,
så hans evne til at udtænke den matematiske ligning for,
hvordan danserne bevægede sig
og kameraets mekanik,
var på et andet niveau.
For at vise velformede ben
patenterede Berkeley en drejende scene.
I film efter film overgik han sig selv
med kalejdoskopiske bedrifter, der skulle imponere.
Jeg øver meget omhyggeligt,
så alt følger mit hoved,
og jeg ved, at de har styr på det,
og så fortæller jeg dem, at vi optager i morgen.
KOREOGRAF, INSTRUKTØR
Jeg plejede at skulle tænke og tænke
og forsøge at skabe noget,
der ville være bedre end mine tidligere værker.
Og jeg har udrettet store ting.
Men mens Warners musicals forbløffede publikum,
steg belastningen på skuespillerne.
De har danset hele aftenen.
De fortsætter, om det så tager en uge.
Dengang ville danserne sove på settet.
De havde feltsenge på lydscenerne.
De ville optræde og så sove i tre timer,
fordi så hårdt var det.
Det var, hvad det krævede rent fysisk
for at få det i kassen, scene efter scene.
Men ikke alle skuespillere var lige lette at tøjle.
George!
Bette Davis var en relativt ny
og kæmpede sig gennem B-films roller,
da hun først gjorde oprør med tilstandene i studioet.
Jeg tager ikke imod ordrer,
og det vil jeg aldrig.
Jeg kyssede dig gerne, men har lige vasket hår. Farvel!
Årtier senere, langt inde i hendes storhedstid,
beskrev hun sine tidlige kampe med Jack Warner for instruktør Ron Howard.
Da jeg lærte Bette Davis at kende...
INSTRUKTØR, SKUESPILLER
...talte jeg om, hvordan jeg længtes efter dagene med kontrakter.
Fordi en instruktør kunne være under kontrakt og lave to-fre film om året.
Det var noget, jeg romantiserede om.
Hun sagde: "Vær ikke tåbelig.
Uafhængighed skal værdsættes.
Det tog mig 14 år at gennemføre min syvårige kontrakt,
fordi de gav mig karantæne, da jeg nægtede at tage roller,
Jack Warner insisterede på, jeg skulle."
Jeg kender alle tricksene,
og jeg er klog nok til at være et skridt foran.
En dag truede de med suspension, hvis hun afviste,
så hun tog hen til Jacks kontor,
stoppede ved sekretæren,
og hun sagde: "Hr. Warner er optaget,
så vi må booke en tid, frk. Davis."
Hun sagde: "Nonsens."
Og hun gik forbi sekretæren og ind på kontoret
og åbnede døren til hans private badeværelse.
Og han sad på toilettet med bukserne nede
og læste avis.
Hun sagde:
"Vi skal tale om det elendige manuskript, du vil have mig til spille."
Og han sagde bare: "Suspenderet!"
Der er kun en slags pause, vi ønsker.
At du lader os være
og lader os leve på vores måde.
Er det at bede om for meget?
Jack Warners stridigheder med stjernerne var saftigt stof
for Hollywood-bladene.
Godmorgen.
Men der var en gladere side i studioet.
NDGANG INGEN ADGANG
Dig der! Kom tilbage!
Halløjsa.
Hvem er du, siden du tror, du bare kan køre ind?
Jeg er Pelle Gris.
Siden deres tidligste dage i branchen
var Warners strategi under trængselstider at lave krydspromovering.
WARNER KØBER BRUNSWICK
De havde købt et pladeselskab i 1930,
og dernæst lanceret en animationsafdeling til at sælge hitsange.
Jeg elsker at synge om månen og juni og foråret
Jeg elsker at synge
Og promovere filmene imens.
UGLE JOLSON
Jeg elsker at synge
Om månen og juni og foråret
Jeg elsker at synge
Hvad med en lille fest
Til lyden af bryllupsklokker?
Dette vil vise dig, at du får service
På Honeymoon Hotel
Men da de så Walt Disneys succes...
Jeg er en kanin!
...begyndte de at tage tegnefilm alvorligt.
De lavede helsides og dobbeltsidet annoncer i bladene,
hvor de skrev, at det var det sjoveste og bedste musik.
Pudsigt nok løj de ikke.
Tegnefilm gav ikke blot jobs til en hær af tegnere,
men hele symfoniorkestre.
De vidste, hvad de lavede.
KOMPONIST
Det er ikke blot fantastisk håndværk, men en kunst.
Der er så meget anarki og humor i musikken,
men på samme tid så meget viden.
Encyklopædisk viden om klassisk musik.
UHØFLIGT AT PEGE!
Deres tegnefilm var de bedste.
De var mere ærbødige.
De var sjovere.
De havde en mere anarkistisk følelse over dem.
Looney Tunes fik Amerika til at grine i stedet for at græde,
mens depressionen forværredes.
De hårde tider ramte Hollywood i 1933, hvor en række biografer lukkede,
og der var færre lærreder landet over.
De fem store studier, inklusive Warners,
annoncerede en lønnedgang på 50% i alle afdelinger.
STREJKE TRUER
OPRØR I FILM
Toptalenterne svarede hurtigt tilbage.
James Cagney var med til at stifte Screen Actors Guild.
Darryl Zanuck, Warners højre hånd,
lærte, at lønnedgangen ikke gjaldt brødrene...
ZANUCK FORLADER WARNER
...og grundlagde en konkurrent,
der snart blev kendt som 20th Century Fox.
En luftig aften i marts 1934
slap en gnist fri...
...på et maskinværksted på studioet.
Der var lagret nitrat i mange af filmboksene,
hvilket er yderst brandfarligt.
Og selv før branden nåede filmboksene,
brød nitrat-elementerne i brand
blot fra varmen.
Warners brandchef døde i branden
og mere end 20 års stumfilm gik tabt.
Af Rin Tin Tin og Warners' tidligst værker
var kun fragmenter tilbage.
Men over hele kloden
var en katastrofe undervejs,
der ville teste brødrene og hele Hollywood.
Harry var firmaets talsmand,
så han rejste til Europa.
Han var vidne til Hitlers evolution.
De oprettede koncentrationslejre
og kaldte dem for arbejdslejre.
Tyskland havde ændret reglerne...
DIREKTØR
...så intet amerikansk firma var tilladt,
hvis de havde tyske jøder ansat.
Jack Warner og Harry besluttede
at trække firmaet ud af Tyskland.
De andre moguler dengang, inklusive Louis B. Mayer,
ønskede ikke at miste det tyske marked,
og Harry Warner sagde:
"Der er ting, der er vigtigere end penge."
Jacks nye højre hånd, producer Hal Wallis,
satte sig for at levere velfortalte historier i mange genrer
og alarmere amerikanerne om faren, der tog til i udlandet og derhjemme.
HEMMELIG TERROR
Han hyrede en ung Humphrey Bogart som fabriksarbejder...
HEMMELIG TERROR 1937
...der forføres af hvide nationalisters retorik.
Lad ikke udlændinge skubbe rundt med dig.
Der er mange her i byen,
amerikanere, der føler ligesom os.
I USA var der meget had mod sorte,
mod det jødiske samfund,
mod immigranter, der var kommet til landet.
Men de kæmpede sig gennem det, kæmpede imod,
de forsvarede Amerikas værdier.
Godt, mænd! Følg mig!
KAPTAJN BLOD 1935
Selv deres eskapistiske vovehalse-film
havde altid en social kant.
Kaptajn Blod bearbejder slaveri og tyranni.
Den bearbejder banditter og pirater,
der vælter korrupte steder.
Slå sejlene ud
og se dem fyldes med vinden, der bærer os til frihed!
Warners film trak publikum til,
men amerikanerne virkede ikke til at ville agere på budskabet.
AMERIKAS FØRSTE KOMITÉ
Vi mener, at sikkerheden i landet
beror på vores eget folks styrke og karakter...
AMERIKAS FØRSTE SAMLING
...og ikke i udenlandske krige.
Langt størstedelen af amerikanere var isolationister.
VÆRT
De fleste, der læste aviser,
kendte til faren i Europa.
Men det rørte ikke de fleste.
De andre studioer føjede Tyskland,
der havde en konsul her i Los Angeles,
der forlangte at læse manuskripter
for at sikre, at der intet slemt stod
om Hitler eller nazismen.
TYSK KONSUL
Tysklands insider
rapporterede direkte til Joseph Goebbels,
hvilket gav nazisternes propagandaminister
det endelige ord om Hollywood-film.
Det ville Warner-brødrene ikke finde sig i.
Så i 1939
lavede de filmen Confessions of a Nazi Spy.
INGEN GÆSTER CONFESSIONS OF A NAZI SPY
De var så hemmelighedsfulde om manuskriptet,
at de ikke sendte det til skuespilleren
eller gav det til nogen.
Man skulle komme ind til studioet
og læse det på producerens kontor.
Adskillige skuespillere afviste,
da de ikke havde modet til at spille den.
SKUESPILLER
- Hvorfor? - Fordi den var anti-Tyskland.
Og de havde grund til at være bange.
Kun ved at kende vores fjender, ved vi, hvem vi skal knuse.
Skuespiller Edward G. Robinson,
instruktør Anatole Litvak
og Warner-brødrene
var alle mål for dødstrusler under og efter produktionen.
VERDENSPREMIERE
Da filmen fik premiere
ville der indenfor et par uger
være et udsolgt Madison Square Garden
med over 20.000 amerikanske nazister.
Tyskernes indflydelse nåede hele vejen til senatet.
Harry blev beskyldt for at lave film, der opildnede til krig.
SE PÅ KLIPPEN, HVORFRA I ER HUGGET
UDENRIGSMINISTERIET
Han svar på beskyldningen var:
"Ingen kan anklage mig for at være anti-amerikaner.
Jeg er bestemt anti-nazist.
Og ingen skal bestemme, hvilke film jeg kan lave.
USA ERKLÆRER KRIG
D. 8. december 1941, dagen efter bombningen af Pearl Harbor,
fandt en manusanalytiker på Hal Wallis' kontor
en historie om et par elskere,
der tilfældigvis genforenes i en by fuld af flygtninge.
I november 1942,
mindre end et år senere udgav Warners en film,
som fangede sin tids fundamentale spørgsmål.
Min kære Rick, hvornår vil du indse,
at isolationisme ikke længere er praktisk?
Casablanca er den største studiofilm nogensinde.
Det er ikke tæt. Den næstbedste ligger langt efter.
Se lige dig.
Jeg har altid tænkt om Casablanca,
at den blev lavet af en grund.
MANUSFORFATTER
Det var en film, der var brug for.
Den fortalte, at der var værdier,
der var værd at ofre for.
Og den fortalte det på underholdende vis.
Du foragter mig, ikke?
Hvis jeg tænkte på dig, så ville jeg nok.
Frisk efter High Sierra og Ridderfalken
og efter i årevis at have spillet hårde detektiver
og barske gangstere,
var Humphrey Bogart ikke den oplagte makker
til skønne Ingrid Bergman.
Af alle gin-barer i alle byer i hele verden,
går hun ind på min.
Men det største sats var selve manuskriptet.
"CASABLANCA" Ny slutning
Det var utroligt, da vi optog
havde vi ingen tiltro, da manus var så dårligt.
SKUESPILLER
De skrev stadig.
Intet var tydeligt i det,
og jeg vidste ikke, hvilken mand jeg skulle elske.
De sagde: "Spil scenerne
på et mellempunkt? Læg ikke for meget i det,
for vi ved ikke, hvilken mand du ender med."
De sagde: "Vi optager begge udfald."
Du siger det, så jeg vil gå.
Nej, det er sandt.
Jeg er ikke en ædel mand,
men det er let at se, at tre personers problemer
intet betyder i denne tossede verden.
Var filmen endt med, at Bogart havde fået Bergman,
den romantiske slutning,
ville den ikke være legendarisk.
Folk vender tilbage til den igen og igen
for at finde værdier, de ikke let finder i dag.
Er du klar, Ilsa?
Ja, jeg er klar.
Men for instruktør Michael Curtiz og mange andre af skuespillerne
var historien personlig.
Når man ser åbningsscenen,
klippet, der panorerer,
hvor man kan se tjenerne og røgen fra cigaretterne,
den her koreograferet travlhed...
- For Amerika. - For Amerika.
For Amerika.
De, der spillede de roller, var jødiske flygtninge.
Dan Seymour, den store skuespiller, der spillede dørmanden,
var på settet, da Paul Henreid, som Victor Laszlo, beder bandet
spille La Marseillaise...
Spil La Marseillaise. Spil den.
Og alle franskmændene synger den for at overdøve tyskerne.
Og han kiggede, og folk græd.
Det var ægte tårer.
De var virkelig flygtninge.
For mig var Casablanca...
Træd væk.
Bland dig ikke.
Jeg er også villig til at skyde dig.
...indbegrebet af, hvad det betød at være på den rette side...
...i en verden så tydeligt splittet mellem god og ond.
Louis, det her er begyndelsen på et smukt venskab.
INSTRUKTØR - PRODUCER
Hal Wallis og Michael Curtiz lavede andre populære
og patriotiske film under krigen...
...men ingen fik mere hæder
end Casablanca.
Filmen blev nomineret til otte Oscar-priser
og beviste, at brødrene var blevet udødeliggjort.
BEDSTE FILM CASABLANCA
Kommerciel succes var ikke nok for Warner-brødrene.
De ønskede også prestige,
og det kom i form af Oscar-priser og anden hæder.
Men Curtiz og filmholdet
gav Hal Wallis æren for filmens succes,
hvilket irriterede Jacks stolthed.
Og det hele ramte et kritisk punkt
til Oscar-uddelingen i 1944,
da Casablanca vandt for Bedste film.
Hal Wallis går op for at tage imod prisen,
og han sidder i række med brødrene,
og de blokerer hans vej med deres ben.
Og Jack Warner løb op og tog Oscar-prisen fra Jack Benny.
Hal Wallis sagde 25 år senere, at han stadig var vred.
Jack burde have ladet Hal Wallis tage imod prisen.
Og hvad ville Wallis have gjort?
Han ville have takket sin chef.
WALLIS UDE I KULDEN I WARNER BROS.
Den yngste Warner var fikseret på
at fremme familiebrandet,
især sit eget.
Jack Warner var min stedbedstefar.
Han var min bedstefar.
Jeg sagde aldrig sted-bedstefar.
Jeg kendte ham, indtil han døde, da jeg var 24 år.
Han var en dirigent.
Når man var nær ham,
ville han være i centrum og suge alt ilten til sig.
Er du interesseret i dem, der laver dine film?
Her ankommer et fly af dem fra Amerika.
Hr. Clifford Work fra Universal,
hr. Harry Cohn fra Columbia og hr. Jack Warner,
med sin bestemte opførelse.
Udover sin Oscar-pris
fik Jack titlen som oberstløjtnant,
efter Warner Bros. trænede
og lancerede hærens første filmenhed.
Og i de mørkeste dage af krigen
blev oberst Warner og hans bror Harry kaldt til Washington,
hvor præsident Roosevelt gav dem en alvorlig mission.
En film, der ville få amerikanerne til at stole på deres sovjetiske allierede.
Her fortsætter russiske soldater kampen
mod de foragtede nazister.
Baseret på memoirerne fra tidligere ambassadør Joseph E. Davies,
tegnede Mission to Moscow et flatterende billede af livet i Rusland.
Hvad synes du om demonstrationen?
At mindst en europæisk nation
uden aggressive intentioner er klar til alt.
Og gudskelov for det.
Hørt!
Jack Warners syn på det var: "Det er bare en pro-allieret,
pro-amerikansk film,
TIL AKSEMAGTERNE FRA USA
fordi vi vil vinde krigen."
Tjeneste for deres land blev det officielle brand i 1944
med det nye firma-motto:
"Kombinerer god medborgerskab med gode film."
Men blot et par år senere ville Mission to Moscow
vise sig at være en politisk landmine.
KOMMUNISME FORDØMT
Kommunismen opflammer
komitéen for ikke-amerikanske aktiviteter.
I oktober 1947,
med en ny administration i Det Hvide Hus,
blev brødrene igen kaldt til Washington.
Mødet begynder.
Denne gang for at vidne
foran komitéen for ikke-amerikanske aktiviteter.
Under kommunistforskrækkelsen
blev Mission to Moscow brugt som det førende bevis på,
at kommunisterne havde infiltreret Hollywood.
Harry Warner afviste komitéens påstande
og nægtede at vidne.
Mens Warner-stjerner samledes udenfor i protest,
samarbejdede Jack Warner.
Mine brødre og jeg vil med glæde betale
for at bekæmpe denne pest.
Vi er villige til at betale for et skib til Rusland
til de, der ikke bryder sig om det amerikanske system.
Sagen med komitéen var, at der sad folk i den,
såsom repræsentant Rankin,
der er erklæret anti-semit.
Og mange af studio-cheferne, deriblandt Warners, var jøder.
Så der var en frygtfaktor.
"Regeringen kan tage alt, hvad vi har opbygget."
Høfligt sagt, var Jacks reaktion kujonagtig.
Blandt forfatterne, der blev nævnt, var Philip og Julius Epstein
og Howard Koch, Casablancas forfattere.
De blev udstødt i Hollywood og kunne ikke finde arbejde i Amerika.
Koch flyttede til England, hvor han skrev under et pseudonym
de næste fem år.
MANUS AF PETER HOWARD
Det var en grim, grim tid.
Hollywoods gyldne år forsvandt derefter,
da folk ikke kunne stole på hinanden.
Jacks omdømme var allerede ødelagt hos mange i industrien.
Jack Warner var diktatoren,
og skuespillere skulle være med i de film, han ønskede.
Årevis før havde Bette Davis sagsøgt dem for kontraktbrud
og tabt.
BETTE I KRIG
Men et andet ikon ville gå efter Jack.
Olivia de Havilland var så deprimeret
af at skulle flirte med Errol Flynn.
Hun ønskede meningsfulde roller.
Det fik hun ikke.
Så hun sagsøgte Warner Bros.
på grundlag af hendes syvårige kontrakt.
Hver gang hun afviste en film
og nægtede at møde op...
forlænges tooghalvtreds (52) uger
...lagde de tiden oveni de syv år.
Hvad gjorde du?
Jeg gik i retten og kom fri af kontrakten.
Det var det første.
Hun vandt sagen, jeg førte i England, i Amerika.
Hun er at takke for den syvårige begrænsning,
alle skuespilleres kontrakt har i dag.
Olivia gjorde det i Amerika.
Sagen satte en stopper for obligatoriske forlængelser...
BOGART OG WARNER BRYDER
...og førte til mange stjerners exit fra studioet.
Deriblandt, Lauren Bacall...
Tak.
...og Humphrey Bogart.
På samme tid
angreb justitsministeriet selve arkitekturen
bag Hollywoods system.
Det, der virkelig rystede studioerne,
var retssagen baseret på Sherman Antitrust Act,
hvor studioerne sad på filmproduktionen,
men også fremvisningerne med deres biografkæder.
Tvunget til at sælge flere end 1.000 biografer
og konfronteret med det voksende hul i indtægterne,
kunne Warners ikke skjule sig fra den grimme sandhed.
De var ikke længere på toppen.
Forskellen mellem, hvad Warner Bros lavede mellem 1946 og 1952 er utrolig.
Brødrenes stridigheder tog også til.
Harry var 11 år ældre end Jack,
hvilket næsten er en hel generation til forskel.
Jack kunne godt lide vin, kvinder og sang.
Harry var: "Bliv hjemme om aftenen
og vær hos din familie. Familie er alt."
De to kunne ikke eksistere sammen.
Og de stod ansigt til ansigt med en konkurrent,
der kunne ødelægge verden, som de kendte den.
En dag, gennem tv,
vil hele verden strømme ind i vores stuer
med lysets hastighed.
I 1950 havde 3,8 millioner amerikanske familier et tv.
Tv'ets historie er noget af en historie.
I 1955
var antallet steget til 30 millioner.
Da tv'et kom, forsøge de at lade, som om det ikke fandtes.
Hr. Warner, du sagde, at biograferne intet havde at frygte
fra tv. Mener du stadig det?
Ja, det gør jeg.
Jack hadede tv så meget,
at han nægtede at have et i sit hus eller på sit kontor.
Tv var en trussel.
Nu vil jeg gerne vise jer scener
fra vores CinemaScope-film.
De forsøgte på hver tænkelig vis
at lokke folk tilbage i biograferne.
CinemaScope, stereofonisk lyd,
3D.
Warner Bros afprøvede også nye skuespillere.
Med bedre resultater.
Jeg er forelsket
Stella!
Brando var ægte,
og man fik en ægte følelse fra ham.
SKUESPILLER
Han havde fanget noget personligt.
Man kunne relatere.
Du er blevet svindlet.
Og når du bliver svindlet, bliver jeg det også.
Og jeg kan ikke lide det.
Da han kom til, mente alle, han var noget særligt.
INSTRUKTØR, SKUESPILLER
Og det var han. Han var god.
Produceret til tv af Warner Bros.
Selvom Jack til sidst ville overgive sig til tv
og finde en lukrativ indtægt
med western tv-serier,
troede brødrene stadig på det storre lærreds magi.
KOSTUMEAFD. NAVN JAMES DEAN
Deres håb hvilede på en intens ung skuespiller,
der ramte en nerve ved et generationsskel i midten af 50'erne.
- Otte. - Du angrer ikke.
ØST FOR PARADIS
Du er slem. Helt igennem slem.
James Dean, widescreen farve.
Kampen mellem faren og sønnerne.
Stop det nu!
Moren.
- Jeg var smuk engang. - Ja.
Jeg gik konstant tilbage til Øst for paradis
og så den igen, da jeg selv gennemlevede det.
Jeg kan ikke tie.
VILDT BLOD 1955
Let samvittigheden.
Det er ikke det, jeg mener.
Øst for paradis og Vildt blod
efterlod tydelige spor.
STJERNE DØD I ULYKKE
Men Dean døde på tragisk vis før sin tredje film med Warner blev færdig.
FORFØLGEREN 1956
Der var langt mellem deres biografhit.
For de gamle Warner-brødre virkede det til at være tid til at gå på pension.
Jack ville dog ikke,
og det var Harry og Albert, der var gamle.
Folk kom altid og sagde:
"Vi vil købe jeres andele."
Harry og Albert gik gerne på pension, hvis de alle gjorde det.
Jack kunne ikke blive direktør.
Det ville Harry ikke tillade.
Det var en familieting.
De voksede op med et mandat:
"Alle for en og en for alle."
Det gik Harry meget op i.
Og Jack kunne ikke lide det.
Mine brødre og jeg har været i biografindustrien i cirka 50 år.
Jack udtænkte en meget snu måde...
VÆRT
...endelig at få kontrol over selskabet.
Hvis Lehman Brothers eller Louis Lurie lytter med,
er vi stadig åbne for et tilbud, men for penge.
Han fandt nogen, han kunne sælge til.
Jeg skipper det.
Noget med at sælge studioet.
Han sagde til Harry: "Lad os trække os. Vi er færdige.
Branchen ændrer sig" og så videre.
De sagde: "Vi gør det, så længe du også sælger dine andele."
Kun hvis du vil brække nakken.
Så de ville alle sælge og gå på pension,
men Jack forrådte dem
ved at lave en hemmelig aftale med køberen.
Jack gav ham en million,
og han solgte studioet tilbage til Jack.
Fabian dropper Warner-aftale Nyt konsortium overtager
Før Harry vidste af det, læste han i avisen,
at Jack skulle være direktør.
Konsortium køber Warner Bros.
At han læste det i avisen,
gav ham et hjerteanfald og et slagtilfælde.
Det knuste bogstavelig talt hans hjerte,
fordi han stolede så meget på Jack.
Jack blev ekstremt upopulær.
Man kunne ikke tale om Jack.
TIL MINDE OM HARRY M. WARNER
Hvad kan man sige om handlen?
Den ultimative svindel,
der ikke blot forråder din storebror...
Harry Warner er død
...men sender ham for tidligt i graven.
Jack deltog ikke i begravelsen.
Albert Warner talte aldrig med Jack igen.
Til sidst faldt familien fra hinanden.
Alt er muligt her i Hollywood,
og de havde en enorm succes,
og den slags succes kan nogle gange korrumpere en.
Jack fik chancen for at være manden i spidsen,
men han brød løftet til sin far.
Det var 1958,
og Jack havde al magten.
Men pladsen var skyggen af sit tidligere jeg.
For at genfinde den gamle storhed
og forbedre bundlinjen,
satte han sin lid til deres gamle succes.
Vi har problemer! Lige her i River City!
Musicals.
Luk en kvinde ind i dit liv
Og din sindsro forsvinder
Hun vil dekorere om fra kælder til kuppel
Og så gå videre til at lave dig om
Hvordan går sidste time
Når han ser bruden
Der er håb forude
STRIPTEASE-DRONNINGEN 1962
For mig og for dig
Der var nogle store højdepunkter.
Årets bedste film er My Fair Lady.
Jack Warner.
Jeg er glad for at være her i aften og tage imod denne fornemme pris.
Det er noget, vi altid vil være stolte af.
Tak.
Den sidste opblomstring af studio-systemet
skete med disse musicals med store budgetter.
Og nogle af filmene var meget smukt lavet,
men de havde en slags dekorum,
der var et levn fra en tidligere æra.
Har du dystet med ydmyghed for nylig?
Vores film er stadig gode, og de vil være bedre.
PIONER-MIDDAG
Amerikanske producere er stoppet med at efterligne
de italienske, franske og spanske
og andre uønskede film, der har kunst og alt det nonsens.
Alene på toppen
følte Jack, at der var et skifte på vej.
Landet var ved at ændre sig.
Det var midt i 60'erne.
Borgerrettighedsbevægelsen, Vietnamkrigen,
de studerendes oprør og rockmusikkens indtog.
Den slags film så gamle og forældede ud.
Jack havde ikke den støtte, han havde haft tidligere.
Han havde ikke de store produktionsledere,
der styrede stedet for ham.
Han havde ikke filmstjernerne på kontrakt som før.
Han indgik aftaler med uafhængige producere,
men havde ikke samme involvering eller magt til at føre tilsyn.
Da en sulten ung skuespiller-producer Warren Beatty ankom
for at optage en gangsterfilm, der foregik i 1930'erne,
kunne Jack ikke relatere.
Sherif!
Da han hørte om Bonnie og Clyde
og niveauet af vold...
...var han ikke glad.
Okay.
Man læste, hvor vanskeligt den var at få ud,
men da det lykkedes blev den et fænomen.
Som en 12-årig knægt er den over alt.
Ikke kun Mad- bladets parodi.
Men på alle forsider,
og alle piger vil ligne Faye Dunaway.
Den var overalt.
Filmen var den slags, Warner-brødrenes drømme var lavet af,
men Jack ikke kunne relatere til de kriminelle på lærredet
eller rebellerne bag kameraet.
Memoerne fra Jack i hans senere år var frustrerede.
"Ingen lytter til mig. Jeg sagde nej.
Forlad ikke området. Gør ikke dit, dat."
Folk trak på skuldrene
og fortsatte bare, fordi de lavede deres film.
I 1967 indgik han en aftale om at sælge sine andele
til en ambitiøs produktionsvirksomhed,
der forsøgte at slå igennem.
Seven Arts.
Studioets historie havde forbipasseret familien, der stiftede det.
Den dag, min bedstefar stoppede,
var Francis Ford Coppola der
for at optage Regnbuedalen.
Og ved siden af ham stod
en ung fyr ved navn George Lucas og hjalp ham.
Så det var virkelig et generationsskifte.
Man tænker på, om de figurativt eller bogstavelig talt
kørte forbi hinanden i porten.
En på vej ud i solnedgangen og en på vej ind i solopgangen.
Det var slutningen på Hollywood-historiens første akt
og begyndelsen på den anden.
Den gamle magtstruktur var smuldret.
Det, der overtog, ville afgøre selskabets skæbne...
Værsgo!
...og branchens fremtid.
Tekster af: Jonas Winther Christensen