Karierku diawali dengan tari.
Tarianlah yang membuka jalanku.
Jadi, kupikir aku harus melihat kembali
tarian-tarianku yang dahulu.
Dahulu, aku sangat suka menari,
tapi aku sudah melupakannya.
Aku akan memasuki wajib militer.
Jadi, itu kesempatanku untuk mengenang hidupku kembali.
"Apa yang dahulu kusukai?
Apa pemikiranku pada saat debut
dan tampil di panggung?"
"Pada akhirnya,
apa yang menjadikanku seperti ini hari ini?"
Aku terus…
menanyakan pertanyaan itu kepada diriku.
Akhirnya, jawabannya adalah "tari".
Hoseok dari Gwangju adalah awal sejatinya.
Saat itu, aku hanya bisa menari.
Aku paling percaya diri saat menari.
Kurasa kemampuanku memang hanya menari.
Aku sangat suka menari.
Andai aku tak bisa menari,
aku tak akan mencapai posisiku sekarang.
Tak masuk akal jika aku tak menari.
J-hope tak akan ada.
Bahkan Jeong Hoseok pasti orang yang berbeda hari ini.
Tarian telah menjadi hidupku.
Itulah awal dari semua ini.
Mari kita coba saja.
BTS telah merajai Billboard.
…bahwa mereka akan berfokus pada proyek-proyek solo.
SIAPAKAH DIRIKU?
MENEMUKAN ASAL-USULKU
DI JALANAN
MASA DEPAN SEPERTI APA YANG KUINGINKAN?
TARIAN ITU APA?
MEMPELAJARI KEHIDUPAN
HIDUP ADALAH MENARI MENARI ADALAH HIDUP
JANGAN HENTIKAN MUSIKNYA
MENARILAH SAJA
JADILAH DIRIMU SENDIRI
INI BARU AWALNYA
Hope on the Street.
Hei, volume satu.
Kurasa bagian terpenting proyek ini adalah pembelajarannya.
Aku bisa melihat diriku yang dahulu
dan belajar dari gairah dan inspirasiku pada saat itu.
Aku akan terinspirasi lagi.
Itulah inti proyek ini.
Lagu itu, "on the street,"
menyatakan jati diriku saat ini.
Kurasa aku menulisnya dengan pemikiran bisa merangkum tekad
dan emosiku tentang jalanan.
Tapi tentu saja,
aku ingin meluncurkan lagu sebagai kado untuk penggemarku
sebelum aku memulai wajib militer.
Hasilnya sangat bagus
karena lagu itu menjadi lagu peluncuran besar-besaran untuk Hope on the Street.
Begitulah aku membuat lagu "on the street".
Bisakah kau menjelaskan penyutradaraan acara ini?
Aku sudah sering melakukan siaran alir langsung
dengan judul Hope on the Street.
Itu salah satu proyek yang sudah kukerjakan cukup lama.
Ini adalah kelanjutannya.
Tergantung pada musiknya, gaya pakaiannya,
dan sudut pengambilan gambarnya,
kesan tarian dan banyak aspek lainnya bisa berubah.
Kurasa itulah hal-hal
yang kucoba fokuskan dalam penyutradaraannya.
Bolehkah aku menelepon Haknam?
Kutelepon saja?
Bagiku, inti dari konten ini
adalah pembelajaran.
Kupikir aku bisa belajar lagi dari Haknam,
baik tentang tarian maupun kehidupan.
Aku menghubunginya dengan berpikir hal ini akan menarik
dalam banyak cara.
Hai, Kawan!
Hai, Hoseok.
Hai, Haknam. Di mana kau?
Jadi, begini.
Aku sedang merekam serial dokumenter.
Dokumenter tentang tarian.
Mewakili Korea,
Boogaloo Kin!
Haknam bisa disebut sebagai orang yang sudah menjadi bagian
dari dunia tari jalanan sejak permulaannya.
Dia sudah sangat berakar di bidang ini.
Dia dihormati oleh para penari dari seluruh dunia.
Orang sangat meneladaninya.
Kupikir dia pasti tepat untuk proyek ini,
dan bahwa dia akan memimpinku dengan sangat baik.
Selagi aku memulai proyek ini,
ada banyak hal
yang tak bisa kunyatakan
atau kujelaskan sendiri.
Yaitu Kin.
Boogaloo Kin.
Itulah nama panggilan untuk Haknam yang kuputuskan di saat terakhir.
Halo, aku Boogaloo Kin, atau Kim Haknam.
Kurasa aku sudah menari
selama sekitar 24, mungkin 25 tahun.
Aku pergi ke seluruh dunia
dan menjadi juri, memimpin lokakarya, melatih penari,
dan melakukan banyak hal yang berkaitan dengan tarian.
Saat aku menerima panggilan telepon itu,
aku sangat panik.
Dia ingin agar aku terbang ke Osaka tiga hari kemudian.
Tentu saja itu mengejutkan.
Jadi, aku cukup panik.
Tapi mewariskan gerakan tari
yang telah kupelajari, kuamati,
kuteliti, dan kulatih sendiri
kepada generasi ini dan generasi berikutnya
dengan cara yang benar,
mungkin itulah motivasiku sekarang.
Karena itulah aku langsung mengiakan.
- Lumayan. - Lumayan. Oke.
Selagi kami menyusunnya, kami memutuskan untuk melakukan popping di Osaka.
Gucchon aktif di area itu.
Dia orang yang telah kuketahui
dan kutonton sejak masih kecil.
Dia penari yang telah kuikuti selama beberapa waktu.
Kuputuskan untuk melakukan popping karena kurasa bagus jika dia bergabung.
Karena itulah Gucchon bergabung.
Lagu pertama yang menjadi awalan kami adalah "i wonder".
Aku ingin tahu
seperti apakah masa depanku
dan apakah aku akan masih menyukai
hal yang kusukai sekarang.
Aku ingin mengekspresikan itu.
Kurasa aku langsung terjun saja.
Aku menyukainya.
Aku biasa melakukannya saat masih kecil.
Jadi, kupikir itu akan berhasil.
Tapi ternyata hasilnya bukan seperti itu.
Aku ingat momen kami menari di bawah rel kereta api.
Aku sangat gugup.
Kupikir, "Aku harus menari seperti apa?"
Sejujurnya, aku sangat gugup.
Saat itu.
Pada momen itulah aku menyadari
bahwa aku terlalu meremehkan ini pada permulaannya,
dan bahwa sebaiknya aku tak menganggapnya begitu remeh.
Bagaimana kalau seperti ini?
Coba rekam dari luar, dari kejauhan.
Kita bisa rekam dari sudut ini, dari jauh,
atau rekam dari dekat sekali.
Dengan begitu, mobil-mobil tak akan terekam.
Aku ingin mendapatkan rekaman yang hidup,
yang bisa diekspresikan secara realistis.
Kurasa itulah alasanku berusaha membuat komposisinya agak lebih sederhana.
Aku tak yakin hasilnya sesuai dengan maksudku,
tapi rekaman yang lebih sederhana
bisa membuat genre ini lebih menonjol
dan membantu mengekspresikan diriku secara lebih memikat.
Itulah pemikiranku.
Aku kurang dalam banyak hal,
tapi sebagai orang yang memimpin serial dokumenter tentang tari,
aku merasakan banyak tekanan
bahwa aku tak boleh mengacaukan ini.
Jadi, aku berusaha keras untuk sukses.
Aku teringat pada momen
saat Woong dan aku resmi memulai perekaman adegan locking.
Kapan sajakah aku harus menahan diriku dan membebaskan diriku selama hidupku?
Ini seperti…
Pada satu sisi,
kehidupanku mirip dengan gaya tari locking.
Ada kalanya aku harus menahan diri.
Ada kalanya aku harus beri kelonggaran dan bersantai.
Awalnya, kupikir ini cukup mirip.
Jika aku menikmatinya dan senang
saat menari,
kupikir keresahanku akan berkurang.
Itulah yang terlintas di pikiranku.
Waktuku tiga pekan untuk bersiap.
Tapi kupikir aku langsung terjun saja saat itu.
Aku tak tahu ada begitu banyak hal yang harus disiapkan,
atau betapa telitinya segala hal harus direncanakan.
Kami hanya berimprovisasi, dan ternyata berhasil.
Kurasa aku mengekspresikan kesan tak terpoles dan unik
semampuku, dan merekamnya dalam film.
Tak ada penyesalan.
Kurasa aku tak akan pernah melupakan kejadian di tangga.
Tangga itulah Paris itu sendiri.
Tempat itu terasa sangat khas Paris,
begitu pula musiknya.
Aku sangat menyukai suasana tempat itu.
Itu karena aku melakukan hal yang kusukai di sana.
"Ini benar-benar yang terbaik.
Inilah yang kuinginkan.
Ini alasanku membuat Hope on the Street."
Benar sekali.
House sejak dahulu adalah irama diriku
dalam cara yang lembut dan halus.
Menarikan genre house memberiku suatu semangat.
Aku sangat ingin mencobanya, bagaimanapun juga.
Aku sering memikirkan
cara untuk melibatkan dan mempelajari genre ini.
Seperti ini. Bum, bum.
Ya.
Ini mendebarkan.
Tepat seperti lagu.
Sangat memacu semangat.
Ini membuatku bersemangat dan terpacu.
Kurasa itulah inti house.
Saat aku kehilangan semangat
atau terjebak dalam tingkah laku tertentu,
aku ingin tahu alasanku merasa begitu.
Tapi aku sendiri tak tahu.
"Aku harus berbuat apa?"
Kurasa aku sering harus menghadapi masalah itu.
Saat menulis lagu,
kusadari jawabannya ada di dalam lagu dan tarian itu.
Aku sungguh tak bisa melupakan episode itu.
Hiphop adalah genre
yang aku paling terbiasa.
Karena itulah aku merasa paling percaya diri melakukannya.
Wah.
Ada orang-orang yang menari dengan irama yang aneh dan tidak akrab ini.
Saat aku melihatnya,
baru kali itu dalam hidupku, aku menyadari adanya hal-hal yang tak bisa kutirukan.
Pokoknya aku tak bisa menirukannya.
Ya ampun.
Aku bisa melakukannya, bukan?
Ini benar-benar tingkat yang berbeda.
Tapi itu pengalaman baru. Menarik.
Kapan lagi aku bisa menari dengan Link? Kursus elite. Wah.
Mengasyikkan. Itulah sejarah itu sendiri.
Aku menyaksikan sejarah tarian jalanan itu sendiri.
Sekian.
Aku belajar begitu banyak hanya dengan hadir di sana.
Aku mendapatkan energi hanya karena menonton
dan berada di dekat mereka.
Itu inspirasi murni.
Aku tak hanya belajar tentang tarian, tapi juga kehidupan
dalam banyak cara,
di sepanjang proyek ini.
Kalian akan paham saat menonton episode itu.
Kalian akan bisa melihat sendiri
bahwa aku perlahan kehilangan ketenangan
di New York, dalam episode Hiphop.
Aku berusaha mengabadikan emosi
dari pertemuan yang tidak mudah.
Itu juga episode terakhir musim ini,
maka aku ingin episode itu terasa seperti final dalam banyak cara.
Begitulah pendekatanku.
Kurasa melodinya juga menjadi seperti itu.
Liriknya juga berbunyi, "Kami hidup untuk menari,
dan akan terus menari tanpa melupakan asal-usul kami.
Karena kami Neuron."
Gaya tari itu bisa mewakili
diri Hoseok yang dahulu.
Tarianlah yang utama bagiku.
Aku belajar menari dari para anggota Neuron.
Aku menirukan gerak tari mereka dan mengikuti kursus mereka.
Saat itu, mereka kusebut "Ssaem".
Kurasa mereka tahu perasaanku yang sebenarnya.
Mereka meneleponku dan bertanya, "Kau mau menari dengan kami?"
Aku sangat senang.
Aku sangat berterima kasih.
Dari satu sisi, aku berutang budi kepada mereka.
Mereka penyelamat Hoseok.
Aku mungkin telah banyak berubah,
tapi aku memandang mereka dengan emosi yang tulus.
Emosi yang kurasakan terhadap mereka.
Kau sama sekali belum berubah.
Wah, ini dia.
Ini perasaanku saat itu.
Mengagumkan dan menakjubkan.
Tak terlupakan.
DIBUAT OLEH j-hope
TERIMA KASIH SECARA KHUSUS UNTUK SUARA TERBESAR KAMI, ARMY
Terjemahan subtitle oleh Eunike Gloria